張 通

一、初識戲曲

1938年初，隋晶瑩出生于河北省福鼎縣，后舉家遷往吉林省白城市洮南縣。在那個物質(zhì)匱乏的年代，大眾媒體單一，連廣播都不能做到推廣至每家每戶。在如此艱苦的條件下，隋晶瑩是如何接觸到“戲曲”的呢？

隋晶瑩在采訪中動情地講述道：“那個年代連收音機都沒有，想聽的話得去哪兒呢？小時候，我家旁邊就有一座毛紡廠，工廠里的設(shè)施是很齊全的。廠里正好有一個廣播，那時候廣播可不是家家都有的。這個廣播基本每天都播放評戲，我就打開窗戶聽呀學呀，這是我第一次接觸到戲曲。每次聽完后，我就把這些聽到的唱段記在心里，找個機會就跟樂器一起來合作、演唱。”

隋晶瑩在戲曲上的“啟蒙者”竟是在那個年代不常見的“大件”——廣播。就這樣日復(fù)一日，在毛紡廠廣播的熏陶下，年幼的隋晶瑩不僅記住了這些唱段，還可以與樂器配合，進行簡單的演唱。關(guān)東濃郁的地域風情賦予了隋晶瑩良好的音樂悟性和特殊潛質(zhì)，讓她早早地展露出與眾不同的戲劇天賦。隋晶瑩每天都翹首期盼，這些經(jīng)典的留聲記憶陪伴她走過了玫瑰芳華，青蔥歲月。如此艱苦的環(huán)境也塑造了她剛正不阿、執(zhí)著頑強的品性。憑著這份對藝術(shù)的追求和熱愛，使當時僅有十幾歲的隋晶瑩下定決心追尋戲劇之夢。

當隋晶瑩已經(jīng)不滿足于那些只能在廣播中聽到的唱段時，她意識到對于戲曲的學習不應(yīng)該只局限于聽覺。懷揣著對戲曲的渴望和執(zhí)著，隋晶瑩前往縣劇團。

“當時的縣劇團總有演出，可劇團的演員是很少的，所以劇團就有了招收學員的計劃。我又天天在臺下看演員們排練，就這樣，我被招收成了一名學員?！?/p>

隋晶瑩在舞臺下不停地看戲?qū)W戲，如愿正式成為劇團的一名學員，從此踏上了探索戲曲的道路。當時的縣劇團要去各地演出，由于角色缺少演員，劇團找來沒上過臺的隋晶瑩。成為劇團的學員后，雖然可以兼顧視覺和聽覺的學習，但此時的隋晶瑩卻沒有上過舞臺，得到這個機會，隋晶瑩是很激動的：“后來，縣劇團要到各地去演《花木蘭》，這場戲在花木蘭充軍時會‘樊兵’這個角色。但當時我們劇團缺少演員，只能用還沒有上過場的學員。劇團找到并且很信任我，問我敢不敢上臺？我說當然敢，這有啥不敢的！就這樣應(yīng)了下來。老師就開始我們化妝，我規(guī)規(guī)矩矩的坐在凳子上，緊張的都忘記看鏡子，也不知道能給我化成什么樣，當時年紀真的太小了。上臺前，劇團老師對我說得注意，別在舞臺上摔跟頭就行。人家說上臺啦，我就跑了上去。演出結(jié)束后，老師說不錯，還真不怯場，就是不害怕的意思。于是，我就有了繼續(xù)跟著演出的機會，在舞臺上慢慢鍛煉。劇團演《三姐》《思凡》等劇，我就跟著上臺，扮演‘群眾’‘宮女’還有‘游人’。哪部劇需要我去當群演，我就上臺去演，劇團的老師也很認可我?！?/p>

得到初次上臺機會的隋晶瑩即興奮又緊張，規(guī)規(guī)矩矩的坐在化妝臺前等待上妝。盡管這次演出她沒有一句唱詞，但她的不怯場和出色的舞臺表現(xiàn)力得到了劇團老師的肯定，隋晶瑩也繼續(xù)在劇團參加演出。雖然只是扮演一些小角色，但卻讓她離戲曲又近了一步，這對于熱愛戲曲的隋晶瑩來說，是難得的鍛煉機會。老師的肯定給隋晶瑩留下了難忘的記憶，讓她對舞臺的熱愛一發(fā)不可收拾，也讓其更加堅定了學習戲曲的決心。

但在當時的社會大環(huán)境下，戲曲被視為“乞討藝術(shù)”，難登大雅之堂，得知隋晶瑩在劇團演出后，她的家人十分反對。隋晶瑩的母親認為，“戲曲”這個行當不能作為女兒謀生的最佳選擇。

“當時我媽就很反對，不同意我去學戲曲，認為這個行當不是什么好職業(yè)，讓別人知道了會被嘲笑，想讓我跟她回家。可我真的喜歡唱戲，我就對我媽說我不想回去，我喜歡唱戲。我說服不了我母親，這可怎么辦呢，我就將情況告訴了我們劇團的團長。團長得知情況后，找到我媽，跟她談話。團長對我母親講述了這幾個月我在劇團的表現(xiàn)，通過這幾個月的鍛煉，劇團的老師們都夸我很有天賦，也很有發(fā)展，認為我適合留在劇團。團長還告訴我母親，明天我就要上臺演《井臺會》，邀請我母親來看我的演出，如果看完后要是還覺得我不行，再把我?guī)Щ丶乙膊贿t，我媽也同意了。就這樣，第二天的演出結(jié)束后，我馬上跑到我媽面前問她：‘媽，你覺得我咋樣？’，我媽說：‘嗯，你還行！’。我媽給我一個肯定——‘你還行’，這次我媽就決定了，讓我留在評戲團，去學習評戲。”

就這樣，得到家人認可的隋晶瑩開始了她與戲劇的不解情緣。在縣評劇團學習的日子雖然忙碌，卻樂在其中。隋晶瑩四處尋訪評戲老藝人，記錄并整理老藝人所保留的傳統(tǒng)劇目。她走鄉(xiāng)串屯，到處搜尋，像一個不知疲倦的淘金者，在戲劇藝術(shù)的寶庫中苦苦探索著。

“后來咱們吉林省成立了青年評戲進修班，我們縣里就決定把我送到這個班去學習。到了省戲曲學校，在這里學習的日子十分充實，學校對我的培養(yǎng)不僅僅是教我怎么去演戲，還教我怎么去做人。老師們都人品高尚、德高望重，為我們樹立起特別好的榜樣，他們身上都有很多值得我去學習的地方。在這樣的環(huán)境中學習，學到的不僅是藝術(shù)上的東西，還學到了人生。在專業(yè)方面，我有幸得到姬忠煥老師和劉芳田老師的指導(dǎo)。經(jīng)過老師們更專業(yè)的指導(dǎo)和嚴格地訓(xùn)練，讓我對戲曲產(chǎn)生了更多的思考。在戲校的學習過程，對我在戲曲造詣上的提高幫助很大?！?/p>

被縣評劇團推薦至吉林省戲曲學校后，專業(yè)化系統(tǒng)化的學習讓隋晶瑩的戲曲道路開啟了新的篇章，她更加努力刻苦地去琢磨研究戲曲。在學習和探索戲曲的道路上，正是因為隋晶瑩在少年時期打下了堅固的戲曲基礎(chǔ)、敢于探索創(chuàng)新的精神，才讓她在日后的表演與創(chuàng)作中展現(xiàn)驚人的技藝，持續(xù)散發(fā)光芒。

青年時期的隋晶瑩

二、探索創(chuàng)新

1958年，在東北三省協(xié)作區(qū)第四次會議上，由周恩來總理提出“要繁榮發(fā)展東北的文化，豐富創(chuàng)造自己的劇種”，以此來豐富人民的文化生活。吉林省決定以“二人轉(zhuǎn)”為基礎(chǔ)，發(fā)展為一個新的地方性大戲劇種，率先成立了“新劇種實驗劇團”，吉林省的戲曲工作獲得了較大發(fā)展。1959年初，吉林省在東北二人轉(zhuǎn)曲藝形式的基礎(chǔ)上，創(chuàng)建了吉劇，吉林省從此結(jié)束了沒有自己地方戲曲劇種的歷史。當時學習評劇出身的隋晶瑩被調(diào)到了新劇種實驗小組，參與創(chuàng)編并演出新劇種。

“我從省戲校進修班提前畢業(yè)后，就被調(diào)到省新劇種創(chuàng)編組擔任演員，剛來的時候還沒有吉劇這個名稱。來了長春市的新民胡同，胡同里有個小劇場，這個小劇場就是咱們長春市民間藝術(shù)團二人轉(zhuǎn)隊，我們就在這里實踐。劇場里都是一些二人轉(zhuǎn)的演員，只有我一個評戲演員。這個新劇種創(chuàng)編組一共四個人，組長是張先程同志。我來了之后，他給我兩頁紙，這兩頁紙上寫著什么呢？寫的就是《藍橋會》的‘洞房思親’唱段。拿到這個唱段后，先程同志對我說：‘這樣吧，你不了解，我先給你唱一遍聽聽’，他唱的很好聽，唱完后把紙又遞給我說：‘你來唱一遍’，我拿過來也唱了一遍，他就笑著說你唱的是評戲，不是二人轉(zhuǎn)。因為我是學評戲出身，那時候我沒怎么看過二人轉(zhuǎn)，對二人轉(zhuǎn)一點都不了解，我心想那就慢慢去學習去了解吧。當時周圍還有許多唱二人轉(zhuǎn)的老藝人，每天都有演出，我天天看，慢慢學，自然而然我唱的也有二人轉(zhuǎn)的味道了?！?/p>

吉劇的表演技巧是在二人轉(zhuǎn)的“五功”，即唱、扮、舞、說、絕的基礎(chǔ)上，采擷其他劇種的長處逐漸形成的。對于隋晶瑩來說，二人轉(zhuǎn)并不陌生，缺乏的是演唱二人轉(zhuǎn)的經(jīng)驗。于是她抓緊一切時間，刻苦學習二人轉(zhuǎn)的專業(yè)知識。由于隋晶瑩有著評劇表演的深厚功底，加之對二人轉(zhuǎn)、東北民歌、京劇、川劇、贛劇等藝術(shù)品種學習，并嘗試著將這些表演特色融合至二人轉(zhuǎn)傳統(tǒng)劇目——《藍橋會》中。

“創(chuàng)編新劇種需要從一個實驗劇目開始，思索再三，創(chuàng)編組決定以二人轉(zhuǎn)的傳統(tǒng)劇目《藍橋會》為基礎(chǔ)，寫了一本叫《藍河怨》。大家就開始排練這部劇，導(dǎo)演是戲校的副校長李岱老師，他很專業(yè)，不到一個月的功夫，我們就把戲拿下來了。最初藍瑞蓮的主演是由三個人，分別是我、姜秀安和李彩霞，她們都是唱二人轉(zhuǎn)，而我是戲曲演員，每個人都有長處，也都有不足的地方，我們就互相取長補短。她們在演唱上很有味道，很好聽，但在表演和身段上我就優(yōu)先了，所以我演的‘夜奔’，她們?nèi)パ萸懊娴摹_會’和‘洞房思親’。1959年的9月份，《藍河怨》在工人文化宮正式向吉林省省委的領(lǐng)導(dǎo)和全省人民專家匯報演出。這次演出無論從劇本、演員、表演、唱腔都做出了改變，演出十分成功，反響非常好，報紙上也刊登了“熱烈歡迎新劇種”的相關(guān)報道，后來我們也不斷帶著這部劇去各界各地演出?！?/p>

憑借著《藍河怨》中的女主角“藍瑞蓮”，隋晶瑩成功的塑造了吉劇歷史上的第一個青衣角色，同時也宣告了“吉劇”的誕生。在將《藍河怨》搬上舞臺后，吉劇才開始解決小生、小旦、彩旦、小丑等行當和戲曲化，板式化、行當化、系統(tǒng)發(fā)展問題。沒有定式的創(chuàng)作，讓隋晶瑩充滿斗志，就是在這種情況下，她塑造了一個最為經(jīng)典的角色——《搬窯》中的王寶釧，談到當時對這個經(jīng)典角色的思考，隋晶瑩說：“《搬窯》這個故事大家都不陌生，里面的‘王三姐’也就是王寶釧，是當時宰相王允的小女兒，這樣身世是很顯赫的。所以我就想，得怎么演才能體現(xiàn)她的高貴和漂亮，窮也得讓她窮的好看。那就從化妝和服裝上都要下功夫，從服裝上要和其他的劇種青衣不一樣，其他劇種大多數(shù)都是黑的衣服。我說不亮眼，得體現(xiàn)王寶釧的‘美’，要素氣大方，我就選了淺銀灰色的衣服，系上深灰色的腰巾，配上白銀頭的紅臉，特別美。在表演上，我不能站在那里一動不動的唱，我要把它調(diào)動開，每個動作都要舒展開來，我站舞臺上就要像一幅畫一樣，要讓觀眾看到，我是一個美人?！?/p>

吉劇《搬窯》的表演以二人轉(zhuǎn)為基礎(chǔ)，吸收其它東北民間表演藝術(shù)，并借鑒京劇、評劇等劇種的表演手段，逐步形成，角色行當大體分為生、旦、凈、丑四類。生行分小生、老生和武生。旦行分青衣、閨門旦、花旦和老旦。但他們之間并無嚴格界限，表演上也無嚴格的程式束縛，唱、做、念、打都充滿東北民間的生活氣息。在《搬窯》的表演表現(xiàn)中，隋晶瑩精益求精，博采眾長。她認為吉劇作為新生力量，依靠演員精準的唱腔和華麗的表演是遠遠不夠的，必須在表演形式上加以創(chuàng)新，為了演好劇中的“王寶釧”一角，隋晶瑩作出了大膽的嘗試和創(chuàng)新。

“我很喜歡吉劇，也很喜歡《搬窯》中王寶釧這個角色，我要怎么去演這個角色呢？我就想到了咱們東北的大秧歌、紅綢子，二人轉(zhuǎn)的‘手絹’以及戲曲里的京劇中‘天女散花’等，這些表現(xiàn)形式都很漂亮，我認為很適合用來詮釋王寶釧這個角色。我就想把這些加入到我的表演中去，吸收在我們的吉劇中，這就是我去練習創(chuàng)造水袖的理由。我認為這就是不離基地，采擷眾華。”

隋晶瑩將東北大秧歌里的紅綢舞融入到了水袖之中，為了能讓水袖舞起來，她特意將水袖加長到一米，日有所思夜有所夢，工作中一直在琢磨如何將“水袖舞”的更美的隋晶瑩，夢到綢子從自己的胳膊下穿出，醒來之后就立刻拿起綢子比劃起來，取得了非常好的效果。

“在舞臺上，兩個長水袖在身后一飄，非常好看。在水袖的映襯和幫助下了達到了抒發(fā)感情的目的，很好地體現(xiàn)了王寶釧這個人物當時的內(nèi)心。‘唱、做、念’都統(tǒng)一做出來，這樣的舞臺效果是很好的，達到了我的目的?！栋岣G》演出后，報紙上刊登了相關(guān)報道——‘《搬窯》演的很好，青衣很別致，長水袖便于舞蹈’，這幾句評價讓我十分感動，我覺得自己的努力都是值得的，我做到了將最好的表演帶給觀眾、帶給舞臺?！?/p>

“水袖”是中國戲曲中本就存在的表演，隋晶瑩借鑒了京評劇“短水袖”和東北秧歌“紅綢子舞”的表演技巧，受敦煌壁畫飛天形象的啟發(fā)，創(chuàng)造了吉劇的“長水袖”。又將“水袖”中的“撣袖”與二人轉(zhuǎn)“手絹功”相融合，先在身前挽個花，手腕一翻，如同手絹一樣，一轉(zhuǎn)兩轉(zhuǎn)，隨之一抖兩抖。隋晶瑩的這一創(chuàng)新，讓觀眾們第一次見識到這種新奇的表演方式，體會到了不一樣的美感，收到了顯著的藝術(shù)效果，最終贏得了滿堂喝彩。隋晶瑩在《搬窯》中精美絕倫的表演，更是得到了周恩來總理的稱贊。

1961年《搬窯》首演中出現(xiàn)的“長水袖”，給觀眾留下了深刻的印象，后來隋晶瑩又總結(jié)出了吉劇水袖功“二十字訣”的表演方法。她的大膽創(chuàng)新，收到了顯著的藝術(shù)效果，深得同行的贊譽和專家好評。《搬窯》是吉劇保留劇目，作為主演的隋晶瑩也多次前往山東呂劇團、山東梆子劇團、黑龍江龍江劇院、天津河北梆子劇團和中國評劇院等外地劇團和本團青年演員及省戲校吉劇科學生進行交流和授課，真正達到了不離基地，采擷眾華。

“1962年6月26日，周總理來到吉林省做一些研究工作。省里就派我們吉劇團前去演出《搬窯》。那天的演出很順利，達到了我們預(yù)期的效果。演出結(jié)束后，周總理就來看望我們這些演員，總理一進來，大家伙一起鼓掌，我們都特別興奮?？偫砗芷揭捉耍瑔栁壹以谀睦镒?，是哪里的人。我說我是吉林省人。他夸獎我青衣演的很好啊，也夸獎了我的水袖，我當時激動的都說不出話了。后來總理對我們這些演員說你們演的很好啊，取得這樣的成果實屬不易，要繼續(xù)努力。這是對吉劇的肯定，對我們大家的肯定，也是對我的肯定?！?/p>

1962年周恩來總理到吉林視察工作觀看吉劇演出并與演員合照(總理左側(cè)為隋晶瑩)

三、博采眾長 自成一體

20世紀70年代末和80年代初，吉劇原有的實驗劇目重新進行公演。1978年，文化部調(diào)吉劇團進京演出?！栋r情》《燕青賣線》《搬窯》和《桃李梅》中閨戲一折，深受首都觀眾歡迎，得到文化界的一致好評。隋晶瑩在《桃李梅》中扮演了袁玉李、袁玉梅等多個角色獲得了成功，她的名字也被更多的人熟知。

“1978年去北京演出，我演的是《桃李梅》里的二小姐袁玉李。進京演出后，我們要恢復(fù)《桃李梅》，組上決定讓我演《桃李梅》的媽媽——封氏。因為我以前演的都是姑娘，玉桃、玉李、玉梅都演過，這次跳躍太大了，對我來說是個挑戰(zhàn)?！?/p>

除了角色年紀上的跨度及不同旦角之間的轉(zhuǎn)化，對于角色的二度塑造也頗具難度。對于演員來說，打破觀眾對于固有角色的認知的難度是很大的。隋晶瑩為此絞盡腦汁。她想把“封氏”這個粗中有細的婦女形象表現(xiàn)的更加突出，為此，隋晶瑩對角色進行了深度刻畫和分析。

“《桃李梅》中的媽媽，潑辣、勇敢，有我們東北大腳婦女的形象。我就想要怎么去演，我要把她變成一個立體的形象，她應(yīng)該長什么樣子，是什么樣的性格，我的腦子里都要有。我認為她應(yīng)該是很大方的，畢竟她是個七品縣夫人，也是大戶人家的子女，雖然文化不高，但也是知書達理的。所以她很聰明，很有智慧；她還敢想敢干，敢于與不良現(xiàn)象作斗爭。這種性格在她身上要有體現(xiàn)。不能只潑辣幽默，還要有智慧，不然怎么能斗過方亨行，但他們一個是七品知縣，一個是總督，級別差的太懸殊。所以不能與人家直接對抗。那我就要變著法去表演，巧妙的去戲弄。我就把假話真說，真話假說，用我的智慧戰(zhàn)勝他。這樣的情感我要怎么體現(xiàn)呢？我就想用戲曲的老旦和青衣相結(jié)合。老旦應(yīng)該是穩(wěn)健、大方，青衣就是瀟灑，還得幽默?！?/p>

隋晶瑩堅持從人物出發(fā)，活用程式，別具一格，對人物性格的刻畫異常鮮明生動?！胺馐稀边@個縣官夫人的形象，潑辣侃快、明褒暗貶、不畏強權(quán)、亦粗中有細。從角色背景來看，“封氏”作為一個封建官僚家庭，首先她應(yīng)該是明事理的，作為一個潑辣的婦女，她又嫉惡如仇。所以封氏可以當面斥退方家下的庚帖、彩禮和家丁，當方亨行前來問罪時，又使計愚弄對方，誘其上當。該角色在語言表達上也十分典型，頗具東北地域特色。從演員角度對臺詞進行了本土化語言特點的提煉，加之地域性特殊用語習慣的設(shè)計，體現(xiàn)了文化的趨同。

“有時候我在舞臺上的一些動作，比如斗總督方亨行中，我用的圓扇，扇穗子雖然是花旦用的，我也把它用上了。斗你方亨行，我拿個扇子，轱轆拐彎我要跟你干，我要用智慧。在我眼里，道具也是角色的一部分?！?/p>

全劇的音樂詼諧，表現(xiàn)完整。經(jīng)隋晶瑩的詮釋，很好的表達和刻畫了各種人物的復(fù)雜思想感情與性格特征，又有力的烘托了喜劇的氣氛，兼顧了觀眾的文化熟悉感和角色創(chuàng)新，讓觀眾重新見到一個融合各角色的“封氏”，達到了很好的表演效果，區(qū)別于其他角色。

1979年至1980年，短短兩年時間，吉劇經(jīng)典劇目《燕青賣線》《包公賠情》《桃李梅》等先后由長春電影制片廠攝制成彩色影片，吉劇的影像記憶進一步擴大，在當時的中國戲曲屆產(chǎn)生了廣泛的影響。在吉劇開創(chuàng)與發(fā)展的三十多年間，隋晶瑩在《桃李梅》《搬窯》《雨夜送糧》《珍妃淚》等28個吉劇劇目中，成功扮演了主要人物或重要人物。正是她的精心創(chuàng)作和詮釋，和對藝術(shù)的堅貞與不舍，為吉劇旦角表演藝術(shù)留下了彌足珍貴的資料。

結(jié) 語

談到隋晶瑩對角色、唱腔等的創(chuàng)新，推動了吉劇的發(fā)展歷程，讓吉劇變得更加豐富立體，將“說故事”變?yōu)椤把莨适隆薄Ｋ谋硌莺驮忈尲氈碌椒b、道具等，為推動吉劇的發(fā)展作出不可磨滅的貢獻。同時，隋晶瑩的身上所體現(xiàn)的兢兢業(yè)業(yè)、敢于創(chuàng)新和她精湛的表演技術(shù)，是當代藝術(shù)從業(yè)者的榜樣。創(chuàng)作不應(yīng)為程式所限，應(yīng)從基礎(chǔ)出發(fā)；創(chuàng)新不應(yīng)為取寵而革新，應(yīng)從創(chuàng)作出發(fā)。展現(xiàn)新時代音樂特點，融合人物情感。在創(chuàng)新中尋找平衡，是老一輩藝術(shù)家給予我們的啟示，也是我們所應(yīng)共同努力去達成的目標。