赫迪

摘要：19世紀(jì)初期一些藝術(shù)歌曲形式上比較注重簡潔，但也要突出濃郁抒情，表現(xiàn)手法更為豐富，李斯特就是其中比較重要的代表人物。藝術(shù)歌曲產(chǎn)生和時代背景有很大的聯(lián)系，19世紀(jì)受到歐洲浪漫主義思潮影響，德國大量的文學(xué)藝術(shù)作品涌現(xiàn)出來，諸多藝術(shù)歌曲的歌詞都是運(yùn)用著名詩詞表達(dá)人內(nèi)心世界的。李斯特的藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏有著鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)，在音樂處理方面也有其獨(dú)特之處，所以本文就李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏藝術(shù)的具體特點(diǎn)呈現(xiàn)進(jìn)行闡述，并對音樂處理的方法展開研究。

關(guān)鍵詞：李斯特? 藝術(shù)歌曲? 鋼琴伴奏? 藝術(shù)特點(diǎn)? 音樂處理

中圖分類號：J605? ??文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）22-0072-03

弗朗茲·李斯特的藝術(shù)歌曲作品對鋼琴音響的功能有了深入挖掘，尤其是在鍵盤音樂方面的發(fā)展有著比較突出的貢獻(xiàn)。一生有75首藝術(shù)歌曲，歌詞均為著名的作家以及詩人的詩作，如雨果、歌德、海涅等，歌曲的歌詞語言有匈牙利、英語、法語、德語、意大利語，其中德語的歌詞數(shù)量最多。弗朗茲·李斯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作受到舒伯特的影響比較大，大量的藝術(shù)歌曲誕生前曾結(jié)合舒伯特的歌曲集作為藍(lán)本來創(chuàng)作鋼琴曲，所以鋼琴獨(dú)奏形式有了充分的呈現(xiàn)。

一、李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏特點(diǎn)

弗朗茲·李斯特的藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏有著鮮明的特征，歌曲的獨(dú)特結(jié)構(gòu)以及對技巧的掌握，在鋼琴伴奏方面有著獨(dú)特之處，為能夠?qū)ζ涮攸c(diǎn)進(jìn)行充分了解，以下從幾個層面加以闡述：

（一）李斯特藝術(shù)歌曲特色

弗朗茲·李斯特藝術(shù)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)有著鮮明的特征，如《你好像鮮花一樣》《我的歌有毒》《萊茵，美麗的河流》是單二部曲式;《清晨，我問》《一株孤松》是帶再現(xiàn)單二部曲式結(jié)構(gòu);《起初我?guī)缀踅^望》是不帶再現(xiàn)單三部曲式;而《羅雷萊》是奏鳴曲式。從其藝術(shù)歌曲的結(jié)構(gòu)特色能看到是比較多樣的，宣敘性旋律的特點(diǎn)表現(xiàn)的比較突出，旋律因素是歌曲的決定因素，是音樂決定因素，音調(diào)分析要從事實(shí)出發(fā)，旋律變化能體現(xiàn)跳進(jìn)以及級進(jìn)組合，跳進(jìn)表現(xiàn)的是激情，級進(jìn)則抒情性強(qiáng)，能夠以不同組合賦予旋律生命力。以上所涉及到的藝術(shù)歌曲內(nèi)容，在旋律的類型體現(xiàn)上也是比較多樣的，有抒情旋律、宣敘旋律，而宣敘旋律是比較有特色的旋律類型。李斯特的無論何種作品，都是比較注重鮮明對比的，不是在訴說，更像是在朗誦，通過宣敘性旋律表達(dá)感嘆以及疑問變化等，如在歌曲《我的歌有毒》首句旋律來說，配合旋律中音程關(guān)系，展示歌曲的宣敘風(fēng)格。

而歌詞對歌曲伴奏也會產(chǎn)生影響，弗朗茲·李斯特對海涅詩歌可謂是情有獨(dú)鐘，上文的藝術(shù)歌曲當(dāng)中弗朗茲·李斯特通過獨(dú)有方式解讀詩歌。作品當(dāng)中注重將詩歌當(dāng)中的形象通過音樂賦予生命。如《清晨，我問》這一藝術(shù)歌曲當(dāng)中的歌詞是節(jié)選自海涅《詩歌集》當(dāng)中的部分內(nèi)容，如第一部分《少年的煩惱》，在歌詞當(dāng)中詩人海涅描繪了自己對戀人朝思暮想的心情?！镀鸪跷?guī)缀踅^望》也是節(jié)選海涅詩歌當(dāng)中《少年的煩惱》中的內(nèi)容，歌詞主要是表達(dá)詩人失戀后的痛苦心境?！读_雷萊》也是節(jié)選海涅《詩歌集》當(dāng)中的《還鄉(xiāng)曲》部分內(nèi)容。

（二）藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏特色體現(xiàn)

弗朗茲·李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏體現(xiàn)的是獨(dú)特藝術(shù)，作品的浪漫主義氣質(zhì)比較濃厚，作者在鋼琴藝術(shù)改革方面發(fā)揮了重要的促進(jìn)作用。通過各種節(jié)奏以及音型的運(yùn)用，營造表達(dá)音樂作品內(nèi)容氛圍，通過調(diào)性以及豐富變化來刻畫音樂形象。弗朗茲·李斯特作為鋼琴演奏大師，伴奏運(yùn)用的音域是比較廣的，所涵蓋的鋼琴演奏技巧也比較豐富，從幾個層面對其藝術(shù)的特點(diǎn)進(jìn)行闡述，如：豐富和聲以及織體造型。弗朗茲·李斯特藝術(shù)歌曲當(dāng)中鋼琴伴奏的特色體現(xiàn)在豐富的和聲以及織體造型，如在演奏中和聲手段應(yīng)用是有著嚴(yán)格目的性的，鋼琴伴奏所蘊(yùn)含的豐富和聲內(nèi)涵比較鮮明。其中半音的運(yùn)用是常見鋼琴織體，主要是在對景物描摹和情緒表達(dá)過程中，能塑造不同的音樂形象。

如：以《羅蕾萊》作為例子進(jìn)行闡述，這是比較有代表性的藝術(shù)歌曲，可以體現(xiàn)其藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)，伴奏部分寫作展現(xiàn)了其技巧和創(chuàng)造力，改變了德國古典歌曲鋼琴伴奏和人聲烘托的傳統(tǒng)寫法，將鋼琴伴奏的獨(dú)立性體現(xiàn)出來，《羅蕾萊》副部伴奏的獨(dú)立特點(diǎn)表現(xiàn)的比較鮮明，巧妙烘托人聲，也體現(xiàn)出獨(dú)立性，能夠脫離人聲演奏完整作品。鋼琴伴奏織體豐富，在塑造音樂形象方面有著比較強(qiáng)的特色，展開部鋼琴伴奏過程中通過同音反復(fù)織體預(yù)示小船馬上就要觸礁的氣氛以及急促的氛圍，三個連音好像是緊張的心跳聲。鋼琴部分在寫作中的音域比較廣，伴奏的聲部有樂隊(duì)化立體音響效果，這對李斯特音樂創(chuàng)作的強(qiáng)烈戲劇以及感染性有著鮮明的體現(xiàn)。而從歌曲的高潮部分鋼琴伴奏當(dāng)中音樂有不同的層次，左手低音聲部，中間半音階聲部和右手震音聲部都集中于中低音區(qū)，使得音響比較渾厚有力，樂隊(duì)合奏音響效果也是比較突出的。和聲當(dāng)中采用的色彩和弦和調(diào)性變化也是一個重要的特色，這樣能夠巧妙地對藝術(shù)歌曲當(dāng)中的情緒以及意境變化進(jìn)行詮釋，從審美的角度出發(fā)，能夠?qū)撉俚膼偠繇懕憩F(xiàn)出來?！读_蕾萊》藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的特點(diǎn)在震音運(yùn)用方面表現(xiàn)的也比較鮮明，藝術(shù)歌曲的用途多維夸張表現(xiàn)，表現(xiàn)緊張感以及表現(xiàn)激情。其中高潮部分運(yùn)用的震音比較多，和半音階、延音踏板進(jìn)行結(jié)合，主要表現(xiàn)船覆波濤當(dāng)中的狀況。除此之外，在對同音反復(fù)的特色體現(xiàn)上也比較鮮明，《羅蕾萊》藝術(shù)歌曲當(dāng)中運(yùn)用同音反復(fù)的效果比較突出，通過這一手法表達(dá)緊張情緒，歌曲展開部分描繪詩歌中的故事情節(jié)，同音反復(fù)的出現(xiàn)主要是象征緊張心跳。

二、李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的音樂處理

（一）音色的把握

鋼琴伴奏當(dāng)中對音色的把握非常重要，藝術(shù)歌曲表演當(dāng)中，鋼琴和音色是不是協(xié)調(diào)對歌曲音樂形象塑造有著比較大的影響，對整體藝術(shù)效果產(chǎn)生的影響比較大。要能夠注重在歌曲整體效果方面進(jìn)行把控伴奏音色，在伴奏合作以及歌唱層面加強(qiáng)重視。如藝術(shù)歌曲《你好像鮮活一樣》開始環(huán)節(jié)對演唱者音量有著明確規(guī)定，p、mezza voce弱，通過半聲演唱，不只是在音量方面有要求，音色方面也有著明確要求，演唱過程中以一半音量演唱，音色輕柔以及親切。

（二）力度的把握

李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏音樂處理中的要點(diǎn)，力度把控是比較重要的，這也是李斯特有著極為細(xì)致要求的，不只是采用mf、f、ff; PPP、pp、p、mp等附加次，也會用相近的力度標(biāo)記，對不同用意進(jìn)行表達(dá)。對于表現(xiàn)力度減弱采用的標(biāo)記有“漸弱符號”dim、smorz、morcndoo，有的是意思比較接近，但并不是相等的。如在藝術(shù)歌曲《我的歌有毒》當(dāng)中的尾奏部分，采用的是dim、morcndoo這樣的標(biāo)注，伴奏過程中要對漸弱以及漸慢到音響消失進(jìn)行了表述。而在《羅蕾萊》藝術(shù)音樂當(dāng)中主部歌曲旋律結(jié)束后，力度的標(biāo)記是smorz，也就是漸慢以及漸漸消失，通過這樣的應(yīng)用，演唱者音量要減弱，對于主部歌曲情緒的結(jié)束有了強(qiáng)調(diào)。李斯特藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏音樂處理過程中有著不同的要點(diǎn)，而在力度的把控方面有著其獨(dú)特之處，主要體現(xiàn)在以上所說的漸強(qiáng)的記號方面，采用的是簡單的漸強(qiáng)記號。李斯特面對鋼琴伴奏的力度相同狀況下也會分成不同力度層次，從而能夠?qū)Ω枨?dāng)中所蘊(yùn)含的細(xì)膩情感變化進(jìn)行表達(dá)，通過力度的不同表現(xiàn)以及和演奏以及演唱進(jìn)行配合，增加了難度，在具體的表演過程中演唱者和演奏者就需要關(guān)注要點(diǎn)，主要是對雙方音量達(dá)到協(xié)調(diào)平衡，能夠在力度表現(xiàn)方面達(dá)到共識。為此對《萊茵，美麗的河流》當(dāng)中的第三節(jié)進(jìn)行展開分析，從伴奏的力度表現(xiàn)來看，變化是有著細(xì)膩之處的，整體的表現(xiàn)力度是弱的，歌曲表達(dá)沉浸在詩人美麗的夢幻當(dāng)中，而就是在P基調(diào)下也是采用了區(qū)分力度的方式，在聲樂的部分相關(guān)位置是運(yùn)用PP，歌詞中“鮮花和小天使飛行在圣母旁”“他她的眼睛和嘴唇還有面龐”也是運(yùn)用pp，而在伴奏當(dāng)中的相應(yīng)位置力度表現(xiàn)有Sempre PP，力度的表現(xiàn)上沒有超過聲樂部分，是從屬演唱力度，最多是和聲樂音量相等的。所以從這些相應(yīng)的分析就能夠了解到，對于相關(guān)的鋼琴伴奏的處理方式，力度的處理方面有著李斯特的特殊之處。

（三）速度的把握

鋼琴伴奏音樂處理是比較重要的，李斯特在處理的時候格外注意速度的把控問題，和藝術(shù)歌曲內(nèi)容相結(jié)合，靈活掌握歌曲當(dāng)中的速度記號，鋼琴前奏以及間奏和尾奏不是簡單連接功能，是有造型和深意的情感發(fā)掘手段。從其藝術(shù)歌曲的速度標(biāo)記能看到是生動具體的，采用的速度表情術(shù)語比較豐富，這樣的方式增添了藝術(shù)表現(xiàn)力，也同時對鋼琴伴奏以及歌唱的配合有了更高要求?！读_蕾萊》藝術(shù)歌曲鋼琴演奏的處理過程中，前奏的速度標(biāo)記是“Non strascinando”，也就是不要拖拉，這樣的標(biāo)記不是嚴(yán)格的，是通過個性化語言傳達(dá)李斯特對伴奏處理時候速度的要求，能夠體現(xiàn)其對速度的靈活掌控。前奏旋律從減七和弦分解，營造詩歌當(dāng)中的神秘以及魔幻意境，這對后續(xù)隔聲出現(xiàn)做了充分的情緒鋪墊，有parlando也就是像說話一樣的標(biāo)記，這樣的速度標(biāo)記是和歌曲當(dāng)中的朗誦風(fēng)格相適應(yīng)的。

（四）演唱鋼琴伴奏的配合

藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏和演唱進(jìn)行協(xié)調(diào)配合，才能達(dá)到最優(yōu)的演唱效果，對作品的理解一致，才能有助于合作的順利。所以演唱以及鋼琴伴奏在具體的配合過程中，就要提前對作品形成一致的認(rèn)同，合作前在讀譜以及讀詞和分析等方面，從歌曲旋律以及結(jié)構(gòu)和情感等方面能夠達(dá)成共識，演奏以及演唱還要從歌曲表達(dá)方面形成一致的觀點(diǎn)。雙方都要能對歌曲旋律分句以及歌唱?dú)饪谝约熬唧w位置有充分的認(rèn)識，達(dá)成一致，這樣在相互理解的基礎(chǔ)上，才能有助于后續(xù)的合作順利開展，有助于達(dá)到協(xié)調(diào)演奏演唱的效果。為了保障演唱以及鋼琴的伴奏能夠達(dá)到良好配合，這就需要雙方能加強(qiáng)協(xié)作，這是保障產(chǎn)生良好藝術(shù)效果的重要舉措。通過達(dá)到緊密寫作，無論是在演奏以及演唱方面能對作品有共同的理解認(rèn)識，對于配合當(dāng)中存在的難點(diǎn)進(jìn)行互動、交流，幫助解決問題，才能有助于達(dá)到最佳的合作效果。力度和音量的平衡，以及音色和速度變化一致性、協(xié)調(diào)性等，這些基礎(chǔ)要點(diǎn)要加強(qiáng)重視，這樣才能有助于實(shí)現(xiàn)完美的配合。鋼琴伴奏在配合當(dāng)中發(fā)揮的作用是比較鮮明的，鋼琴伴奏從力度變化以及歌曲速度等方面都能起到引導(dǎo)作用，歌曲情緒突變前，伴奏通過間奏形式能對歌曲情緒變化有效引導(dǎo)，能夠?qū)髞砺暡砍踹x作鋪墊，準(zhǔn)確地把握歌曲情緒。

歌曲的意境以及情緒表達(dá)的時候，鋼琴的伴奏能發(fā)揮渲染烘托的作用功能，能夠?qū)⒏枨那楦猩鷦映浞值恼宫F(xiàn)出來，而在鋼琴伴奏的過程中要能從“度”方面進(jìn)行把握，音樂處理的時候要能達(dá)到合適。如《起初，我?guī)缀踅^望》的音樂鋼琴伴奏時候，主要是表達(dá)主人公失戀后痛苦的心理歷程，在音樂的呈現(xiàn)上是不帶再現(xiàn)的單三部曲式，前奏是四小節(jié)，把聽眾引入到悲傷、消沉的情緒當(dāng)中，這是從干親伴奏織體音型式織體的選擇應(yīng)用，重復(fù)性出現(xiàn)，作者在巧妙設(shè)計下，八分休止符和后來八分音符結(jié)合，能呈現(xiàn)出蹣跚之感，沒處的八分休止符都是嘆息后的短淺呼吸，猶如主人公在嘆息當(dāng)中的哽咽，通過對鋼琴的伴奏，能夠?qū)⒁魳返奶厣r明地呈現(xiàn)出來。

三、結(jié)語

總之，李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的藝術(shù)特點(diǎn)是多樣的，李斯特在音樂處理方面也有著其獨(dú)特之處，只有充分理解鋼琴織體造型特征以及表現(xiàn)特色，能夠?qū)Ω枨膭?chuàng)作風(fēng)格以及情緒有充分的認(rèn)識了解，才能突出其演奏表現(xiàn)力。在音樂中主要是在速度以及力度和音色方面進(jìn)行了獨(dú)特的處理，形成了鮮明的個性化特色。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃子書.李斯特鋼琴改編曲《魔王》的音樂特征[J].桂林師范高等?？茖W(xué)校學(xué)報，2018（04）：123-125.

[2]吳心慧.論李斯特《羅雷萊》鋼琴伴奏的藝術(shù)特色及演奏的音樂處理[J].音樂時空，2019（18）：58+91.

[3]宋震.試析李斯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的藝術(shù)特點(diǎn)和音樂處理[J].北方音樂，2019（16）：47.

[4]鄭明順.析李斯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的藝術(shù)特色[J].音樂生活，2019（05）：65-66+76.

[5]李悅平.李斯特的藝術(shù)歌曲[J].大舞臺，2019（06）：45-46.

[6]王維琴.淺析李斯特的藝術(shù)歌曲《萊茵，美麗的河流》[J].藝術(shù)探索，2019（06）：152-153.

[7]孫偉亮.李斯特藝術(shù)歌曲中風(fēng)格化轉(zhuǎn)調(diào)手法的展現(xiàn)[J].滄州師范專科學(xué)校學(xué)報，2019（03）：57-58.

[8]陳靜.浪漫主義藝術(shù)歌曲的一朵奇芭——李斯特藝術(shù)歌曲《羅列萊》解析[J].藝術(shù)百家，2019（S1）：201-203.

[9]陳星.論李斯特《羅雷萊》鋼琴伴奏的藝術(shù)特色及演奏的音樂處理[J].文化學(xué)刊，2018（02）：112-117.