陳旭

攝影藝術是一種造型藝術，在藝術造型過程中光線對于攝影產生著重要的影響。因此在教學活動中，攝影藝術教學要探討光線造型，并且通過教學活動使學生了解光線造型的知識，學會如何運用光線對攝影展開造型?；诖耍疚奶接懥斯饩€在飲食攝影中的作用，分析了影視攝影中光線的分類，并結合影視攝影教學的實際情況提出了如何提高學生在影視攝影中運用光線造型的技巧與能力。旨在通過這樣的探討，不斷提高學生的專業(yè)能力和藝術水平，增強學生的創(chuàng)造力。

關鍵詞：影視攝影;教學;光線造型;技巧

在影視攝影實踐中，照明物體的光線往往不止一種，就外景來說，除了直射的陽光之外，還有天空中的散射光以及環(huán)境中的反射光等等。而在室內，不同時段也有不同的光線照明，不僅白天有室內燈光和自然光線，夜間也有不同的燈光照明，這些不同類型的光線構成了不同的環(huán)境光效。因此在影視攝影實踐中，靈活的運用這些光線去進行造型，能夠以高超的技巧使影視攝影作品更加靈動更好的進行表現(xiàn)。在教學活動中也要根據影視攝影教學的特點加強光線造型教學，這樣才能使學生在學習過程中靈活地運用，從而不斷提高自己的能力與水平。

一、影視攝影中光線的作用

光是自然界的生命之本，是人感知環(huán)境的必要條件，世界之所以能夠被感知全靠光的作用。具體到影視攝影來說，光線在影視攝影中具有曝光作用、造型作用、藝術表現(xiàn)作用等。

曝光作用是影視攝影中對光的基本使用技術，早期的電影以及電視攝影用光，通常都是為了完成曝光任務，具體來說是通過膠片或各種攝像設備獲得準確的曝光量，從而達到最優(yōu)的圖像質量。在這一過程中，攝像的作用是把景物聚焦成像，然后通過光電轉化作用，把光線變成隨時間變化的電視信號，電視信號經過傳輸和接收變成可以被看見的圖像。在光電轉化的過程中離不開光的作用，這體現(xiàn)了光的曝光作用。對于影視攝影專業(yè)的學生來說，在學習活動中了解光的技術作用具有重要意義，更重要的是學生還要通過學習了解和掌握光的造型以及藝術表現(xiàn)作用。

光的造型作用是通過光來揭示攝影對象的形態(tài)、體積、質地以及色彩等各種外觀的重要手段。一般情況下不同的光線照明方式，可能會對被拍攝物體的外在形態(tài)產生各種各樣的影響，從而使得物體的外在形態(tài)產生豐富的變化。例如通過測光照明能夠更好的描繪拍攝對象的體積;而采用平光造型，則能夠描述拍攝對象固有的色彩;逆光照明則能夠更好地描繪出拍攝對象的輪廓。不僅如此，通過光線的作用還能夠使二維空間畫面具有三維空間效果在攝影實踐中，通過光的分布以及光的明暗對比來表現(xiàn)出畫面空間，通過大氣透視作用能夠表現(xiàn)出畫面的空間深度關系[1]。影視攝像過程中，通過對光線的選擇和光線的布置，還能夠利用光影作用，真實的展現(xiàn)出時間的概念，這樣可以使動態(tài)的攝影作品更具有靈動感。

光的藝術表現(xiàn)作用體現(xiàn)在多個方面，例如可以運用光線渲染環(huán)境氣氛。在攝影過程中，通過環(huán)境氣氛的營造，可以從精神上給人帶來不同的體驗感，給觀眾傳遞一種良好的情緒反應，對于觀眾來說環(huán)境和氣氛是理解拍攝畫面的重要內容。在相同的環(huán)境下，不同的光線能夠形成不同的氣氛，這種特定的氣氛和環(huán)境，可能會影響人的心理狀態(tài)和情緒。同時不同的光線性質表現(xiàn)出來的氣氛和環(huán)境也有所不同，會影響人的心理感受，也會影響人的情緒，例如在白天看到陽光會使心情開闊，而在陰天烏云滾動的天空使人感到情緒低落。

其次，光的藝術表現(xiàn)作用又體現(xiàn)在刻畫人物形象上。在影視攝影中，如果要表現(xiàn)出一個故事，那么用光來刻畫人物形象，便成為攝像的重要任務，同樣的人物借助不同的光線明暗造型可以產生不同的效果。根據公示內容的需要以及劇情的發(fā)展，可以充分發(fā)揮光線對人物的描繪作用。最后，光的藝術表現(xiàn)作用還體現(xiàn)在人物情緒的刻畫上。用光揭示人物的情緒，在影視攝影作品中多有體現(xiàn)，這也是光的藝術魅力所在。除此之外，光還有構圖、創(chuàng)造節(jié)奏等作用。光線作為影視攝影中構圖的重要要素，光線的明暗效果能夠更好地突出拍攝的主體，同時通過光的投影能夠使構圖更加平衡，增強畫面構圖的美感，提高審美體驗和情緒感受;在造型結構刻畫的過程中通過光的動態(tài)性運用能夠使畫面更具有節(jié)奏感，

二、影視攝影中光線的分類

影視攝影中光線分類可以按照光的不同來源進行分類，也可以按照光源的投射進行分類。

（一）按照光線的不同來源分類

首先，根據影視攝影中光線的不同來源，可以分為自然光。天然發(fā)光的各種光源都可以被稱為自然光。在影視攝影這一活動中，可以利用的自然光主要是來自太陽和天，太陽是發(fā)光源。自然光具有亮度強、照明范圍廣而均勻的特點。但另一方面自然光照明也具有照射亮度、角度、距離遠近具有客觀性，不會因為拍攝者的意志力發(fā)生轉移。一般來說自然光也會隨著季節(jié)、時間、來自地理條件和氣候等各種環(huán)境因素影響而發(fā)生變化。其次，根據光的來源分類還可以分為人工光，通過人工制造來發(fā)光的光源都是人工光，例如各種常見的燈光、反光器等等。影視攝影中還有各種常見的白熾燈、碳弧燈等。人工光也有自身獨特的特點，體現(xiàn)在發(fā)光的強度相對較低，且照明的范圍較小，并且燈光與被拍攝物體遠近對于照射范圍和強度的影響較大。但相較于自然光，人工光可以根據創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖和主觀情緒而進行改變，因此更容易進行控制調節(jié)。

（二）按照光源的投射分類

一般情況下，當被拍攝的物體以及拍攝設備位置確定之后，結合光源的投射方向可以可以分為順光、側光、逆光。根據燈光所處的垂直位置，還可以分為頂光和腳光等等。

順光是當燈光高度與攝影設備高度相接近時，兩者處在同一水平面上，光線投射方向，以及攝影及攝影方向相一致時，被稱之為順光。順光的特點使物體能夠被均勻的照明，但只能看到壽光面，看不到背光面投影被自身所知道，這樣可以消除一些不必要的投影。

側光可以分為前側光、側光和后側光。一般情況下光源投射方向與攝影機的拍攝方向呈現(xiàn)45度角左右時，被稱之為前側光。前側光所具有的特點是，被拍攝的物體擁有較大的受面光和較小的背面光，這樣可以產生較為過度的明暗，影調層次，不僅能夠看到物體的全貌，還能擁有一種立體感，通常被運用于景物修飾或人物局部表現(xiàn)，是攝影藝術中運用較為較多的光線類型。

當光源投射方向與攝影機拍攝方向呈90度時，產生的光線被稱之為側光，在側光照明下，被拍攝物體的正面光線和背面光各占一半，投影在一側，雖然不能看清被拍攝物體的全貌，但物體的亮面和質量面以及暗面和側面面交界線等具有較為明顯的影調成分，因此，畫面的立體感較強[2]?；谶@樣的特點側光的運用要注意受光面和背光面的亮度值比較，一般情況下也不利用側光來表現(xiàn)正常人物肖像。

當光源投射方向與拍攝設備方向呈180度左右時，被稱之為逆光。物體在逆光光照下只能看到背面兒，看不到受光面，因此缺乏立體感和質感表現(xiàn)，但由于物體有明亮的輪廓光照明可以使景物的輪廓更加鮮明，在造型中通過這樣的方法可以進一步突出拍攝的主體，呈現(xiàn)出多種層次的景物和大氣透視效果，增強畫面的空間感。

頂光是拍攝物體，接受來自上方投射的光線，當光源高度超過60度以上時，便具有了頂光光效。在頂光環(huán)境下水平面罩度相對較大且垂直面照度較小，因此能夠形成較大的明暗反差現(xiàn)象，這種現(xiàn)象會在一定程度上導致畫面缺少明暗過渡的中間層次。

當光線從被拍攝物體下方投射是被稱之為腳光，這樣的特點與頂光相反能夠使被拍攝的物體呈現(xiàn)出非正常的效果，同樣是屬于反常光線的一種。通常情況下，腳光很少被應用于人物造型，但在應用的過程中主要是渲染一種特殊的氣氛。

三、影視攝影教學中光線造型的基本技巧

（一）了解光源，合理選擇光線的結構

在影視攝影中要想利用光線進行造型，首先就要了解不同的光源，了解各種光源的特點，這樣才能在使用時得心應手。在教學活動中，教師要引導學生考慮到各種照明的風格，選擇合適的燈光組合來突出被拍攝的主體。實踐中教師要加強理論知識的教學，讓學生知道光源如何分類，各種光源有什么樣的特點，不同類型的光線可以應用于怎樣的造型場景之中。接下來教師可以在教學活動中引導學生鑒賞優(yōu)秀的作品，在鑒賞過程中，從光線角度出發(fā)進行分析，使學生在賞析的過程中獲得良好的體驗，學到更多的知識，為自己的實踐應用奠定良好的基礎。

（二）追求簡潔，減少燈光使用的數量

在早期電影中，針對照明主要局限于照明技術和電影膠片感光度。這樣的特點使得大多數電影畫面較為艷麗，也導致影調層次不夠豐富。攝影作品也具有這樣的特點，這是因為在影視攝影過程中，需要運用多種光線，燈光使用的數量較多。而隨著技術的不斷發(fā)展，以及各種新型設備的應用，在當前的數字化攝影時代下，原先的攝影技術弱點被不斷補足，并且在攝影過程中，燈光越多那么雜光也就越多，會影響主體的表現(xiàn)力，因此，當前影視攝影過程中可以依托先進的攝影設備，減少對光的使用，通過減少光源的數量可以減少雜光對拍攝主體的影響，這樣能夠使作品更好的突出主體，也能夠具有豐富的層次感，從而進一步增強作品的表現(xiàn)力[3]。

（三）強化實踐，增強學生對光的表現(xiàn)力

在影視攝影學習活動中，對光的表現(xiàn)力越強，越能夠表現(xiàn)出學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新精神。這需要在影視攝影教學中增強學生理論與實踐的聯(lián)系，并且強化學生的實踐，讓學生能夠在實踐中不斷的提高光的表現(xiàn)力，具體來說可以從以下幾個方面做起。

首先，教師要引導學生在畫面氣氛與質感中有所取舍。在影視攝影實踐中，特定條件下的自然光線是最好看的，因此要在教學中引導學生追求自然光線，這種自然光線能夠營造出一種良好的氛圍，往往會勾起觀眾的聯(lián)想，使觀眾的情緒能夠被帶動到某一個具體的時間或地點，從而增強攝影作品的情緒表達。在拍攝實踐中，可以通過全境拍攝營造一種總體的范圍，也可以根據拍攝主體的需要，采用近景拍攝，從而更好地表現(xiàn)被拍攝主體的質感。

其次，在影視攝影教學中，還要引導學生恰當地使用低照明的光效來進行造型。在攝影技術不斷發(fā)展與改進的過程中，影視攝影中照明不用內景中各個方向的紫色光，而是越來越追求使用真實而自然的散射光。因此在教學活動中，教師要引導學生掌握使用低光照明的方法來營造良好的光效。

最后，還要引導學生靈活的使用光源色溫，使畫面的色彩形成主觀傾向性。不同畫面的色彩會給人帶來不同的主觀情緒體驗，例如溫暖的色彩能夠給人帶來厚重而飽滿的感覺從而呈現(xiàn)出一種可靠沉穩(wěn)的情緒。反之使用冷色調則會顯得安靜，空蕩。因此在使用光線進行造型的過程中，教師就要讓學生了解各種燈光器材的光譜特性，然后根據拍攝的風格決定畫面的冷暖色調使用，通過冷暖色調的使用與對比強化主觀視覺感受，通過這樣的方法使觀眾能夠擁有更好的情緒體驗。

綜上所述，影視攝影課程中光線的造型技巧是一門深刻的學問。在教學活動中教師不僅要融入多種教學內容，與此同時，還要講求有效的教學方法，引導學生學會利用光線對影視攝影進行造型。在教學中引導學生抓住重點，拓寬知識面，加強實踐，這樣才能夠使學生在長期的實踐以及光線應用的過程中，掌握影視攝影中光線的運用技巧，從而使攝影作品更具有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，更好地表達影視攝影作品的情感。

參考文獻：

[1]王晨.影視攝影教學中光線造型技巧分析[J].讀天下，2020 （05）：188.

[2]蔣建兵.影視攝影教學中光線造型的基本技巧[J].影視，2020 （07）：94-95.

[3]牛錦蓉.關于“影視攝影”課程教學的相關思考[J].傳播力研究，2019 （03）：200.