弗朗茲· 李斯特是西方浪漫主義時(shí)期音樂(lè)的代表人物,一生創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的作品,他的文本創(chuàng)作是作品演奏充滿著別樣的美學(xué)色彩 。筆者在粗淺研究李斯特具有代表性的幾部鋼琴作品時(shí),發(fā)現(xiàn)其在音樂(lè)文本創(chuàng)作以及音樂(lè)作品演奏處理方面都在一定程度上與中國(guó)傳統(tǒng)的“虛實(shí)”美學(xué)呈現(xiàn)異曲同工之妙。因此,筆者選取其代表作品《旅行歲月》中的第一部《第一年——瑞士》為著眼點(diǎn),力圖以小見(jiàn)大,進(jìn)一步探究李斯特充滿詩(shī)意風(fēng)格的音樂(lè)創(chuàng)作規(guī)律。
《旅行歲月》是李斯特在游歷多國(guó)后創(chuàng)作的優(yōu)秀音樂(lè)作品,這部作品在奠定其音樂(lè)美學(xué)風(fēng)格方面有重要地位。這是李斯特少有的拋開(kāi)塵世的煩惱、紛爭(zhēng),在難得的清閑、美好的時(shí)光中創(chuàng)作的音樂(lè),在這部作品中,李斯特一改往日“放肆張狂”的創(chuàng)作風(fēng)格,而是將在閑適、自在環(huán)境下的所見(jiàn)所聞、所感所想融入音樂(lè)旋律之中,其中蘊(yùn)含著對(duì)大自然的美好景色的摯誠(chéng)之愛(ài),也有他“蛻掉”年少輕狂,初為人父的人生感悟??梢哉f(shuō),李斯特這一時(shí)期的創(chuàng)作是他音樂(lè)美學(xué)風(fēng)格的轉(zhuǎn)型,也是他人生里程的轉(zhuǎn)型。
“虛”與“實(shí)”是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中的重要概念,在我國(guó)古典詩(shī)詞、小說(shuō)、繪畫(huà)、戲劇等中都蘊(yùn)含著深深的“虛實(shí)”美學(xué)精神,隨著文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展,對(duì)于“虛”“實(shí)”的美學(xué)表達(dá)方式更加多樣,正是這種多樣化的發(fā)展,在之后的音樂(lè)創(chuàng)作與藝術(shù)評(píng)論中“虛實(shí)”成為重要的美學(xué)原則。
追溯其思想根源,“虛實(shí)”觀念最早見(jiàn)于中國(guó)古代哲學(xué)思想之中,其中以道家為代表的“陰陽(yáng)”“虛實(shí)”“道”“氣”等思想,道家思想中將人對(duì)于世界現(xiàn)象的理解與自然進(jìn)行抽象性概括進(jìn)而形成一種形而上的觀念,這種觀念引導(dǎo)著人們?nèi)ダ斫馐篱g萬(wàn)事萬(wàn)物,但這些非實(shí)體性的虛意觀念卻是我們所無(wú)法確定的,這種“虛實(shí)”相間的哲學(xué)觀念是一種難以言說(shuō)的相互纏繞的微妙關(guān)系,而正是這種無(wú)法言說(shuō)的獨(dú)特的美學(xué)風(fēng)格影響著中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的方方面面,形成中國(guó)藝術(shù)作品的獨(dú)特魅力。
音樂(lè)中的“虛實(shí)”不同于我們對(duì)文化的理解,從美學(xué)角度來(lái)看中國(guó)藝術(shù)的“虛實(shí)”之美主要包含三方面的概念,即:空靈、飄逸與沉郁。中國(guó)古典音樂(lè)中的空靈、飄逸之“虛”給人以自在無(wú)為、馳騁于天地間的灑脫之感,以古琴曲為例,彈指七弦、裊裊余音雖靜謐空靈但卻蘊(yùn)含無(wú)限內(nèi)涵,雖飄逸自在卻充盈著飽滿的情感。在筆者看來(lái),音樂(lè)中的“虛實(shí)”之美可以分為兩個(gè)維度,其一,是情感內(nèi)容與形式之間的“虛”與“實(shí)”,以看得見(jiàn)的實(shí)在之物表達(dá)看不見(jiàn)的內(nèi)容情感,用看得見(jiàn)的樂(lè)譜音符抒發(fā)看不見(jiàn)的思想意趣;其二,是音樂(lè)意向中的“虛實(shí)”之分。筆者粗淺認(rèn)為,在中國(guó)古代道家老子所倡導(dǎo)的“大音希聲”之樂(lè)追求的更是一種無(wú)影無(wú)形的“虛”境之美,聲音寓于自然之中與自然同在。而在儒家音樂(lè)典籍《樂(lè)記》中,強(qiáng)調(diào)了“樂(lè)”與“禮”的內(nèi)在關(guān)系,“樂(lè)”的存在是為治國(guó)之“禮”而服務(wù)的。
李斯特作品多以自如狂放著稱,但其《旅行歲月》的創(chuàng)作卻一改往日的音樂(lè)美學(xué)風(fēng)格,這源于其歷經(jīng)滄桑后的人生感悟,也源于其初為人父內(nèi)心的柔和?!堵眯袣q月》整部作品創(chuàng)作于他游歷各國(guó)期間,對(duì)美好自然風(fēng)光感嘆的同時(shí)將拜倫詩(shī)歌融入其中,增添了作品的詩(shī)性魅力。《旅行歲月——瑞士》是這部作品集的第一部分,創(chuàng)作于1855年,其中借用了英國(guó)浪漫主義詩(shī)人拜倫的詩(shī)歌作序,圍繞他游覽瑞士后的所思所感而完成,這一部分包含了九首樂(lè)曲,筆者將其分為兩部分,其中三首是李斯特安閑自在心情的表達(dá),即:《華倫城之湖》《思鄉(xiāng)曲》《日內(nèi)瓦之鐘》,而另一部分的六首作品則是描繪了不同景色的自然風(fēng)光,即:《田園》《牧歌》《思念祖國(guó)》《威廉退爾教堂》以及《暴風(fēng)雨》和《歐伯曼之谷》。在這些作品中,李斯特大多融入了文學(xué)詩(shī)歌內(nèi)容,將音樂(lè)與詩(shī)歌相融合,在筆者看來(lái)這種創(chuàng)作形式便是一種“虛實(shí)”結(jié)合藝術(shù)處理,文學(xué)詩(shī)歌以語(yǔ)言之“實(shí)”解釋作者所思所想,而音樂(lè)以聲音旋律之“虛”與詩(shī)歌相呼應(yīng),透過(guò)對(duì)于文學(xué)作品實(shí)實(shí)在在的理解,我們能夠充分懂得李斯特音樂(lè)中所表達(dá)的虛幻的美學(xué)意蘊(yùn)。與此同時(shí),在其作品《暴風(fēng)雨》中,在音色的處理變換上,他也進(jìn)行了“虛實(shí)”性的設(shè)計(jì),正如其作品名字《暴風(fēng)雨》般,作品旋律既有大開(kāi)大合式的硬朗化的音色處理去展現(xiàn)暴風(fēng)雨放肆呼嘯的場(chǎng)景,同時(shí)弱音的演奏部分也獨(dú)具匠心地充滿力量感,同時(shí)又有有實(shí)無(wú)形之美?!皬?qiáng)”與“弱”的對(duì)比,“虛”與“實(shí)”的映襯,讓李斯特的《暴風(fēng)雨》不再一味地呼嘯,而是張弛變化中見(jiàn)力量,強(qiáng)弱對(duì)比中見(jiàn)美感。
(一)《旅行歲月——瑞士》“虛實(shí)”意蘊(yùn)下的演奏技法
李斯特在創(chuàng)作這部作品時(shí),技法的設(shè)計(jì)富有詩(shī)意性的哲學(xué)風(fēng)格,其中既有持續(xù)音式的演奏織體運(yùn)用,又有大和弦的應(yīng)用,同時(shí)在細(xì)微中加入裝飾音來(lái)渲染效果創(chuàng)作技法中有以“實(shí)”為代表的強(qiáng)音、重音、大和弦的運(yùn)用,也有以“虛”為代表的裝飾音、弱音的處理。筆者在此選取較有代表性的幾種演奏技法進(jìn)行簡(jiǎn)要闡述。
首先,是大和弦的應(yīng)用。李斯特設(shè)計(jì)了在八和弦基礎(chǔ)上的加音使得和弦加密、加厚,進(jìn)而來(lái)表現(xiàn)具有爆發(fā)力且氣勢(shì)磅礴的音樂(lè)旋律。這種演奏對(duì)于表演者的手掌與手指的姿勢(shì)以及力度都有一定的要求,演奏過(guò)程中從肩部、臂部的力度要集中于手掌和手指之間,對(duì)于表演者的演奏技術(shù)有很高的要求。在李斯特作品《暴風(fēng)雨》中就出現(xiàn)了這種營(yíng)造暴風(fēng)雨來(lái)臨的氣勢(shì),但在演奏過(guò)程中的聲音并不完全是靠力度彈出來(lái)的,而是一種看不見(jiàn)的從身體內(nèi)所表現(xiàn)出的力量感,這種力量感是“虛”而真切的,聽(tīng)者透過(guò)這種充滿內(nèi)在力量感的聲音而身臨其境。
其次,是持續(xù)音的演奏。李斯特將其作為一種背景音而設(shè)計(jì),主要用于渲染烘托作品的意境、主體,例如在《威廉退爾教堂》中李斯特運(yùn)用了以三十二分音符進(jìn)行的高音和低音連續(xù)音的演奏,用以烘托作品的氛圍進(jìn)而增加緊張感,而這種演奏方式與上面的八度大和弦進(jìn)行強(qiáng)弱、虛實(shí)的配合增強(qiáng)了音樂(lè)的恢弘之感。
其三,是作品對(duì)于踏板使用的要求。踏板在鋼琴演奏中是十分重要的,它賦予音色不同的音響效果、給予作品多樣的審美意味,它在演奏中的運(yùn)用增強(qiáng)了旋律“虛實(shí)”轉(zhuǎn)換音效,也使得不夠連貫的旋律更加流暢、完整。李斯特對(duì)于踏板的運(yùn)用是非常巧妙的,在《旅行歲月——瑞典》中,不同的作品有不同的意境和情感表達(dá),面對(duì)這些不同內(nèi)涵的作品來(lái)選用不同方式的踏板形式,實(shí)踩、虛踩、半虛踩,踏板踩的力度不同對(duì)于音色的裝飾效果也不同,其所營(yíng)造的“虛實(shí)”之感也有所不同。因此,在演奏技法中作為裝飾意義的踏板的運(yùn)用也是實(shí)現(xiàn)“虛實(shí)”表現(xiàn)的重要一部分。
(二)《旅行歲月——瑞士》“虛實(shí)”意蘊(yùn)下的演奏呈現(xiàn)
音樂(lè)演奏中所呈現(xiàn)的“實(shí)”,在筆者看來(lái)是作為一名表演者對(duì)于作品創(chuàng)作者樂(lè)譜嚴(yán)謹(jǐn)、詳實(shí)的研讀,將創(chuàng)作者的文本細(xì)致地轉(zhuǎn)化為聲效的過(guò)程。李斯特的音樂(lè)作品既充滿巧妙的設(shè)計(jì),又富有大開(kāi)大合的表達(dá)。演奏其作品需要認(rèn)真研讀樂(lè)譜文本,對(duì)于不同的音、記號(hào)、技法的處理需要認(rèn)真的分析。在筆者看來(lái),理性層面的細(xì)致分析與思考可以看作是音樂(lè)演奏之“實(shí)”,所謂“實(shí)”是實(shí)事求是、嚴(yán)謹(jǐn)務(wù)實(shí),鋼琴的演奏是要以“實(shí)”為基礎(chǔ)的,是技術(shù)層面的扎實(shí)、是理解上的充實(shí),沒(méi)有“實(shí)”的支撐很難有“虛”的精神表達(dá)。
音樂(lè)演奏中的 “虛”是表演者在“實(shí)”之穩(wěn)定扎實(shí)的基礎(chǔ)上所呈現(xiàn)的自我追求、自我表達(dá)。每一位演奏者是音樂(lè)文本的呈現(xiàn)者,亦是音樂(lè)作品的二度創(chuàng)作者,不同的人對(duì)于統(tǒng)一作品精神思想的理解有所不同,對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō),有關(guān)無(wú)形之“虛”的內(nèi)容精神的理解是同一作品所表現(xiàn)不同魅力的核心,探索作品的深層次意蘊(yùn)并融入演奏者個(gè)人的理解感悟,最終呈現(xiàn)出穩(wěn)妥精準(zhǔn)但又不失獨(dú)奏個(gè)性的音效,使得每一位欣賞者在聆聽(tīng)中都能夠體味到別具一格的審美趣味,在技術(shù)之“實(shí)”與情感之“虛”融合的妙趣中探尋美感,這大概就是清代蔣和所說(shuō)的“大抵實(shí)妙之處,皆因虛處而生”吧。
“虛”與“實(shí)”的美學(xué)觀雖然是中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)、音樂(lè)、詩(shī)歌藝術(shù)作品的品鑒標(biāo)準(zhǔn)之一,但其影響力隨著中外藝術(shù)文化的交流與發(fā)展逐漸拓展到了西方音樂(lè)領(lǐng)域。特別是近現(xiàn)代以來(lái)西方浪漫主義音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格表達(dá)的多元化,以及藝術(shù)家對(duì)于西方音樂(lè)創(chuàng)作程式化、模式化桎梏的打破,渴望以一種無(wú)框架、無(wú)規(guī)律、無(wú)約束的“自由狀態(tài)”展示最本真的音樂(lè)思想,而這種追求最真實(shí)、自然的音樂(lè)精神與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化審美不謀而合。可以說(shuō),李斯特是西方浪漫主義音樂(lè)美學(xué)風(fēng)格轉(zhuǎn)向的領(lǐng)軍人物,從原有的程式化轉(zhuǎn)向了富有哲學(xué)性、適宜性的自由無(wú)為的“虛實(shí)”表達(dá),無(wú)論是音樂(lè)作品的組織形式還是情感內(nèi)涵,都被賦予了更加深邃、充實(shí)的內(nèi)涵?!堵眯袣q月》這部作品在筆者看來(lái)是西方浪漫主義音樂(lè)中不可多得的上乘佳作,嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的旋律結(jié)構(gòu)、恰到好處的標(biāo)題詩(shī)句運(yùn)用以及李斯特在演奏上的隨性、自由表達(dá),“實(shí)”中有“虛”,“有形”中見(jiàn)“無(wú)形”,無(wú)論是文本創(chuàng)作還是作品的演奏都將李斯特音樂(lè)美學(xué)風(fēng)格推向了巔峰,為之后西方現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)作和表演提供可借鑒性意義。
參考文獻(xiàn):
[1]葉佳亮:《詩(shī)性:音樂(lè)審美的一種維度——從維柯〈新科學(xué)〉“詩(shī)性”理論引發(fā)的思考》,《藝術(shù)百家》2017年第3期。
[2]廖瑞杰:《淺析弗朗茨· 李斯特的音樂(lè)風(fēng)格及藝術(shù)貢獻(xiàn)——以〈旅行歲月〉為例》《,湖北科技學(xué)院學(xué)報(bào)》 2012年第11期。
[3]葉佳亮:《中國(guó)“虛實(shí)”理論視域下的李斯特鋼琴作品〈旅行歲月〉研究》,《博士畢業(yè)論文》2019年第6期。
[4]王琳:《李斯特的鋼琴套曲〈旅行歲月——瑞士〉中借景抒情的音詩(shī)》,《藝術(shù)評(píng)鑒》2021年第5期。
迮垚鑫 沈陽(yáng)北方聯(lián)創(chuàng)傳媒有限公司策劃部