李曉晨

中國(guó)戲曲，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫(kù)中的一顆夜明珠，它是人類文明與眾不同的藝術(shù)形式，具有虛擬性、綜合性、寫意性、更有著戲曲的獨(dú)特魅力。而秦腔更有著地方特色的光芒，地方的鄉(xiāng)土氣息。舞臺(tái)小天地，天地大舞臺(tái)，地方傳統(tǒng)戲曲飽含著一種古典而優(yōu)雅的審美趣味，這種審美趣味凝聚在和諧、典雅而程式化的藝術(shù)形式之中。這些典雅的藝術(shù)形式，主要體現(xiàn)在悠美的唱腔、舒緩的節(jié)奏和程式化的表演中。與過(guò)去老的表演程式及單純?cè)谖枧_(tái)上或劇場(chǎng)里演出相比，在文化精神層面上也有了新的突破和“遷徒”，所以戲曲需要傳承發(fā)揚(yáng)，還要與時(shí)俱進(jìn)，而秦腔是屬于西北五省的地方劇種，無(wú)論田間地頭，公園角落，到處都能聽(tīng)到秦聲秦韻，秦腔更是西北人茶于飯后的“點(diǎn)心”娓娓道來(lái)人人眉飛色舞。

秦腔是戲曲的鼻祖，已經(jīng)有幾百年的歷史，作為一門古老的藝術(shù)，在當(dāng)前的社會(huì)，歷史與文化環(huán)境中，面臨著生存、振興與發(fā)展，不然，戲曲的出路將會(huì)被社會(huì)淘汰，只有融入現(xiàn)代化素，聚焦新時(shí)代、大力弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀，不斷尋找新的表演方式和生存空間，才能有質(zhì)的飛躍和量變。那么！演員演戲的目地是啥？難道是為了演戲而演出嗎？所以，演員必須認(rèn)清自身所做的事目地及所表達(dá)的狀態(tài)。

表演首先不能與觀眾、市場(chǎng)脫節(jié)，藝術(shù)要有觀眾和市場(chǎng)，才能有長(zhǎng)久生命力，因此，演員要有傳播意識(shí)，也就是市場(chǎng)意識(shí)，觀眾意識(shí)，要讓更多的觀眾知道和欣賞你的好才能更好的去傳承傳播。融入現(xiàn)代化元素來(lái)吸引更多的年輕觀眾，不能永遠(yuǎn)只有那么幾個(gè)老戲迷，如果不創(chuàng)新光是繼承，這是一種悲哀，必須認(rèn)識(shí)現(xiàn)代傳播方式的重要性和現(xiàn)代觀眾的需求，要與時(shí)俱進(jìn)，學(xué)會(huì)與媒體聯(lián)姻，那么就對(duì)我們戲曲演員要求提高。作為一名優(yōu)秀的青年演員，應(yīng)當(dāng)要有真功夫，做真演員，表演決不是迎合觀眾，而是要引領(lǐng)、要建立合理的觀眾與演員關(guān)系，表演不是庸俗的拍手叫好，而是服務(wù)于人物，走心于角色，明白了這點(diǎn)，才知道表演該在何出用力。

一個(gè)演員要明白自己適合演什么戲，什么角色，根據(jù)自身的條件去熟讀劇本，了解人物的歷史背景和所發(fā)生的故事，本來(lái)那個(gè)角色不適合你，因?yàn)榉N種因素影響，結(jié)果選錯(cuò)戲，選錯(cuò)角色，演幾場(chǎng)就刀槍入庫(kù)，結(jié)果得不償失。演員需要自己的代表劇目，但劇目是因人而異，因人制宜，有些人能駕馭這個(gè)角色，有些人駕馭不了，對(duì)市場(chǎng)、對(duì)劇院、對(duì)創(chuàng)業(yè)團(tuán)隊(duì)是一種資源浪費(fèi)。演員不光重視實(shí)踐，一定要有自己的思考、思想、要有理論意識(shí)，實(shí)踐提煉理論，理論指導(dǎo)實(shí)踐，實(shí)踐又迭新理論，這就是戲劇所表現(xiàn)的一種手段。

比如，我在秦腔《穆桂英大破洪洲》一戲中飾演穆桂英，這出戲有文戲，有武戲，人物內(nèi)心和人物性格轉(zhuǎn)換不好把握，我只能查找歷史資料，吃透劇情來(lái)演這個(gè)人物。讓觀眾明白每一場(chǎng)此時(shí)此刻穆桂英的內(nèi)心活動(dòng)，演武且看不出武旦的痕跡，演青衣看不出青衣的痕跡，不僅能演傳統(tǒng)戲，也能演新編現(xiàn)代戲，演啥像啥角色，這就要求演員平時(shí)下功夫鉆研，繁閱大量古典文學(xué)，史記，借接其他地方劇種，觀摩學(xué)習(xí)同行表演，向老師老一輩藝術(shù)家請(qǐng)教，學(xué)習(xí)系統(tǒng)與完整地繼承藝術(shù)精髓。

戲劇是對(duì)生活的再現(xiàn)，表演方法源自對(duì)生活的提煉，特別是對(duì)戲曲程式，戲曲技巧，戲曲的唱、念、做、打，要高與生活，藝術(shù)賦予人生，而人生活化藝術(shù)，藝術(shù)有著靈魂般的升華，更是老前輩留下的財(cái)富。但時(shí)代在變遷，生活在變革，老程式而對(duì)新生活，有些時(shí)候顯得是那么的“突?！鄙踔潦恰懊摴?jié)”了，那怎么辦？除了繼承傳統(tǒng)，還必須要與時(shí)俱進(jìn)，深入當(dāng)下生活，創(chuàng)造性的發(fā)展和豐富表演戲曲人物性格形象和人物個(gè)性。

在好幾百種的劇種里，秦腔歷史悠久，藝術(shù)積累豐厚，文化底蘊(yùn)博大精深，是戲曲的祖師爺，而我們甘肅省更將秦腔申報(bào)成國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，并在甘肅建立了秦腔博物館，而秦腔戲扎根在廣袤的中華大地上，深受觀眾的支持和熱愛(ài)。

戲曲人物亦真亦假，戲曲的靈魂個(gè)性鮮活，唱腔鏗鏘有力，委婉纏綿，那就要求演員一定要找準(zhǔn)思路，找準(zhǔn)角色位置，善與學(xué)習(xí)，既要各美其美，也要美人之美，才能美美與共。戲曲表演藝術(shù)創(chuàng)造與傳承，絕不僅僅是演員個(gè)人的事情，也絕不僅僅是演員本身的事情，它既有懶與個(gè)人的道德藝術(shù)綜合素養(yǎng)，也懶于一個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)、好的劇院協(xié)作，才能讓觀眾感受到戲劇舞臺(tái)上藝術(shù)與人格的魅力并存。

近年來(lái)青年優(yōu)秀演員層出不窮，比比皆是，他們都登上了自己夢(mèng)寐以求的輝煌舞臺(tái)，他們?yōu)槭裁磿?huì)取得成功呢？就是因?yàn)樗麄兡軌蛏羁痰陌盐兆∪宋锏男愿裉卣鳎麄兩钊肷?，觀察事物，充分的吸取生活中的各種養(yǎng)分，取長(zhǎng)補(bǔ)短，借鑒各種戲曲的精華，提高自己的藝術(shù)，及文化造詣，所以他們塑造的人物個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)，性格豐滿，總之，分析、把握、理解、和定位是一個(gè)好演員的必要基本功，只有定位好自己的角色和劇情的需要，才能發(fā)揮出自己的光和熱，否則，就是一種資源浪費(fèi)。