胡清華
“學(xué)者型詩人”是當(dāng)下中國詩壇的一支重要力量,其藝術(shù)面貌獨(dú)特,創(chuàng)作者的雙重身份和獨(dú)特地位對(duì)于當(dāng)下詩歌創(chuàng)作、詩歌評(píng)論,以及創(chuàng)作界和評(píng)論界的溝通和交流都具有不可忽視的意義。21世紀(jì)的“學(xué)者型詩人”兼跨評(píng)論界與創(chuàng)作界,他們以先入的語言自覺來探索詩性,力圖以“內(nèi)窺”的方式與世界達(dá)成精神上的公共性鏈接,他們的詩歌經(jīng)驗(yàn)與知識(shí)共存,嵌入哲思,拔高了詩歌的內(nèi)涵和意蘊(yùn),也增加了詩歌的厚度與難度?!皩W(xué)者型詩人”身居學(xué)術(shù)的象牙塔,將觸角伸向文學(xué)藝術(shù)本身,向更深處發(fā)掘,在縱橫交錯(cuò)之間,他們的精神向度與藝術(shù)殊相在理論研究燭照下,呈現(xiàn)出別樣的氣質(zhì)。
一、先入的語言實(shí)驗(yàn)和技藝自覺
學(xué)者在詩歌創(chuàng)作時(shí),很多時(shí)候已經(jīng)具有相對(duì)考究完整的、先入的語言自覺,較之于其他詩歌創(chuàng)作者,這一點(diǎn)在批評(píng)者那里更容易達(dá)成某種“共識(shí)”。他們?cè)谶M(jìn)行專業(yè)教學(xué)或研究時(shí),不僅需要深厚的理論功底,想要達(dá)到對(duì)具體文本的準(zhǔn)確解剖,文本的大量閱讀必不可少,同時(shí),在批評(píng)行文中,詩歌的細(xì)讀和精讀同樣是主要且重要的一環(huán),而這一環(huán)若要直擊核心、有說服力,對(duì)語言結(jié)構(gòu)修辭等的分析是必要的方式,這也是進(jìn)入詩歌、深入詩歌、探究詩歌規(guī)律的有效方法。情感和思緒如何進(jìn)入詩,詩的表達(dá)如何被無歪曲地感知,確是一項(xiàng)關(guān)于語言的技術(shù)操作,即便是確認(rèn)并推崇詩歌神性和神秘感的批評(píng)家,面對(duì)下筆如有神助、瞬間瘋癲狂歡、精神沸騰的通靈之作,一旦進(jìn)行解析時(shí),都無可否認(rèn)語言修辭在其中的功能性作用,當(dāng)然,實(shí)際上,這二者之間雖然沒有直接的矛盾,但其關(guān)系總是微妙的。
張新穎曾將自己的一本詩集取名為《在詞語中間》,當(dāng)談?wù)撟陨淼膭?chuàng)作時(shí),他再三強(qiáng)調(diào)了自身與語言的關(guān)系:“與字、詞、句子的相處交流,與語言相處交流的關(guān)系,從意識(shí)的模糊縫隙,逐漸開闊為生活的實(shí)在空間。在這個(gè)空間里,寫詩不再是無意識(shí)或有意識(shí)的‘使用語言,語言才敞開了。敞開了它自身,也敞開了與萬物百匯的關(guān)系。沒有封閉的語言,也不會(huì)去封閉事物。”a詩歌批評(píng)者深知語言的自在系統(tǒng)和使用者的無力,所以,他們?cè)趧?chuàng)作時(shí),更會(huì)敏感或者是警覺于語言的具體落實(shí)。語言自覺的具體意義因人而異,呈現(xiàn)為各異的表現(xiàn),當(dāng)落實(shí)到文本時(shí),語言自覺指向詩人對(duì)修辭、語言結(jié)構(gòu)的駕馭以及對(duì)詞與物的關(guān)系的辯證地關(guān)注。談?wù)撛~與物,就不可避免地會(huì)談?wù)撃苤负退傅霓D(zhuǎn)向,在日常生活中,詞與物如何跳出表面的日常事件和物化表征,而進(jìn)入精神的日常發(fā)現(xiàn),進(jìn)入內(nèi)在的及物,從日常中來而又不甘落入俗常,對(duì)待詩歌語言、修辭的態(tài)度仿佛正向一個(gè)神秘的原初之地奔赴,這是一個(gè)精神和靈魂向上的過程,靈魂激蕩,神秘和隱喻這一姿態(tài)允許詩歌去捕捉神性,“新詩的實(shí)踐給予漢語最寶貴的財(cái)富是,詩的語言是實(shí)驗(yàn)性的。沒有實(shí)驗(yàn)性,詩的語言就無從改變。詩,也就無從給我們的生命帶來自由和愉悅?!眀
臧棣作為“學(xué)者型詩人”的一員,持續(xù)挖掘詞語的使用技巧,他自1999年修改了《捉刀人協(xié)會(huì)》 (1997年)開始,就一直沉浸在“協(xié)會(huì)”系列和“叢書”系列詩歌的寫作中(詩的題目結(jié)尾是“協(xié)會(huì)”或“叢書”),一直到近年來,“叢書詩”和“協(xié)會(huì)詩”代表了他21世紀(jì)以來大部分的創(chuàng)作,其中“協(xié)會(huì)詩”作為二者之一,幾乎占據(jù)了他近年詩歌寫作的半壁江山?!皡f(xié)會(huì)”指一種社會(huì)中介組織,經(jīng)常出現(xiàn)在較為正式的書面報(bào)道中,這一詞語由于其所指的對(duì)象被賦予一定的嚴(yán)肅性和正規(guī)之感。臧棣將“協(xié)會(huì)”嵌入迥異的詩歌標(biāo)題之中,也帶來了多方面的效果。首先,“協(xié)會(huì)”之前連綴的詞句性質(zhì)多樣,既有“黃雀”(《黃雀協(xié)會(huì)》)、“貓頭鷹”(《貓頭鷹協(xié)會(huì)》)、“黃瓜”(《黃瓜協(xié)會(huì)》)、“穿心蓮”(《穿心蓮協(xié)會(huì)》)等具體物象,也有“世界觀”(《世界觀協(xié)會(huì)》)、“另一種雕刻”(《另一種雕刻協(xié)會(huì)》)、“蔚藍(lán)的口哨”(《蔚藍(lán)的口哨協(xié)會(huì)》)、“以熱帶為師”(《以熱帶為師協(xié)會(huì)》)等抽象概念,動(dòng)植物、甚至日常平凡微物與“協(xié)會(huì)”并列,使正規(guī)感下降,減輕詞語的負(fù)重。入詩的短語選擇更顯示了隨心所欲的想象力,似乎漫不經(jīng)心的所及之處皆可入詩,看似隨意散漫,種類跳脫,卻能以輕快之姿從刻板條框的束縛中突圍,消解“協(xié)會(huì)”的嚴(yán)肅性,許多短語如“黎明是一只柚子”本身自帶荒誕效果,這種荒誕還會(huì)延伸蔓延至整首詩,以《豆腐已用深淵煮過協(xié)會(huì)》為例:
帶毛的皮剝掉后,深淵的深
確實(shí)有點(diǎn)驚人,但還是沒有深過
用深淵煮過的豆腐。
我順便加了些枸杞和蘿卜絲,
但這并非是要討巧紅與白。
幾滴香油,如同下坡時(shí),輕踩過的腳剎。
品嘗之后,我消失在我的身體里。
我已習(xí)慣了這樣,就好像這是追尋你的一種方式,
多年前,你也曾消失在我的身體里。
每一個(gè)消失都是對(duì)新的并列發(fā)出的邀請(qǐng)。
我喜歡這樣的并列,深淵和豆腐。
對(duì)啦。下次剝皮時(shí),用不著提前叫醒我。
臧棣對(duì)詞語本身十分關(guān)注,“在詩的書寫過程中,詞語的反轉(zhuǎn)要優(yōu)于詞語的蛻變。我們將不同的意象并置在句子中后,詞語的意義會(huì)因?yàn)檫@種并置發(fā)生即興的反轉(zhuǎn)。它是詩歌寫作的提神劑”c,而在這首詩中,他對(duì)詞語的這一理解就十分明顯且形象地表現(xiàn)出來:詩一開始,就將“深淵”與“豆腐”做對(duì)比,“豆腐”獲得了與“深淵”平起平坐的權(quán)力,之后,詩人對(duì)烹飪豆腐和品嘗過程進(jìn)行了詳細(xì)地描寫,根據(jù)“消失”這一結(jié)果發(fā)出感慨,不但表現(xiàn)出一個(gè)生命體對(duì)另一事物/生命體如何最大限度地體會(huì)、理解的復(fù)雜性,還顯在地召喚著詞語本身“新的并列”,這一對(duì)照聯(lián)系看似牽強(qiáng),但細(xì)究起來,不乏深意。無獨(dú)有偶,當(dāng)“深淵”與“豆腐”再次回到標(biāo)題,與“協(xié)會(huì)”組合時(shí),“新的并列”的“邀請(qǐng)”得到了回應(yīng),同時(shí),與之相連的事物由于距離的貼近,使之成功感染或假借“協(xié)會(huì)”的嚴(yán)肅性,置換為自身屬性,同時(shí),通過并列,提升普通事物的地位,抽象和具體不斷轉(zhuǎn)化,本體與喻體的表征關(guān)聯(lián)度壓低,戲劇化和陌生感被制造出來,“通過詩的語言,將元?dú)廪D(zhuǎn)化為氛圍。這或許是一種詩的秘密的成就……向詩之謎致敬是語言自身的覺醒最根本的方式”d,奇異的表達(dá)使詩歌的神秘和“謎”的特質(zhì)也持續(xù)彌散,不同梯度詞語不僅反向拉開整體的張力,還以其戲謔和“幽默”的語氣背離慣性審美,有意無意地對(duì)俗常構(gòu)成反諷。
詩人、學(xué)者們對(duì)于詞語和詩歌意象的混雜并置有過很多討論。沈奇同樣認(rèn)為“經(jīng)由語言的改寫而改寫世界的進(jìn)程,才是詩歌進(jìn)程的終極意義”e,他有時(shí)在許多詩中刻意將古詩的詞和句拆分、化用,賦予語言以新義。如:
野渡
無人
舟 自橫
——《茶渡》
還對(duì)使用空格情有獨(dú)鐘:
云白 天靜
心白 人靜
——《云心》
上 總是
野野地 在著
——《上野》
有的 沒的
天聽 地聽
——《古道》
以 有來有去
證 無來無去
——《悉曇》
空格的使用減緩了詩歌節(jié)奏,制造出舒緩的氣氛,與詞句的使用相照應(yīng),創(chuàng)造了一個(gè)具有包容性的開放空間,不同的事物納入一體,空格的凸顯抓住了讀者的注意力,斷裂的事物重新被發(fā)現(xiàn),隱秘和曲折的聯(lián)系再次鏈接,既是深入世界,發(fā)現(xiàn)世界層層真相的探索,也是對(duì)慣有書寫習(xí)慣的挑戰(zhàn),富含哲理感,使詩歌整體更從容,具有反復(fù)咀嚼的耐力和意味。
羅振亞的詩集《一株麥子的幸?!访钣酶鞣N先鋒技巧,王家新嘗試的“詩片段系列”,西川取消詩歌分行的語言實(shí)驗(yàn),伊沙等一開始的口語入詩,楊慶祥《這些年,在人間》的“截句”實(shí)驗(yàn),他們拋開審美選擇的“倫理”因素,發(fā)掘使“詩歌”成立的內(nèi)質(zhì),在一定程度上講,也是對(duì)從前慣用的一次顛覆??梢?,一些批評(píng)家們所說的厭倦“舊詞”,大抵并非真的否定某些常用詞匯,而是當(dāng)這些詞匯經(jīng)過了輪番使用,被慣性地賦予固定涵義后,被工整地適應(yīng),成為套詞,磨平棱角,容易使閱讀者順勢(shì)滑過去,從而喪失抓力。實(shí)際上,可以看到,許多留有刻板印象的詞匯在優(yōu)秀的詩歌中并不鮮見,可讓讀者反復(fù)進(jìn)入,具有超時(shí)空的持久穿鑿力,但在當(dāng)下,一次性瀏覽和快節(jié)奏貫穿并入侵大眾的思維時(shí),就詩歌文本寫作而言,如果沒有足夠的把控詞匯的力量,這種使用則輕易會(huì)流于空洞的“老氣”。詩歌形態(tài)具有多樣性,或許,將慣用詞語視為禁忌,用語言修辭和陌生化獲得一首詩的奇異效果,容易由于詩人筆力不濟(jì)而徒被目以新奇欺世,被控訴匠氣過重或炫技,但泥沙俱下的狀況在任何一種寫作中都不可避免,這無法掩蓋語言實(shí)驗(yàn)作為一項(xiàng)構(gòu)筑詩歌的選擇途徑,連對(duì)莎士比亞抱有敵意的蕭伯納也承認(rèn),他根據(jù)語音結(jié)構(gòu)在詩歌中制造出的音樂性,令使用這一語言的人愉悅、沉迷。語言的技巧不僅出于“聰明”的“規(guī)避”,更反映了詩歌寫作者對(duì)詩歌語言本體呈現(xiàn)的重視,語言自覺和修辭結(jié)構(gòu)的正當(dāng)性由此可見。
語言的自覺總在批評(píng)家那里有意識(shí)地先行一步,詩,無論多崇高、多神秘,或者接地氣,歸根到底,是門手藝活。當(dāng)然,學(xué)院中寫詩的學(xué)者,在詩歌創(chuàng)作上也并非欲以技藝取勝,他們的寫作固然有外界動(dòng)因的驅(qū)使,但更多融匯為內(nèi)在自覺,當(dāng)寫作者不為生計(jì)而寫作時(shí),他的文學(xué)活動(dòng)就會(huì)與“游戲說”有重合之處。席勒認(rèn)為:“那里在歡樂的環(huán)境和幸運(yùn)的區(qū)域中,只有活動(dòng)導(dǎo)致享受,也只有享受導(dǎo)致活動(dòng)……只有在這里,感性和精神,接受能力和造形能力才會(huì)幸運(yùn)地均衡發(fā)展,這種幸運(yùn)的均衡就是美的靈魂和人性的條件……是什么現(xiàn)象宣告野蠻人進(jìn)入人性呢……對(duì)外觀的喜愛,對(duì)裝飾和游戲的愛好?!眆這其中固然有不當(dāng)之處,但借此可以一窺批評(píng)家們?cè)谠姼璧默F(xiàn)實(shí)性之外,關(guān)注詩歌“外觀”(用“外觀”來描述語言實(shí)際上并不準(zhǔn)確,但考慮當(dāng)代詩歌語言必將付諸書面的文字,“觀看”的文字是閱讀與文本第一接觸點(diǎn),如果將一首詩立體化,文字就組成了詩的表層結(jié)構(gòu),所以就暫且使用“外觀”)的部分動(dòng)因。就如諾瓦利斯所說:“正是語言沉浸于語言自身的那個(gè)特質(zhì),才不為人所知。這就是為何語言是一個(gè)奇妙而碩果累累的秘密?!眊
二、公共性及知識(shí)分子立場(chǎng)
在個(gè)體和私人話語空前加強(qiáng)的焦慮的時(shí)代,現(xiàn)代性、經(jīng)驗(yàn)復(fù)雜性、求新成癖、詩歌本身拓展的要求,都在強(qiáng)力召喚個(gè)人化乃至私人化的寫作,但“如何把個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)變?yōu)檎w經(jīng)驗(yàn)和歷史經(jīng)驗(yàn)——在這個(gè)碎片化的時(shí)代談?wù)撜w和歷史顯然不僅艱難而且有些滑稽,如何通過賦形和變形把個(gè)體真實(shí)通過語言的途徑轉(zhuǎn)化為歷史的真實(shí),就成為詩學(xué)和社會(huì)學(xué)的雙重命題”h。任何寫作都不可能是單一的個(gè)體寫作或整體寫作,公共性命題或多或少都會(huì)在文本中流露或折射,不同的是,有時(shí),它潛藏在詩歌的潛意識(shí)中,是待于被解析,而有時(shí),它作為詩歌寫作的目的之一,從一開始就自覺顯在地表現(xiàn)出對(duì)詩歌的介入。同時(shí),重視詩歌公共性的呈現(xiàn),即使私人化內(nèi)容的書寫,也無不展現(xiàn)出對(duì)超越性、普遍性知識(shí)與精神的追求,這也正是當(dāng)代大學(xué)教育的核心命題之一。學(xué)院學(xué)者不僅教學(xué)的內(nèi)容要面向較大范圍的學(xué)子,在新世紀(jì)這一特定的歷史范圍中,問題性、反思性、批判性的文化研究的思維方式,也使文學(xué)乃至詩歌創(chuàng)作有潛在的公共內(nèi)涵,這份公共性當(dāng)然包括普遍存在于社會(huì)大眾中的共同現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象,但也不僅止步于此,他們還關(guān)注人類的精神命題。
當(dāng)下的許多詩人們寫情緒,而不寫情感,對(duì)具有公共性,或者具有集體性的主題和事物抱有天生的反感,認(rèn)為公共的、集體的話語缺少個(gè)人的聲音,無法體現(xiàn)獨(dú)特性和優(yōu)越性。雖然,這些禁忌在特定的背景下確實(shí)產(chǎn)生重要意義,但另一方面,對(duì)于個(gè)人寫作者來說,由于筆力不濟(jì),無法駕馭抽象而巨大的主題,再加上時(shí)代賦予的創(chuàng)新焦慮,自然而然地會(huì)選擇具體的、及物的、不能被他者輕易替代的個(gè)體的情緒,這也是寫作者放大自我、強(qiáng)烈要求表達(dá)“我”的欲望的一種自戀心理。
學(xué)院批評(píng)家們的創(chuàng)作不同于打工詩歌、災(zāi)難詩歌以及一些向外擴(kuò)展的即時(shí)性的、反饋式的文本嘗試,也不同于囿于身體、圍繞私人打轉(zhuǎn)、純粹自說自話式的詩歌寫作,而是通過對(duì)個(gè)體(包括自身與他者)的內(nèi)窺式觀察,意圖探索具有共同的、形而上的世界的真相與類化的精神共鳴。他們?cè)趯懺姇r(shí)會(huì)把控書寫的度,在個(gè)人的寫作中,平衡私人因素和公共因素。
一方面,與他者“內(nèi)窺式”的精神共鳴是公共性的體現(xiàn)之一。
我發(fā)現(xiàn)我竟是這樣的脆弱/并不能把太多的不良感受放在心里/不能太久地盯著無助的眼睛
——耿占春《我發(fā)現(xiàn)》
耿占春透過雙眼,連接自身與外界,在個(gè)人感受中暴露社會(huì)現(xiàn)象。
孩子 在之乎者也的平仄里練平衡/我們已沒有資格談?wù)摴枢l(xiāng)
——羅振亞《孩子 我們已沒有資格談?wù)摴枢l(xiāng)》
羅振亞以一個(gè)還鄉(xiāng)者的身份,注視著無法回去的“故鄉(xiāng)”,揭示了時(shí)代變遷下游子的尷尬處境與精神之無所依托。
她吃完面條/把雞蛋留在最后/她喝掉咖啡/把苦味事先品嘗/她結(jié)婚了,她告訴我/平靜的就像在紙上蓋一個(gè)章/就像喝完咖啡/抽完一根別人敬的煙/活在今天/她決定妥協(xié)/然后哭著說/她挽留不住任何美味。
——楊慶祥《一種模仿的現(xiàn)代生活》
楊慶祥在《一種模仿的現(xiàn)代生活》中從一個(gè)女人的角度,從具體的事例與比喻中描繪現(xiàn)代人生活的無奈與麻木。
“學(xué)者型詩人”在關(guān)注外界時(shí)同樣也從敘述者個(gè)體出發(fā),將外部納入己身,表示自己與他人觀察到同樣的事物,更顯示了自身與他人身處大環(huán)境的同一之處,詩人與他者有了公共的交集,個(gè)體之間的距離就無限拉近,精神的理解就不期而至了。
另一方面,除開通過個(gè)人“內(nèi)窺式”書寫達(dá)到的精神共鳴,展現(xiàn)公共精神困境,知識(shí)分子立場(chǎng)同樣是抵達(dá)公共性的途徑之一。
對(duì)于知識(shí)分子、“學(xué)者型詩人”,詩人和批評(píng)家所看待和評(píng)判的角度迥異,但其內(nèi)質(zhì)都直指知識(shí)批判與價(jià)值批判,在詩意與現(xiàn)實(shí)間尋求平衡,這其中包涵兩方面的內(nèi)容,即詩人不但是一個(gè)在藝術(shù)審美層面的專業(yè)詩歌寫作者,也是一個(gè)有著社會(huì)文化責(zé)任感、承擔(dān)整體精神的知識(shí)分子。陳超認(rèn)為“真正的知識(shí)分子,不但要思考某一時(shí)期的局部問題,他還應(yīng)有能力超越眼前利益,為社會(huì)和文化的未來命運(yùn)投注智慧和行動(dòng)”。i社會(huì)良心和批判精神理應(yīng)同時(shí)存在。西川則倡導(dǎo)將精神的使命感與責(zé)任感看作是知識(shí)分子寫作的主要特征,他說所謂的知識(shí)分子詩人“專指那些富有獨(dú)立精神、懷疑精神和道德動(dòng)力,以文學(xué)為手段,向受過教育的普通讀者群體講述當(dāng)代最重大問題的智力超群的人,其特點(diǎn)表現(xiàn)為思想的批判性”。j歐陽江河認(rèn)為:“我所說的知識(shí)分子詩人有兩層意思:一是說明我們的寫作已帶有工作和專業(yè)的性質(zhì);二是說明我們的身份是典型的邊緣人身份,不僅在社會(huì)階層中,而且在知識(shí)分子階層中我們也是邊緣人。因?yàn)槲覀兗炔粚儆谛袠I(yè)化的‘專家性的知識(shí)分子,也不屬于‘普遍性的知識(shí)分子?!眐王家新則強(qiáng)調(diào)“它首先是在中國這樣一個(gè)社會(huì),對(duì)寫作的獨(dú)立性、人文價(jià)值取向和批判、反省精神的要求……如果它要擔(dān)當(dāng)起詩歌的道義責(zé)任和文化責(zé)任,那它必然會(huì)是一種知識(shí)分子寫作”。l
他們對(duì)知識(shí)分子的理解各異,陳超、王家新等針對(duì)的是文化責(zé)任和社會(huì)責(zé)任,而歐陽江河則強(qiáng)調(diào)客觀立場(chǎng)與專業(yè)精神,前者的公共性自是不言而喻,即便是后者,且不說客觀立場(chǎng)和強(qiáng)調(diào)對(duì)價(jià)值問題的持續(xù)關(guān)注,即便是專業(yè)責(zé)任中包涵的寫作難度與深度同樣涉及了觸及靈魂和精神的需要,而在這一指導(dǎo)性觀念下的寫作也體現(xiàn)出公共性的一面。
無獨(dú)有偶,華清的《瘋子記》也正是一篇二者兼顧的詩:
突然站住的是時(shí)間。當(dāng)我在夏日的夕陽中
撞到這一幕,我看見他褐色的眸子——
他褐色的眸子在雨后的霞光中愈發(fā)幽深
澄澈,微黃,仿佛一張古老的圖畫
湖泊一樣的圖畫,琥珀一樣的光澤,當(dāng)我試圖
與他對(duì)視,只幾秒我就心慌了——
有如掉入少年時(shí)故鄉(xiāng)的枯井。我想叫喊
但一如身陷夢(mèng)境,大汗淋漓,什么聲音也喊不出
當(dāng)他不再看我,他在看什么
他轉(zhuǎn)過臉,靜靜地盯著世界,這另一幅圖畫
這個(gè)悲歡離合的、生老病死的世界
車流,腳步,欲望,財(cái)富,向著四面八方
這個(gè)世界,這個(gè)永動(dòng)的,世界!而他的
卻已小到身后一只垃圾箱的大小,他從那里掏出什么
將它們放進(jìn)嘴里,如咀嚼美味,像最誠實(shí)的勞動(dòng)者
從誠實(shí)中,從血和命里,掏出食物
華清讓時(shí)間“站住”,這一突然的停頓使“時(shí)間”轉(zhuǎn)化為時(shí)刻,并與“撞到這一幕”對(duì)接得恰到好處,場(chǎng)景由此展開,持續(xù)的動(dòng)感被賦予了凝固感,有了被“注視”的品質(zhì),也梳理了個(gè)人與身處外界的生命體的臨時(shí)的、也是內(nèi)在長(zhǎng)久的聯(lián)系,這是與外界產(chǎn)生公共交集的前提和準(zhǔn)備。
瘋子的眼睛在“雨后的霞光中愈發(fā)幽深”,這一切“仿佛一張古老的圖畫”,詩歌所描繪的唯美意境在特定時(shí)刻的注視下,其中的內(nèi)涵突然呈現(xiàn),尤其在與龐大世界的對(duì)比中,一只垃圾箱所包含的東西突然無比沉重,被侮辱與損害者的處境和命運(yùn)令“我”無比心酸。來到第二節(jié),凝視者代入了自身,并藉由注視而產(chǎn)生了心靈慌亂,“有如掉入少年時(shí)故鄉(xiāng)的枯井”,將內(nèi)部的自我特別是類似少年時(shí)面對(duì)噩夢(mèng)的感受完全交付出來。而“我想叫喊/但一如身陷夢(mèng)境,大汗淋漓,什么聲音也喊不出”,則將眼前正在發(fā)生的場(chǎng)景夢(mèng)境化了?!笆裁绰曇粢埠安怀觥保仁秦瑝?mèng)中人如同被催眠般的真實(shí)反應(yīng),也暗指面對(duì)生活的不公,我們總是無力吶喊。這樣,現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境的混合,由“我”與“瘋子”推及普遍人群,勾勒了一種“枯井”般壓抑的現(xiàn)實(shí),并加深了其悲劇感,這里已經(jīng)對(duì)共有的精神領(lǐng)域有所觸及,在接下來的敘述中,對(duì)人精神的交集和共通有了更進(jìn)一步的展開。“當(dāng)他不再看我,他在看什么/他轉(zhuǎn)過臉,靜靜地盯著世界。”這樣的瘋子有點(diǎn)陌生,不像是瘋了,而像是恢復(fù)了智力和觀察能力,個(gè)體與世界呈現(xiàn)另一種關(guān)系:他看到了什么呢?不過是“車流,腳步,欲望,財(cái)富”,視覺、聽覺、感覺、瞬息思緒的洪流交錯(cuò)往來,接踵的虛影朝向“四面八方”跳躍,形影憧憧,光怪陸離。瘋子看到的和我們看到的其實(shí)是一樣的,使用的同樣是神經(jīng)質(zhì)的、備受壓抑的、癲狂的、非常態(tài)的動(dòng)態(tài)感知,還帶有敏銳而奇特的專注。瘋子看似醒來,其實(shí)和敘述者一樣,共同沉浸于夢(mèng)的感受慣性中,夢(mèng)是互通的,那么做夢(mèng)者——敘述者(詩人)與敘述對(duì)象的腦海也呈現(xiàn)出一致性,為共鳴提供可能。
在“學(xué)者型詩人”那里,藝術(shù)性與時(shí)代性有機(jī)地融合,“詩性”與“問題性”共存,敘述者與敘述對(duì)象的世界經(jīng)常通過“內(nèi)窺”即“外視”的方式融合在一起,并由此推開,形成網(wǎng)絡(luò),將他人與自身聯(lián)通。在這樣一個(gè)瞬間的、日常的場(chǎng)景中,通過個(gè)人復(fù)雜感受的書寫,以內(nèi)窺式的呈現(xiàn),底層生活者的命運(yùn)便體現(xiàn)出來,也從個(gè)體發(fā)散出去,勾勒出社會(huì)的整體癥候,以及不同群體或類似、或不同的生命體驗(yàn),從而完成情感精神上的公共性表達(dá);同時(shí)他們又大多保持著知識(shí)分子立場(chǎng),或?qū)I(yè)的責(zé)任感、文化使命作用于人們的精神領(lǐng)域,或給予人文關(guān)懷、社會(huì)承擔(dān),關(guān)聯(lián)時(shí)代和文學(xué)文化命題。在個(gè)體的書寫中,雖然他們?cè)趦?nèi)容上與大部分詩人一樣,選取現(xiàn)實(shí)和日常作為書寫對(duì)象,但通過進(jìn)行藝術(shù)升華,調(diào)試審美效果,并展示現(xiàn)代人身體以及思想精神困境,抵達(dá)詩歌的公共性意義。
三、另一種日常
20世紀(jì)70年代末80年代初,北島、舒婷、顧城等朦朧詩人以“叛逆”的精神打破了詩壇現(xiàn)實(shí)主義的主流創(chuàng)作原則,為詩歌注入新的生命力,他們的詩歌創(chuàng)作再次確認(rèn)與張揚(yáng)了“人”的身份,但這個(gè)時(shí)候的“人”的意識(shí)還從屬于一種集體意識(shí)。到了第三代,他們強(qiáng)烈表示詩歌要從日常生活中開掘,著意從平常的、零散的日常瑣屑中發(fā)現(xiàn)詩意。1980年代激烈的情緒在1990年代逐步平靜下來,一個(gè)個(gè)人化的時(shí)代來臨了,詩人們普遍力圖從自己周圍取得靈感,目光向內(nèi)轉(zhuǎn),探索個(gè)體自身生命的價(jià)值與意義,書寫私人生活和個(gè)人情緒。進(jìn)入新世紀(jì),日常的創(chuàng)作更如火如荼地順延下來,直至今日,無論是專業(yè)詩人,還是業(yè)余作家,日常極大程度上成為他們寫作的部分內(nèi)容,甚至是絕大部分內(nèi)容。日常的書寫顯然是大勢(shì)所趨,但對(duì)日常這一概念的界定常常含糊不清。這里的日常,從狹義方面,或者在大多數(shù)人的認(rèn)知中,更傾向于平時(shí)生活中的事件,這些事件普遍零散、瑣碎,具有平凡的特質(zhì),很多時(shí)候在一些詩人那里還會(huì)被窄化為私生活或者身體,當(dāng)這些事件落實(shí)到了具體,就成為特點(diǎn)、個(gè)性、真實(shí)、真相等話語的代表,無形中排斥了另一些對(duì)象,“學(xué)院”的詩歌(大部分具有知識(shí)分子特征)也因?yàn)樯鲜鲆蛩仡l頻遭到責(zé)難,這些責(zé)難之聲中固然有中肯之言切中學(xué)院批評(píng)者詩歌的缺陷,但也不乏僅僅停留在僵化的詩歌印象上的批駁之語。實(shí)際上,日常在學(xué)院的詩人這里還應(yīng)有其他的范圍。
(一) 與文學(xué)、藝術(shù)相關(guān)的書寫對(duì)象
首先,作為學(xué)院中的學(xué)者,對(duì)文學(xué)藝術(shù)文本、歷史文化等對(duì)象的研究涉獵屬于職業(yè)范疇,這需要他們對(duì)研究對(duì)象保有持續(xù)的關(guān)注和深入的思考,職業(yè)需求和精神需求兩方面共同形塑學(xué)院中批評(píng)家們的日常行為。所以,在他們的詩歌創(chuàng)作中,對(duì)文學(xué)藝術(shù)文本和文藝者本身的凝視經(jīng)常是寫作者碰撞并迸發(fā)靈感的來源之一,也順理成章地演變?yōu)樗麄儌€(gè)人生活的另一種日常內(nèi)容。比如,臧棣在偉大的作家們中間徜徉:《艾曼紐·麗娃叢書》 《紀(jì)念王小波叢書》 《波拉尼奧叢書》 《重讀塞利納叢書》 《紀(jì)念王爾德叢書》 《紀(jì)念華萊士·史蒂文森叢書》;羅振亞向文學(xué)先賢前輩的致敬:《“詩魔”洛夫走了》 《寫在南開大學(xué)穆旦雕像前》 《杜甫先生你好》 《海子忌日》 《在蕭紅故居 參觀一半便悄悄離開》;王家新的《獻(xiàn)給瑪麗娜·茨維塔耶娃的一張書桌》 《讀娜杰日達(dá)·曼德爾施塔姆回憶錄》……以文學(xué)本身為書寫對(duì)象的詩歌有致敬文學(xué)寫作者的,有化用文學(xué)作品內(nèi)容與人物的,有思考詩或文學(xué)本身的,還有的以與文學(xué)作品相關(guān)的人物或事物為題,著眼點(diǎn)卻一反人物或事物在原著呈現(xiàn)的形象或固有的“大眾共識(shí)”,甚至僅以此為題,書寫時(shí)卻宕開一筆,聲東擊西,直接制造閱讀接受的落差,構(gòu)建悖論和反諷,拉開了詩歌的張力。
文學(xué)從屬于藝術(shù)大類,與其他藝術(shù)形式并列,正如蘇珊·朗格所說:“每一門藝術(shù)都會(huì)創(chuàng)造出一種不同于其他藝術(shù)的獨(dú)特經(jīng)驗(yàn),每一門藝術(shù)創(chuàng)造的都是一種獨(dú)特的基本創(chuàng)造物?!眒每一種藝術(shù)形式都以其不同的方式映照并影響人們的審美,但任何單一的藝術(shù)都無法完整地完成要表達(dá)的全部?jī)?nèi)容,無論哪一種藝術(shù)門類,哪一部作品,即使再出色的藝術(shù)者,都很難宣稱或者也無法宣稱自身完成了想要詮釋的全部?jī)?nèi)容,但能夠?qū)Υ诉M(jìn)行部分完善的途徑的確存在著,藝術(shù)內(nèi)部的交流互滲也提供了一些可能。同一時(shí)代,或者縱向的時(shí)間軸中,不同的藝術(shù)門類總根據(jù)相通的、類似的精神向度或“技術(shù)”指導(dǎo)被命名并歸納為同一藝術(shù)總體,作品則是雜揉不同形式的“藝術(shù)精神”的體現(xiàn)。在藝術(shù)史中,同一“流派”內(nèi)部也經(jīng)常向文學(xué)、雕塑、書法、舞蹈等方向流溢。聞一多“詩歌三美”觀點(diǎn)的提出,便是一個(gè)語言藝術(shù)向造型藝術(shù)和表演藝術(shù)借鑒的例證,形象展現(xiàn)了藝術(shù)門類之間的互動(dòng)。
另外,1980年代末、1990年代初,西方的文化研究理論陸續(xù)進(jìn)入中國,催生了大陸社會(huì)文化批評(píng)的熱潮,新的研究視角同樣也吸引了文學(xué)研究者,文化批評(píng)理論入侵文學(xué)研究領(lǐng)域,并對(duì)傳統(tǒng)的文學(xué)批評(píng)產(chǎn)生了極大沖擊。尤其是進(jìn)入新世紀(jì),文化批評(píng)理論以迅猛之勢(shì)強(qiáng)勢(shì)介入文學(xué)研究,再加上我國文學(xué)與政治等因素的密切聯(lián)系的傳統(tǒng),批評(píng)家總會(huì)自覺或不自覺地解析文學(xué)與社會(huì)文化歷史的關(guān)系,這不僅是學(xué)術(shù)研究的需要,當(dāng)對(duì)其加諸大量關(guān)注后,關(guān)于文學(xué)及社會(huì)歷史的知識(shí)或理解便自然而然地入侵非專業(yè)學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域,成為日常的內(nèi)容和思考的一個(gè)向度。這些思忖和批評(píng)意識(shí)在學(xué)者詩人進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),自然而然通過書寫選擇、詩歌意象、情緒抒發(fā)途徑等方式表現(xiàn)出來。在文化研究中,文化批評(píng)所包涵的文明批評(píng)和文化思索在詩歌中傳遞出來,關(guān)注精神價(jià)值和文化價(jià)值取向也是學(xué)院批評(píng)者們創(chuàng)作的內(nèi)在角度。
以上幾方面分散在批評(píng)家們的詩歌文本中,并且,他們每個(gè)人很少只傾向于一個(gè)方面(比如只專注于文化,只專注于繪畫,或只從音樂中汲取靈感),而是文學(xué)本體、藝術(shù)的其他門類、文化等在一位批評(píng)家的詩中交叉體現(xiàn),有時(shí),還會(huì)在一首詩中相互交融。張新穎談《詩的平庸理想》,也《涉及神學(xué)》;吳投文書寫《卡夫卡的片斷》,也將目光投向《保羅·策蘭》 《獻(xiàn)給倉央嘉措的情歌》 《魯迅》;歐陽江河一邊讀《哈姆雷特》 《致魯米》 《懷想張棗》,一邊聽《一夜肖邦》 《舒伯特》,看《畢加索畫?!?伊沙在《等待戈多》、讓《黛玉進(jìn)入我家》,說一說《中國朋克》 《警示錄:一部黑白電影的分鏡頭敘述》 《京劇晚會(huì)》和《二泉映月》,在《菩薩:覺悟的眾生》中,《禪意頓生》;路也《寫給卡米爾·克洛岱爾》 《路過安徒生家門口》、參觀《上官婉兒之墓》;張清華徜徉于《肖邦》 《帕瓦羅蒂》 《聽貝多芬——致歐陽江河與格非》 《讀梵高》 《吊屈原》 《達(dá)利:十字架上的基督》 《金蘋果》和《俄狄浦斯》,遇見了《夫子的逝川》;楊慶祥《雨雪天登黃鶴樓》 《雪夜讀<搜神記>想起即使神仙也不過虛度一生》 《我躲進(jìn)茨維塔耶娃的身體里入睡》,享受一次《新桃花源記》,《饑餓藝術(shù)家》也許見過《戴珍珠耳環(huán)的少女》,他的《女兒來自1Q84》……
這些批評(píng)家們或?qū)υ?,或重新闡釋,或以書寫對(duì)象的名義消解陳腐定見而能另辟蹊徑,他們的詩歌有的直面文學(xué)本身,與文學(xué)作品和詩人作家遙相呼應(yīng);有的在藝術(shù)范圍內(nèi)跨領(lǐng)域、跨媒介,從雕塑、繪畫等其他藝術(shù)類型中尋找靈光和詩性。文學(xué)、歷史、文化意象、典故等入詩,使詩歌呈現(xiàn)出豐富的知識(shí)和人文色彩,也在“地面”與形而上中揭示著一代人的文化心理,也在行文中體現(xiàn)出學(xué)者知識(shí)的淵博。理論研究及龐大的知識(shí)性準(zhǔn)備對(duì)詩歌創(chuàng)作的滲入在此可以一窺。
(二) 哲學(xué)的嵌入
中國古代詩歌與哲學(xué)因素密不可分,受中國詩歌傳統(tǒng)的影響,許多詩人的創(chuàng)作也走在經(jīng)驗(yàn)與哲學(xué)的融合之路上,此外,近現(xiàn)代至當(dāng)代以來,西方文化極大沖擊了我國的詩歌傳統(tǒng),極大地改變了詩歌面貌,因此,在國內(nèi)高校,進(jìn)行中文專業(yè)學(xué)習(xí)的課程中,西方哲學(xué)思想亦是必備科目,學(xué)院批評(píng)家不僅具備高校學(xué)習(xí)的經(jīng)歷,長(zhǎng)期淫浸于專業(yè)學(xué)術(shù)研究中,較之于一些非學(xué)院詩人,西方哲學(xué)與文論是他們?cè)鷮?shí)的基本功,這在一定程度上也潛在地影響了他們的寫作審美與傾向。在中西方的交錯(cuò)影響下,哲學(xué)尤其是西方哲學(xué)因子經(jīng)常與個(gè)人經(jīng)驗(yàn)混合在一處,出現(xiàn)在學(xué)院批評(píng)者的詩歌創(chuàng)作中,許多詩的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)已不可考,但其傳達(dá)的形而上的精神內(nèi)核卻與之相適用。
在你的房間里,無論你的墻上掛的/是一匹馬,還是大師們的照片/甚或是一幅圣彼得堡的速描/都會(huì)成為你的自畫像//而在你散步的街道上,無論你看到的/是什么樹,也無論你遇到的/是什么人,你都是他們中的一個(gè)……/你已沒有什么理由驕傲。
在這首王家新的《在你的房間里》中,“馬”“大師們”“圣彼得堡”被置換成了“主宰者”,房間的主人以此審視并辨認(rèn)自我。同樣的,在房間之外,作者同化自身,代入他者,進(jìn)一步拆解個(gè)人的主體地位。詩人在書寫中邏輯縝密,思辨齊整,將黑格爾、薩特等“他者”理論自然地融入,更確切地說是一種微妙地匯合,這些理性的思辨和詩人個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的體會(huì)和交融,實(shí)現(xiàn)了對(duì)自我的深度解析,體現(xiàn)了自覺寫作的深度與難度。
除了詩歌與已有的具體哲學(xué)理論相適應(yīng)之外,哲學(xué)進(jìn)入詩歌還有其他方式。哲學(xué)與詩歌是近鄰,而“詩歌與哲學(xué)之爭(zhēng)”也由來已久,早在古希臘羅馬時(shí)期,柏拉圖《理想國》中就說過:“哲學(xué)與詩歌的爭(zhēng)吵是古已有之的。”m二者各自認(rèn)為自身持有智慧與真理之源,不管他們爭(zhēng)論的結(jié)果如何,哲學(xué)與詩歌的互通總是不可避免的,而這一點(diǎn)在“學(xué)者型詩人”的創(chuàng)作中出現(xiàn)的幾率更大。哲學(xué)總是與思考相連接,“學(xué)者型詩人”從事批評(píng)所形成的一套思考方式和書寫習(xí)性深埋于意識(shí)中,有時(shí)在詩歌創(chuàng)作時(shí),就會(huì)順從這一已形成的習(xí)慣,將自身哲學(xué)思考融入詩中,打造一種別樣的詩歌氣質(zhì)。
太陽照耀著好人也照耀著壞人/太陽照耀著熱情的人/也照耀著信心盡失的人/那奮爭(zhēng)的人和超然的人/睿智者、木訥的人和成功人士/太陽如斯禱祝/也照在失敗者和窮人身上//今天,我從吊唁廳/推出英年早逝的友人/從吊唁廳到火化室大約十步/太陽最后照耀著他,一分鐘
《沉哀》發(fā)生在陳超吊唁友人之時(shí),太陽照耀,普遍性和同一性在此時(shí)與死亡達(dá)成部分的和解。
我從午后醒來,緊挨著萬物的寂靜/試探著此刻,是否依舊可以糾正/一個(gè)錯(cuò)誤:人可以不朽,不是么/在午后,斷續(xù)地
在《在午后,斷續(xù)地》中,耿占春于一個(gè)寂靜的午后,冥思“人”的存在,與萬物的聯(lián)系隱隱浮現(xiàn)。
它在水里游的時(shí)候,叫魚/撈上岸來,它吐著白沫,還叫魚/等到擺上餐桌,吃得只剩下一副骨架時(shí)/他還叫魚/其實(shí)/魚在水里的時(shí)候/才叫魚
事物的本質(zhì)是什么,變化中的事物是什么,吳投文在《魚》中質(zhì)詢,且嘗試回答。
與此類似的篇目諸多,如“枯死的文竹發(fā)芽了/它的黑暗難以描述/文竹,不再發(fā)芽/它的黑暗,難以描述/如同我的死活,我的黑暗/因?yàn)殡y以說明,我如一盆文竹/在尋求變化時(shí),獨(dú)自失去本質(zhì)”(傅元峰《比喻頌》),“不知道夜晚和死亡哪一個(gè)是虛構(gòu)/但烏鴉是真實(shí)的。它的黑,不是顏色/是對(duì)顏色的抵制。它的飛翔/與一切方向相反”(一行《彌漫,或?yàn)貘f之死》)等等。
詩人對(duì)人和世界的思索、關(guān)于事物的本質(zhì)的認(rèn)領(lǐng)、悖論中的透視等等在詩中以不同的方式呈現(xiàn)出來,行文中,低純度情感的分析條理清晰,思考的脈絡(luò)順勢(shì)而下,既有哲學(xué)的思辨特征,還有具象的生動(dòng)性和開放性,在沉靜和理性的表達(dá)中,增加詩歌的厚度。
很多寫詩的批評(píng)家常常被指認(rèn)為“學(xué)者型詩人”的第一身份,這很大程度上不得不歸于他們的職業(yè),由于他們很多人在研究和評(píng)論上頗有建樹,很多時(shí)候,他們的詩歌創(chuàng)作會(huì)被遮蔽,但也是因著這種特殊的隱性寫作,“學(xué)者型詩人”得以更加沉靜和無負(fù)擔(dān)地專注,在各種詩詞賽事、朗誦會(huì)、研討會(huì)等詩歌活動(dòng)如火如荼之時(shí),他們似乎間或游離于歡呼的眾聲之中,悄無聲息地生根、發(fā)芽、結(jié)果,之后,再輕輕地落下,發(fā)出微聲,繼而安然于土壤之中,準(zhǔn)備著下一次出生,“學(xué)者型詩人”的往返也得以與熱鬧喧囂的詩歌現(xiàn)場(chǎng)保持相應(yīng)的距離,平衡藝術(shù)與職業(yè),展現(xiàn)出另一種詩學(xué)景觀。
【注釋】
a張新穎:《在詞語中間》,作家出版社2017年版,第2頁。
bcd臧棣:《騎手和豆?jié){》,作家出版社2015年版,第364頁、364頁、362頁。
e沈奇:《沈奇詩選》,陜西師范大學(xué)出版總社2010年版,第6頁。
f[德]席勒:《席勒散文選》,張玉能譯,百花文藝出版社2005年版,第256-257頁。
g張棗:《危險(xiǎn)旅行——當(dāng)代中國詩歌的元詩結(jié)構(gòu)和寫者姿態(tài)》,《上海文學(xué)》2001年1期。
h霍俊明:《一份提綱:關(guān)于90后詩歌或同代人寫作》,《揚(yáng)子江評(píng)論》2018年第3期。
i陳超:《關(guān)于當(dāng)下詩歌論爭(zhēng)的問答》,王家新、孫文波編:《中國詩歌九十年代備忘錄》,人民文學(xué)出版社2000年版,第63頁。
j西川:《答鮑夏蘭、魯索四問》,閔正道主編:《中國詩選》 ,成都科技大學(xué)出版社1994年版,第376頁。
k歐陽江河:《1989年后國內(nèi)詩歌寫作:本土氣質(zhì)、中年特征與知識(shí)分子身份》,《站在虛構(gòu)這邊》,生活·讀書·新知三聯(lián)書店2001年版,第86-87頁。
l王家新:《知識(shí)分子寫作,或曰“獻(xiàn)給無限的少數(shù)人》,《大家》1999年第4期。
m[美]蘇珊·朗格:《藝術(shù)問題》,滕守堯等譯,中國社會(huì)科學(xué)出版社1983年版,第74頁。
n[古希臘]柏拉圖:《理想國》,郭斌和、張竹明譯,商務(wù)印書館1986年版,第407頁。
作者簡(jiǎn)介※南開大學(xué)文學(xué)院博士生