摘要：三弦音色非常古老且特殊，經過藝術家多年的完善和改進，三弦的伴奏方式變得更加多元和便捷。三弦伴奏在閩劇中的應用較多，基于此，文章探究三弦伴奏特征，并以我國閩劇三弦伴奏的應用情況為主體，分析三弦伴奏的技法，旨在讓更多人了解三弦伴奏的特點和重要性，這對推進我國藝術發(fā)展和傳承有著深遠的影響。

關鍵詞：三弦；伴奏；特點；技法分析

中圖分類號：J632.34 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）16-0-03

0 引言

作為閩劇中的撥彈樂器，在閩劇伴奏中，三弦發(fā)揮著至關重要的作用。三弦作為一件民族樂器，不僅歷史悠久，還承載著底蘊深厚的音樂文化。作為撥彈伴奏樂器，三弦在閩劇演唱中有著特殊的作用。本文著重探究三弦伴奏的特征，并闡述了三弦伴奏的幾個技法，以期讓更多人了解到三弦伴奏的藝術魅力。

1 三弦伴奏的特征

三弦屬于歷史相對悠久的一種民族樂曲，三弦分為小三弦和大三弦，在閩劇伴奏中大多應用小三弦。三弦伴奏具有如下特征。

1.1 民族性

作為中國的民族樂器，三弦的發(fā)展歷史相對悠久，經過歲月的沉淀，不論是外觀還是音色都已逐漸成熟。從音色角度來看，三弦委婉優(yōu)美，在撥彈演奏過程中能將柔和且優(yōu)美的音色淋漓盡致地展現出來。民族特色是三弦的魅力來源，某種程度上和中華民族悠久的音樂文化有著密切的關系［1］。

1.2 地域性

從中國歷史角度來看，地域不同，其文化也會有一定的差異。三弦的地域性較強，小三弦大多在南方流傳，大三弦大多在北方流傳，其帶有非常濃厚的北方特征。而在我國閩劇伴奏中，大多應用帶有南方韻味的小三弦。

1.3 古樸性

三弦伴奏呈現出的古樸特點和主胡呈現出的古樸特征是一致的，撥彈是其演奏的主要方式。所謂古樸，是指三弦伴奏過程可以直觀呈現中國民族音樂的藝術文化和魅力。彈、挑、搓均屬于三弦的撥彈技法。為了更全面地呈現閩劇的旋律，三弦在伴奏過程中也會和其他樂器相互配合。

2 三弦伴奏在閩劇中的重要性

2.1 行當唱腔的主要元素

在閩劇表演過程中，無論何種唱腔，都可以應用三弦來伴奏，究其原因，閩劇演奏中所應用到的樂器會受到行當唱腔的影響，花臉、老旦唱腔相對有力剛勁，展示出來的旋律和節(jié)奏也更加獨特鮮明。在閩劇演奏中，三弦會發(fā)揮輔助作用，是唱腔必不可少的元素之一。盡管大三弦的應用頻率不高，但其依舊是行當唱腔必不可少的元素之一［2］?？偟膩碚f，三弦在閩劇演奏過程中發(fā)揮著輔助作用，也是行當唱腔不可或缺的元素，但和其他伴奏樂器有所不同，三弦會受到一些行當的限制。就花臉和老旦的唱腔而言，在閩劇演奏過程中，一定要應用三弦來伴奏，這體現了閩劇演奏中三弦伴奏的重要性。古樸美是三弦伴奏最直觀的特征，相比主胡，三弦更具古樸性，在演奏手法上和民間樂器琵琶、月琴等有著異曲同工之妙。作為閩劇伴奏的代表樂器，三弦能充分體現民族文化的美學特征。

2.2 與其他伴奏樂器互補

三弦成為閩劇演奏的四大件之一，不僅其音色比較獨特，它還能適應外部環(huán)境，即三弦可以和其他伴奏樂器互補。三弦和其他伴奏樂器共同配合，能提高戲劇張力，豐富戲劇表現力。主胡在閩劇中屬于主要的領奏樂曲，其帶有非常濃厚的音色韻味，在樂隊中不僅起到一定的領奏作用，還能展示出劇中人物的情感變動，突出演員的唱腔韻味。主胡和三弦在彼此配合演奏過程中要注意以下問題：三弦演奏會受到主胡輕重緩急的影響，在主胡推弓時，三弦撮點要輕盈，在主胡拉弓時，三弦撮點則須緊密而大力，實現和主胡完美的節(jié)奏配合。除此之外，三弦也可以和月琴等民族樂器配合，本質上，二者都屬于彈撥樂器，在演奏技法上共同點較多，但是在實際表演過程中，三弦和月琴的彈奏方式截然相反，彼此之間的配合能實現韻律和音色上的互補，讓節(jié)奏更加豐富，牽動觀眾的聽覺神經，讓其置身于表演中。不難看出，三弦除了音色優(yōu)美之外，也能和其他伴奏樂器互補。

2.3 劇場的主要構成部分

閩劇文場表演的主要樂器包含三弦和主胡，在閩劇伴奏中，三弦是主要的角色和構成部分。三弦自閩劇誕生前期，就屬于樂隊文場的主要構成部分，而后發(fā)展到清朝后期，在三弦樂器基礎之上，增添了月琴彈撥樂器，為文場演奏效果的強化奠定了堅實的基礎。作為劇場的主要構成部分，三弦伴奏不僅可以有效烘托劇場的氛圍，還能讓觀眾全面清晰地了解閩劇的劇情。以閩劇《一文錢》為例，該曲目具有較快的節(jié)奏和旋律，每一環(huán)節(jié)環(huán)環(huán)相扣，具備較強的靈活性。整個唱腔渾然天成，且有輕重緩急，這在某種程度上和表演者的傾情演唱有直接關系，除此之外，也離不開三弦伴奏和其他伴奏樂器的有效配合?？梢哉f，經過歷史長河的發(fā)展，在閩劇演奏中，三弦伴奏散發(fā)著獨特的魅力，三弦音色優(yōu)美且深沉，與我國閩劇審美保持一致。在演奏過程中，三弦不僅能為觀眾營造充滿意趣的氛圍，還能讓更多人了解三弦在閩劇伴奏中承擔的職責和重要地位。

伴奏在閩劇表演過程中有著非常重要的地位，在伴奏樂器中，最具代表性的樂器就是三弦，這足以看出三弦的重要性。其不僅是行當唱腔的主要元素，還和其他伴奏樂器之間相互補充，是閩劇劇場的主要構成部分。

3 三弦伴奏的技法

3.1 三弦在閩劇伴奏中的技法

彈、搓、挑都是三弦伴奏的主要技法。彈，顧名思義，食指往外彈；搓是一種嶄新的指法，是彈和挑的聯合；挑，即拇指往內挑。這幾種指法在伴奏過程中缺一不可，但伴奏閩劇和獨奏閩劇時，應用的指法有一定的區(qū)別。比如伴奏閩劇時，指法重心集中在點，而在獨奏閩劇時，指法重心集中在搓。要特別注意的是，在伴奏過程中，每一個點都要與主胡弓子處于同一水平線，這樣可以更直觀地展現出唱腔，使其節(jié)奏更加鮮明，讓觀眾體會到三弦伴奏的藝術魅力。

在閩劇伴奏過程中，三弦組合了彈、挑、搓等技法，伴奏人員要了解以下規(guī)律，要把握音樂和唱腔速度，以增加應用搓的技法。在音樂和唱腔上，節(jié)奏和速度越快，應用到的單“挑”音次數就會越多，節(jié)奏放緩，長音增多，要表現藝術魅力，需要應用搓的技法來實現?？偠灾獔猿致齽t快、快則慢的原則，在應用散板伴奏時，首先應用挑和彈的技法，再應用搓的技法［3］。在音樂結尾處也要堅持這樣的順序，通過三弦伴奏將有骨有肉的唱腔淋漓盡致地展示出來。

3.2 三弦和主胡要進行技法的配合

通常情況下，對一些快節(jié)奏旋律進行伴奏時，三弦要和主胡做好技法上的配合，針對音樂節(jié)奏和旋律進行適合的調整。三弦撮點隨著節(jié)奏和旋律的變快呈現出單一的特征，可見三弦的撮點和節(jié)奏有著密切的關系。實質上，音樂旋律和節(jié)奏的變化調整會直接影響后續(xù)的韻味體現，建議借助力度的輕重變化來完成調整。要對演奏的節(jié)拍進行適當的處置，為取得“有音頭”的效果，可以在每小節(jié)或頭一個音上作重音處理。在閩劇伴奏中，這種方式非常常見，通過處理撮點，加強重音，進而有重心地體現曲目的旋律，此種方式也能呈現出更好的旋律效果。需要特別注意的是，為保障整個旋律具有美感和完整性，在應用過程中切勿搶了主旋律的風頭和韻味。

3.3 三弦要結合演奏情況，合理掌控力度

三弦伴奏過程中要結合現實的演奏情況，合理掌控力度，比如在臺上可以選擇具有一定力度或者力度較小的“彈”，為了凸顯音的醒目和厚重性，可以借助三弦的二弦來完成，為增強整個演奏效果，還能應用空弦。

3.4 三弦和鼓以及其他樂器的配合技法

在閩劇演奏中，板鼓不僅是指揮演員和樂隊的基礎樂器，還能把控整個戲曲的節(jié)奏。在三弦伴奏期間，要融合板鼓套子和“搓”，結合點的頻率節(jié)奏，保持“搓”頻率的穩(wěn)定和一致［4］。例如，三弦在應用搓的技法時，要結合導板節(jié)奏的快慢進行調整。在導板開始時，搓的技法要放緩，在導板結束時，搓的技法要加快。而三弦在應用搓的技法時，在導板過門時要加快應用的頻率。為了和鼓融為一體，“搓”技法的頻率要和鼓套子呈現出來的頻率保持一致，展示出音樂的層次感和立體感，賦予音樂更強的沖擊力和表現活力。

此外，三弦在技法配合上想要取得較好的伴奏效果，可以配合應用一根外弦來演奏，在定弦期間，由于存在旋律的差異，三弦也可以通過移調法來完成定弦。

伴奏樂器的不同，采取的配合技巧也有一定差異。樂器的配合能將閩劇的時代背景體現出來，同時也能在劇場內部營造真實且熱烈的氛圍。主胡弓法對明確主胡伴奏風格有著十分重要的作用，為了更好地呈現閩劇的表演效果，其針對主胡弓法做出了嚴格的界定，如曲調開始時要第一時間拉弓，曲調結束后要第一時間推弓。

主胡、三弦屬于傳統劇目需要的伴奏樂器，因此必須做好三弦和主胡技法之間的配合［5］。在閩劇演奏過程中，為推進后續(xù)劇情的發(fā)展，保障戲劇具有連貫性和節(jié)奏性，要增添連弓技法，參照拉弦樂具備的弓法特點，在了解演奏規(guī)律的基礎之上，按照前簡后繁的規(guī)律，在劇場營造充滿意境的氛圍，表演的節(jié)奏也會隨著劇情的遞進而變化。三弦和主胡技法的配合，在節(jié)奏和旋律有所變化時，也要有所轉變，在伴奏過程中，三弦和主胡的撮點和重音要呈現一定的差異，為確保節(jié)奏和旋律效果更佳，需要表演者提前熟悉曲目的節(jié)奏和旋律，著重表現出曲目的重點旋律。

3.5 三弦和月琴的配合技法

三弦和月琴在閩劇伴奏過程中都屬于應用一條外弦來進行演奏的樂器，相比三弦，月琴具有相對密集的撮點，這也是其和三弦演奏最大的區(qū)別。三弦和月琴在彈奏手法上有一定的區(qū)別，體現在撮和點上，三弦撮少點多，月琴撮多點少。在彈奏過程中，月琴和三弦也有一定的區(qū)別，在月琴伴奏過程中，彈奏者應用長珠串聯的彈奏手法，賦予音樂更強的生命力和活力。而三弦在伴奏過程中則將自身特征充分顯現出來，在弦樂骨架上選擇了演奏出來的音樂，基于此種伴奏模式，能讓舞臺效果更加清晰明朗。在閩劇演奏過程中，三弦演奏人員并非獨立個體，演奏者要樹立合作意識，不能因炫耀自己、展示自己的技能，而影響整體演奏效果。

雖然月琴和三弦在獨立演奏過程中各具特色，但是在整體伴奏中，二者要互相依靠、彼此配合，將自身特征和技法充分展現出來，為演奏者提供較好的表演環(huán)境的同時，營造生動且充滿意趣的氛圍。

3.6 演奏者要了解三弦技法，并熟悉唱腔

作為閩劇的特殊藝術表達方式，三弦伴奏對演唱者起著重要的點綴作用。在演唱前，三弦伴奏會揭示故事背景，經過起承轉合，交代故事發(fā)生的經過和結果，這不僅奠定了閩劇的表演風格，還能夠加深觀眾對閩劇的理解。作為三弦的演奏者，除了要了解三弦的各個演奏技法之外，還要了解唱腔的風格特征，并熟悉唱腔，這樣才能為三弦更好地伴奏奠定堅實的基礎。

演奏者每排練一部新戲，都要和其他演員一樣去剖析劇場人物所處的時代背景、性格特征以及所處的生活環(huán)境等，將自己帶入真實的情境中。比如演奏者在伴奏期間要隨著故事情節(jié)的推進，了解音樂唱腔的變化和強弱關系，針對角色、行為以及情感的變動去調整唱腔，應用不同的伴奏技法，送好腔、包好腔，充分展現伴奏的藝術效果。例如，在應用三弦伴奏《一文錢》曲目時，要將三弦的特征充分展示出來，為了表現人物開朗活潑的性格，多次應用向上滑弦、柔弦演奏等技法，向觀眾展示出個性鮮明的人物形象。同時，為了展示人物高大威猛的氣概，在伴奏過程中應用了三弦四度、五度的掃弦演奏技法，并融入了氣勢高昂的唱腔，讓演出效果達到頂峰。

總的來說，伴奏中最重要的是“伴”，不能本末倒置，喧賓奪主，樂器在伴奏過程中要和唱腔水乳交融，可以適當加入小過門，為后續(xù)的演奏做好鋪墊，向觀眾呈現藝術盛宴。

4 結語

三弦伴奏在閩劇演出中發(fā)揮著至關重要的作用，演奏人員要了解三弦的技法和演奏方式，把握整個節(jié)奏和旋律的變化情況，結合外弦和旋律強弱的變動來明確三弦演奏模式，并且在三弦伴奏過程中和主胡、月琴進行適當的技法配合，在表現三弦特征和技法的同時，保障其演奏效果。

參考文獻：

［1］ 郝健.三弦在閩劇伴奏中的規(guī)律及特點［J］.參花，2022（7）：86-88.

［2］ 師占成.北方草原“潮爾音樂”的多聲形態(tài)及其當代演變［D］.上海：上海音樂學院，2022.

［3］ 李鵬飛.閩劇伴奏樂器三弦［J］.戲劇之家，2020（35）：23-24.

［4］ 丁衛(wèi)萍，楊立.室內樂體裁民族化的早期探索與實踐：陸華柏編配的三重奏《光明行》與相關版本比較［J］.南京藝術學院學報（音樂與表演），2020（1）：41-48，136.

［5］ 張薇.昆曲三弦伴奏特點與技法［J］.中國閩劇，2019（12）：68-71.

作者簡介：陳敬昱（1979—），女，福建霞浦人，?？疲壯葑鄦T，研究方向：三弦。