徐慧琳

（1.咸陽師范學院，陜西 咸陽 710199；2.西安美術學院，陜西 西安 710065）

中國畫是中國獨有的繪畫形式，更是體現(xiàn)出了中華傳統(tǒng)文化的藝術風貌。中國畫透過構圖章法、筆墨程式、留白造型，體現(xiàn)出了獨特的典雅境界與東方審美意蘊。

現(xiàn)代服裝圖案的設計內(nèi)容盡管樣式多、種類豐富，但多以商業(yè)快銷圖案設計為主，難免會出現(xiàn)圖案雷同、重復設計的問題。因此，探究與中國畫元素結合的服裝圖案設計內(nèi)容，有助于促進服裝圖案設計的進一步發(fā)展，從而提升不同品牌服裝圖案的設計創(chuàng)新。

1 中國畫元素的表現(xiàn)特點

1.1 筆墨意象

中國畫以筆墨紙硯為工具，筆墨精神構成了中國畫的核心。近千年來，中國畫的生動氣韻與意境傳達都是通過筆墨來實現(xiàn)的，筆墨揮毫后的畫卷內(nèi)容呈現(xiàn)出了作畫者的思想內(nèi)涵與精神所在。

中國畫以墨為主、以色為輔，是其最基本的特點，墨不僅能決定造型意象，分出陰陽向背，引導畫面色彩變化，還能營造畫面的意境。觀其面目時往往尚未看清具象形態(tài)，就已被畫面筆墨中溢出的抽象意韻所感染。不同時代、不同環(huán)境、不同背景下的中國畫作品都具有較為明顯差別，但是其中體現(xiàn)的人文精神與東方韻味卻是相似的。中國畫的創(chuàng)作風格長期受到中國儒家思想與傳統(tǒng)文化的影響，呈現(xiàn)出的藝術審美是中國風的集中體現(xiàn)。

中國畫元素中最明顯的特點就是筆墨意象，在畫中通過用筆的提按頓挫來體現(xiàn)畫面中的虛實關系，在作畫過程中透過絹和紙這種植物材料，來呈現(xiàn)出筆墨色彩的不同變化。

紙本、絹本這樣的材料如同服裝設計中的面料，對于中國畫的筆墨形成十分重要。在服裝設計中，正確運用服裝材料是服裝設計成功的竅門。面料是服裝的生命載體，選用不同的面料就如同在創(chuàng)作中國畫時選用不同材質(zhì)的紙本、絹本以及不同的線條，可以表現(xiàn)出粗獷的、細膩的、輕盈的、凝重的等不同的風格[1]。

2.2 色調(diào)色彩

中國畫的色彩十分淡雅，色調(diào)追求統(tǒng)一中富有變化，色彩度追求和諧，色彩的主次關系明確。筆墨的色彩主要有濃墨、重墨、淡墨、焦墨和清墨五種墨色，在作畫中通過控制力道、水分、技巧等方式呈現(xiàn)出精美的畫面效果。

中國畫繼承了中華傳統(tǒng)文化中的智慧與哲學，具有十分強大的文化包容性。中國畫元素的色調(diào)色彩特點不是炫目亮麗的庸俗之色，而是透過墨色本身來體現(xiàn)視覺感，讓觀者透過淡雅親和的色彩進一步感受作畫人所傳達的意境之美。所以，中國畫元素的色調(diào)色彩在服裝設計中的應用，需要明確服裝配色的構成。

2.3 構圖留白

中國畫的構圖是最能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化中的美學思想的，構圖方式與空間處理上往往不拘泥于特定的時間與空間，構圖方式往往按照畫家的習慣、主觀意念、特定意境設計來組合空間。中國畫元素中的構圖具有明顯的主次關系，注重畫中的層次感，強調(diào)主賓關系，突出畫作表達的重點，透視感并不是最重要的，構圖中以散點透視的方法居多，這種作畫構圖法賦予了作者豐富的創(chuàng)作空間。

其次，留白也是中國畫元素獨有的特點之一。留白空間讓觀賞者遐想，十分耐人尋味。最簡單、直接地理解中國畫中的“留白”就是白色，詩經(jīng)中早就寫到“素以為絢兮”，雖然白色是一種十分素雅的顏色，但將白色合理運用于紡織服裝色彩設計中，則可以產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力[2]。

2 現(xiàn)代服裝圖案設計存在的問題

2.1 元素提取缺乏新意

隨著服裝工業(yè)化生產(chǎn)，現(xiàn)代服裝圖案設計千篇一律。由于服裝市場變化周期短、節(jié)奏快，很多的服裝品牌在設計圖案時會采用先有的圖案進行重復設計，又或者以品牌logo 圖案進行復制印刷。特別是近年來許多的年輕國潮服飾，大量地采用“龍鳳紋樣”“植物紋樣”“書法圖案”等作為服裝圖案紋樣進行加工復制，服裝的款式毫無變化，朝著單一化的方向去發(fā)展，殊不知圖案不僅需要傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)，更需要進行創(chuàng)新設計，同時還要考慮到與服裝布料的結合。圖案的形式與思想問題，是圖案設計的中心工作，所有的理念、思維、構思以及實際的需要最終要通過具象的圖像表現(xiàn)出來。圖案沒有形式就無法存在，圖案沒有思想也將毫無意義[2]。

2.2 圖案設計布局不合理

圖案設計布局要與服裝相互協(xié)調(diào)，才可以把服裝以最好的方式呈現(xiàn)。大部分的消費者在購買服裝產(chǎn)品時考慮的第一要素就是服裝的圖案設計是否滿足心意。好看的圖案是吸引消費者購買服裝的有效途徑之一。目前市場的服裝圖案擺放位置較為單一，多以服裝胸口或后背為主，設計內(nèi)容以品牌logo、印花圖案等等內(nèi)容為主，沒有考慮到圖案在構建整個服裝中的具體作用，甚至圖案的布局會影響到服裝款式、風格、穿衣的效果，特別是雜亂無章的圖案布局會影響服裝美感。

3 中國畫元素在服裝圖案設計中的運用

3.1 花鳥畫元素圖案設計

融合中國畫元素的圖案設計，不僅要繼承傳統(tǒng)文化還要體現(xiàn)出一定的現(xiàn)代感。在融合現(xiàn)代感時，可以選取一些現(xiàn)代流行的文化進行整合。例如現(xiàn)代定制女裝中，圖案以中國畫中的線條來呈現(xiàn)，可以體現(xiàn)線條的優(yōu)美與韻律感。如圖1 所示，將花鳥畫元素融合進圖案設計當中，花鳥畫元素需要進行提煉成現(xiàn)代圖形，使定制女裝體現(xiàn)出高雅的氣質(zhì)。

圖1 花鳥畫元素圖案服裝設計

國畫元素在定制服裝上的裝飾部位非常多樣，其中常見的部位有肩部、背部、胸部、袖邊緣、腰部、門襟、下擺等。不同部位的裝飾給人不同的視覺效果，為了適應不同消費人群的心理和視覺審美習慣，高級定制服裝中中國畫元素的融入裝飾部位也要嚴謹設計，從而給這一特殊的裝飾對象準確的心理聯(lián)想[3]。

3.2 點線面元素圖案設計

中國畫中的點線面元素在中國畫中形成了獨特的有機組合，體現(xiàn)了意境與簡練之美。傳統(tǒng)至現(xiàn)代的中國畫創(chuàng)作中，將點、線、面的形態(tài)進行理性排列與設計，通過打散、重新組合、秩序間的配位創(chuàng)造出新的藝術形態(tài)。如圖2 所示，中國畫中的點線面組成了新的圖案形式，可以融合在服裝款式、裁剪設計中，借助點線面元素組合設計出的圖案清新靈動，可以進一步襯托出服裝的立體裁剪式樣，體現(xiàn)了東方典雅的美學理念。

圖2 中國畫中的點線面元素服裝設計

在服裝圖案設計中還可結合中國畫的點線面元素來表現(xiàn)服裝圖案的圖形藝術感染力。例如，透過點線面的組合可以設計出生動有趣的幾何圖形，追求服裝圖案的靈動與藝術之美，使中國畫元素的美感融入到服裝設計的全過程，將服裝作為文化藝術的焦點，實現(xiàn)中國畫與服裝的完美融合[4]。

3.3 黑白灰元素圖案設計

黑白灰概念是從西方的素描中引進的，在中國畫中黑白灰也扮演著重要角色，透過黑白灰的對比體現(xiàn)了畫面中不同的主次之分。中國畫的畫面中常常強調(diào)對環(huán)境氛圍的烘托，黑白灰元素是主要表現(xiàn)環(huán)境氛圍的手法之一，通過虛實變化在紙、絹上呈現(xiàn)出來。黑與白是主調(diào)，灰是陪襯，如果灰調(diào)處理得當，就可使畫面獲得豐富、厚實、協(xié)調(diào)的效果。但要注意在黑、白、灰的表現(xiàn)上，要有層次感，才會形成有節(jié)奏、有韻律的畫面[5]?，F(xiàn)代圖案設計也可以融合中國畫元素中的黑白灰進行圖案創(chuàng)新，以此達到整體、和諧的效果。

如圖3 所示，將黑白灰顏色層次作為服裝的圖案主題，透過輕薄的面料，黑白灰元素圖案在服裝制作完成后呈現(xiàn)出變幻飄逸的美感，與中國畫中的薄透感十分相似。服裝中所使用的輕薄面料主要有素緞、歐根紗、喬其紗等絲綢面料，擁有輕薄、飄逸的特征，能夠給人以精致細膩、質(zhì)地柔軟、光滑明亮的感覺[6]。

圖3 黑白灰元素圖案服裝設計

4 結語

依托中國畫元素，將傳統(tǒng)繪畫藝術中提煉出的圖案融合在服裝設計中，內(nèi)容與形式都發(fā)生了不同程度的轉(zhuǎn)變。通過服裝這一特殊的載體，使中國畫元素圖案融合在服裝中不斷創(chuàng)新，進一步體現(xiàn)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的結合，滿足更多的消費者對于服裝個性化的需求，展現(xiàn)出獨特的東方美學特色。