畫家用筆留存繽紛世界，文人用筆揣摩人間燈火，書法家則用筆賦予文字生命。筆走龍蛇，鐵畫銀鉤，一撇一捺間，盡顯文字的靈魂。可以這么說，漢字書法是表現(xiàn)情感的藝術(shù)，是中國人襟懷、品格、學(xué)養(yǎng)、才情的體現(xiàn)，更是根植于每一個中華兒女心中的民族之魂！

漢字書法的雛形

中國的書法藝術(shù)始于漢字的產(chǎn)生階段，“聲不能傳于異地，留于異時(shí)，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡?！保ㄕZ出《書林藻鑒》）中國人歷來視詩、書、畫為一家，或曰詩、書、畫同源。

漢字的刻畫符號，首次出現(xiàn)在陶器上。距今八千多年前，黃河流域便已出現(xiàn)了磁山、斐李崗文化，在斐李崗出土的手制陶瓷上，有較多的類文字符號，這種符號是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾功能的結(jié)合。這些雖非現(xiàn)人能識別的符號，確實(shí)是漢字書法的雛形。

書法的演變史

中國書法歷史悠久。從甲骨文、金文演變?yōu)榇笞?、小篆、隸書，再到東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

◆商至西周：各種書體相繼出現(xiàn)，包括甲骨文、金文、石刻文、簡帛朱墨手跡等，其中，篆書、隸書、草書、行書、楷書等字體在數(shù)百種雜體的篩選淘汰中逐漸定型。

◆秦朝：春秋戰(zhàn)國時(shí)期，各國文字差異很大，是發(fā)展經(jīng)濟(jì)文化的一大障礙。秦始皇統(tǒng)一六國后，丞相李斯主持統(tǒng)一全國文字，稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎(chǔ)上刪繁就簡而來的。

◆兩漢：這段時(shí)期的書法一般有兩種表現(xiàn)形式：一為主流系統(tǒng)的漢石刻，一為次流系統(tǒng)的瓦當(dāng)璽印文和簡帛盟書墨跡。書法藝術(shù)的繁榮期其實(shí)是從東漢開始的。最早的書法理論提出者是東西漢之交的揚(yáng)雄。第一部書法理論專著則是東漢時(shí)期崔瑗的《草書勢》。

◆南北朝：這一時(shí)期的書法進(jìn)入北碑南帖時(shí)代。此時(shí)的書法以魏碑為勝。這一時(shí)期的無名書法家為主流，他們既繼承了前代書法的優(yōu)良傳統(tǒng)，創(chuàng)作了無愧于前人的優(yōu)秀作品，又為形成唐代書法百花競妍的鼎盛局面創(chuàng)造了必要條件。

◆唐朝：唐代文化博大精深、輝煌燦爛，達(dá)到了中國封建文化的最高峰，可謂“書至初唐而極盛”。唐代墨跡流傳至今者也比前代多。整個唐代的書法，對前代既有繼承，又有革新?？瑫?、行書、草書等發(fā)展到唐代也都跨入一個新的境地，時(shí)代特點(diǎn)十分突出，對后代的影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了之前任何一個時(shí)代。

◆宋至元：如果說隋唐五代的書法是求“工”的體現(xiàn)，那么到了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面目出現(xiàn)在世人面前。到了元代，書法變成了“尚古尊帖”，成就大者依舊在行、草書方面。

◆明至清：明代書法可分為以下階段：1.明初，書法“一字萬同”，臺閣體盛行。2.明中期，吳中四家崛起，書法開始朝尚態(tài)方向發(fā)展。3.晚明書壇追求大尺幅的視覺效果，側(cè)鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云。明末書壇的狂放不羈、憤世嫉俗的風(fēng)氣在清朝得到了進(jìn)一步發(fā)展。

◆近現(xiàn)代：在書壇走向多元化的今天，書法藝術(shù)升華到觀念變革的高層次上，無疑是邁了一大步。

書法的形態(tài)審美

整體形態(tài)美。中國字的基本形態(tài)是方形的，但通過點(diǎn)畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成不同的形態(tài)，從而組合成優(yōu)美的書法作品。結(jié)體形態(tài)主要受兩方面因素影響：一是書法意趣的表現(xiàn)需要;二是書法表現(xiàn)的形式因素。就后者而言，主要體現(xiàn)在三個方面：一為書體的影響，如篆體取豎長方形;二為字形的影響，如有的字是扁方形，有的字是長方形;三為章法影響。只有在上述兩類因素的支配下進(jìn)行積極的形態(tài)創(chuàng)造，才能創(chuàng)造出美的結(jié)體形態(tài)。

點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)美。書法的構(gòu)建方式主要有兩種，一是各種點(diǎn)畫按一定的組合方式直接組合成各種美的獨(dú)體字和偏旁部首。二是通過將各種部首再按一定的方式組合成各種字形。中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。寫作原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節(jié)奏原則、簡潔原則等。這里特別要強(qiáng)調(diào)比例原則，對書法的點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)美非常重要。

墨色組合美。墨色組合的藝術(shù)性主要指其組合的秩序性。作為一種藝術(shù)，書法的各種色彩不再是雜亂無章的，而是有一定秩序的。這里也有共同的美學(xué)原則，要求書寫者予以遵守。如重點(diǎn)原則、漸變原則、均衡原則，等等。書法結(jié)體的墨色組合主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合，人們常說的“計(jì)白當(dāng)黑”就是這方面的內(nèi)容;二是點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)的墨色組合。從作品的整體效果來看，不僅要注意點(diǎn)畫墨色的平面結(jié)構(gòu)，還要注意點(diǎn)畫墨色的分層效果，從而增強(qiáng)書法的表現(xiàn)力度。

書壇上的名家

王羲之：天質(zhì)自然，風(fēng)神蓋代

王羲之，字逸少，東晉時(shí)期著名書法家，素有“書圣”之稱。兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶于一爐，擺脫了漢魏筆風(fēng)，自成一家，影響深遠(yuǎn)。世人常用曹植《洛神賦》中“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松”一句來稱贊王羲之的書法。其作品《蘭亭集序》更是被譽(yù)為“天下第一行書”。

顏真卿：唐朝新書體的創(chuàng)造者

顏真卿書法初學(xué)褚遂良，后又得筆法于張旭，還與懷素和尚一起探討書法。他對二王、褚遂良等人的書法都進(jìn)行過深入研究，吸取其長處，徹底擺脫了初唐的風(fēng)范，創(chuàng)造了新的時(shí)代書風(fēng)。其書體被稱為“顏體”，與柳公權(quán)并稱“顏柳”，有“顏筋柳骨”之譽(yù)。

柳公權(quán)：書貴瘦硬方通神

柳公權(quán)書法以楷書著稱，與顏真卿齊名。他的書法初學(xué)王羲之，后來遍覽唐代名家書法，吸取了顏真卿、歐陽詢之長，自創(chuàng)獨(dú)樹一幟的“柳體”，以骨力勁健見長。傳世碑刻有《金剛經(jīng)刻石》《玄秘塔碑》《馮宿碑》等，行草書有《伏審》《十六日》等，另有墨跡《蒙詔帖》《王獻(xiàn)之送梨帖跋》等。

蘇軾：我書造意本無法

蘇軾，字子瞻，號東坡居士。他的書法從“二王”、顏真卿、柳公權(quán)、褚遂良、徐浩、李北海、楊凝式等各家中吸取營養(yǎng)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力革新。他講自己書法時(shí)曾說：“作字之法，識淺見狹學(xué)不足，三者終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。”蘇軾的書法重在寫“意”，寄情于“信手”所書之點(diǎn)畫，有“天下第三行書”的妙稱。

書法的意義

如果說我只簡單地提到作字行文，文以載道的話說了一半，而且，別的辦法也可以解決。而以書煥采，賦以生機(jī)，這一點(diǎn)上那就手寫大有可為了。所以，我覺得作為漢字的書寫，把它做成一門學(xué)問，這是應(yīng)該的。雖然它做出來的作品是一個藝術(shù)的結(jié)果，圍繞著這個藝術(shù)，又有很大的學(xué)問。比如寫的字是哪個字，寫的什么文，你得研究研究寫什么文吧，如果文不對題，就會出笑話……

我到了一個大的飯店里頭，很豪華，等到出來這個住宿的屋子到飯廳去的通路上，有一個大圓門很講究，上面寫了四個大字，叫做歸去來兮，恰好這個作者就在我旁邊，我問他這四個字什么意思。他覺得你怎么文化這么低呀，就是歸去來兮，回去再回來呀。歸去來兮，我說這是誰說的，一個古人，哪個古人？古人是這意思嗎？就是這個意思，我認(rèn)識那個古人不是這個意思，那是什么意思，他是說回家去吧，下邊一句話我沒說，就是這兒不接待呀，飯店里能掛這話嗎？他不懂，歸去來兮是什么意思，他的文才太差了，隨便寫就不行，就出洋相了。所以，我們寫字能隨便寫嗎？必須學(xué)文，必須要有文學(xué)的知識，必須要有歷史的知識。

所以我深刻地感覺到，我們要想把寫字這件事情、把書法這件事情，做成一個不被拋棄的一個非常有用的學(xué)科，非常為我們國家所需要的一個學(xué)科的話，那就得好好學(xué)習(xí)。要把古今中外都要通起來，要通古今，知高低，這是我要談的第二個問題。

（節(jié)選自歐陽中石《我的書法觀》）