摘要:約瑟夫·克里斯汀·萊恩德克爾是二十世紀(jì)中期美國插畫黃金時(shí)代的杰出畫家,其用想象力和創(chuàng)造力創(chuàng)作了大量題材豐富的插畫作品,作品以人物為主,描繪生活氣息,他善于刻畫人物的表情,捕捉人物瞬間動(dòng)態(tài),給觀眾構(gòu)建了新穎有趣的審美體驗(yàn),展現(xiàn)出獨(dú)特的表現(xiàn)技法和個(gè)人風(fēng)格,在插畫領(lǐng)域獨(dú)樹一幟,其作品具有持久魅力,經(jīng)久不衰。本文通過對(duì)其作品技法的分析,審視其內(nèi)在結(jié)構(gòu)、造型特點(diǎn)、色彩光影及形體的關(guān)聯(lián)性表現(xiàn),研究其獨(dú)特的魅力之源。
關(guān)鍵詞:插畫;造型;色彩
約瑟夫·克里斯汀·萊恩德克爾(Joseph Christian Leyendecker,1874—1951),1874年出生于德國,1882年移民美國,15歲時(shí)在芝加哥木版畫作坊J.Manz&Company工作,正是這段工作經(jīng)歷讓他意識(shí)到若想獲得長遠(yuǎn)的發(fā)展,正式的藝術(shù)教育是不可缺少的。后來,他在芝加哥藝術(shù)學(xué)院每周上三次夜校,其老師約翰·H·范德普爾(John H.Vanderpoel,1857—1911)的解剖學(xué)理論對(duì)他的繪畫風(fēng)格有深遠(yuǎn)的影響。1896年春,他獲得Century雜志八月刊仲夏節(jié)封面設(shè)計(jì)比賽一等獎(jiǎng)。當(dāng)他1896年9月抵達(dá)法國時(shí),獲獎(jiǎng)的消息早已不脛而走,他與阿爾豐斯·穆夏(Alphonse Maria Mucha,1860—1939)等人一起,被大家認(rèn)為是冉冉升起的藝術(shù)新星。
其繪制的人物豐富多變、造型寫實(shí),人體的各種姿勢、透視、遮擋等關(guān)系處理得非常準(zhǔn)確,顯示其扎實(shí)的人體素描功底,尤其是對(duì)人體瞬間動(dòng)態(tài)的捕捉,刻畫得非常精準(zhǔn)。他為《星球六晚郵報(bào)》創(chuàng)作的封面高達(dá)322張,被稱為“雜志封面大師”,其插畫作品描繪了貴族、平民的生活場景:打高爾夫的男人、騎木馬的小孩、打鼓的男人、購物的女人、節(jié)慶活動(dòng)等,這些人物形象和生活場景反映出的日常生活和大眾文化對(duì)觀眾有很強(qiáng)的吸引力。詼諧幽默的小插曲,日常生活的真實(shí)瞬間展現(xiàn)了理想生活的幸福模樣,畫面中充盈了溫暖和美好情感,以文化藝術(shù)內(nèi)涵讓民眾產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴。
世人在分析藝術(shù)作品時(shí),常常審視其內(nèi)在結(jié)構(gòu),組成部分及內(nèi)在關(guān)聯(lián),尋找有趣、吸引人和動(dòng)人的和諧、沖突及其解決模式。那么約瑟夫·克里斯汀·萊恩德克爾插畫作品中規(guī)律性、持久性的魅力是什么?在他出生的時(shí)代,藝術(shù)界已經(jīng)發(fā)生了重大的變化,當(dāng)時(shí)在巴黎舉辦了印象派畫展,那次畫展的影響是巨大的,因?yàn)橛∠笈僧嫾矣靡环N全新的方式描繪現(xiàn)實(shí),他們使用光和色,給繪畫帶去前所未有的革新,在此之后改變了人們的二維感知。油畫的風(fēng)格發(fā)生了變化,主題也在變,人們渴望看到展示日常生活、奮斗精神和理想生活狀態(tài)的文化藝術(shù),在這種市場需求之下,被企業(yè)主雇傭的藝術(shù)家們,可以嘗試更為自由的創(chuàng)作。
J.C. Leyendecker的作品常選用生活化的場景,畫作主題詼諧幽默,人物的肢體語言豐富生動(dòng),最鮮明的特點(diǎn)是畫面構(gòu)圖隱含著豐富的變化。在《感恩節(jié)》(圖1)這幅畫作中,畫面的主體是高舉托盤的男人與三只小狗,人物和動(dòng)物背后的整體背景留白,畫面下方一大兩小的建筑裝飾與男人單立的腳形成一個(gè)三角形,給畫面設(shè)置了穩(wěn)定性的構(gòu)圖框架。胖男人上半身往后傾斜,敞開的外套下擺形成畫面的第二個(gè)三角形。在跳躍的狗、左下角的狗、右下角的狗以及胖男人端起的火雞間連線,形成畫面中的第三個(gè)三角形,這是高度最高的三角形,形成畫面整體最強(qiáng)的視覺沖擊力,火雞處于第三個(gè)三角形的尖角位置,這個(gè)點(diǎn)位的設(shè)置并非在畫面中線上,而是在畫面偏左的部分。在火雞與端托盤的男人雙手間拉一條垂線,垂線向下延伸,穿過男人彎曲的膝蓋與站立的單腳,形成的重心線大約在畫面左側(cè)三分之一處,若畫面右側(cè)的留白太多,就會(huì)造成畫面視覺中心偏左。畫家為了解決這一問題,在畫面右下角畫了一只用力咬住衣服下擺的狗,形成視覺上強(qiáng)大的拖拽力,同時(shí),外套輪廓的直線,強(qiáng)化了斜向拉扯的力量感,將左側(cè)的力往右側(cè)分散,均衡了視覺上的受力。審視整體的畫面布局,畫面右側(cè)男人腰后的區(qū)域有點(diǎn)空,所以畫家繪制了食物散發(fā)的香氣,來填補(bǔ)畫面的空白,形成畫面整體構(gòu)圖上的飽滿。畫家運(yùn)用固有的視覺原理進(jìn)行創(chuàng)作,又刻意打破規(guī)則,嘗試新的視覺體驗(yàn),穩(wěn)定中有動(dòng)感,這種動(dòng)感并不是信手涂鴉,而是匠心經(jīng)營,對(duì)造型細(xì)節(jié)進(jìn)行斟酌取舍,營造有意味的形式、有趣的構(gòu)圖。
其次,他的畫作中具有豐富的光影變化,擁有瓷器一般的光感,光點(diǎn)豐富,層次感強(qiáng)。畫家刻畫的狗,皮毛細(xì)節(jié)特別豐富,暗部區(qū)域穿插了弧形和不規(guī)則形的亮色塊,這些亮光,豐富了暗部的細(xì)節(jié),讓暗部顯得通透。中間調(diào)的細(xì)節(jié)刻畫細(xì)膩,在皮毛固有色的基礎(chǔ)上,用色相和飽和度的變化來塑造體積感,畫家在后腳爪點(diǎn)綴一些光點(diǎn),刻意讓一抹亮色跳出來,增加造型的生動(dòng)感。細(xì)看三只小狗,色彩分割的塊面中有油畫的筆觸感,尤其是跳起來的狗,狗脖頸下的肉色兩點(diǎn),采用厚涂的油畫筆觸。筆觸是對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象進(jìn)行寫實(shí)性表現(xiàn)的手段。有時(shí)需要將畫具的痕跡消除以創(chuàng)造光滑的畫面,有時(shí)則需要在畫面上保留一定程度的痕跡。筆觸只是繪畫的一種形式,“內(nèi)化于心,外化于行,發(fā)之于中,必行于外”,繪畫的形式是獨(dú)特的個(gè)人感受的外化,隱藏著無限潛力和無限可能,應(yīng)釋放天性,釋放內(nèi)心的情感,隨心所欲,自然抒發(fā),形成獨(dú)特的視覺沖擊力,享受創(chuàng)造力釋放轉(zhuǎn)變?yōu)榭捎^察的形式的過程。狗的脊背、耳朵、尾巴、四肢受到環(huán)境光影響,反射光用青色冷調(diào)來處理。棕色皮毛處用淺色劃出一道道線和不規(guī)則的面,以體現(xiàn)出流動(dòng)的光感,而淺色皮毛處用棕灰色劃出一道道線表現(xiàn)亮部區(qū)域的暗色紋理,形成你中有我、我中有你的交互映襯感,三只狗的色彩以灰褐灰白為主,鮮艷的顏色只在局部起點(diǎn)綴作用,畫家有意識(shí)地追求色彩減弱、增強(qiáng)、對(duì)比的變化性,既保留了繪畫的寫實(shí)性,又讓畫面更富有裝飾性效果。
最鮮艷的顏色集中于男人的外套和臉部,這樣做的好處是,讓畫面具有統(tǒng)一性,在沉穩(wěn)的色調(diào)中,以艷色提亮,不至于太花太亂。衣服細(xì)節(jié)的處理體現(xiàn)出畫家職業(yè)生涯中早期的版畫工作經(jīng)驗(yàn),暗部并非平涂滿鋪,而是在深色區(qū)域有意留出淺色排線,像素描的排線筆觸,也有木版畫刻線的風(fēng)格,這些淺色排線讓暗部具有透光性,不至于沉悶死板。中間調(diào)的紋理細(xì)節(jié)豐富,比如外套的內(nèi)襯部分,刻意保留筆觸感,并不使用柔和的過渡色弱化邊界。
在《保姆》(圖2)的畫作中,人物面部表情生動(dòng),嬰兒抓住少年的頭發(fā),少年的五官扭曲成了表情包,生活氣息濃郁,妙趣橫生。少年交疊的兩只腳,摳緊的拇指和抽搐的腳趾與痛苦的表情相互呼應(yīng)。人物服裝的紋理沿襲一貫的繪畫風(fēng)格,暗部有亮點(diǎn)穿插,中間調(diào)有細(xì)化的衣紋層次,用色考究,青灰綠灰的配色,讓衣服有臟灰舊的感覺。畫面中出現(xiàn)日常生活用品,增加了生活化的氣息,讓觀眾感覺親近親切,真實(shí)且貼近生活。魚竿從畫面左下角向右上角延伸,擺放的位置接近畫面對(duì)角線,畫家擅長用圖形、線條或隱形的力來引導(dǎo)畫面的視覺流向,男孩身后有投影,魚竿接觸墻壁的上半部分也有投影,兩處投影表現(xiàn)出人物后面是一堵墻,從蚯蚓罐的投影能看出地面,原本蚯蚓罐后面應(yīng)該有地面跟墻面的交界線,然而畫面中并未出現(xiàn)垂直或水平方向的線,墻體的分界線被隱藏,讓畫面變得干凈又富有空間的探索感,營造了空間隱和現(xiàn)的趣味,讓觀眾在欣賞畫作時(shí)有探索的樂趣。畫面整體色調(diào)柔和。灰調(diào)子里有豐富的層次變化,為了體現(xiàn)窮苦人家的生活,整體沒有使用鮮艷的顏色,窮人面如菜色且消瘦,而其他畫作中的富人面色紅潤且肥胖;富人穿著綾羅綢緞,衣服上有各種飾件,皮鞋锃亮,而窮人穿的衣服普通,連一雙鞋都沒有,只能光腳;富人的孩子是仆人伺候,而窮人家的孩子,只能由大一點(diǎn)的孩子幫忙照看。作品體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí),卻沒有一味地抒發(fā)悲苦之情,生活雖苦,卻苦中作樂,貧困的生活也有樂趣和希望,嬰兒代表著生活的希望,雖然日子窮苦,但嬰兒健康,哭聲響亮,有力的小手抓著少年的頭發(fā),把少年都抓疼了,看少年面部表情扭曲,齜牙咧嘴,觀眾都會(huì)忍不住發(fā)笑,這樣的場景讓人感慨,讓人笑過之后有思索。男孩坐著的箱子,并不是以正視圖的角度擺放,箱子擺放的角度增加畫面的透視感。后面墻上的兩條橫線,涂以黑色,簡約現(xiàn)代,又有裝飾性,用兩條線標(biāo)注了一個(gè)空間關(guān)系,增加畫面的穩(wěn)定性,讓畫面的上端不至于太空,同時(shí)簡化背景,讓視覺焦點(diǎn)集中在主要人物上。在他的很多作品中,這兩條線成為標(biāo)志性的元素重復(fù)出現(xiàn)。
觀察J.C. Leyendecker不同時(shí)期繪畫風(fēng)格的演變,可以看出,他早期的繪畫,對(duì)人物衣著的處理,偏向色彩平涂,為了突出中心人物,也曾將背景大面積涂黑,有時(shí)也弱化輪廓線,甚至不畫輪廓線,將人物肌膚的上色進(jìn)行柔和過渡。他在繪畫過程中嘗試過很多表現(xiàn)手法,早期表現(xiàn)膚色的排線過于細(xì)碎,排線的線條粗細(xì)一致,沿一個(gè)方向密集排列,色彩的色相、明度和飽和度沒有拉開,層次感不強(qiáng),顯得繁瑣死板,色彩渾濁而臟亂,缺少靈性和變化,后來在描繪人體肌膚質(zhì)感時(shí),輪廓線有了粗細(xì)變化,有些地方刻意斷開輪廓線,面的刻畫有了重點(diǎn)刻畫和一筆概括的區(qū)分,大的塊面,小的塊面,關(guān)節(jié)的轉(zhuǎn)折,受光、背光、高光、反光等關(guān)系處理得干凈而果斷,面的分割和刻畫非常鮮明,不拖泥帶水,有時(shí)有些夸張變形,根據(jù)不同光線的變化,每塊面的色彩冷暖不同,飽和度不同,色彩的平淡和濃烈,冷色和暖色,平涂和帶棱角的不規(guī)則面,仿佛華麗的樂章,輪番上演。在長期的繪畫實(shí)踐中,他逐漸形成獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格,技法越來越純熟,在面的刻畫上達(dá)到爐火純青的地步,即在暗部留下碎線狀的點(diǎn)光,增加暗部的透光性,避免暗部顯得沉悶。被喬治·盧卡斯收藏的《空軍飛行員》(圖3)繪制于1917年,畫作最精妙之處在于人物的衣服處理,皮質(zhì)外套的質(zhì)感和肌理既豐富又統(tǒng)一,其標(biāo)志性的黑色水平線和簽名出現(xiàn)在畫面背景里,下垂的圍巾有垂直向下的力,增加畫面的穩(wěn)定感和拔地而起的力量感,同時(shí)打破左右對(duì)稱的布局,增加變化感。飛行員的臉朝向一側(cè),與飛機(jī)機(jī)頭同向,目光看向畫外,是現(xiàn)代人像攝影中常用的一種構(gòu)圖,以達(dá)到深遠(yuǎn)的意境。背景的飛機(jī)以對(duì)角線方向,增加畫面的生動(dòng)感,畫面色調(diào)統(tǒng)一,褐色系色彩的處理,讓人感覺到視覺層次的豐富性和視覺上的愉悅,皮衣反光的光線處理,光感非常舒適,不是強(qiáng)烈的高光,而是沐浴在和諧舒適的光照之下,皮衣啞光厚實(shí)的質(zhì)感被處理得惟妙惟肖,淺褐、紅褐、灰褐、土褐、黃褐、棕褐、深褐的顏色,以不同比例完美融合,即便現(xiàn)代的照相技術(shù)也拍不出如此豐富的層次細(xì)節(jié),只有畫家善于發(fā)現(xiàn)的眼睛和創(chuàng)新性思維,才能創(chuàng)造出如此精美的插畫。正如羅丹所說,大師用自己的眼睛去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上發(fā)現(xiàn)出美來。對(duì)于畫家而言,敏銳的感知和經(jīng)驗(yàn)是不可缺少的,潛意識(shí)的感知、直覺的經(jīng)驗(yàn)思維和有效的色彩知識(shí)應(yīng)該始終結(jié)合在一起發(fā)揮作用,從多種可能性中選出最適當(dāng)?shù)纳蕸Q策。對(duì)色彩的體驗(yàn)將帶著觀賞者獨(dú)特的感受傳導(dǎo)到內(nèi)心深處,引起情感的共鳴,進(jìn)而形成情緒、情感、張力、能量相互影響、相互作用的整體感悟。
他在插畫世界里描繪了時(shí)尚光鮮的俊男美女、天真活潑的孩童、詼諧幽默的凡人小事,他以高產(chǎn)的畫作、高超的技法吸引了公眾的目光,他塑造的紳士形象優(yōu)雅穩(wěn)重、時(shí)尚內(nèi)斂,受到大家的喜愛和歡迎,插畫中展現(xiàn)的富有魅力的生活方式深入人心,帶有他獨(dú)特風(fēng)格烙印的藝術(shù)作品直至今日依然魅力不減。
參考文獻(xiàn):
1.方圓.黃金時(shí)代的美國插畫[J].大眾文藝,2017(15).
2.美國霍華德·貝克爾著、盧文超譯.論藝術(shù)作品自身[J].藝術(shù)學(xué)界,2016(02).
3.Laurence S. Cutler and Judy Goffman Cutler. J.C.Leyendecker[M].Abrams.2008:19.
4.日本三浦篤著,日本高階秀爾編,金靜和譯.西方繪畫史.從近代持續(xù)至現(xiàn)代的追詢[M].北京:中信出版社,2017.11:126.
5.梁小雨,胡雨霞,梁朝崑著.三大構(gòu)成[M].武漢:華中科技大學(xué)出版社,2021.5:5.
6.沈海泯主編,張艷編著.筆尖上的追尋.色彩進(jìn)階.杭州:中國美術(shù)學(xué)院出版社,2020.8:54.
7.瑞士約翰內(nèi)斯·伊頓著、楊繼梅譯.色彩藝術(shù):色彩的主觀體驗(yàn)與客觀原理[M].北京:北京科學(xué)技術(shù)出版社,2021.7:162.
作者簡介:
張靜,單位:重慶中國三峽博物館,學(xué)歷:碩士研究生,職稱:文博館員(中級(jí)),研究方向:展陳設(shè)計(jì)、中國畫研究、油畫研究