■李立

舞劇編導(dǎo)在實(shí)際的藝術(shù)創(chuàng)作過程中對于專業(yè)素養(yǎng)提出了比較高的現(xiàn)實(shí)要求，并且在實(shí)際的創(chuàng)作過程中要能夠集理論與實(shí)踐于一體。尤其是隨著當(dāng)前時代的不斷發(fā)展，在新時代的大背景下，舞劇編導(dǎo)在實(shí)際的創(chuàng)作過程中需要切實(shí)提高舞劇的生活化以及價(jià)值化。現(xiàn)階段對于舞劇的編導(dǎo)工作，實(shí)際上就是對于現(xiàn)有的各種類型的舞蹈藝術(shù)形式，通過較為科學(xué)的形式進(jìn)行再編排并且將其導(dǎo)演成為一個完整的舞臺劇的工作形式，并且在實(shí)際的創(chuàng)作過程中要能夠?qū)τ谡麄€舞蹈以及相關(guān)舞劇類在實(shí)際的表演過程中所具有的流暢性以及藝術(shù)性肩負(fù)起相應(yīng)的責(zé)任。編導(dǎo)在對舞劇進(jìn)行實(shí)際的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，為了能夠使得舞劇自身不論是在創(chuàng)作還是具體的表演過程中達(dá)到藝術(shù)性與普遍性的和諧統(tǒng)一，舞劇編導(dǎo)一定要能夠在實(shí)際的創(chuàng)作過程中堅(jiān)定并且始終貫徹一定的創(chuàng)作理念。

經(jīng)過一定程度的分析以及研究，舞劇的創(chuàng)作理念主要可以分為下面三個方面：第一，舞劇編導(dǎo)創(chuàng)作從一定意義上來說實(shí)際上就是一種行為藝術(shù)，舞劇編導(dǎo)在實(shí)際的創(chuàng)作過程中首先需要切實(shí)符合當(dāng)前時代的實(shí)際發(fā)展趨勢以及社會在實(shí)際發(fā)展過程中提出來的現(xiàn)實(shí)要求，舞劇編導(dǎo)在實(shí)際的創(chuàng)作過程中只有與時俱進(jìn)，才能夠真正與觀眾在情感層面上產(chǎn)生一定的共鳴，才能夠使得舞劇自身所實(shí)際具有的藝術(shù)價(jià)值得到較為充分的發(fā)揮。而舞劇編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中應(yīng)該能夠體現(xiàn)出來的時代精神，實(shí)際上就是充分地結(jié)合當(dāng)前時代的主流價(jià)值觀、社會中普通民眾的情感取向以及生活習(xí)慣等較為具體、普遍的社會風(fēng)貌，這些都可以用具體的舞蹈形式以及舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)出來。但是，當(dāng)前的社會是一個非常自由并且十分開放的社會，如果在這樣的社會大環(huán)境當(dāng)中舞劇的編導(dǎo)仍然用舞蹈形式來宣揚(yáng)較為迂腐的封建思想，那么這樣的舞劇必然不會受到觀眾的青睞，也根本不會產(chǎn)生情感上面的共鳴，這樣一來，舞劇自身所實(shí)際的藝術(shù)價(jià)值也根本無法具體地體現(xiàn)出來。第二，舞劇編導(dǎo)在對舞劇進(jìn)行創(chuàng)作的實(shí)際過程中，需要遵循一個較為基本的原則，那就是要能夠?qū)τ谳^為基本的舞蹈形態(tài)給予充足的尊重。舞蹈形式本身雖然并不具有較強(qiáng)的規(guī)則性以及規(guī)范性，但是從舞蹈形式的本質(zhì)來看，舞蹈形態(tài)在實(shí)際的表演過程中也并不具有較強(qiáng)的固定性，反而是可以根據(jù)舞者自身對于舞劇故事或者是所扮演角色的主觀理解進(jìn)行臨場發(fā)揮。然而，從當(dāng)前舞蹈的實(shí)際編導(dǎo)層面來具體研究，對于現(xiàn)有舞蹈藝術(shù)的實(shí)際創(chuàng)作必須要能夠始終從相應(yīng)的舞蹈動作上面以某種具有較強(qiáng)“美”的動態(tài)來展現(xiàn)出更加具體的形象以及相應(yīng)的意義，因?yàn)槲璧杆囆g(shù)是一門來源于生活的藝術(shù)，因此舞蹈必須要能夠具有與自然形態(tài)貼近的舞蹈形態(tài)。第三，舞劇編導(dǎo)在對舞蹈的創(chuàng)作過程中應(yīng)該能夠切實(shí)保證創(chuàng)作的獨(dú)立性，因?yàn)槲璧笍乃囆g(shù)形式的層面來看實(shí)際上是一種隸屬于表演類別當(dāng)中的一種藝術(shù)形式，而舞蹈在進(jìn)行編導(dǎo)創(chuàng)作的實(shí)際過程中不能夠刻板、保守，必須要能夠在現(xiàn)有的具有完全不同的藝術(shù)表現(xiàn)目的的現(xiàn)實(shí)引導(dǎo)下，在實(shí)際的表演過程中展現(xiàn)出比較強(qiáng)的個性化特征。從另一個方面來說，舞劇要想能夠真正地體現(xiàn)出舞劇編導(dǎo)在實(shí)際創(chuàng)作過程中所具有的核心作用，那么就必須要能夠在實(shí)際的表演過程中充分地展現(xiàn)出自身所實(shí)際擁有的獨(dú)特性。

舞劇編導(dǎo)在對舞劇進(jìn)行創(chuàng)作的實(shí)際過程中，一般都會以現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中的許多素材以及相應(yīng)的故事結(jié)構(gòu)作為舞劇編排的基本脈絡(luò)。在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，舞劇編導(dǎo)需要從整體上對舞劇的故事情節(jié)進(jìn)行全面的挖空，與此同時，還需要能夠?qū)ξ鑴‘?dāng)中所有出現(xiàn)的人物角色的動作、出場時間等都進(jìn)行合理、有序的分配與安排。與此同時，在舞劇的創(chuàng)作過程中并不是要將所有的素材都用到創(chuàng)作過程中，而是需要對現(xiàn)有的素材進(jìn)行科學(xué)的選取以及適當(dāng)?shù)貏h減，在這個過程中，舞劇編導(dǎo)必須要能夠切實(shí)保證整個舞劇所擁有的真實(shí)性以及合理性。舞劇編導(dǎo)通過切實(shí)增強(qiáng)整個舞劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中所擁有的主觀意識以及舞劇演員的自我表達(dá)，能夠非常好的使得舞劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中更加全面地考慮到新時期的社會背景下社會發(fā)展對于舞劇演出的時代要求。一方面，舞劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中為了能夠與觀眾在思想層面上產(chǎn)生較大的共鳴，那么就需要盡可能地融入進(jìn)一些編導(dǎo)或者是舞劇演員的個人主觀意識，并且在對于舞劇進(jìn)行整體的編排過程中，還需要表現(xiàn)出比較強(qiáng)的創(chuàng)新意識。從另一個方面來看，舞劇編導(dǎo)還需要注重舞劇演員自身對于舞劇故事情節(jié)的自我表達(dá)，這樣一來就能夠以自己的一個較為獨(dú)特的視角出發(fā)，將自己的理解和感悟都通過舞蹈動作來給予舞劇當(dāng)中人物角色以及整個舞劇創(chuàng)作以較為獨(dú)特的思想內(nèi)涵，這樣一來也非常有利于舞劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中所能夠展現(xiàn)給觀眾的較為強(qiáng)烈的自我表達(dá)以及主觀意識的科學(xué)培養(yǎng)和升華。

在當(dāng)前舞劇創(chuàng)作的實(shí)際過程中，舞劇編導(dǎo)一定要能夠重視自身以及舞劇表演者的主觀意識和自我情感的具體表達(dá)，而這實(shí)際上也正是當(dāng)前進(jìn)行舞劇創(chuàng)作的思想靈魂所在。舞劇編導(dǎo)在整個舞劇的創(chuàng)作以及編排過程中都是非常重要的責(zé)任承擔(dān)者，因此在舞劇的實(shí)際創(chuàng)作過程中還需要能夠格外重視整個故事情節(jié)之間的科學(xué)銜接以及各個人物角色的情景設(shè)定、性格設(shè)定、背景設(shè)定以及舞蹈表現(xiàn)，同時對于整個舞劇當(dāng)中每一個表演者的舞蹈動作也要能夠從整體上進(jìn)行科學(xué)的把控。通過在舞劇的實(shí)際創(chuàng)作過程中融入這樣的形式，能夠在很大程度上增強(qiáng)舞劇創(chuàng)作的實(shí)際靈魂以及思想內(nèi)涵，這樣一來實(shí)際上也非常有利于創(chuàng)新目前現(xiàn)有的舞劇創(chuàng)作，進(jìn)而更加充分地發(fā)揮出舞劇編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作實(shí)際過程中所能夠起到的重要作用。除此之外，通過切實(shí)增強(qiáng)舞劇創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)靈魂，也在一定程度上更加有利于明確主觀與自我表達(dá)之間存在的區(qū)別和聯(lián)系，主觀意識是實(shí)現(xiàn)自我表達(dá)的一個非常重要的思想基礎(chǔ)，而自我表達(dá)又是主觀意識在一個人身上的外在體現(xiàn)形式。

為了能夠進(jìn)行質(zhì)量更高的舞劇創(chuàng)作，讓舞劇作品在實(shí)際的表演過程中呈現(xiàn)出更強(qiáng)的主觀意識以及自我表達(dá)，那么舞劇編導(dǎo)就必須要能夠切實(shí)增強(qiáng)自身的能力素質(zhì)，這樣一來才能夠在當(dāng)前新時代社會提出了更多時代要求的現(xiàn)實(shí)背景下不斷滿足舞劇創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)需求。一部質(zhì)量較高的舞劇作品，其中故事情節(jié)的各個銜接都非常重要，并且在進(jìn)行故事情節(jié)的銜接時還需要重點(diǎn)關(guān)注人物情感的相關(guān)設(shè)定。舞劇編導(dǎo)要能夠充分地發(fā)揮出自身的主觀能動性，在舞劇的實(shí)際創(chuàng)作過程中不僅僅融入進(jìn)自我的主觀意識，最好還要能夠參考其他舞劇表演者對于角色的情感表達(dá)，將其充分地融入到觀眾對于舞劇的審美判斷當(dāng)中去，以一種較為積極、合理的方式進(jìn)行充分的表達(dá)。

舞劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中能夠非常充分地體現(xiàn)出舞劇編導(dǎo)自身的實(shí)際能力以及對于相關(guān)創(chuàng)作技巧的運(yùn)用水平，也正是因?yàn)槿绱?，舞劇編?dǎo)一定要能夠科學(xué)地運(yùn)用各種編導(dǎo)技巧，通過對于不同的情景設(shè)定以及不同故事情節(jié)的科學(xué)安排來逐漸地推動整個故事情節(jié)的發(fā)展。與此同時，在舞劇創(chuàng)作的實(shí)際過程中還應(yīng)該能夠切實(shí)增強(qiáng)舞劇所實(shí)際表現(xiàn)出來的靈魂以及內(nèi)涵，要想觀眾明確一個觀點(diǎn)，那就是：舞劇并不僅僅是一個單一的舞蹈作品，更重要的是要能夠通過舞蹈的表演形式來體現(xiàn)出舞劇背后蘊(yùn)含的主觀意識以及自我表達(dá)。這樣一來，實(shí)際上就可以通過一個較為獨(dú)立的視角來傳遞出舞劇編導(dǎo)對于整個舞劇創(chuàng)作的具體理解以及思想感悟，從而將自己對于舞劇的獨(dú)特理解以及個人情感融入其中，這樣一來能夠賦予舞劇更加真切的靈魂。

舞劇編導(dǎo)只有在實(shí)際的創(chuàng)作過程中不斷地提升自身的創(chuàng)作能力，才能夠?yàn)楫?dāng)前舞劇的發(fā)揚(yáng)以及創(chuàng)新提供強(qiáng)勁的動力，同時也能夠更好地使得舞劇符合新時期提出的各項(xiàng)現(xiàn)實(shí)要求。第一，舞劇編導(dǎo)要能夠不斷地提升自身的文化修養(yǎng)。因?yàn)檩^為基本的藝術(shù)知識以及相關(guān)的藝術(shù)素養(yǎng)都是一個舞劇編導(dǎo)應(yīng)該熟練掌握的，同時也是舞劇編導(dǎo)進(jìn)行舞劇創(chuàng)作的底氣，同時也是舞劇編導(dǎo)對于舞劇創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)的創(chuàng)新，這具體包括我國的傳統(tǒng)文化知識、現(xiàn)代舞劇、舞蹈的要領(lǐng)以及發(fā)展情況等。第二，舞劇編導(dǎo)要能夠反復(fù)地觀看并且學(xué)習(xí)經(jīng)典舞劇以及現(xiàn)代舞劇的情節(jié)編排、情感駕馭以及舞蹈表現(xiàn)等，在科學(xué)的對比、總結(jié)以及反省當(dāng)中獲取創(chuàng)作的靈感，這樣一來也能夠?yàn)槿蘸笪鑴〉奈枧_設(shè)計(jì)、內(nèi)容情節(jié)的多元化、豐富的情感基調(diào)和生活化奠定下較為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。第三，徹底擺脫以往傳統(tǒng)舞劇編排在文化方面設(shè)下的桎梏，要能夠取其精華去其糟粕，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上也要能夠敢于做出創(chuàng)新性的創(chuàng)作，從而充分地利用當(dāng)前的現(xiàn)代化的思維方式以及生活方式來充實(shí)舞劇的創(chuàng)作，進(jìn)而能夠表現(xiàn)出比較強(qiáng)的與時俱進(jìn)的光芒，使得觀眾在觀看舞劇的過程中體會到強(qiáng)烈的積極興趣，產(chǎn)生共鳴，受到鼓舞。

舞劇創(chuàng)作在當(dāng)前所有的舞蹈類藝術(shù)形式當(dāng)中是具有非常強(qiáng)的綜合性的一種表演藝術(shù)，并且舞蹈編劇在實(shí)際的創(chuàng)作過程中一定要能夠充分地了解舞劇自身所實(shí)際具有的相關(guān)規(guī)則以及現(xiàn)實(shí)特征，進(jìn)而再充分結(jié)合當(dāng)前新時期對于舞劇所提出的一系列時代要求，大膽地進(jìn)行實(shí)踐創(chuàng)新，切實(shí)改進(jìn)當(dāng)前的舞劇，使其具有比較強(qiáng)的多元化以及生活化。