林別嘉

多元文化時(shí)代，各國(guó)本土音樂均受到外來音樂的沖擊，在重視學(xué)習(xí)外來音樂優(yōu)秀成果的同時(shí)，必須進(jìn)一步加強(qiáng)本民族文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。而將中國(guó)傳統(tǒng)音樂融入受眾率較高、受眾年齡分布較廣的鋼琴演奏教學(xué)之中，有利于提升中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的社會(huì)融入度和接受度，有利于中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的傳承與傳播，有利于在豐富教學(xué)素材的同時(shí)構(gòu)建和豐富本民族音樂體系。本文在多元文化時(shí)代的大背景下，從中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化融入鋼琴演奏教學(xué)的可行性與必要性、具體策略和教學(xué)實(shí)證三個(gè)層面進(jìn)行系統(tǒng)分析，旨在進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的傳承與鋼琴演奏教學(xué)的發(fā)展創(chuàng)新。

一、中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化融入鋼琴演奏教學(xué)的可行性與必要性

（一）可行性分析

多元文化教育理念是以世界文化的多樣化和多元性為依托的教育理念。鋼琴演奏教學(xué)作為一種以鋼琴作品為媒體的教學(xué)方式，因不同國(guó)家和民族的作曲家所創(chuàng)作的鋼琴音樂作品具有不同的文化特質(zhì)。近百年來，中國(guó)民族鋼琴音樂作品不斷涌現(xiàn)，能夠?yàn)橹袊?guó)鋼琴音樂融入鋼琴演奏教學(xué)提供豐富的鋼琴教材。1949年以來，中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂或多或少地融入鋼琴演奏教學(xué)的實(shí)踐，也為中國(guó)鋼琴音樂民族化提供了各種具體寶貴經(jīng)驗(yàn)。因此，將中國(guó)風(fēng)格的鋼琴音樂融入各級(jí)各類鋼琴演奏教學(xué)中具有可行性。

自20世紀(jì)初起，中國(guó)作曲家創(chuàng)作了大量民族風(fēng)格的鋼琴音樂，這些鋼琴音樂通常體現(xiàn)了鋼琴演奏的中國(guó)特色。以中國(guó)民歌式鋼琴音樂為例。早在20世紀(jì)50年代，中國(guó)音樂教育家就開始有意識(shí)地將中國(guó)風(fēng)格的鋼琴音樂納入鋼琴教學(xué)體系之中，鼓勵(lì)各大音樂學(xué)院編寫本民族音樂內(nèi)容的鋼琴教材。1952年陸華柏編撰的《中國(guó)民歌鋼琴小曲集》出版，這些民歌改編而來的鋼琴小曲即可作為中國(guó)音樂院校鋼琴專業(yè)學(xué)生的演奏教材。1956年，黎英海編寫的《民歌鋼琴小曲50首》出版，收錄其中的民歌鋼琴小曲不僅具有較強(qiáng)的鋼琴教學(xué)價(jià)值，而且還是鋼琴民族化教材的初步體現(xiàn)。[1]175-17620世紀(jì)五六十年代，隨著中國(guó)民族鋼琴小曲創(chuàng)作數(shù)量和質(zhì)量不斷提升，中國(guó)民歌鋼琴小曲作為教材被應(yīng)用于中國(guó)音樂學(xué)院和上海音樂學(xué)院的附小、附中。由此可見，早在中華人民共和國(guó)成立之后，中國(guó)愛國(guó)作曲家們已為振興民族鋼琴音樂及推動(dòng)中國(guó)民族鋼琴音樂在教學(xué)中的實(shí)踐進(jìn)行了一系列有益探索。

改革開放后，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)水平和人們生活水平的提高，我國(guó)出現(xiàn)了史無前例的“鋼琴熱”，各級(jí)各類鋼琴教育發(fā)展如火如荼，然而也伴隨著出現(xiàn)中國(guó)鋼琴學(xué)習(xí)功利化的不協(xié)和音，在考級(jí)和藝術(shù)高考的功利目標(biāo)下，中國(guó)風(fēng)格的鋼琴曲一度被淡化。盡管如此，在社會(huì)功利化價(jià)值觀之外，仍然存在一批熱愛中國(guó)傳統(tǒng)音樂，并致力推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂民族化的作曲家和教育家。他們以中國(guó)鋼琴作品作為內(nèi)容編寫初級(jí)鋼琴教材，希望從小即對(duì)學(xué)生進(jìn)行鋼琴民族化教育。如，20世紀(jì)80年代董剛銳編著的《幼兒鋼琴教程》，周廣仁、應(yīng)詩(shī)真編寫的《初級(jí)鋼琴曲集》等。

（二）必要性分析

從文化傳承的角度看，在鋼琴教學(xué)中融入中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化是推動(dòng)鋼琴音樂民族化的必然途徑。鋼琴教育作為音樂教育的重要組成部分，具有傳播音樂文化知識(shí)的功能，是培養(yǎng)和發(fā)展國(guó)民音樂文化素養(yǎng)的重要工具，能夠成為傳承和傳播中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化效果最佳的途徑之一。而當(dāng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素或蘊(yùn)涵著“道法自然”“中和”等傳統(tǒng)哲學(xué)思想的古曲音樂被改編為中國(guó)鋼琴音樂作品時(shí)，將不可避免地對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文史知識(shí)和哲學(xué)思想進(jìn)行了傳播。而在鋼琴演奏教學(xué)的過程中，能長(zhǎng)期對(duì)學(xué)生進(jìn)行傳統(tǒng)音樂文化的培養(yǎng)，具有較強(qiáng)的教學(xué)實(shí)效性。因此，鋼琴音樂的民族化實(shí)踐與鋼琴教學(xué)之間存在著密不可分的關(guān)系，只有將中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化納入中國(guó)鋼琴教學(xué)，逐步建構(gòu)完善中國(guó)特色的鋼琴教學(xué)體系，才能在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生鋼琴演奏和音樂創(chuàng)作的民族化思維，才能從根本上推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂的民族化發(fā)展。

從教育目標(biāo)的角度看，將中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化納入鋼琴教學(xué)有利于培養(yǎng)和提高學(xué)生的愛國(guó)主義情懷、培養(yǎng)學(xué)生的文明、和諧和友善的價(jià)值觀。中國(guó)傳統(tǒng)音樂是中國(guó)人民在日常生產(chǎn)和生活中創(chuàng)作的音樂，具有較強(qiáng)的民俗化特質(zhì)，反映了不同時(shí)代人民的生產(chǎn)和生活場(chǎng)景，以及祖國(guó)壯麗的河山勝景。如《茉莉花》《山丹丹開花紅艷艷》《慶翻身》等反映地方特色和時(shí)代特色的音樂作品，又如《巴蜀之畫》《平湖秋月》等反映了祖國(guó)美好河山壯麗景色的作品等。[2]98-99這些音樂作品具有較強(qiáng)的感染力，能夠激發(fā)學(xué)生強(qiáng)烈的愛國(guó)情懷、民族情感和正確的價(jià)值觀，實(shí)現(xiàn)立德樹人的育人目標(biāo)。

二、中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化融入鋼琴演奏教學(xué)的具體策略

將中國(guó)傳統(tǒng)文化融入鋼琴教育就根本而言必須采取逐步構(gòu)建中國(guó)特色教學(xué)體系的總體策略，具體可從以下幾個(gè)方面著手。

（一）樹立民族化鋼琴教學(xué)的理念

民族音樂是世界音樂文化的重要組成部分，也是體現(xiàn)不同民族音樂特性的關(guān)鍵。在高校鋼琴教育中確立民族思想，弘揚(yáng)民族音樂文化，以中國(guó)鋼琴音樂作品補(bǔ)充豐富高校鋼琴教材，并借助音樂的包容性和兼容性特點(diǎn)，促進(jìn)中國(guó)民族音樂的時(shí)代發(fā)展。我國(guó)傳統(tǒng)音樂文化兼容并蓄，在高校鋼琴教學(xué)過程中納入中國(guó)傳統(tǒng)音樂，能夠引導(dǎo)學(xué)生對(duì)中國(guó)樂曲所包含的文化、內(nèi)涵以及民俗等信息進(jìn)行了解掌握，有效提升學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的興趣，促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的傳播與傳承，確立中國(guó)化的鋼琴教學(xué)理念。[3]87-89具體而言，一是通過在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)音樂文化的差異性與多樣性，把落腳點(diǎn)放在西方音樂“多聲思維”、理性邏輯與中國(guó)音樂“線性思維”、意境韻味彼此共存、相互交融、共同發(fā)展上，以“和實(shí)生物，同則不繼”的中國(guó)傳統(tǒng)“和合”思想消弭鋼琴演奏教學(xué)中的矛盾與不適；二是借助“以通求變，以變達(dá)通”的中國(guó)傳統(tǒng)“通變”思想，有效處理傳統(tǒng)音樂文化傳承與創(chuàng)新間的關(guān)系，繼承中國(guó)民族樂器的傳統(tǒng)演奏技法，并在教學(xué)中尋求合適的鋼琴觸鍵方法和演奏技巧，以創(chuàng)新中國(guó)鋼琴音樂的獨(dú)特韻味。

（二）確立傳統(tǒng)音樂文化教育目標(biāo)

一是確立民族音樂文化價(jià)值目標(biāo)。音樂文化價(jià)值觀在個(gè)人的音樂學(xué)習(xí)、演奏和音樂審美觀的形成中起著舉足輕重的作用。與世界其他民族的音樂文化相比，中國(guó)民族音樂文化具有獨(dú)特的審美價(jià)值，為了讓學(xué)生充分認(rèn)識(shí)，在鋼琴教學(xué)中應(yīng)該明確設(shè)定民族音樂文化的價(jià)值目標(biāo)，以民族音樂審美為核心，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)民族音樂的興趣。

二是確立民族音樂文化情感目標(biāo)。音樂作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，能夠引發(fā)人類的審美情感。在鋼琴教學(xué)中設(shè)立民族音樂文化的情感目標(biāo)，能夠讓學(xué)生充分感受到中國(guó)傳統(tǒng)音樂的姿態(tài)美，提高學(xué)生對(duì)民族音樂的理解能力，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)作曲家創(chuàng)作情感的理解，引導(dǎo)學(xué)生探索傳統(tǒng)音樂中深層次的意境美；同時(shí)，還能夠激發(fā)學(xué)生的民族情感，提升學(xué)生對(duì)民族音樂的興趣，喚起學(xué)生對(duì)本民族音樂文化的熱愛之情，從而培養(yǎng)學(xué)生的愛國(guó)主義和民族主義精神。

三是確立民族音樂文化傳承目標(biāo)。傳統(tǒng)音樂文化融入現(xiàn)代鋼琴教學(xué)中，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化傳承和傳播的重要途徑之一。民族音樂的傳承是一個(gè)長(zhǎng)遠(yuǎn)目標(biāo)，將民族音樂傳承作為教學(xué)目標(biāo)融入鋼琴教學(xué)之中，教師為了實(shí)現(xiàn)這一教學(xué)目標(biāo)，必須對(duì)學(xué)生進(jìn)行長(zhǎng)期的民族音樂教育。[4]78-79民族音樂對(duì)學(xué)校音樂教育的影響特別重要，青少年對(duì)民族音樂的喜愛是學(xué)校音樂教育存在和發(fā)展的基礎(chǔ)，兩者之間不可分割、相輔相成。學(xué)校音樂教育是培養(yǎng)青少年對(duì)民族音樂的尊重和熱愛，增強(qiáng)青少年對(duì)民族音樂的認(rèn)同感，成為弘揚(yáng)民族音樂文化的核心陣地。在音樂教育中潛移默化地培養(yǎng)青少年的民族感情，實(shí)現(xiàn)民族音樂的傳承目標(biāo)。

（三）建立民族化的教材體系

教材是教學(xué)的基礎(chǔ)，教材質(zhì)量的優(yōu)劣也會(huì)直接影響到教學(xué)水平的高低?，F(xiàn)階段，我國(guó)鋼琴教育多是從西方鋼琴教學(xué)體系因襲而來，教材則直接是照搬西方的資源。西方鋼琴教學(xué)體系大多以本民族的鋼琴音樂作品作為教材，而中國(guó)特色鋼琴教學(xué)體系還未建立完善，在使用中國(guó)鋼琴音樂作品作為教材時(shí)面臨著學(xué)生不解作品蘊(yùn)意，不知傳統(tǒng)音樂文化特征，無法精準(zhǔn)地傳達(dá)作品的意韻等尷尬局面。反之，如果在中國(guó)鋼琴教學(xué)中構(gòu)建完善了民族特色的教學(xué)體系，必然會(huì)增強(qiáng)中國(guó)鋼琴教材的使用，推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂的民族化發(fā)展[5]178-180；同時(shí)還有利于構(gòu)建中國(guó)特色的鋼琴演奏風(fēng)格。由此可見，在鋼琴教學(xué)中滲入中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化是構(gòu)建中國(guó)特色鋼琴教學(xué)體系的必然基礎(chǔ)。

（四）明確傳統(tǒng)音樂文化教育的內(nèi)容

一方面，以傳統(tǒng)音樂文化的感知與欣賞為教學(xué)內(nèi)容?，F(xiàn)代鋼琴教學(xué)中為了培養(yǎng)學(xué)生的民族音樂情感，讓學(xué)生了解傳統(tǒng)音樂文化的價(jià)值，并最終實(shí)現(xiàn)傳承弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化的目標(biāo)，需要在教學(xué)中引入大量民族音樂教學(xué)資源，讓學(xué)生在演奏中充分體會(huì)傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵。讓學(xué)生感知民族音樂與眾不同的特色。近百年來，中國(guó)鋼琴作曲家通過不懈努力創(chuàng)作改編了大量民族化鋼琴音樂作品，如《梁祝》《平湖秋月》《陽(yáng)關(guān)三疊》《百鳥朝鳳》等。[6]152-153在鋼琴教學(xué)中，教師可通過將原曲與改編后的鋼琴音樂作品同時(shí)播放，并分析兩者的異同，以促進(jìn)學(xué)生快速理解這些鋼琴樂曲的音樂特色和演奏特色。同時(shí)，也提升學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的賞析能力。

另一方面，加強(qiáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的民歌、說唱以及地方戲曲音樂的學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)民歌、說唱音樂、地方戲曲音樂是中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的精髓，具有鮮明的民族音樂魅力。多年來，中國(guó)鋼琴音樂作曲家不斷把具有本民族文化特點(diǎn)的元素融入到西洋鋼琴里，創(chuàng)造出大量獨(dú)具民族特色的鋼琴作品。如，鋼琴曲《皮黃》，根據(jù)中國(guó)戲曲元素西皮、二黃的腔調(diào)改編而來，這首作品回憶了作曲家兒時(shí)生活在云南滇池的景象。教師在教學(xué)中可以選取類似民族特色元素鮮明的作品，如《皮黃》《京劇瞬間》《茉莉花》《太湖美主題變奏曲》《侗鄉(xiāng)鼓樓》《滇南山謠三首》等，這些作品中包含著鮮明的中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素。[7]32-34以此作為教材，不僅能開拓學(xué)生的視界，還能激發(fā)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的學(xué)習(xí)興趣。

三、中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化融入鋼琴演奏教學(xué)的實(shí)證

現(xiàn)階段，我國(guó)鋼琴演奏教學(xué)中大量使用西方鋼琴作品作為教材和練習(xí)曲目，而較少使用中國(guó)鋼琴作品。近年來，隨著多元音樂文化的發(fā)展，中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化融入鋼琴演奏教學(xué)取得成功的案例越來越多。

（一）《百鳥朝鳳》的民族色彩在鋼琴演奏教學(xué)中的融合

嗩吶是中國(guó)傳統(tǒng)樂器之一，其音量宏大，音色粗獷，常用于表現(xiàn)歡快、熱烈、雄壯的情感，嗩吶可以模仿自然界中飛禽和昆蟲的鳴叫聲，還可以演奏技巧性較高的華彩樂章。嗩吶的高音尖銳刺耳，不易與其他樂器進(jìn)行合奏，因此，常作為獨(dú)奏樂器使用，在民間地方歌舞或地方戲曲中應(yīng)用較為廣泛。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化注重意蘊(yùn)的表現(xiàn)，具有較強(qiáng)的人文情懷。西方音樂文化，尤其是鋼琴音樂中大多承載著作曲家個(gè)人的情感。例如，西方浪漫主義音樂作曲家舒伯特的聲樂套曲《冬之旅》以及舒曼的《詩(shī)人之戀》等均在其中融入了藝術(shù)家個(gè)人的情感，體現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的自傳性特點(diǎn)。貝多芬、肖邦等西方音樂作曲家的鋼琴音樂作品中也反映出一定的自傳性傾向。中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化與西方音樂文化相比，更多地體現(xiàn)出較強(qiáng)的意境和韻味，對(duì)自然景物進(jìn)行客觀的描摹和寫意，而作曲家本人的主觀情感雖融入其中，但卻體現(xiàn)出言有盡而意無窮的意境，以及清雅、高妙的韻味，體現(xiàn)出天人合一的精神。

嗩吶曲《百鳥朝鳳》中就體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化注重意蘊(yùn)和強(qiáng)烈人文情懷的特點(diǎn)。王建中所改編的鋼琴曲《百鳥朝鳳》中利用鋼琴的音樂模擬作用，使用大量的裝飾音模擬出嗩吶的金屬氣質(zhì)音樂，使該首鋼琴樂曲中透露著濃郁的中國(guó)民族特色。從旋律上來看，嗩吶曲《百鳥朝鳳》的旋律十分歡快，鋼琴曲《百鳥朝鳳》的旋律進(jìn)行了擴(kuò)充整理和改編創(chuàng)作，保留了原有樂曲的主要旋律脈絡(luò)，描繪了一幅熱鬧歡騰的景象，音色高亢明亮，曲調(diào)激情澎湃。[8]31-35從音樂和聲上看，鋼琴曲《百鳥朝鳳》的和聲中配合民族五聲調(diào)式的橫向旋律編寫縱向和聲。這種縱向和聲編寫與西方傳統(tǒng)的大小調(diào)體系之間存在較大差異，體現(xiàn)了獨(dú)具特色的民族音樂色彩，這些色彩在鋼琴演奏教學(xué)中得以融化吸收。[9]189從旋律上來看，中國(guó)傳統(tǒng)音樂的旋律大多以單聲部為主，或加入一些其他聲部的模仿和變化發(fā)展，而西方鋼琴音樂則十分重視和聲織體的創(chuàng)作。在鋼琴曲《百鳥朝鳳》的和聲旋律進(jìn)行了豐富而立體的改編，充分發(fā)揮了鋼琴多聲部音響效果的特點(diǎn)，更加突出音樂作品的歡快和熱鬧氛圍。鋼琴曲《百鳥朝鳳》中作曲家王建中還將中國(guó)地方戲曲音樂——豫劇的因素納入其中，在曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)奏速度、和聲織體手法等方面處處體現(xiàn)出豫劇的民族音樂色彩，而這種色彩也有機(jī)地融入《百鳥朝鳳》這首鋼琴樂曲中。

在鋼琴曲《百鳥朝鳳》的演奏教學(xué)中，教師可以通過對(duì)比嗩吶曲《百鳥朝鳳》和鋼琴曲《百鳥朝鳳》，讓學(xué)生仔細(xì)體會(huì)嗩吶的傳統(tǒng)音樂與鋼琴音色之間的區(qū)別，通過對(duì)鋼琴曲《百鳥朝鳳》作品的美學(xué)特征的仔細(xì)分析，讓學(xué)生從宏觀上把握作品的風(fēng)格特征，同時(shí)引導(dǎo)學(xué)生開展對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化風(fēng)格與西方音樂文化風(fēng)格的對(duì)比，以激發(fā)學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的興趣。鋼琴曲《百鳥朝鳳》中包含大量模仿嗩吶和百鳥音色的裝飾音，在教學(xué)中可通過對(duì)比嗩吶吹奏的百鳥音色與鋼琴模仿百鳥音色之間的相似和不同之處，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)嗩吶等中國(guó)民族樂器音色進(jìn)行深入了解。此外，教學(xué)中還可針對(duì)鋼琴曲《百鳥朝鳳》中所保留的中國(guó)傳統(tǒng)音樂曲式和豫劇音樂的特點(diǎn)進(jìn)行詳細(xì)分析，以引導(dǎo)學(xué)生在了解西方曲式之外，加強(qiáng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)曲式和豫劇文化的了解，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)中國(guó)民族音樂樂感、句感的把握。

（二）《夕陽(yáng)簫鼓》的民族神韻在鋼琴演奏教學(xué)中的融合

中國(guó)鋼琴音樂作品《夕陽(yáng)簫鼓》改編自中國(guó)民族管弦樂曲《春江花月夜》。中國(guó)民族管弦樂曲《春江花月夜》改編自中國(guó)傳統(tǒng)古琵琶曲目《夕陽(yáng)簫鼓》，其中運(yùn)用了富有詩(shī)意的分段標(biāo)題，為聽眾帶來富有中國(guó)詩(shī)意美的享受。鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》的整體旋律相對(duì)較為簡(jiǎn)單，描繪出夕陽(yáng)西下之時(shí)，登船泛舟江上，微風(fēng)輕拂的自由而優(yōu)美的意境。在《夕陽(yáng)簫鼓》鋼琴音樂作品中，作曲家黎英海采用了中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化中特有的自由變奏疊句曲式，創(chuàng)造性地使用裝飾音模擬笛、簫、琴、箏等民族樂器的音色和演奏技法，極具中國(guó)民族特色。同時(shí)充分挖掘鋼琴音色的表現(xiàn)力，整首音樂形象鮮明，錯(cuò)落有致，層次清晰，再現(xiàn)了傳統(tǒng)民族音樂的氣質(zhì)與神韻。

將這首鋼琴作品應(yīng)用于鋼琴演奏教學(xué)中時(shí)，應(yīng)注意使用不同的演奏方法，充分利用不同的觸鍵和踏板用法，對(duì)笛、簫、琴、箏等中國(guó)傳統(tǒng)樂器的音色進(jìn)行模擬，同時(shí)把《夕陽(yáng)簫鼓》的民族神韻融化在鋼琴演奏音樂中。教學(xué)過程中，教師可以根據(jù)作品中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂器的模擬，有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生了解笛、簫、琴、箏等中國(guó)民族樂器的音色和演奏特點(diǎn)，從而培養(yǎng)和激發(fā)學(xué)生對(duì)中國(guó)民族樂器的興趣。對(duì)樂曲的自由變奏疊句曲式，在教學(xué)中，教師可以將中西常見的曲式進(jìn)行對(duì)比分析，引導(dǎo)學(xué)生了解中國(guó)特色曲式，提升學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的興趣，并通過演奏《夕陽(yáng)簫鼓》把民族音樂的神韻和鋼琴音樂融合在一起。[10]67-68中國(guó)鋼琴音樂作品，尤其是根據(jù)古代傳統(tǒng)樂曲改編的具有中國(guó)風(fēng)格的鋼琴音樂作品通常具有濃郁的中國(guó)民族風(fēng)格。鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》中即最大限度地保留了中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂淡然、悠遠(yuǎn)的韻味和古樸的意境。因此，教師在教學(xué)中可以通過對(duì)中西鋼琴音樂風(fēng)格的對(duì)比，提高學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)，具體教學(xué)中可借助白居易《琵琶行》與張若虛《春江花月夜》的影視資料與琵琶古曲進(jìn)行音畫結(jié)合體驗(yàn)，運(yùn)用“聯(lián)覺”心理現(xiàn)象，讓學(xué)生更好地理解和感悟音樂意境，培養(yǎng)學(xué)生的聯(lián)覺意識(shí)，讓學(xué)生形成了自己的感覺與思考，進(jìn)而提高音樂素養(yǎng)。

（三）《陽(yáng)關(guān)三疊》的民族意境在鋼琴演奏教學(xué)中的融合

鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》改編自中國(guó)古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》。古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》最初由唐代詩(shī)人王維的《送元二使安西》創(chuàng)作而成：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽(yáng)關(guān)無故人?！痹撛?shī)歌傳出后，被人們譜成了送別名作《渭城曲》。清朝末年，張鶴根據(jù)《渭城曲》以及社會(huì)上流傳的數(shù)十種送別曲編寫成古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》，之后我國(guó)音樂家楊蔭瀏先生對(duì)其進(jìn)行了進(jìn)一步整理和譯配，使古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》更加馳名中外。古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》采用三疊曲式結(jié)構(gòu)，主題質(zhì)樸，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔，情感深厚，其中所包含著濃厚的離別、惆悵、無奈的情感。鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》由作曲家黎英海根據(jù)古琴曲改編而成。在這首鋼琴曲中保留了中國(guó)古琴曲原有的音樂特色、特征和特質(zhì)。在曲調(diào)上直接采用古琴曲的曲調(diào)元素，沿襲了古琴曲的下行音調(diào)線條，將原古琴曲中回環(huán)曲折的曲調(diào)特色表達(dá)得淋漓盡致。此外，作曲家在這首鋼琴曲中有意識(shí)地模擬民族音調(diào)、旋律線條，樂器特色，讓傳統(tǒng)民族音樂的意境和意蘊(yùn)在鋼琴演奏中得以融合。

在鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》的演奏教學(xué)中，應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生對(duì)樂曲的音色、旋律、樂器特色等進(jìn)分析，并在教學(xué)中充分將鋼琴曲和古琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》進(jìn)行對(duì)比，引導(dǎo)學(xué)生了解和熟悉中國(guó)古琴這一樂器的音色，音響效果，激發(fā)學(xué)生對(duì)中國(guó)古琴等傳統(tǒng)民族樂器的興趣。中國(guó)民族音樂與西方音樂的意境和韻味存在較大差異。鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》中充分保留了中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂的意蘊(yùn)?！半x情別恨”是中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂文化的主題之一，《陽(yáng)關(guān)三疊》是其中的經(jīng)典之作，具有震撼人心的藝術(shù)意蘊(yùn)和音樂的終極關(guān)懷意義與價(jià)值。鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》在改編的過程中，極力保留了古琴曲原有的意蘊(yùn)和意境，蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂中固有的審美體驗(yàn)。因此這首鋼琴樂曲教學(xué)時(shí)，教師更需要對(duì)該樂曲的意境和韻味進(jìn)行分析，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化，以便更好地表現(xiàn)鋼琴曲的意蘊(yùn)和意境。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在古曲改編鋼琴音樂作品的教學(xué)中，教師需要加強(qiáng)學(xué)生演奏技巧的訓(xùn)練和演奏心理的培育。對(duì)學(xué)生進(jìn)行中國(guó)傳統(tǒng)音樂知識(shí)的理論教學(xué)和實(shí)踐指導(dǎo)，能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)并深刻體會(huì)傳承和傳播中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的重要意義，從而實(shí)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化在鋼琴演奏教學(xué)中發(fā)展與創(chuàng)新。