周儀赟

(周儀赟紫砂工作室 江蘇 宜興 214221)

宜興，地處于江南水鄉(xiāng)，其中的自然資源以及歷史文脈可以說是十分地豐富且悠久，再加上其獨特的地理位置，蘊含了獨一無二的紫砂礦料，因此，歷代的紫砂藝人都對此十分地珍惜與愛護(hù)，充分地利用自己的聰明才智以及巧奪天工的雙手，來打造出一件又一件優(yōu)秀的紫砂藝術(shù)作品。在傳統(tǒng)的紫砂工藝制作之中，最別具特色的便是紫砂全手工拍打泥料的成形方式，它與那些新型的機械式的制作方式截然不同，紫砂藝人是用自己的雙手去感知和觸摸紫砂的溫度，從而更好地在其中賦予自己的思想與情感，而且在整個制作過程之中，不同的泥料在不同拍打的力度以及燒制的溫度之下，所呈現(xiàn)出來的效果都是不一樣的，只有紫砂藝人親自去實踐摸索，才能夠得出其中的規(guī)律。因此，紫砂藝術(shù)作品需要慢慢地創(chuàng)作，與當(dāng)今飛速發(fā)展的時代相比，紫砂藝術(shù)就像是一位老者慢慢地前行，既有著歲月的痕跡，又有著歷史的滄桑，無不令人著迷，更想令人前往一探究竟。

大多數(shù)的藝術(shù)基本上都是來源于生活，同時又高于生活，紫砂藝術(shù)同樣也是如此。在緩慢的節(jié)奏之中，紫砂與自然萬物、生活實踐才能夠建立一個深刻的聯(lián)系與交集，從前有一首詩是這樣形容宜興的紫砂藝術(shù)的，“家居?xùn)|坡田三分，半耕半讀糊家口。耳聽雨聲泥片響，回望眼前歸來人?！睆闹形覀兡軌蚩吹阶仙八嚾耸菑膶ψ匀慌c生活的感悟之中進(jìn)行創(chuàng)作的，從而打造出適用于廣大老百姓的實用性器具，經(jīng)過了長期的發(fā)展過程之后，紫砂藝術(shù)與中國其它傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式完美地融合在了一起，產(chǎn)生了許許多多的經(jīng)典器具，同時又在其中增添了書法繪畫、詩文陶刻等各種藝術(shù)元素，使得紫砂壺從普通百姓的手中流傳到了達(dá)官貴族之中，這也就代表著紫砂壺從實用升華到了藝術(shù)階層，而且在紫砂壺之中所表現(xiàn)出來的也不僅僅是紫砂藝人所看到的自然與生活中的景象，還有紫砂藝人的所思所想、所感所悟，因而便具有著別具特色的藝術(shù)審美與人生趣味。

1 紫砂壺“玉靈”的造型特征

這款紫砂壺“玉靈”(見圖1)是在傳統(tǒng)紫砂器型的基礎(chǔ)之上進(jìn)行一定的改造和創(chuàng)新，并以紫砂方器的形式呈現(xiàn)出來，同時其又是一款光素器，壺身表面有著很大的留白空間，紫砂藝人便在上面進(jìn)行了陶刻的裝飾點綴，為整體的造型特征起到一個錦上添花的效果，不僅不會丟失紫砂質(zhì)樸的本色，還會多了幾分文雅之氣，意境深遠(yuǎn)。

圖1 玉靈

此壺整個壺身是以六方形為主進(jìn)行創(chuàng)造和制作的，但六條邊的棱線并不是十分地清晰有致，因線條處理得較為圓潤、柔和，所以整體的形狀便沒有十分地尖銳，而是顯得較為圓潤、飽滿；壺身的底部則也是制作成了六方形的底盤，作為整個壺的壺底平穩(wěn)地立于平面之上，使得整個壺身看起來更為穩(wěn)重、端莊；壺身上端則十分自然地過渡到壺肩，肩線處理得也較為柔和飽滿；隨后便是壺口，壺蓋采用了嵌蓋的形式，與壺口之間契合得就好似嚴(yán)絲合縫一般，十分地緊密，確保了此壺良好的氣密性，蓋面則微微隆起一定的弧度，與整個壺身的弧度巧妙地融合在一起；中間壺鈕的形狀也是以方形為主的，彎轉(zhuǎn)曲折，自然而又流暢；在壺身的一側(cè)自然地延伸出來壺嘴，壺嘴雖是彎流的，但整體的形態(tài)依舊較為挺拔，出水時也十分的順暢；而與之相對應(yīng)的便是壺把了，壺把彎轉(zhuǎn)流暢而又順滑，拿握起來也較為舒適。此壺整體的造型穩(wěn)重端莊、質(zhì)樸而又大氣，而在壺身上，紫砂藝人還采用了陶刻的裝飾技法，而紫砂陶刻對于紫砂藝人來說有著十分高的要求，深厚的陶刻功底是必不可少的，同時還需要具有一定的文化素養(yǎng)以及藝術(shù)才能，如此才能夠刻畫出一幅完美的陶刻作品，此款作品中的陶刻裝飾內(nèi)容便與整體的造型之間相互融合、相輔相成，共同彰顯出整個作品的主旨與意境。紫砂陶刻與書法繪畫等藝術(shù)形式相比難度要更大，因其工具是以刀來代筆，在刻畫的過程之中不僅要注意整體畫面的排版布局，更要將書畫的那種神韻與意境充分地彰顯出來，這對于刀法的應(yīng)用十分的講究，要能夠做到自然流暢、氣韻瀟灑、一波三折，從而才能夠給人以一種音樂的旋律、舞蹈的節(jié)奏，散發(fā)著大氣磅礴的氣質(zhì)。這款紫砂作品所陶刻的內(nèi)容主要是以山水為主的，整幅作品遠(yuǎn)處是層巒疊嶂的山峰，然后便是順勢而下的河流，近處便是地面，畫面層次感十分的分明，整個內(nèi)容刻畫得也十分的自然、逼真，簡約而又不簡單，粗放而又不粗俗，統(tǒng)一而又和諧，充分彰顯了紫砂藝人高超而又精湛的技術(shù)手藝，同時又給人一種氣韻優(yōu)雅、闊達(dá)的意境。

2 紫砂壺“玉靈”的意境內(nèi)涵

中國山水畫所給人們的一種感覺便是自然之美以及意境之美，人們之所以對自然山水會有一種好感，主要便是因為人與自然山水之間的一種契合，從而產(chǎn)生的對其的一種美感與意境美，這也與我國人民主張山水怡情養(yǎng)性不謀而合。中國傳統(tǒng)文化對于中國山水畫來說有著十分深遠(yuǎn)的影響，從中我們能夠明顯地看出古代官員寄托在其中的淡泊名利、高潔傲岸、歸隱田園的思想情感，將自己心中所向往的境界充分地表現(xiàn)在山水畫之中，從而帶給人們一種畫外之音，與人們內(nèi)心深處產(chǎn)生強烈的共鳴，觸人心弦，同時也彰顯了古代人們的審美理想以及所向往的生活理想，不僅僅是古代人們所向往的，直到現(xiàn)如今同樣也是現(xiàn)代人們所追求的，在現(xiàn)如今快速發(fā)展的時代之中，人們的生活壓力都十分的大，所以人們便更加渴望以往山水田園的生活，安靜閑暇、自由自在是深藏于人們內(nèi)心深處的情懷。可見這款紫砂壺作品中所蘊含的意境十分的深遠(yuǎn)，文化內(nèi)涵更是十分的豐富且深厚，使得人們在喝茶品茗之時，仿佛身處于自己所向往的境界，安詳而又恬靜，舒適而又安逸，帶給人們美好的感受與體驗。

3 總結(jié)

紫砂藝術(shù)發(fā)展至今已經(jīng)有了幾百年的歷史，紫砂藝人不斷地進(jìn)行著探索與實踐、傳承與創(chuàng)新，在特定的歷史時期都留下了特定的文化符號，這也是紫砂藝術(shù)能夠流傳至今的主要原因之一，每一件紫砂壺不管是造型特征方面的改變，還是泥料方面的選擇，又或者是陶刻、彩繪等各種裝飾技法的應(yīng)用，都充分彰顯了紫砂藝術(shù)較高的可塑性，以及藝術(shù)載體的包羅萬象、兼收并蓄，也正是因為宜興紫砂壺有著這別具特色的文化藝術(shù)特性，在中國傳統(tǒng)文化之中獨樹一幟，占據(jù)著十分重要的一部分，更是其中的一朵奇葩。這都是一代又一代紫砂藝人不斷地辛勤勞作、揮灑汗水所打造的成就，才使得紫砂藝術(shù)能夠具有現(xiàn)如今這繁榮昌盛的發(fā)展局面。因此，為了能夠讓紫砂藝術(shù)永久地流傳下去，對于現(xiàn)代的紫砂藝人來說，更要主動地肩負(fù)起自己身上的職責(zé)，不斷地提高自我的技術(shù)水平以及文化素養(yǎng)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，同時也要不斷地進(jìn)行改革和創(chuàng)新，融入更多新型的元素以及時代的特征于紫砂壺的創(chuàng)作之中，從而打造出更為優(yōu)秀的、令人眼前一亮的紫砂作品，帶領(lǐng)紫砂藝術(shù)走向更高、更遠(yuǎn)的發(fā)展方向，為世界藝術(shù)領(lǐng)域不斷地增添色彩，同時又使得紫砂藝術(shù)的光輝能夠從始至終都一直閃耀下去。