邢博川
隴東學(xué)院美術(shù)學(xué)院 甘肅 慶陽(yáng) 745000
近年來(lái),在我國(guó)當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作過(guò)程之中,應(yīng)用設(shè)計(jì)元素已成為常態(tài)化,由于該方式表現(xiàn)出較強(qiáng)的新穎性,在我國(guó)水彩畫作品中得到極強(qiáng)的應(yīng)用,增添了全新的創(chuàng)作表現(xiàn)力。最值得深入研究并鼓勵(lì)的語(yǔ)言探索就是水彩藝術(shù)語(yǔ)言。通過(guò)創(chuàng)作作品將創(chuàng)作語(yǔ)言的形式表達(dá)出來(lái),進(jìn)而走入觀賞者的視線。本文對(duì)設(shè)計(jì)元素在當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作之中的研究思路與研究方法具體如下:
(1)通過(guò)探究具體的案例,分析設(shè)計(jì)元素在眾多水彩畫作品中的應(yīng)用,相應(yīng)的感知設(shè)計(jì)元素的體現(xiàn)效果。
(2)引用繪畫基本元素構(gòu)成,相應(yīng)的完成探索,列舉諸多具有代表性的藝術(shù)家作品,完成個(gè)性化的案例研究,并對(duì)同風(fēng)格的藝術(shù)家進(jìn)行匯總分類,確保課題論證具有一般性,提供更多的證據(jù)支持。
(3)引入視覺(jué)藝術(shù)心理學(xué),與現(xiàn)代藝術(shù)形式進(jìn)行結(jié)合,在中國(guó)當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作之中,應(yīng)用設(shè)計(jì)元素的價(jià)值完成課題論證。
(4)辨別中國(guó)的傳統(tǒng)書畫藝術(shù)和當(dāng)代水彩畫作品,特別是對(duì)設(shè)計(jì)元素應(yīng)用展開(kāi)思考,對(duì)比兩者間在創(chuàng)作意識(shí)層面上的差異。
水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作主要繪畫工具是經(jīng)水調(diào)和的顏料,時(shí)間可追溯至史前時(shí)代。阿爾塔米里和拉斯克的洞穴壁畫,古埃及人的畫卷,波斯人富有異國(guó)情調(diào)的細(xì)密畫,以及在我國(guó)傳統(tǒng)洛陽(yáng)東郊顧人殘墓之中布質(zhì)畫幔的遺跡。對(duì)于古代人類記錄生活瑣事以及傳遞社會(huì)文明的工具是通過(guò)水以及礦物質(zhì)燃料或者是植物調(diào)和而成。
在我國(guó)的水彩畫發(fā)展歷程,可以從18世紀(jì)初斯朗世寧來(lái)華算起,這是水彩畫正式從西方傳入我國(guó),在我國(guó)水彩畫的發(fā)展經(jīng)歷了多個(gè)歷史更迭,誕生了多名優(yōu)秀的水彩畫家。在長(zhǎng)期的創(chuàng)作中,水彩畫家積累了眾多寶貴的繪畫經(jīng)驗(yàn),更加了解水彩畫特點(diǎn),逐步形成了特有的繪畫體系。最早將西方水彩畫進(jìn)行結(jié)合的李鐵夫先生,促使水彩藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入全新階段。在水彩畫藝術(shù)的表現(xiàn)因素和構(gòu)成方面,我國(guó)無(wú)數(shù)優(yōu)秀的水彩畫畫家作出了卓越貢獻(xiàn)。例如,著名的水彩畫家王肇民先生,畢生致力于中國(guó)水彩畫研究,將我國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨與西方色彩素描進(jìn)行融合,對(duì)于這一課題的研究十分深入,王肇民先生這一生之中也創(chuàng)作出了大量具有中國(guó)民族風(fēng)格的水彩畫作品,他的作品具有時(shí)代氣息,同時(shí)也表現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)特點(diǎn),藝術(shù)風(fēng)格相對(duì)強(qiáng)烈且個(gè)性。在當(dāng)代,我國(guó)水彩畫發(fā)展進(jìn)入關(guān)鍵期,獲得了廣泛的關(guān)注。在當(dāng)代的水彩畫創(chuàng)作主體,雖然仍是寫實(shí)性的水彩畫,但是也會(huì)有一些非現(xiàn)實(shí)性的作品出現(xiàn)。針對(duì)該類藝術(shù)創(chuàng)作,強(qiáng)化了設(shè)計(jì)語(yǔ)言表達(dá)效果,突出了平面構(gòu)成的同時(shí),增加了對(duì)現(xiàn)代變性趣味的探究,表達(dá)超凡脫俗的藝術(shù)價(jià)值。
水彩畫在我國(guó)出現(xiàn)的時(shí)間較早,在其創(chuàng)作過(guò)程中用到的主要材料是水,即將水作為一種媒介和其他顏料進(jìn)行調(diào)和。在其幾千年的發(fā)展歷程中,在國(guó)內(nèi)外都有不少優(yōu)秀作品顯現(xiàn)出來(lái)。就水彩畫的起源來(lái)說(shuō),能夠具體追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期,那時(shí)人們會(huì)將一些植物當(dāng)作顏料,并用水進(jìn)行調(diào)和之后開(kāi)展作畫。伴隨這種繪畫藝術(shù)的不斷發(fā)展,到18世紀(jì)中期,水彩畫逐漸成為一種比較正式的藝術(shù)表現(xiàn)形式。同時(shí),在歐洲也涌現(xiàn)出一批水彩畫大家,自此人們便加大了水彩畫的創(chuàng)作。伴隨水彩畫藝術(shù)的不斷發(fā)展,人們描繪景物的能力得到顯著提升,自然景觀逐漸成為水彩畫的創(chuàng)作核心。畫家則憑借自身想象力來(lái)賦予水彩畫豐富的內(nèi)涵(如圖1)。同時(shí)設(shè)計(jì)元素在水彩畫創(chuàng)作中的應(yīng)用也使得其創(chuàng)作形式不斷創(chuàng)新,通過(guò)混合各種色彩,增強(qiáng)了水彩畫的機(jī)理效果,也凸顯了水彩畫的設(shè)計(jì)和藝術(shù)氣息。
對(duì)于現(xiàn)代的水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中,通常會(huì)以設(shè)計(jì)形式來(lái)表達(dá)繪畫語(yǔ)言,這也就意味著現(xiàn)代的水彩畫不再僅僅是具備傳統(tǒng)的敘述功能,更加對(duì)視覺(jué)效果有所重視。在繪畫藝術(shù)作品中,點(diǎn)、線、面。也是其中的主要構(gòu)成因素,需要?jiǎng)?chuàng)作藝術(shù)家對(duì)于畫面的和諧度有較高的把握,同時(shí)也能把握視覺(jué)的平衡感。通過(guò)借助設(shè)計(jì)元素的解讀而深入理解繪畫語(yǔ)言,這也是對(duì)水彩畫有了更深刻的認(rèn)識(shí)。不過(guò)繪畫語(yǔ)言與設(shè)計(jì)元素仍然具有一定的差異性。我們所知的繪畫語(yǔ)言具備主觀性與隨意性的特點(diǎn),而設(shè)計(jì)元素則是更多地體現(xiàn)計(jì)劃性,通過(guò)繪畫藝術(shù)形式表達(dá)出來(lái),在水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中融入設(shè)計(jì)元素,這也就是達(dá)到了所強(qiáng)調(diào)內(nèi)容的畫面具有的目的性。例如,在水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中應(yīng)用裝飾設(shè)計(jì)元素,這就是為了豐富水彩畫的裝飾趣味。
對(duì)于當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作,融入設(shè)計(jì)理念是未來(lái)水彩畫藝術(shù)發(fā)展的趨勢(shì),這從根本上映射出世界藝術(shù)的表達(dá)。結(jié)合藝術(shù)家本身,嘗試將事物本質(zhì)進(jìn)行表達(dá),獲取直觀的反饋,才更好的表現(xiàn)其對(duì)藝術(shù)的追求。對(duì)于設(shè)計(jì)概念來(lái)說(shuō),《說(shuō)文解字》中對(duì)其進(jìn)行深層的文字講解,“設(shè)”直譯為設(shè)施陳設(shè),“計(jì)”則是會(huì)算也。將兩者進(jìn)行結(jié)合,可以描述為預(yù)先通過(guò)合理的計(jì)算和推斷,從而完成整體性的布局和應(yīng)用,潛在含義是表現(xiàn)出規(guī)劃性,借由視覺(jué)的方式,完成整體活動(dòng)操作過(guò)程的表達(dá)。
圖一 《黃昏的天空》
對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫手法來(lái)說(shuō),主要是意象為主,水彩畫藝術(shù)主要是受到西方繪畫思想的影響,也逐漸轉(zhuǎn)入對(duì)畫面立體效果的呈現(xiàn),不僅僅是傳統(tǒng)意義,繪畫之中寫實(shí)的畫法。這就需要作家在創(chuàng)作的過(guò)程中融入設(shè)計(jì)元素,對(duì)于點(diǎn)、線、面這些基本元素合理的應(yīng)用與調(diào)配。同時(shí)需要運(yùn)用透視、光影等繪畫手法。在進(jìn)行繪畫的過(guò)程中,使呈現(xiàn)出來(lái)的內(nèi)容更加富有層次感以及韻律感。例如,《嶗山》是王紹波的作品,作者在創(chuàng)作的過(guò)程中充分地發(fā)揮了筆墨功夫,整幅畫合理地運(yùn)用了點(diǎn)、線、面這些基本元素,同時(shí)也將一些原本比較復(fù)雜的景物歸為簡(jiǎn)單,最終所呈現(xiàn)出來(lái)的作品,能夠給人不同的質(zhì)感,通過(guò)線條所勾勒出來(lái)的山石,大小不一的墨點(diǎn)與彩色點(diǎn)相配合,也形成了山石的不同機(jī)理。這一幅畫就充分的看出了中國(guó)藝術(shù)與西方構(gòu)成藝術(shù)的融合。
近年來(lái),隨著現(xiàn)代主義思想的傳播和繪畫題材的不斷豐富,很多水彩畫創(chuàng)作表現(xiàn)出多樣性,不再局限于原有形式,體態(tài)特征上更加歡快且鮮明。本身水彩繪畫材料的優(yōu)勢(shì)就是自身輕便、多樣化,能夠?yàn)槔L畫作品進(jìn)行裝點(diǎn),突出獨(dú)立的創(chuàng)作風(fēng)格。具體在造型方面,很多水彩畫創(chuàng)作摒棄了原有的限制,不再追求寫實(shí),削弱了光影和比例的應(yīng)用,對(duì)于繪畫之中的基本元素也運(yùn)用的十分合理。例如,《交河故城》這一部繪畫作品是吳冠中先生的作品。在這一部繪畫作品之中,凸顯我國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)特征,強(qiáng)化對(duì)基本元素的認(rèn)知,增強(qiáng)整體的運(yùn)用效果,突出筆墨繪畫能力的同時(shí),與西方工程意識(shí)相結(jié)合,達(dá)到轉(zhuǎn)變復(fù)雜具像物體的目的,歸納成更輕便的視覺(jué)元素。對(duì)于一些山石、城垣的勾勒。表現(xiàn)線條更加飄逸流暢,石頭側(cè)面是采用噴墨染出,構(gòu)成了豐富的畫面層次。
在自相矛盾中想要充分地把這一幅畫的情感體現(xiàn)出來(lái),最重要的就是運(yùn)用設(shè)計(jì)元素之中的色彩,目前解釋對(duì)事情敘述的描述,更是設(shè)計(jì)藝術(shù)的表達(dá),在水彩畫藝術(shù)中色彩都具有主觀發(fā)展地位,有十分充實(shí)的裝飾作用。色彩在設(shè)計(jì)元素之中,不僅僅是對(duì)主觀意識(shí)的強(qiáng)調(diào),同時(shí)還可以采用多種調(diào)度手法,充分地將灰度、明暗度進(jìn)行調(diào)配,通過(guò)色彩來(lái)進(jìn)行冷暖搭配,可以表達(dá)出整個(gè)畫面的情感。例如,《臉譜》這一部作品是劉亞平的作品。在作者對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程之中,充分地利用了基本的設(shè)計(jì)元素,也合理地運(yùn)用了色彩的特點(diǎn),將整個(gè)畫面表現(xiàn)得更加充滿活力,而且在視覺(jué)效果方面有一種律動(dòng)感。在整幅圖的構(gòu)成方面來(lái)看,畫面并沒(méi)有拘泥于具象的束縛,而是通過(guò)對(duì)色彩的調(diào)制與運(yùn)用,將畫面轉(zhuǎn)化為音樂(lè)主體感的表達(dá),使得畫面不再是具體的表達(dá),而是寫意的蛻變。這樣看來(lái),水彩畫在各項(xiàng)設(shè)計(jì)元素的合理運(yùn)用中抽象的設(shè)計(jì)感凸顯出來(lái)。
肌理是繪畫的產(chǎn)物,其主要是將繪畫手法和物質(zhì)材料進(jìn)行有效整合。在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),創(chuàng)作人員會(huì)結(jié)合自身審美以及對(duì)事物的特有理解,借助各種繪畫工具、材料等,多元化展現(xiàn)作品的肌理和組織結(jié)構(gòu)。對(duì)于繪畫創(chuàng)作來(lái)說(shuō),肌理的審美價(jià)值很重要,其所展現(xiàn)的美學(xué)價(jià)值是很多創(chuàng)作手法不能達(dá)到的。水彩畫在創(chuàng)作過(guò)程中會(huì)用到的材料和工具都具有一定的特殊性,因此其所呈現(xiàn)出來(lái)的肌理也非常特別。通常情況下,水彩畫所使用的顏料是礦物性質(zhì)的,在與水調(diào)和之后,會(huì)有一些顆粒狀的沉淀物。當(dāng)用其在一些大克重的水彩紙上作畫時(shí),這些沉淀物便會(huì)顯現(xiàn)出來(lái),由此形成獨(dú)特的肌理效果(如圖2)。這種創(chuàng)作手法是多種新型材料的有機(jī)結(jié)合,并且能夠很好呈現(xiàn)水彩色中的透明效果,這在一定程度上促進(jìn)了我國(guó)水彩畫的發(fā)展。
圖2 《晨曦》
在當(dāng)代進(jìn)行水彩畫創(chuàng)作的過(guò)程之中,融入設(shè)計(jì)元素以及設(shè)計(jì)思想,這也體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)的精神,同時(shí)使得水彩畫的創(chuàng)作題材更加豐富,也表現(xiàn)出獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格,在語(yǔ)言多樣化時(shí)突出作品的多元化。水彩畫的創(chuàng)作題材,大多來(lái)源生活,是日常生活中的點(diǎn)滴小事迸發(fā)出創(chuàng)作靈感。當(dāng)代水彩畫作品更多的關(guān)注人類本身,探究其精神世界,不僅僅是對(duì)生活事物的一種描述,更強(qiáng)化了人文屬性的表達(dá),呈現(xiàn)全新的畫面特點(diǎn),由傳統(tǒng)畫面風(fēng)格轉(zhuǎn)向?yàn)槌橄蟊憩F(xiàn)主義。對(duì)于繪畫藝術(shù)來(lái)說(shuō),有一個(gè)萬(wàn)古永恒的主題,就是以創(chuàng)新求變,有觀念形態(tài)的改變,體裁樣式的改變,新的材料和技法的產(chǎn)生,這都是創(chuàng)造出更富有表現(xiàn)力以及藝術(shù)個(gè)性的繪畫作品必不可少的條件。根據(jù)在水彩畫創(chuàng)作的過(guò)程之中的創(chuàng)作需求,以及創(chuàng)作意境,通常會(huì)選擇一種更為恰當(dāng)?shù)墓P觸,本身繪畫技法選擇眾多,包括噴色、撒鹽、滴油等,將揉紙或拼貼的方式融會(huì)貫通,隨著水色融合得到深化,畫面更加多樣,表現(xiàn)出古樸蒼勁、朦朧虛遠(yuǎn)等多種不同的表現(xiàn)形式,這樣富有節(jié)奏變化和流動(dòng)感的意境,也能表達(dá)出作家創(chuàng)作時(shí)的情感。在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中,水彩畫作家有意識(shí)地將元素設(shè)計(jì)得簡(jiǎn)潔,其實(shí)也是一種創(chuàng)作語(yǔ)言層面的實(shí)驗(yàn)。在中國(guó)當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作中,將設(shè)計(jì)元素進(jìn)行體現(xiàn),突出了意象的表達(dá),更加重視精神內(nèi)涵,傳承弘揚(yáng)了中國(guó)傳統(tǒng)書畫的藝術(shù)本質(zhì)。繪畫作品的領(lǐng)悟,歷代繪畫作家都十分注重意境的表達(dá)。
在整個(gè)水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程之中,想要呈現(xiàn)出設(shè)計(jì)意味的藝術(shù)表達(dá)形式,就需要引入設(shè)計(jì)理念,從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來(lái)說(shuō),其實(shí)就是運(yùn)用設(shè)計(jì)元素將事物的本質(zhì)所表達(dá)出來(lái)?,F(xiàn)代水彩畫藝術(shù),在進(jìn)行創(chuàng)作過(guò)程之中會(huì)受到多元化的影響,能夠參考的創(chuàng)作題材十分豐富。一切藝術(shù)創(chuàng)作都是來(lái)源于生活,最初的水彩畫創(chuàng)作是寫實(shí)的敘述,通過(guò)現(xiàn)實(shí)生活之中的一些事物進(jìn)行闡述。現(xiàn)代水彩畫藝術(shù)的靈感同樣是來(lái)源于生活,通過(guò)現(xiàn)實(shí)生活的體會(huì),逐漸迸發(fā)出的靈感,水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作的作品之中,更多的是蘊(yùn)含了人類的精神境界,在進(jìn)行創(chuàng)作過(guò)程中合理應(yīng)用設(shè)計(jì)元素,并且恰當(dāng)?shù)厥褂美L畫技巧。不僅僅使用干筆、平涂、渲染等技術(shù)處理方法,同時(shí)也需要結(jié)合其他畫種特點(diǎn),將多種題材引入其中,不斷地探索。在進(jìn)行現(xiàn)代的水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中,需要將這些問(wèn)題引入其中不斷對(duì)其進(jìn)行探索。
最能代表中國(guó)繪畫藝術(shù)與西方繪畫融合的表現(xiàn)就是應(yīng)用設(shè)計(jì)元素在中國(guó)現(xiàn)代水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中,這個(gè)也代表了傳統(tǒng)藝術(shù)的回歸。中國(guó)古典文化藝術(shù)主要注重意象之美,傳統(tǒng)繪畫方式將作者的主觀意圖表達(dá)出來(lái)。西方水彩畫與中國(guó)國(guó)畫融合之后,我國(guó)的繪畫過(guò)程之中更加注重立體效果的表達(dá),很多中國(guó)水彩畫作者受到傳統(tǒng)書畫藝術(shù)創(chuàng)作思想的影響,水彩畫逐漸由寫實(shí)轉(zhuǎn)向?yàn)閷懸?,也就是傳統(tǒng)繪畫過(guò)程之中所強(qiáng)調(diào)的意象表達(dá)。在中國(guó)的繪畫藝術(shù)之中,繪畫創(chuàng)作的靈魂就是意境。當(dāng)時(shí)間化在中國(guó)的繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中出現(xiàn)完善并形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格,就要從中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的角度出發(fā),對(duì)于水彩畫進(jìn)行高度的藝術(shù)加工,最終達(dá)到借景抒情的藝術(shù)境界(如圖3)。
圖3 《無(wú)題》
根據(jù)上文所述,在我國(guó)發(fā)展歷程之中,水彩畫的發(fā)展也代表了中西文化發(fā)展交流的過(guò)程,長(zhǎng)期以來(lái),在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中,也越來(lái)越重視設(shè)計(jì)元素的融入,同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)水彩畫趨勢(shì)轉(zhuǎn)向?yàn)樗枷雰?nèi)涵表達(dá)。當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作理念上,正在不斷地融入傳統(tǒng)文化,注重意象的表達(dá)。在進(jìn)行設(shè)計(jì)元素的運(yùn)用過(guò)程之中,可以對(duì)水彩藝術(shù)的精神內(nèi)涵進(jìn)行重塑,同時(shí)也是中國(guó)書畫藝術(shù)精髓的繼承。