楊 娟
流傳幾千年的陶瓷工藝藝術(shù),總的來(lái)說(shuō),可以分為釉上彩和釉下彩這兩大類(lèi)別。釉上彩品類(lèi)繁多,技法更是爭(zhēng)奇斗艷、各有千秋,而釉下彩主要可以分為青花、釉里紅、釉下五彩、釉下七彩等。
1、青花
青花作為景德鎮(zhèn)的四大傳統(tǒng)名瓷之一,因?yàn)槭窃谀嗵ド侠L畫(huà)創(chuàng)作,當(dāng)然是釉下彩的一種。表現(xiàn)方式主要是用一種含鈷的珠明料,加清水等細(xì)細(xì)研磨成細(xì)膩柔滑的著色劑,用毛筆在瓷胎上,或工筆、或?qū)懸?、或工兼?xiě),描繪出所需要表現(xiàn)出來(lái)的各種畫(huà)面和紋飾,然后均勻施罩上一層透明的釉色,覆蓋在畫(huà)好的青花畫(huà)面上,再經(jīng)過(guò)1300℃左右的高溫淬煉,讓青花和釉色合而為一,燒制而成的天青色青花瓷器,成品花色白地藍(lán)花,所以叫做青花。
2、釉里紅
釉里紅是釉下彩的一種,出現(xiàn)于元代時(shí)期的景德鎮(zhèn)窯,于清代繁榮昌盛,在經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的雍正時(shí)期,嶄露頭角、一躍而起,更是達(dá)到了陶瓷繪畫(huà)史上的一個(gè)高峰。釉里紅的著色元素,主要選擇的是氧化銅,在瓷坯上手工繪制出所構(gòu)思好的畫(huà)面或豐富多彩的紋飾圖案,表面再施以一層透明釉色后,經(jīng)過(guò)高溫還原焰氣氛中燒制而成,紅色花紋在釉下,白底上附著紅彩,所以叫做釉里紅。
3、青花釉里紅
青花釉里紅是釉下彩的一種,成品畫(huà)面顏色主要表現(xiàn)為紅、藍(lán)兩種艷麗明快、清晰明了的色彩搭配而成,也就是用青花的珠明料和釉里紅的氧化銅,同時(shí)在瓷坯上作畫(huà),穿插搭配,讓紅藍(lán)兩種色塊奪目的色彩相輔相生,互相輝映成趣,俗稱(chēng)為“青花加紫”,于元代景德鎮(zhèn)就已經(jīng)燒制而成,但由于這兩種顏色的不可把控,想要燒制出理想的成品極為不易,難度系數(shù)非常大,所以一直以來(lái),這種成品比較稀缺的青花釉里紅,便被歸納為傳統(tǒng)古瓷中的名貴品種之一。
4、釉下五彩
湖南瓷業(yè)學(xué)堂在清光緒年間,研制出了紅、黑、綠、褐、藍(lán)這五種高溫釉下陶瓷專(zhuān)用顏色顏料,從此,陶瓷界就多了一種陶瓷工藝?yán)L畫(huà)創(chuàng)作手法,有了名揚(yáng)天下、色彩旖旎的釉下五彩。分水、寫(xiě)意等是傳統(tǒng)釉下五彩的主要工藝技法,成品釉下五彩瓷,因其色彩豐富斑斕,色調(diào)柔艷隨心,所以裝飾效果也別具一格、與眾不同,而從繁多的陶瓷工藝藝術(shù)中脫穎而出。畫(huà)工精美絕倫,繼承了寫(xiě)意國(guó)畫(huà)灑脫自然、不拘一格、天然隨性的優(yōu)點(diǎn),成品光鮮奪目,靚麗無(wú)雙、顏色繽彩紛呈,所以還博得了一個(gè)“東方陶瓷藝術(shù)高峰”的盛譽(yù),這足見(jiàn)釉下五彩在陶瓷界中所占據(jù)的重要陶瓷文化地位和其特有的藝術(shù)魅力和藝術(shù)價(jià)值。
5、釉下七彩
到了現(xiàn)代,杜玖樺先生于2011 年研發(fā)出了釉下七彩。釉下七彩有紅、黃、藍(lán)、靛、紫、橙、綠七種顏色,繪畫(huà)燒制出來(lái)的陶瓷成品,畫(huà)面顏色也就更加豐富多彩、美輪美奐。與釉下五彩不一樣,釉下七彩屬于工筆繪畫(huà),直接在瓷坯上用工筆手法勾線描繪、上色等創(chuàng)作,然后再均勻施罩上一層透明的釉色,再經(jīng)過(guò)高溫?zé)拼銦挾伞拇?,景德?zhèn)陶瓷界有了釉下七彩的工筆繪畫(huà),躋身成了陶瓷工藝藝術(shù)中的一個(gè)新品種。
追溯釉下五彩,起源于明代,然后日漸成熟于清朝末期,而它首創(chuàng)于醴陵,后來(lái)景德鎮(zhèn)也有了釉下五彩畫(huà),而兩地的釉下五彩,從成品色彩效果上看,還是有所區(qū)別的??梢哉f(shuō),陶瓷工藝釉下五彩,是陶瓷工藝藝術(shù)家們?cè)谟岳锛t和青花兩種繪畫(huà)的基礎(chǔ)上,慢慢探索發(fā)展而形成的,陶瓷藝術(shù)家們采用自制釉下色料,運(yùn)用國(guó)畫(huà)寫(xiě)意繪畫(huà)的手法,創(chuàng)作研發(fā)出來(lái)的釉下五彩瓷,成品讓人看了耳目一新,賞心悅目。釉下五彩的紋飾通過(guò)釉色導(dǎo)出,流溢于瓷坯表面而著色,視覺(jué)立體感比較強(qiáng),看得見(jiàn)色彩的起伏綿延、卻摸不著紋路的感覺(jué),不似釉上五彩,釉下五彩可以永久性不褪色,具有特別高的釉面硬度和透明度。釉下五彩瓷具有瓷表強(qiáng)度高,使用起來(lái)不用擔(dān)心有鉛鎘之毒素,硬度高,耐磨損,經(jīng)久耐用等優(yōu)點(diǎn),提高了釉下五彩瓷的收藏價(jià)值和使用價(jià)值,同時(shí)還滿足了人們的健康環(huán)保意識(shí)和審美趣味。
釉下五彩瓷屬于我們生活中一種綠色環(huán)保的理想陶瓷,不僅色彩極其豐富,淡而有神、濃而不俗、品種繁多,幾乎涵蓋了所有色系,還具有飽滿柔和的視覺(jué)感觀,裝飾效果結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、紋飾簡(jiǎn)練,整個(gè)畫(huà)面明快清雅、平滑光亮、晶瑩潤(rùn)達(dá)。一經(jīng)問(wèn)世,便很快被選用成了清朝宮廷中的專(zhuān)用生活御用瓷具,并在20 世紀(jì)70 年代運(yùn)用在主席用瓷上,被稱(chēng)之為“毛瓷”,因?yàn)槭敲珴蓶|主席特制的專(zhuān)用生活用瓷。這也充分證明肯定了釉下五彩在瓷器界脫穎而出的優(yōu)勢(shì)和古代陶瓷工藝勞動(dòng)者們的藝術(shù)創(chuàng)造能力和卓越的藝術(shù)才能。
寫(xiě)意花鳥(niǎo),是中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)寫(xiě)意畫(huà)中的一種繪畫(huà)方式,與中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫(huà)技法完全不同。要求用簡(jiǎn)練、利落、豪放的筆意,畫(huà)出所要表達(dá)闡述對(duì)象的形與神,描繪畫(huà)者內(nèi)心所想要表達(dá)的思想感情和境界志向?!皩?xiě)”是寫(xiě)出對(duì)描繪對(duì)象的形態(tài),千姿百態(tài)一氣呵成、一筆成之;“意”則是展現(xiàn)更深層次的、內(nèi)在的豐富情感,也就是為枯燥的自然形態(tài)注入生動(dòng)有趣的內(nèi)在靈魂,讓畫(huà)面由內(nèi)到外鮮活起來(lái)。這就要求畫(huà)者下筆前自有成竹在胸,落筆時(shí)才能一氣呵成、連貫暢通,不至于拖泥帶水,綿軟無(wú)力。
寫(xiě)意畫(huà)又可分為大寫(xiě)意、小寫(xiě)意、工兼寫(xiě),不論用哪種繪畫(huà)表現(xiàn)形式,都得根據(jù)畫(huà)者自身的繪畫(huà)創(chuàng)意而定。寫(xiě)意花鳥(niǎo)和釉下五彩花鳥(niǎo)的不同處,在于兩種繪畫(huà)的載體不同,用色用料也有所不同,若是在陶瓷器型上繪畫(huà),還要考慮怎么去構(gòu)圖創(chuàng)作,畢竟立體和平面的構(gòu)圖,還是有所區(qū)別的。寫(xiě)意花鳥(niǎo)和釉下五彩花鳥(niǎo)除了載體和用料外,相同之處就比較多了,比如線條、用筆、用色、取境等等。線條是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法中,最為基本的表現(xiàn)手法,而畫(huà)者繪畫(huà)時(shí),中鋒、側(cè)鋒時(shí)運(yùn)筆的急緩、粗細(xì)、長(zhǎng)短、順逆等,和線條的變化有著密不可分的關(guān)聯(lián)。一筆中,要有起、行、收的細(xì)節(jié)變化,根據(jù)所繪對(duì)象的需要,而來(lái)決定起和收的不同變化。實(shí)起虛收、虛起實(shí)收,用筆十分講究,足以見(jiàn)得畫(huà)者的功底可見(jiàn)一斑。
用墨或用色,與用筆也是密切相關(guān)的。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作時(shí),用色或用墨其實(shí)大同小異,都有著濃淡、深淺、輕重的色彩變化。但不論怎么變化,都會(huì)選用一色為主色調(diào),其余顏色起到輔助作用,猶如百鳥(niǎo)朝鳳般,既要有統(tǒng)一,又要有對(duì)比。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)中的留白也是非常重要的,會(huì)起到想要達(dá)到的調(diào)和整體畫(huà)面的作用。一幅畫(huà)不能畫(huà)得太滿,滿則過(guò)溢,氣流不暢,得像江河之水一般,流暢自然。
不論是寫(xiě)意花鳥(niǎo),還是釉下五彩花鳥(niǎo),取材構(gòu)圖都來(lái)自于自然,得自然得大道,把自然物體加以物象化,去表達(dá)心中之神態(tài),化心中之塊壘,讓畫(huà)筆感同身受,生發(fā)出自然情感,讓色彩來(lái)為情感服務(wù)。
自古以來(lái),也不知到底是傲骨耐寒的一樹(shù)梅花,成就了一代一代的文人墨客,還是瀟灑自在、滿腹經(jīng)綸的文人墨客演繹了一樹(shù)一樹(shù)的梅花絕唱。抑或者是,兩者都相互青睞、惺惺相惜,兼而有之吧。“尋常一樣窗前月,才有梅花便不同”。在某個(gè)春初的寂夜,偷得一盞閑暇時(shí)刻,便興致盎然地邀約來(lái)三五知音與老友,在廣袤無(wú)垠的天地中,在溶溶素潔的月色下,在寂靜風(fēng)清的瑣窗前,也來(lái)一場(chǎng)論英雄的青梅煮酒,談?wù)摴沤駳v史的榮辱興衰、和不曾被遺忘的風(fēng)流人物,漫吟細(xì)品這神仙都羨慕不來(lái)的日子,當(dāng)是不勝悠哉。然而,總覺(jué)此夜與平常的風(fēng)花雪月,有些不一樣,順著一縷縷暗香飄來(lái)的方向,探頭細(xì)細(xì)尋來(lái),原來(lái)是那一樹(shù)風(fēng)姿綽約、疏影橫斜,流淌著淡淡清香的梅花開(kāi)了。梅如君子,君子如斯,天地贈(zèng)予的這一枝春,既溫暖了整個(gè)寒冷冰封的冬季,又迎來(lái)了萬(wàn)物復(fù)蘇鶯歌燕舞的春天,冰與火,只是一念之間。這,便是一種藝術(shù)的境界。
眺望遙遠(yuǎn)的孤山草廬,雖然不是和靖先生,卻也還是比較偏愛(ài)梅花多一點(diǎn),每每在陶瓷釉下五彩的繪畫(huà)創(chuàng)作中,梅花自然畫(huà)得比別的花花草草要多一些。喜歡紅梅的火熱情懷,一團(tuán)紅火,燃燒出了生命的喜慶;喜歡蠟梅的通透玲瓏,一襲黃衣,散發(fā)著高貴的典雅;喜歡白梅的素潔清雅,如少女的情懷,不容褻瀆;喜歡綠梅的清冷孤高,傲然獨(dú)自于天地之間。蒼虬新枝相扶相倚,勁節(jié)錯(cuò)綜而不凌亂,順著干凈利落的筆尖,行走穿梭在瓷坯的泥香中。“零落成泥碾作塵,只有香如故”,一朵漸漸開(kāi)放的梅花,打開(kāi)如門(mén)扉虛掩的花瓣,探望著這個(gè)新奇而陌生的世界,當(dāng)與之對(duì)視一眼的那個(gè)瞬間,仿佛洞悉的盤(pán)古以來(lái)的每一個(gè)春天。低低的耳語(yǔ),在悠閑的晨風(fēng)中,把馨香從花蕊里打開(kāi);柔柔的落幕,在春天的香塵里,掩埋下一個(gè)輪回的開(kāi)始。再喚來(lái)一雙喜鵲,依偎在梅枝上,俏皮的啄著香露、慵懶地沐浴著晨光,呢喃著屬于自己的呢喃,或許正在為一剪梅,譜寫(xiě)一曲新的梅花三弄。
筆者的家鄉(xiāng)是景德鎮(zhèn)的鄰居,叫做上饒,它們都是江西省這個(gè)大家庭里的一員。這里是如詩(shī)如畫(huà)的江南水鄉(xiāng)、風(fēng)景秀麗,物華天寶,人杰地靈,而隨處最常見(jiàn)的綠植,便是綿延不絕的青青修竹。庭前屋后、溪橋石畔、山頭路邊,不需要精挑細(xì)選肥沃的土壤,也不需要附庸風(fēng)雅在繁華鬧市,就算是流沙磐石,也能扎根腳下,鮮活得郁郁蔥蔥。即使被如山的大雪壓低了枝頭,“一朝紅日出,依舊與天齊”,大明開(kāi)國(guó)皇帝朱元璋筆下的竹子,高傲的氣勢(shì)何曾比這位皇帝少了半分。竹與梅、蘭、菊,一起被世人稱(chēng)之為四君子,它自然有著傲人的風(fēng)骨和與世無(wú)爭(zhēng)的淡泊寧?kù)o。
小時(shí)候,曾也有模有樣的在一片竹林下,與詩(shī)佛一般獨(dú)坐,拿著鉛筆,嘗試著去畫(huà)對(duì)面那一山一山的青綠。而現(xiàn)在,已經(jīng)從事多年陶瓷繪畫(huà)的筆者,心中早已種下了一片幽篁,手里的畫(huà)筆,更是把竹叢移植到了一個(gè)一個(gè)的瓷瓶上,繁茂的枝葉,深入云霄,或于“竹中窺落日”,或于風(fēng)來(lái)“入竹萬(wàn)竿斜”,這怎少得了“鳥(niǎo)鳴山更幽”的悅耳聲呢。兩只藍(lán)色的麻雀俯頭而下,一頭扎入紅艷的竹林,竟也相映成趣,也許只是暫時(shí)小憩一番,待到晴云日暖時(shí),伺機(jī)而動(dòng),仿佛是要蓄力而發(fā),再一次一飛沖天。
釉下五彩花鳥(niǎo)斑斕的色彩,就是這么任性,可以讓人恣意地去發(fā)揮想象力,繼而用陶瓷的藝術(shù)表現(xiàn)手法,來(lái)闡述心中所感所想。在這里,釉下五彩那豐富的顏色成了傳遞者,把我們心底深處的故事和情感波動(dòng),用藝術(shù)表現(xiàn)形式,暈染成一幅獨(dú)一無(wú)二的作品,夾雜著古代文明和千年傳承下來(lái)的溫?zé)醾鬟f給大家,從而與這個(gè)時(shí)代引起交集與共鳴。
景德鎮(zhèn)的陶瓷文化,是民族文化的產(chǎn)業(yè),是中國(guó)傳統(tǒng)文化不可分割的重要的一分子。這里有一代又一代陶瓷藝術(shù)家們辛勤勞作下產(chǎn)生的陶瓷文化結(jié)晶,他們善于從傳統(tǒng)單一、簡(jiǎn)單的技法里,去探索出各種技法技巧的表現(xiàn),從而舉一反三出來(lái)種類(lèi)繁多的陶瓷藝術(shù)。而有著“東方陶瓷藝術(shù)高峰”美譽(yù)的釉下五彩,更是追求著一種空靈素靜、雅麗清新,在眾多的陶瓷藝術(shù)技法中慢慢脫穎而出,這些好似偶然得之,卻也絕非簡(jiǎn)單、輕松的一日之功。作為年輕一代的陶瓷文化傳承者,我們不能只滿足于現(xiàn)在所擁有的各種陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)技法,還應(yīng)該不斷地去鉆研、嘗試、發(fā)現(xiàn)陶瓷藝術(shù)中還未被開(kāi)發(fā)出來(lái)的、更多不為人知的美。放遠(yuǎn)眼光,勤于動(dòng)腦去探究,這樣才能繼續(xù)推動(dòng)陶瓷文化歷史前進(jìn)的軌跡。