翁麗君 福建師范大學(xué)

合唱藝術(shù)具有悠久的歷史沿革，是基于聲樂藝術(shù)而產(chǎn)生的，在發(fā)展過程中不斷融入了諸多音樂元素，進而形成獨特的音樂氣質(zhì)和文化內(nèi)涵，具有不可替代的社會文化功能（徐青，2014）。近年來，周杰倫說唱“神曲”風(fēng)靡世界、歷久彌新，《張士超》《春節(jié)自救指南》等彩虹合唱團的現(xiàn)代合唱作品爆紅網(wǎng)絡(luò)，表明說唱藝術(shù)元素與現(xiàn)代合唱、流行歌唱等結(jié)合，吸引了大批有文化自信的聽眾尤其是年輕群體。因此，研究說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中的運用，能夠滿足當(dāng)代年輕群體的審美素養(yǎng)，滿足其對優(yōu)質(zhì)豐富多元的美育資源的需求。

一、說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中運用的現(xiàn)狀分析

（一）傳統(tǒng)合唱概念邊界的突破與合唱范式的多元化

梳理“合唱”一詞在辭典、教材中的界定，主要有：（1）《新格洛夫音樂與音樂家辭典》將其釋義為“一群歌者以齊聲或更常見的是分聲部的方式一起表演”（楊舒靜和楊綠蔭，2022）；（2）《簡明不列顛百科全書》（國際中文版）將其釋義為“由合唱（唱詩班）演唱的音樂，每一聲部有兩個或更多歌聲。合唱音樂必然是復(fù)調(diào)的，即由兩個或更多獨立的聲樂線條構(gòu)成”；（3）《西方合唱音樂概論》（[美]霍默·烏爾里奇著，周小靜和周立潭譯，2008）界定“合唱音樂是為每個聲樂都有數(shù)位演唱者的表演團體而寫的音樂”；（4）《合唱學(xué)新編》（馬革順，2002）將其定義為“民間的群眾性的歌唱，由于人聲的不同類別，由于復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展，逐步地自然地形成有聲部組合的合唱”。

雖然表述不一，但整理其共同的關(guān)鍵詞或傳遞的信息發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)合唱概念主要強調(diào)了多聲部和復(fù)調(diào)音樂。在傳統(tǒng)合唱概念框架下，通常認為，合唱藝術(shù)起源于西方，將彌撒曲、經(jīng)文歌、牧歌、尚松、清唱劇、19世紀(jì)西方歌劇高峰時期的合唱形式等看作是合唱的正統(tǒng)和范式，稱為“西方合唱范式”。可見，傳統(tǒng)合唱概念具有強烈的排他性，將西方合唱范式之外的其他合唱形態(tài)排除在外，顯然，這與當(dāng)前世界合唱、中國合唱藝術(shù)多元發(fā)展的勢態(tài)并不匹配，因此亟須突破傳統(tǒng)概念的邊界。

當(dāng)前中國合唱藝術(shù)在吸收西方創(chuàng)作技法并突出民族特征的狀態(tài)下不斷發(fā)展，進入了現(xiàn)代化時期，既有西方合唱范式的歐洲古典合唱，又有現(xiàn)代與先鋒音樂合唱以及大量民族民間音樂改編的合唱。從形式上看，突破了西方古典合唱范式呈現(xiàn)的單一形式，出現(xiàn)了將歌唱與戲曲表演、說唱表演、話劇情景動作等融合的形式。這表明傳統(tǒng)合唱概念已無法囊括中國合唱音樂的全部內(nèi)涵，需要從合唱演唱人數(shù)的界線、合唱演唱唱法的界線、藝術(shù)歌唱與日常生活中歌唱的合唱界線等方面進行突破（田曉寶，2012a）。

在傳統(tǒng)合唱概念邊界突破的框架下，合唱范式也就不僅僅特指歐洲合唱與歌劇合唱等形態(tài)的西方合唱范式，而是應(yīng)將中國傳統(tǒng)的民族民間音樂中的多聲部演唱形式、流行合唱形態(tài)、群眾合唱形態(tài)等均囊括在內(nèi)，一個具有傳統(tǒng)與活力的、民族性的、多元化的“中國合唱范式”必然成為合唱范式體系的重要組成部分（田曉寶，2009，2012b）。這也符合合唱范式多元化發(fā)展的客觀事實：多元特性的合唱作品已成為當(dāng)前各國現(xiàn)代合唱作品的范本，這些作品以傳統(tǒng)調(diào)性創(chuàng)作為基礎(chǔ)，多運用復(fù)調(diào)技術(shù)，具有現(xiàn)代合唱的音響觀念，且兼具聲樂思維與器樂思維，體現(xiàn)了歐洲合唱傳統(tǒng)與當(dāng)代創(chuàng)作技法的有機結(jié)合（黃青，2019）；當(dāng)前中國合唱音樂創(chuàng)作在題材選擇、節(jié)奏韻律設(shè)計和音樂創(chuàng)作技法等方面呈現(xiàn)出鮮明的本土性、時代性和創(chuàng)新性的藝術(shù)特征（王藝萌，2021）。

（二）彩虹合唱團與周杰倫說唱“神曲”的盛行

彩虹合唱團推出的《張士超你到底把我家鑰匙放哪里了》歌曲唱的是鑰匙被室友帶走而沒法回家的怨念，采取男女八聲部合唱的形式，氣勢恢宏地演唱了一個日常生活事件，形式和內(nèi)容均突破了人們對合唱的固有印象，古典技法與流行元素的融合產(chǎn)生了強烈的新鮮感，創(chuàng)造了9.8億的網(wǎng)絡(luò)播放量。繼而推出的《春節(jié)自救指南》采用了說唱、對話等非傳統(tǒng)合唱音樂形式，具有極強的時代感、大眾化、娛樂性等特征，廣受歡迎。《感覺身體被掏空》同樣運用合唱形式演繹了年輕人加班這一富有話題性的現(xiàn)代主題，以幽默詼諧的歌詞調(diào)侃了年輕人沉重工作壓力下的生活，融入了接地氣的表演形式，再度爆紅網(wǎng)絡(luò)。以上現(xiàn)代合唱作品均有涉及說唱藝術(shù)元素，有別于傳統(tǒng)合唱表演形式，使聽眾耳目一新。

再觀察說唱元素在其他表演形式中的運用，如周杰倫的說唱“神曲”，也是在現(xiàn)代音樂中融入了大量說唱藝術(shù)元素與中國古典文化元素，不少作品采用了“主歌說唱+副歌歌唱”的形式，并結(jié)合運用了饒舌、戲曲、抒情等多種演唱方式。如《聽媽媽的話》，歌曲主歌為說唱形式，以自身成長經(jīng)歷對年輕人進行詼諧地“說教”。

可見，在當(dāng)前傳統(tǒng)合唱概念邊界不斷突破的背景下，合唱范式體現(xiàn)出多元化的特征，更具開放性與包容性。這也解釋了當(dāng)前那些納入說唱藝術(shù)元素的現(xiàn)代合唱作品廣受歡迎、呈現(xiàn)繁榮發(fā)展態(tài)勢的理論緣由。

二、中國說唱藝術(shù)的魅力與歷史淵源

彩虹合唱團與周杰倫說唱“神曲”的流行，正是說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)以及流行音樂中運用的典型體現(xiàn)，再度展現(xiàn)出中國說唱藝術(shù)的藝術(shù)魅力、社會功能和文化價值。實質(zhì)上，在中國說唱藝術(shù)展現(xiàn)巨大魅力的背后，是其賴以根植的深厚文化沉淀。中國說唱藝術(shù)泛指民間多種說唱表演藝術(shù)，如彈詞、鼓詞、琴書、牌子曲等，在表演過程中以“說、唱”為主，有說有唱，或說唱相間，呈現(xiàn)出說唱渾然一體的敘事和代言相結(jié)合的藝術(shù)形式，擁有獨立的音樂唱腔體系、特殊的唱詞押韻方法、不拘一格的表演手段，極具藝術(shù)魅力（溫靜君，2008；袁冬梅，2009）。

中國說唱藝術(shù)最初的萌芽階段可追溯至戰(zhàn)國荀子的《成相篇》（趙航，2020），成是指演奏、演唱，相為樂曲，每章都以“請成相”開頭，體現(xiàn)了口頭文學(xué)特色。從漢代到隋，說唱的記載仍零零散散，出現(xiàn)在大量長篇敘事歌曲中，如《孔雀東南飛》《木蘭辭》。正式形成始于唐代，其標(biāo)志是用于寺院的變文講演，變文的一些特點被后來的彈詞、道情、鼓詞等說唱音樂形式所吸收并傳承。到了宋元時期，說唱藝術(shù)逐漸發(fā)展成熟并呈現(xiàn)較為繁盛的局面。其間題材廣泛，形式多樣，如諸宮調(diào)、陶真、涯詞、貨郎兒、鼓子詞等?，F(xiàn)有文獻一般認為，說唱概念是指吳自牧的《夢梁錄》中正式提出的“說唱諸宮調(diào)”，表明“諸宮調(diào)”是以口頭語言進行“說唱”的表演（郜冬萍，2019）。元、明兩代是中國傳統(tǒng)說唱的完善時期，流行曲種有詞話、彈詞、道情、蓮花落等（趙航，2020）。在清末發(fā)展至鼎盛，彈詞、京韻大鼓、梆子等傳統(tǒng)曲種勢若燎原，分化出單弦、梅花大鼓、二人轉(zhuǎn)等新曲種（平瑤，2018），穿透城鄉(xiāng)、階層、國族、性別的區(qū)隔，受到廣大民眾的喜愛。縱觀說唱藝術(shù)的發(fā)展歷史及其曾一度鼎盛的局面，可知說唱藝術(shù)的題材大多來源于人們的日常生活，結(jié)合其簡單靈活的表演方式、說與唱結(jié)合的敘事風(fēng)格，能夠激發(fā)觀眾的興趣。

三、說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中運用的案例分析

說唱藝術(shù)的魅力主要來源于其具備的三大特征：敘事性、說與唱的密切結(jié)合、說唱表演的即興性。上述分析已證明將說唱藝術(shù)元素運用到現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中是具有理論和現(xiàn)實價值的。本文以上海彩虹合唱團代表性作品《春節(jié)自救指南》為例，分析說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中的運用方法。

（一）運用說唱藝術(shù)的敘事功能

說唱藝術(shù)的特征之一在于它的敘事功能。說唱藝術(shù)以念白和演唱為主要表演手段，“說”通常指說白，“唱”通常指唱腔，通過半說半唱，或唱中夾說，或似說似唱，將二者結(jié)合一起描述故事中的人物、情節(jié)，呈現(xiàn)表達作品的思想感情與想傳遞的理念觀點。一般而言，向觀眾介紹時間、地點、人物、背景以及將要發(fā)生的故事內(nèi)容，均用散白來表現(xiàn)，而唱腔部分則多用于抒發(fā)人物思想感情（袁冬梅，2009）。

在合唱作品《春節(jié)自救指南》中，運用了說唱藝術(shù)的敘事功能，描述了當(dāng)下年輕人回家過年的窘態(tài)。歌詞內(nèi)容主要包括了引子、親戚們的想法、自己的想法、與家人和解等四個樂段。同時，通過在合唱中結(jié)合了“說”，采用了對答的方式，使敘事功能更為形象化：

二叔問“你知道錯了嗎”，

孩子答“知道?！?/p>

二叔問“錯哪了”

孩子答“知道?！?/p>

親戚：“我問你錯哪啦？”

（似說似唱）“我錯在人生規(guī)劃太簡單，還沒讀研就上班”（如譜例1所示）

結(jié)合了說唱元素，可以在合唱中增加所刻畫人物的訴說感，表達了孩子對父母的應(yīng)付反駁的態(tài)度。

譜例1

（二）運用說唱語言藝術(shù)的節(jié)奏特征

語言，尤其是漢語言，天然地在陰陽上去等聲調(diào)的變化中彰顯著其自身的節(jié)奏韻律美。語言的節(jié)奏，在不同的構(gòu)詞、不同的語境中會體現(xiàn)出不同的特征。

語言的節(jié)奏會根據(jù)人物性格和情緒的不同而發(fā)生變化。例如，當(dāng)故事敘述到一個矛盾點，主人公對親戚長輩們的反抗已達到一個高潮，在機械的節(jié)奏聲背景下，通過快速地訴說一連串押韻的詞句，能夠更清晰地表現(xiàn)人物的情緒與性格，如譜例2所示。

譜例2

以譜例中的詞句“我錯在花開了不敢去摘，大學(xué)都不懂戀愛，沒聽二叔的話去他的單位當(dāng)個保安”的節(jié)奏為例，運用了連續(xù)的十六分音符，結(jié)合在“不”“不”“叔”“他”“當(dāng)”等處的重音，強調(diào)了訴說者情緒，加強了訴說感。

（三）運用說唱表演的即興功能

即興表演，是指在表演過程中演唱者根據(jù)觀眾的反應(yīng)以及自身在演唱表演期間對歌曲的理解做出表演調(diào)整（滕焱，2021）。說唱的現(xiàn)場性對表演者即興表演的能力提出了挑戰(zhàn)。表演者為達到更理想的受眾效果，可以根據(jù)需要對故事的情節(jié)轉(zhuǎn)換、節(jié)奏快慢等進行調(diào)整，表演形式具有更大的自由空間?！洞汗?jié)自救指南》的第一部分開始的連接處，為表達親戚們的想法，加入各地方的方言，體現(xiàn)出言語化的交談方式，有上海話、北京話、廣東話、四川話、湖南話等，并加入了言語交談的表演動作，形象再現(xiàn)了親戚們對訴說者施壓的場景。

四、結(jié)語

說唱藝術(shù)的敘事性功能、說與唱的密切結(jié)合、將敘事與代言相結(jié)合的說唱表演即興功能等特征，與現(xiàn)代合唱作品編創(chuàng)的融合具有可行性。在推行文化自信、推進現(xiàn)代合唱與中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化融合的大背景下，關(guān)于說唱藝術(shù)元素在現(xiàn)代合唱編創(chuàng)中運用的探索是一項很有意義的藝術(shù)創(chuàng)新，對發(fā)展具有中國特色的現(xiàn)代合唱藝術(shù)具有重要作用。