徐冰雪兒

摘要：基本功是任何一門樂器學(xué)習(xí)者必須具備的技術(shù)，在教學(xué)和演奏實踐中，一定要從思想上重視基本功，這體現(xiàn)出了一名演奏者的練習(xí)態(tài)度。本文主要論述了兩個方面的內(nèi)容，首先是對古箏演奏基本功練習(xí)的重要性進(jìn)行了深入的分析;其次就是針對基本功練習(xí)中出現(xiàn)的問題，闡述了古箏演奏基本功的主要內(nèi)容和練習(xí)方法。

關(guān)鍵詞：古箏? 基本功? 重要性? 內(nèi)容? 方法

中圖分類號：J632.32??文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）04-0055-03

古箏是一件歷史悠久的民族彈撥樂器，歷經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展，因其通達(dá)心靈深處的婉轉(zhuǎn)音色和豐富的音樂表現(xiàn)力而受到人們的喜愛。無論是古箏教學(xué)還是演奏，基本功訓(xùn)練都是必不可少的內(nèi)容，這不僅決定著一名演奏者對古箏演奏技術(shù)的駕馭能力，并且關(guān)系到對樂曲的詮釋，但是在當(dāng)今古箏實踐中，由于受到主、客觀方面的影響，人們常常忽視基本功練習(xí)的重要性，以至于在音樂表現(xiàn)力方面有所欠缺，因此作為古箏教師以及古箏藝術(shù)的從業(yè)者，應(yīng)當(dāng)重視古箏演奏基本功練習(xí)的重要性，正視練習(xí)過程中出現(xiàn)的各種問題。本文試從這一角度出發(fā)，分別從基本功練習(xí)的重要性、基本功練習(xí)中的常見問題以及練習(xí)內(nèi)容與方法等三個方面展開論述。

一、古箏演奏基本功練習(xí)的重要性

（一）詮釋多元風(fēng)格樂曲的需要

當(dāng)前古箏樂曲在風(fēng)格上已經(jīng)呈現(xiàn)出多元化的特點(diǎn)，基本上可以分為四種類型：一種是傳統(tǒng)流派樂曲，指的是世代相傳的具有地域特征的傳統(tǒng)曲目，如山東箏曲、浙江箏曲等;二是建國以來隨著古箏樂器改革以及專業(yè)教學(xué)、演奏發(fā)展而創(chuàng)作出的具有民族性、時代性特點(diǎn)的樂曲，如《戰(zhàn)臺風(fēng)》《雪山春曉》等;三是根據(jù)西方作曲技術(shù)與中國傳統(tǒng)文化元素相結(jié)合而創(chuàng)作出的具有協(xié)奏特點(diǎn)的樂曲，如《陸游與唐婉》《秦土情》《林泉》等;四是具有室內(nèi)樂特征的古箏重奏曲目，如《水龍吟》《滿山春色》等。一定程度上來說，以上這四類古箏曲的創(chuàng)作說明了樂曲風(fēng)格的多元性特點(diǎn)，想要演奏這些具有多元化風(fēng)格特點(diǎn)的樂曲，就需要演奏者有著扎實的基本功，如在演奏傳統(tǒng)樂曲時，特別強(qiáng)調(diào)左手的作韻技巧，其吟揉綽注的表現(xiàn)要十分到位，才能夠體現(xiàn)出味道;在演奏具有快速指序的樂段時，演奏者需要有良好的運(yùn)指能力。

（二）提高演奏者的音樂表現(xiàn)力

音樂是一種非語義性的藝術(shù)，是通過音響外化手段向聽眾展示作曲家的思想和音樂表現(xiàn)內(nèi)容的藝術(shù)，同時音樂又是一種能體現(xiàn)演奏者個人理解能力的藝術(shù)。所謂音樂的表現(xiàn)力，具體可以指向?qū)σ魳沸蜗蟮乃茉炷芰蛯σ魳非楦械谋磉_(dá)能力。音樂形象作為一種意象化形象，在被塑造的過程中要與具體的演奏技術(shù)相結(jié)合，同時又要融入演奏者的想象，如在彈奏《戰(zhàn)臺風(fēng)》時，為了能夠表現(xiàn)出臺風(fēng)肆虐和碼頭工人英勇無畏的形象，需要采用連續(xù)的大跨度刮奏進(jìn)行表現(xiàn)，由此營造出一種震撼人心的力量，其主要考察的是演奏者的臂力與指力的配合，這也說明演奏者在平時要注重音響力度的訓(xùn)練，而要真實地再現(xiàn)出音樂形象，演奏者就需要根據(jù)音樂的內(nèi)容，將豐富的想象力融入到演奏技巧中，才能夠體現(xiàn)出演奏技術(shù)為音樂表現(xiàn)服務(wù)的目的。因此，在日常進(jìn)行基本功練習(xí)時，并不是一味地去做一名音響的“翻譯官”，更要盡可能的在練習(xí)過程中加入自己的想象，從音樂表現(xiàn)的角度體現(xiàn)出基本功練習(xí)的實用價值。

（三）實現(xiàn)演奏技巧表達(dá)的基礎(chǔ)

古箏演奏技術(shù)體系基本上可以分為兩個部分，即基本功和演奏技巧，其中基本功具有共性特點(diǎn)，而演奏技巧則與具體的音樂表現(xiàn)關(guān)系緊密。如果沒有良好的基本功，演奏技巧就不能準(zhǔn)確的貼合音樂的表現(xiàn)。以最為基本的勾、托、抹、托“四點(diǎn)”練習(xí)為例，其主要訓(xùn)練的是提高演奏者的點(diǎn)狀音色意識，因為點(diǎn)狀音色是古箏中最為基本的音色，強(qiáng)調(diào)發(fā)音要清晰、具有顆粒性，即使再復(fù)雜的演奏技巧或者音色音響也是建立在點(diǎn)狀音色的基礎(chǔ)上，無論是傳統(tǒng)樂曲還是現(xiàn)代樂曲，都非常注重點(diǎn)狀音色的表現(xiàn)，如陳安華整理的傳統(tǒng)潮州箏曲《粉蝶采花》，即通過點(diǎn)狀音色效果形象刻畫出了蝴蝶靈動飄逸的形象，因此點(diǎn)狀技巧既是基本功，也是與音樂表現(xiàn)緊密結(jié)合的演奏技巧。除了點(diǎn)狀技巧外，線狀技巧的運(yùn)用也體現(xiàn)出了古箏的歌唱性效果，以搖指為例，指的是通過連續(xù)的腕、指運(yùn)動，使密集的點(diǎn)連接成線，從而更有利于情感的表達(dá)。從搖指技法的發(fā)展來看，從20世紀(jì)70年代開始，隨著古箏音樂創(chuàng)作的發(fā)展和音樂表現(xiàn)的需要，在單指搖的基礎(chǔ)上又進(jìn)一步發(fā)展了二指搖、三指搖、懸腕搖、左手搖指等，拓展了古箏的音樂表現(xiàn)力。

（四）鍛煉學(xué)習(xí)者彈奏的持久力

從當(dāng)前古箏音樂創(chuàng)作情況看，實現(xiàn)了從傳統(tǒng)中小型樂曲創(chuàng)作向現(xiàn)代大型樂曲創(chuàng)作角色的轉(zhuǎn)變，尤其是從20世紀(jì)80年代以來，隨著西方作曲技術(shù)的融入，以協(xié)奏曲為主要體裁的古箏作品層出不窮，這不僅體現(xiàn)出了古箏音樂創(chuàng)作的時代化、國際化進(jìn)程，同時也為演奏者提出了技術(shù)上的要求，特別是在很多較大型的樂曲演奏中，由于其具有多結(jié)構(gòu)、多樂段的特點(diǎn)，所以成為考驗演奏者基本功和演奏持久力的一個關(guān)鍵因素，這也高度體現(xiàn)出了古箏基本功的重要性。以楊潔明、李婉芬創(chuàng)作的《長安八景》為例，共分為八個樂段，每一個樂段均表現(xiàn)出了不同的音樂形象，所運(yùn)用的技術(shù)也各有不同，具有全面性的特點(diǎn)，因此演奏者要想演奏好此曲，不僅要求嫻熟的基本功，還需要具有演奏的持久力。

二、古箏演奏基本功練習(xí)中的常見問題

（一）急功近利心理，缺乏訓(xùn)練思維

古箏的練習(xí)是一個循序漸進(jìn)的過程，是從陌生轉(zhuǎn)化為熟悉的過程，這是學(xué)習(xí)樂器的一個普遍規(guī)律，而基本功作為演奏者始終堅持練習(xí)的一門基礎(chǔ)技術(shù)，應(yīng)當(dāng)貫穿于學(xué)習(xí)生涯的始終。在古箏基本功練習(xí)過程中不難發(fā)現(xiàn)，存在急功近利、投機(jī)取巧思想的學(xué)習(xí)者不在少數(shù)，他們所共有的心理就是希望能夠盡快地掌握演奏技巧和學(xué)習(xí)樂曲，或者是為了應(yīng)對各種考級和比賽而忽視了對基本功的練習(xí)。所以，對于很多古箏學(xué)習(xí)者而言，對基本功訓(xùn)練思維的缺乏已經(jīng)成為古箏音樂表演中的不利因素，其中出現(xiàn)的問題如節(jié)奏的不穩(wěn)定、樂句不連貫、音準(zhǔn)表達(dá)不清等，在古箏學(xué)習(xí)中最為基本的要求都沒有達(dá)到。

（二）練習(xí)過程碎片化，缺少系統(tǒng)性

所謂練習(xí)過程碎片化，指的是在古箏基本功練習(xí)中不能夠做到溫故而知新，學(xué)習(xí)了新的技巧之后，便不會溫習(xí)之前所學(xué)的內(nèi)容，也就是在基本功練習(xí)中只意識到了求新、而忘記了溫故而知新。對于初學(xué)者而言，坐姿、手型以及“四點(diǎn)”指法是最早接觸的基本功，“四點(diǎn)”指法的訓(xùn)練需要建立在正確的坐姿、手型的基礎(chǔ)上，很多情況下，初學(xué)者在手型方面還沒有進(jìn)行扎實的訓(xùn)練就直接進(jìn)入到了更高一層的練習(xí)中，導(dǎo)致初學(xué)者在練習(xí)過程中出現(xiàn)了較多困難。其次，古箏基本功練習(xí)具有系統(tǒng)性的特征，其基本功練習(xí)不僅在于如何科學(xué)的把握古箏，而且還要求學(xué)生有著良好的樂理基礎(chǔ)和聽覺感知，也就是通過對學(xué)生進(jìn)行識譜教學(xué)和感知教學(xué)，提高學(xué)生的識譜能力和辨識音樂情緒的能力，在很多情況下，由于缺少古箏基本功練習(xí)的系統(tǒng)意識，學(xué)生的基本功綜合能力十分薄弱。

（三）缺少分析過程，音響表現(xiàn)不足

在古箏練習(xí)中，任何音響效果的呈現(xiàn)都要建立在分析的基礎(chǔ)上，所謂“分析”，指的是“將一件事物、一種現(xiàn)象、一個概念分成較簡單的組成部分，并找出這些部分的本質(zhì)屬性和彼此之間的關(guān)系”，關(guān)于古箏的各種基本功均可以看作是“現(xiàn)象”或者“概念”，在練習(xí)過程中，如果缺少對基本功現(xiàn)象或者概念的分析，就必然在音響上存在效果不清的問題。以重音為例，在一個具體的練習(xí)曲中，可以分為節(jié)拍重音、節(jié)奏重音等兩個不同的部分，其中節(jié)拍重音指向于不同的節(jié)拍，而節(jié)奏重音則指向于具體的節(jié)奏型，在彈奏時找準(zhǔn)這兩個重音，不僅可以突出音樂的風(fēng)格特點(diǎn)，而且也能夠體現(xiàn)出明顯的節(jié)律感和節(jié)奏感。如二拍子和三拍子的練習(xí)曲在節(jié)拍上有著明顯的不同，其很大的原因就在于節(jié)拍重音位置不同，很多學(xué)習(xí)者在彈奏時由于沒有具體的重音概念，在音響效果方面有明顯的不足。

三、古箏演奏基本功練習(xí)的主要內(nèi)容與方法

在古箏基本功練習(xí)之中，無論是教師還是學(xué)生，首先要確定的就是基本功包括哪些，主要的內(nèi)容以及具體的練習(xí)方法是什么，由此使得基本功教學(xué)更體現(xiàn)出科學(xué)化的特征，這有利于推動古箏教學(xué)和演奏的專業(yè)化發(fā)展。筆者認(rèn)為在進(jìn)行古箏基本功練習(xí)時，需要從以下四個方面進(jìn)行把握：

（一）從思維上注重基本功練習(xí)

從思維上注重基本功練習(xí)，要做好“兩個摒棄和兩個建立”，首先要摒棄的是傳統(tǒng)思維，即在古箏漸進(jìn)練習(xí)過程中忽視對基本功的練習(xí)，也就是不能一味地將練習(xí)的重點(diǎn)集中于樂曲上，在每次練習(xí)時都要有計劃、有目的地的進(jìn)行專項基本功訓(xùn)練，如“四點(diǎn)”練習(xí)、搖指練習(xí)等，這都是學(xué)習(xí)者每天要堅持練習(xí)的內(nèi)容;其次要摒棄的是單一基本功思維，古箏演奏基本功練習(xí)并不是單一的，在一個專項的練習(xí)曲中，可能會考察學(xué)習(xí)者多個方面的基本功，如搖指練習(xí)時，同時也在考察練習(xí)者對節(jié)奏、音色等方面的把握。所謂“兩個建立”，一是要建立起每天進(jìn)行基本功訓(xùn)練的思維，把基本功訓(xùn)練當(dāng)作每天的必修課程，并要規(guī)劃好時間，在規(guī)定的時間內(nèi)完成基本功訓(xùn)練之后，才可以進(jìn)行樂曲的彈奏，這也是我們常說的“預(yù)熱”練習(xí)。二是要建立起形象意識，從聽覺感知的角度來看，音樂是一種抽象的藝術(shù)，其音響并不能明確的表現(xiàn)出具體的符號性內(nèi)容，但同時音樂又是具有形象的，在基本功練習(xí)過程中，對于廣大學(xué)習(xí)者而言，基本功練習(xí)非常枯燥，這也是為什么學(xué)習(xí)者不能堅持進(jìn)行基本功練習(xí)的一個重要原因，所以在練習(xí)時應(yīng)當(dāng)通過豐富的想象去理解練習(xí)曲要表達(dá)的內(nèi)容，運(yùn)用形象思維創(chuàng)造的方式提高學(xué)生練習(xí)的興趣。

（二）從體系上統(tǒng)合基本功練習(xí)

古箏演奏基本功是一種自下而上的、貫穿始終的并具有漸進(jìn)特點(diǎn)的音樂實踐，這些特點(diǎn)總結(jié)起來就只有一個要點(diǎn)，那就是具有體系性。從當(dāng)前古箏演奏基本功練習(xí)來看，還十分缺乏體系性的構(gòu)建，這也就說明了作為古箏教師在編創(chuàng)基本功練習(xí)曲時，既需要考慮到技術(shù)訓(xùn)練的專門性和獨(dú)立性，也需要考慮到技術(shù)訓(xùn)練的多元化和綜合性。以“勾”“抹”“托”練習(xí)為例，這三種技術(shù)分別鍛煉了不同的手指，特別是對各指的指型、力度訓(xùn)練有著很好的作用，這體現(xiàn)出了基本功練習(xí)的專門性特點(diǎn)，在獨(dú)立性訓(xùn)練方面達(dá)到教學(xué)目的之后，便進(jìn)行到“連勾”“連抹”“連托”的訓(xùn)練中，這體現(xiàn)出了漸進(jìn)性的練習(xí)特點(diǎn)，在編著練習(xí)曲時，可以將手指的獨(dú)立性訓(xùn)練與漸進(jìn)性訓(xùn)練有機(jī)統(tǒng)合在一起，這樣能夠更為有效地對手指起到強(qiáng)化訓(xùn)練的作用。除了體現(xiàn)出古箏自身的運(yùn)指技術(shù)訓(xùn)練外，在同一首練習(xí)曲中還可以加入不同的節(jié)奏音型，如在一定的速度和節(jié)拍上，同一段音樂材料分別建立在四分音型、八分音型、十六分音型上，通過音型變奏的方式與具體的指法基本功相結(jié)合，這樣既訓(xùn)練了學(xué)生的運(yùn)指能力，又提高了學(xué)生的節(jié)奏意識。

（三）從音色上把握基本功練習(xí)

在古箏基本功練習(xí)中，音色表現(xiàn)和處理是始終繞不過去的一個問題。因為音色是一個十分寬泛的概念，不同的音區(qū)和音高在音色上是不同的，同一個音由不同的技法演奏表現(xiàn)出的音色也大相徑庭，甚至從某種程度上說，在古箏演奏基本功練習(xí)中，最為根本的就是要達(dá)到音色表現(xiàn)的目的。以古箏的點(diǎn)奏技術(shù)為例，無論是勾、托、抹，還是托、劈，在初級的練習(xí)中，都要建立在同一力度的基礎(chǔ)上，雖然是采用不同的手指彈奏，但要求音色上要有著高度的統(tǒng)一性;在進(jìn)行滑音練習(xí)時，無論是上滑音，還是下滑音，在初次練習(xí)上也都需要建立在統(tǒng)一的“呼吸”基礎(chǔ)上，這樣才能夠保持音色上的統(tǒng)一性，只有在音色上保持統(tǒng)一，才能夠在接下來的訓(xùn)練中進(jìn)行音色上的變化訓(xùn)練，由此達(dá)到融會貫通的目的。

四、結(jié)語

從以上的分析可以看出，古箏演奏基本功練習(xí)的重要性是多方面的，它不僅關(guān)系到樂曲的音樂表現(xiàn)，而且還體現(xiàn)出了演奏者本身對技術(shù)的駕馭能力、對演奏困難的解決能力。然而在很多主客觀原因的共同作用下，演奏者經(jīng)常會忽視基本功的重要作用，因而出現(xiàn)了很多有技術(shù)無藝術(shù)、有技巧無能力的問題，這些都是由于忽視基本功訓(xùn)練而造成的。所以在古箏教學(xué)和演奏中，應(yīng)當(dāng)高度重視基本功的訓(xùn)練;其次就是在基本功訓(xùn)練的內(nèi)容和方法上要體現(xiàn)出體系性和科學(xué)性的特點(diǎn)，體系性指的是基本功內(nèi)容的的綜合性，在內(nèi)容上要進(jìn)行統(tǒng)合，做到盡可能的全面，尤其是當(dāng)下創(chuàng)作的諸多古箏音樂作品，在很大層面上既借鑒了傳統(tǒng)，也體現(xiàn)出了時代特點(diǎn)，其中傳統(tǒng)的一面表現(xiàn)在韻味的表達(dá)上，而時代的一面則體現(xiàn)在高難度、快速度的技術(shù)運(yùn)用上，演奏者要達(dá)到詮釋樂曲的目的，離不開體系性、科學(xué)性基本功的訓(xùn)練。

參考文獻(xiàn)：

[1]于慕琪.淺談古箏表演藝術(shù)與音樂表現(xiàn)力[J].黃河之聲，2020（09）.

[2]何蕾.試析古箏演奏中音樂表現(xiàn)力的提高[J].四川戲劇，2015（03）：138-139.

[3]李芬.如何看待基本功訓(xùn)練在古箏演奏中的作用[J].大眾文藝，2012（02）.