錢 旸

在揚(yáng)琴音樂創(chuàng)作的歷史上，曾經(jīng)出現(xiàn)過斷層，而這個(gè)斷層割裂了傳統(tǒng)和現(xiàn)代揚(yáng)琴作品。在傳統(tǒng)的揚(yáng)琴作品中，最主要以四大流派為代表，分別是廣東音樂揚(yáng)琴、江南絲竹揚(yáng)琴、四川揚(yáng)琴、東北揚(yáng)琴[1]。廣東音樂揚(yáng)琴清脆明快；江南絲竹揚(yáng)琴細(xì)膩典雅；四川揚(yáng)琴激昂剛健；東北揚(yáng)琴深沉穩(wěn)健。除此之外，還有山東琴書揚(yáng)琴、新疆木卡姆揚(yáng)琴、內(nèi)蒙二人臺(tái)揚(yáng)琴等，但是都沒有具有代表性的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲目。

在中間的斷層中，揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作一度走向模式化和僵硬化。而隨著改革開放，外來的音樂文化對(duì)我國的音樂文化生態(tài)進(jìn)行了強(qiáng)烈的沖擊。我國涌現(xiàn)出一大批具有新的創(chuàng)作理念和作曲技法的揚(yáng)琴作曲家，他們的原創(chuàng)作品有表達(dá)歷史題材的，也有表現(xiàn)風(fēng)土人情的。而這些作品，大多都是用西方作曲技法來表現(xiàn)民族內(nèi)涵。因此在揚(yáng)琴獨(dú)奏曲中很容易能發(fā)現(xiàn)一些傳統(tǒng)元素，例如各地的民歌旋律或是地方戲曲音樂。而在研究當(dāng)代揚(yáng)琴作品的文獻(xiàn)之中，大多是對(duì)單個(gè)作品或是某兩個(gè)作品進(jìn)行作品分析和演奏分析，至今沒有一篇論文歸類分析含有戲曲音樂元素的揚(yáng)琴作品。

一、傳統(tǒng)戲曲改編的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲

(一)廣東音樂

在廣東的曲藝音樂和粵劇演奏中，在開場(chǎng)、間場(chǎng)和結(jié)束時(shí)會(huì)演奏器樂曲。[2]這些器樂合奏曲經(jīng)過加花和改編，發(fā)展成為揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。其中，嚴(yán)老烈的《旱天雷》改編自廣東音樂古曲《三寶佛》第二段“三汲浪”；《倒垂簾》改編自《三寶佛》的第二段“和尚思妻”；《連環(huán)扣》改編自“寡婦訴冤”，改編的手法為加花創(chuàng)作。

譜例1：《旱天雷》(2—4小節(jié))

譜例2：《三寶佛》第二段“三汲浪”(2—4小節(jié))

此外，廣東音樂揚(yáng)琴獨(dú)奏曲除了嚴(yán)老烈的三首作品，還有廣東音樂曲藝團(tuán)改編的《雨打芭蕉》等。這些作品在改編過程中，運(yùn)用的是加花變奏等擴(kuò)充手法，增加和豐富原戲曲的地方風(fēng)格，對(duì)原曲進(jìn)行創(chuàng)作和超越，才有了至今仍活躍在揚(yáng)琴作品中的廣東音樂風(fēng)格揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。近年來，王丹紅還根據(jù)嚴(yán)老烈改編的《連環(huán)扣》重新創(chuàng)作了新版《連環(huán)扣》，給這首傳統(tǒng)作品賦予了新的生命力。

(二)江南絲竹揚(yáng)琴

江南絲竹，因其地域特點(diǎn)曾被稱為“蘇南絲竹”或是“吳越絲竹”。江南絲竹的傳統(tǒng)樂曲有八大名曲，包括《三六》《中花六》《行街》等。[3]而江南絲竹的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲目都是由這些傳統(tǒng)樂曲加花改編而來，廣泛流傳的獨(dú)奏曲目大多都是由項(xiàng)祖華整理創(chuàng)作而來。例如揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《彈詞三六》由《三六》加花改編而來；《歡樂歌》整理改編自同名絲竹樂，而絲竹樂《歡樂歌》的旋律原為明代魏良輔所創(chuàng)的昆曲《花賦》改編而來；絲竹樂《行街》來自于四個(gè)民間傳統(tǒng)曲牌段落，后改編成揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。

譜例3：《彈詞三六》(20—23小節(jié))

譜例4：《三六》原曲調(diào)

(三)四川琴書曲牌

四川揚(yáng)琴這種曲藝形式，又被成為“四川琴書”“話鼓揚(yáng)琴”，因以揚(yáng)琴為主要伴奏樂器而得名。四川揚(yáng)琴音樂中的器樂曲牌除了“鬧臺(tái)”是演唱中的前奏，其他都是為了配合劇情而出現(xiàn)在唱腔音樂中的。[4]至今改編出來的比較有名的四川揚(yáng)琴獨(dú)奏曲有《將軍令》和《鬧臺(tái)》，此外的牌子曲還有《南慶宮》《大開門》《小開門》等七首，但是這七首并沒有作為獨(dú)奏曲在全國范圍內(nèi)流傳。四川揚(yáng)琴獨(dú)奏曲的改編形式是使用四川揚(yáng)琴的唱腔音樂進(jìn)行變奏和循環(huán)。例如《鬧臺(tái)》使用的是省調(diào)揚(yáng)琴唱腔中的大調(diào)“六板頭子”和“三板”的前奏音樂。

譜例5：《鬧臺(tái)》過渡段

譜例6：“三板”前奏

《鬧臺(tái)》除了將唱腔中的音樂進(jìn)行變奏之外，還進(jìn)行了擴(kuò)充、循環(huán)和加花裝飾，使之成為一首完整的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲?！秾④娏睢芬彩且赃@些手法，由四川揚(yáng)琴的唱腔音樂編寫而來。《將軍令》更是以恢弘的氣勢(shì)和激昂的旋律被編為重奏曲，加入打擊樂在各個(gè)音樂會(huì)中演出，經(jīng)久不衰。

(四)東北揚(yáng)琴

東北地區(qū)的民間戲曲種類很多，如秧歌、蹦蹦戲、皮影戲等。東北揚(yáng)琴的主要代表人物有三位：趙殿學(xué)和他的徒弟王沂甫、宿英。他們一脈相承，精通東北的皮影戲以及各種民間小曲和小調(diào)，以此為基礎(chǔ)改編創(chuàng)作的《蘇武牧羊》《繡金匾》《汨羅江上》等獨(dú)奏曲目流傳至今。[5]學(xué)堂樂歌《蘇武牧羊》的曲調(diào)是根據(jù)遼寧地區(qū)皮影戲“大悲調(diào)”中的曲調(diào)提煉加工而來，而獨(dú)奏版本的《蘇武牧羊》將學(xué)堂樂歌版本的旋律進(jìn)行了加花擴(kuò)充和改編，最終形成了八個(gè)段落的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。

譜例7：《蘇武牧羊》揚(yáng)琴獨(dú)奏曲(第五段開頭)

譜例8：《蘇武牧羊》學(xué)堂樂歌

從這四個(gè)流派我們可以看到由傳統(tǒng)戲曲音樂改編的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲的主題旋律大多數(shù)都是在原本的旋律音樂上進(jìn)行加花變奏改編，增加新的音樂內(nèi)容，并在此基礎(chǔ)上加入了各流派創(chuàng)造出的揚(yáng)琴技法，形成該流派的獨(dú)特風(fēng)格，為后人的創(chuàng)作鋪展道路。

二、含有戲曲元素的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲

改革開放以后的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲呈現(xiàn)出百家爭(zhēng)鳴的狀態(tài)，大型原創(chuàng)揚(yáng)琴獨(dú)奏曲大批出現(xiàn)。在這么多獨(dú)奏作品中，本文選擇了含有昆曲、蘇州評(píng)彈、京劇、廣東音樂和黃梅戲的8首揚(yáng)琴獨(dú)奏作品分析其戲曲音樂元素。間接展現(xiàn)戲曲元素音樂風(fēng)格的獨(dú)奏曲就也有很多，但聯(lián)系并不密切。

(一)昆曲

含有昆曲元素的作品是項(xiàng)祖華最具有影響力的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《林沖夜奔》?！读譀_夜奔》取材于明代昆曲家李開先寫的《寶劍記》中第三十七出。[6]《寶劍記·夜奔》取材于《水滸傳》中林沖的故事，而這首《林沖夜奔》也是描寫林沖在得罪權(quán)貴后被逼上梁山的故事。在音樂材料方面，《林沖夜奔》的第一段“憤慨”使用了昆曲《夜奔》中的曲牌【新水令】，第二段“夜奔”使用了【雁兒落帶得勝令】和【沽美酒帶太平令】中的唱詞片段，第三段“風(fēng)雪”和第四段“上山”仍是采用了【新水令】的音樂素材。

譜例9：《寶劍記·夜奔》【新水令】片段

譜例10：《林沖夜奔》第一段(1-4小節(jié)簡(jiǎn)化版本)

(二)蘇州評(píng)彈

含有蘇州評(píng)彈音樂元素的是項(xiàng)祖華的《春·蘭》?！洞骸ぬm》是項(xiàng)祖華的《四季》(又名《芳季篇》)組曲中的第一首。《春·蘭》在主題旋律上使用了蘇州評(píng)彈的音樂元素，根據(jù)蘇州評(píng)彈的音調(diào)進(jìn)行了改編和創(chuàng)作。[7]在《春·蘭》的第一段中速開頭就使用了經(jīng)典蘇州評(píng)彈的旋律，用揚(yáng)琴模仿了蘇州評(píng)彈中的三弦和琵琶，點(diǎn)狀旋律突出，兩小節(jié)一個(gè)五度重音，特色鮮明。而第二段如歌的行板，是模仿的蘇州評(píng)彈中的對(duì)唱，一唱一和，男女聲兩條旋律以相同音調(diào)在不同的音域上交相進(jìn)行。第三段是對(duì)第一段的再現(xiàn)。

譜例11：《春·蘭》第一段(1—6小節(jié))

(三)京劇

含有京劇音樂元素的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲有楊青的《聲聲慢》，徐昌俊的《鳳點(diǎn)頭》和許俠的《梅花新調(diào)》。楊青的《聲聲慢》是為揚(yáng)琴與交響樂樂隊(duì)創(chuàng)作的，使用的是京劇曲牌【聲聲慢】。徐昌俊的《鳳點(diǎn)頭》使用的是京劇打擊樂術(shù)語“鳳點(diǎn)頭”，“鳳點(diǎn)頭”是京劇武場(chǎng)中常用的鑼鼓點(diǎn)子，雖然調(diào)性模糊，但是總體是在節(jié)奏上借鑒了京劇打擊樂的節(jié)奏特征。[8]【馬腿兒】的三拍子節(jié)奏形式，在曲中多次出現(xiàn)，而【大/小鑼鳳點(diǎn)頭】的節(jié)奏形式，則以不完整的形態(tài)出現(xiàn)。許俠的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《梅花新調(diào)》改編自張延培的京胡協(xié)奏曲《梅花新調(diào)》，第一段加花改編的是西皮旋律的音樂素材，第二段改編的則是反二黃腔，將揚(yáng)琴的技法特點(diǎn)運(yùn)用到對(duì)京胡作品的改編中。

譜例12：【馬腿兒】小鑼節(jié)奏

譜例13：《鳳點(diǎn)頭》(37—40小節(jié))

(四)廣東音樂和潮州音樂

含有廣東音樂元素的有房曉敏的《蓮花山素描》，含有潮州音樂元素的有瞿建青改編的潮州弦詩風(fēng)格揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《潮鄉(xiāng)行》?！渡徎ㄉ剿孛琛饭灿腥齻€(gè)樂章，“石景奇觀”“蓮花仙湖”和“觀音圣鏡”。三個(gè)樂章的音樂素材來自于廣東音樂《到春來》和改編過的《旱天雷》?！冻编l(xiāng)行》原是一首中阮二重奏，以潮州音樂為素材，后被改編為高胡獨(dú)奏曲和揚(yáng)琴獨(dú)奏曲。

譜例14：《蓮花山素描》第二樂章“蓮花仙湖”(14—17小節(jié))

(五)黃梅戲

黃河創(chuàng)作的《黃梅隨想》采用的是安徽黃梅戲的旋律素材，結(jié)構(gòu)上為引子、慢板、小快板、自由、快板和廣板，結(jié)構(gòu)相對(duì)比較自由，符合隨想的標(biāo)題特征。慢板旋律是根據(jù)哀轉(zhuǎn)委婉的黃梅曲調(diào)改編而來，小快板將慢板的旋律進(jìn)行了加花變奏和展開，自由和快板也進(jìn)行了主題的幾次變奏，廣板為再現(xiàn)段落，主題動(dòng)機(jī)得到了升華發(fā)展。

此外，還有很多揚(yáng)琴重奏、合奏等室內(nèi)樂作品是由戲曲音樂改編而來，如揚(yáng)琴重奏作品《夜深沉》改編自京劇曲牌，王斐南創(chuàng)作的室內(nèi)樂《非不——半邊“悲懷”》改編自廣東音樂等。

三、用戲曲音樂創(chuàng)作揚(yáng)琴獨(dú)奏曲

傳統(tǒng)戲曲揚(yáng)琴獨(dú)奏曲是直接根據(jù)戲曲音樂加花改編而來，而近代的這些大型揚(yáng)琴獨(dú)奏曲則是選取了戲曲音樂的素材，將這些音樂素材作為整首作品的主題動(dòng)機(jī)發(fā)展進(jìn)行。有些作品例如《鳳點(diǎn)頭》，并沒有使用京劇的旋律，只是使用了京劇打擊樂的節(jié)奏特征，加上西方無調(diào)性作曲手法，既保留了與題目相關(guān)的傳統(tǒng)核心內(nèi)容，又加入了自身的音樂創(chuàng)新，這使得觀眾在聆聽的時(shí)候，既有熟悉感，又有新鮮感，符合快節(jié)奏生活下觀眾的審美。在揚(yáng)琴獨(dú)奏作品創(chuàng)作的時(shí)候，如果一味只是模仿西方的現(xiàn)代創(chuàng)作手法，并不能被大多數(shù)人接受。因此，在傳統(tǒng)的內(nèi)核下加入新鮮的創(chuàng)作血液，才能使得音樂作品的創(chuàng)作不偏離軌道。

注釋:

[1]四大流派先后順序并非按照地域或是影響力，而以各流派首個(gè)揚(yáng)琴獨(dú)奏曲成型的年代來進(jìn)行排序。

[2]項(xiàng)祖華.廣東音樂揚(yáng)琴流派及其風(fēng)格[J].中國音樂,1990(04):27—29.

[3]項(xiàng)祖華.江南絲竹揚(yáng)琴流派及其風(fēng)格[J].中國音樂,1990(03):19—22.

[4]潘廣德.四川揚(yáng)琴器樂曲牌[J].中國音樂,1986(02):83—85.

[5]劉寒力.東北揚(yáng)琴學(xué)派的形成與發(fā)展[J].中國音樂,1998(01):4—7.

[6]馬晟皓.淺談《林沖夜奔》中昆曲音樂元素的應(yīng)用[D].西安音樂學(xué)院,2015.

[7]馬 瑩.揚(yáng)琴組曲《芳季篇》分析與研究[D].中央音樂學(xué)院,2011.

[8]李 瑾.論揚(yáng)琴協(xié)奏曲《鳳點(diǎn)頭》中戲曲打擊樂元素的應(yīng)用[J].中國京劇,2019(11):68—72.