于培芬

一、《但愿不是在夢(mèng)里》的作品簡(jiǎn)析

（一）歌曲創(chuàng)作背景

從古至今，思鄉(xiāng)情懷都是文人墨客樂(lè)此不疲的話題，因此也留下很多經(jīng)典的作品傳唱至今，而歌曲作為人們表達(dá)內(nèi)心思想情感的藝術(shù)形式之一，也承載著詞、曲作家們真摯的情感?！兜覆皇窃趬?mèng)里》是由愛(ài)國(guó)作家劉志文寫的一首小詩(shī)，印尼華裔作曲家黃武殿作曲的一首愛(ài)國(guó)歌曲。黃武殿(1925-2004 年),出生于印尼蘇門答臘島，祖籍是福建，小時(shí)候家境貧寒，但音樂(lè)天賦很高，正因?yàn)閭€(gè)人的特殊經(jīng)歷，才造就他在音樂(lè)路上的成功。他一生寫過(guò)很多作品，且充滿了國(guó)際主義的崇高思想及對(duì)祖籍國(guó)深深的眷戀之情，代表作有：《祖國(guó)我在懷戀你》 《故鄉(xiāng)常在我心上》 《我愛(ài)你媽媽》等。其中《但愿不是在夢(mèng)里》的傳唱率較廣，從他的作品中可以看出他更善于描寫鄉(xiāng)愁，所以他才將這首歌曲譜寫得感人肺腑，同時(shí)也借這首歌曲表達(dá)出他內(nèi)心真摯的愛(ài)國(guó)情懷。

（二）歌曲曲式分析

這是一首帶前奏、間奏的二段式歌曲，4/4 拍，降G 大調(diào)轉(zhuǎn)降E 大調(diào)，速度為緩板（Adagio）,比較抒情的歌曲。

全曲共35 節(jié)，第二遍的旋律重復(fù)第一遍，只是歌詞改變了而已，因此筆者只作第一段的論述，些許地方會(huì)進(jìn)行情緒的對(duì)比。從曲式分析圖上我們可以看出：前奏（1—8 小節(jié)），主旋以八分音符和二分音符為主，旋律走向先上行再下行，形成一波三折的情緒起伏。伴奏部分則以鋼琴的全分解和弦緩緩進(jìn)入，以八分音符和四分音符為主。在鋼琴伴奏中，八分音符的分解和弦會(huì)顯得抒情流暢，具有歌唱性，加上和弦也多采用Ⅵ級(jí)，營(yíng)造了一種惆悵、憂傷的氣氛。第一部分（9—18 小節(jié)），為開(kāi)放性樂(lè)段，對(duì)主題進(jìn)行敘述，娓娓道來(lái)。和聲采用降G 大調(diào)Ⅵ級(jí)的開(kāi)始，中間也多采用Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅵ級(jí)等和弦進(jìn)行，極少使用主和弦，使得歌曲缺少明亮的色彩，更多地體現(xiàn)出較憂愁、暗淡的情緒。尾音的和弦同時(shí)也采用降G 大調(diào)Ⅵ級(jí)，而沒(méi)有結(jié)束在G 大調(diào)的主和弦上，與前面形成首尾呼應(yīng)的效果，也沒(méi)有形成完全終止，給人意猶未盡的感覺(jué)，為下一段作了準(zhǔn)備。間奏（19—20），雖然只有兩個(gè)小節(jié)，但在兩個(gè)樂(lè)段之間的連接作用是很大的，它由幾個(gè)十六分音符組成，這種快節(jié)奏的下行旋律進(jìn)行，再轉(zhuǎn)回兩個(gè)四分音符再接著一個(gè)二分音符，下行的級(jí)進(jìn)旋律推動(dòng)了更加高漲的情緒，預(yù)示了更加強(qiáng)烈的情緒的到來(lái)，這樣一個(gè)既激情又深沉的旋律為下一段做好了十足的感情基調(diào)。第二部分（21—35 小節(jié)），此樂(lè)段從降G 大調(diào)轉(zhuǎn)到了降E 大調(diào)上，實(shí)際上是升高了調(diào)，伴奏沒(méi)有像采用第一段的模式，而是運(yùn)用了半分解和弦，所以它的情緒比第一段更加高漲、明亮、強(qiáng)烈。和聲多采用Ⅰ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ等，尾音最終回到降E 調(diào)的主和弦上，形成完全終止，最后兩個(gè)小節(jié)的鋼琴級(jí)進(jìn)下行和弦也給樂(lè)曲增添了比較激揚(yáng)的伴奏，給聲樂(lè)演唱烘托了激情，增加了動(dòng)力，使樂(lè)曲結(jié)束感更強(qiáng)。

二、演唱歌曲的技巧把握

藝術(shù)歌曲與群眾歌曲的區(qū)別之一在于藝術(shù)歌曲是為專業(yè)的演唱人員而作的，它不僅需要歌者能表達(dá)出歌曲的情感，還要掌握更加專業(yè)的演唱技巧。每一首聲樂(lè)作品都有其重要的藝術(shù)價(jià)值，其中也不乏有一些特點(diǎn)，或者難點(diǎn)需要演唱者去掌握，平時(shí)日積月累的嗓音訓(xùn)練和基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)，也是為了解決我們?cè)诟璩獣r(shí)所遇到的困難，只有將演唱技巧運(yùn)用好才能更好地服務(wù)歌曲，在這首歌曲時(shí)演唱者需要注意以下幾點(diǎn)：

（一）復(fù)附點(diǎn)音符處理

音符在歌曲中起到一個(gè)規(guī)范的作用，是作者希望演唱者能夠按此標(biāo)記來(lái)演唱（奏），以達(dá)到作者想要表達(dá)的情緒，所以演唱者想表達(dá)出樂(lè)曲的情感、作者原意，就應(yīng)當(dāng)遵循曲目中的每一個(gè)音樂(lè)符號(hào)。在歌曲的第一樂(lè)段中的“故鄉(xiāng)啊，故鄉(xiāng)啊，我怎么將你忘記”這一句中可以看出作者的別出心裁，首先作者在這里將“故鄉(xiāng)啊”重復(fù)一遍，深化了故鄉(xiāng)這一主題線，這就是所謂的事情說(shuō)三遍，把對(duì)故鄉(xiāng)的思戀之情表現(xiàn)得更深切；其次是這一句中就包含了三個(gè)復(fù)附點(diǎn)，延長(zhǎng)了前一拍的時(shí)值，將前面的情感宣泄完了再進(jìn)行下一句，如果沒(méi)有這三個(gè)復(fù)附點(diǎn)，那這一句就顯得平淡無(wú)奇，所以在演唱的時(shí)候一定要嚴(yán)格按照譜子上的標(biāo)記來(lái)處理，不要將時(shí)值隨意縮短或無(wú)限擴(kuò)大。

（二）高音部分的氣息與咬字相互配合

全曲的最高音在小字二組的降B 上，這個(gè)音對(duì)于很多女生來(lái)說(shuō)是不太難，但能在這個(gè)音上站穩(wěn)是不太容易的，而且“時(shí)”字在漢語(yǔ)咬字中屬于閉口音，不太好打開(kāi)口腔，用它來(lái)唱高音對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)是比較有難度的。很多人在演唱這首歌時(shí)，大多是靠擠上去的，這樣不僅不能把歌曲完成好，還容易把嗓子給傷到。所以在演唱這句時(shí)上面應(yīng)該將軟腭抬起，找到頭腔共鳴，舌頭自然放平，打開(kāi)口腔，在高位置上進(jìn)行咬字；下面則要注意氣息的穩(wěn)定，不能將氣息提起來(lái)唱。這二者缺一不可，如果只注重高音而不管咬字的話聽(tīng)眾無(wú)法聽(tīng)清所演唱的歌詞就失去了歌唱的初衷，如果不注意氣息只管咬字的話聲音也是擠上去的，沒(méi)有藝術(shù)價(jià)值，因此只有將咬字與氣息配合好，才能使聲音自然流暢，歌詞清晰明了，二者相輔相成。

（三）弱起的運(yùn)用

在歌曲的第二部分中每一小節(jié)基本上都采用弱起的節(jié)奏形式開(kāi)始，所以掌握好弱起在這首歌曲中是非常重要的。弱起指的是“樂(lè)曲由拍子的弱部分開(kāi)始1”，弱起小節(jié)的作用是改變?cè)瓉?lái)強(qiáng)弱位置，比如這歌曲是4/4 的，它的強(qiáng)弱關(guān)系就是強(qiáng)-弱-次強(qiáng)-弱。而作者采用了弱起作為旋律的前進(jìn)方式進(jìn)行第二段，改變了4/4 拍常規(guī)的強(qiáng)弱特點(diǎn)。所以在演唱的時(shí)候要改變平時(shí)習(xí)慣的思維模式，弱起的地方要作為過(guò)渡音來(lái)唱，更多要推動(dòng)后面的長(zhǎng)音，突出第二小節(jié)的強(qiáng)拍地位。還要注意控制好氣息，不能為了把音唱弱而忽視了氣息的穩(wěn)定，也不能為了弱而將字吐得含混不清，延長(zhǎng)歌曲的情感運(yùn)用。

（四）鋼琴伴奏的配合

在聲樂(lè)學(xué)習(xí)中與鋼琴的配合是必不可少的，鋼琴伴奏可以突出主旋律線條、作品的節(jié)奏性，情緒的推動(dòng)等，如果與鋼伴奏配合不好，二者各彈各唱，鋼琴不會(huì)給演唱加分反而會(huì)影響演唱者的發(fā)揮。因此在演唱時(shí)要與鋼琴伴奏配好，相互推動(dòng)，才能完成好一首作品。這就需要演唱者自己在下面對(duì)伴奏熟悉，哪個(gè)地方改進(jìn)，哪個(gè)地方該停，有特殊處理的時(shí)候要告訴伴奏自己氣口在哪里。這首歌曲的前奏比較長(zhǎng)，但伴奏一出演唱者就要進(jìn)入歌曲的狀態(tài)中，跟著歌曲的情緒，等到聲樂(lè)部分時(shí)，情緒已經(jīng)醞釀好，起音進(jìn)入歌曲才不會(huì)顯得突兀。高音部分有鋼琴的推動(dòng)，聲樂(lè)演唱的情緒才會(huì)跟著高漲。最后結(jié)尾要聽(tīng)鋼琴伴奏的聲音，因?yàn)槭菐讉€(gè)進(jìn)級(jí)的柱式和弦，所以結(jié)束感很強(qiáng)，因此聲樂(lè)演唱不能不顧伴奏拖得很長(zhǎng)，要基本與鋼琴一起結(jié)束。

三、情感運(yùn)用

聲樂(lè)藝術(shù)作為人們表達(dá)思想情感的一種藝術(shù)形式，具有它的獨(dú)特性，需要演唱者通過(guò)自身的嗓音加上自己對(duì)作品的理解傳達(dá)給觀眾，因此不光要求演唱者擁有好的嗓音條件，嫻熟的演唱技巧，還要求演唱者對(duì)作品的寫作背景、歌詞內(nèi)容做深刻的了解，加上自己的情感體驗(yàn)進(jìn)行二度創(chuàng)作，才能做到聲情并茂，與聽(tīng)眾取得情感共鳴。

第一部分，在前幾句“歲月如流水，匆匆過(guò)去，只留下美好的回憶，”情緒是相對(duì)平靜的，像個(gè)漂泊的游子在向母親訴說(shuō)他對(duì)家鄉(xiāng)的記憶，所以在演唱的時(shí)候，要帶著無(wú)奈和親切的感情去演唱?！肮枢l(xiāng)啊，故鄉(xiāng)啊，我從沒(méi)有把你忘記”在上一段說(shuō)到這一句要嚴(yán)格按照譜子上的節(jié)奏來(lái)演唱，但節(jié)奏只是音樂(lè)的骨架，還有音樂(lè)的血液和靈魂是旋律和情感組成的，前兩者是曲作家完成的，傳達(dá)給觀眾是演唱者所需要做的，所以演唱者的情感注入也是非常重要的。在這一句中歌曲的旋律走向是上行的，所以三個(gè)小樂(lè)句的情感是遞進(jìn)的關(guān)系，在演唱的時(shí)候第一個(gè)“故鄉(xiāng)啊”的情緒要稍微平靜些，第二個(gè)“故鄉(xiāng)啊”的情緒又比第一個(gè)要激動(dòng)，到“我從沒(méi)有把你忘記”時(shí)要將情感全部爆發(fā)出來(lái)，表現(xiàn)出急于向祖國(guó)母親表達(dá)的內(nèi)心，雖然在外漂泊，但是心里時(shí)刻都牽動(dòng)著祖國(guó)母親的一切。

第二部分，“多少回望明月，我在深深地思戀你；多少回酣睡中，我曾焦急地?fù)湎蚰恪边@兩句是表述內(nèi)心在無(wú)時(shí)無(wú)刻牽掛著祖國(guó)母親，在演唱的時(shí)候要將“回”“月”“你”“中”等幾個(gè)時(shí)值較長(zhǎng)的字咬得稍微重一點(diǎn)，突出它在本句的主體地位，所以在唱的時(shí)候氣息一定要穩(wěn)，不能顫顫巍巍地站不穩(wěn)，使音樂(lè)線條不完整。古代詩(shī)人在懷戀故鄉(xiāng)的時(shí)候就喜歡借月抒情，雖然遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)，但看見(jiàn)明月就要吟詩(shī)一首，來(lái)抒發(fā)自己內(nèi)心的苦悶，而今，由于歷史演變的原因，“海峽”也成為兩岸同胞的阻隔之線，所以兩段各用“明月”和“大?！眱蓚€(gè)看似簡(jiǎn)單的詞匯，實(shí)質(zhì)言簡(jiǎn)意豐，透露了詞作家的文學(xué)素養(yǎng)。因此在演唱這里的時(shí)候心中要有畫(huà)面感，表現(xiàn)出惆悵，憂傷的感覺(jué)。接下來(lái)的“啊等待到，滿目山川團(tuán)聚時(shí)，但愿不是在夢(mèng)里！”，“啊”的音域跨了六度，將前面鋪墊好的感情直接推向高潮,表現(xiàn)希望早日回到祖國(guó)懷抱的迫切心情迸發(fā)出來(lái)，“等待到”的音區(qū)在小字二組的A 到E，音區(qū)相對(duì)較高，再加上“滿目山川團(tuán)聚時(shí)”空了一拍，在高音區(qū)的停留給人一種心懸在半空的感覺(jué)，緊扣心弦，所以演唱這里時(shí)要注意控制好氣息，做到聲斷情不斷，在換氣的時(shí)候接下一句的時(shí)候帶有一絲抽泣的聲音，更能激起聽(tīng)眾的情感共鳴。在“等待到”后面接的兩段歌詞雖然旋律一樣，但卻要表達(dá)不同心情，第一段是無(wú)數(shù)次夢(mèng)到故鄉(xiāng)的一切，醒來(lái)時(shí)的不見(jiàn)的熱淚縱橫，所以要表現(xiàn)得惆悵、失望，第二段寄托了作者的美好希望，因此要表現(xiàn)得激揚(yáng)、興奮一點(diǎn)。最后一句“但愿不是在夢(mèng)里”點(diǎn)明主旨，既是歌曲的名字，也是作者的希望。前面所有的訴說(shuō)都是為了這一句作了充分的鋪墊，希望有一天前面所敘述的不再只是夢(mèng)里，而變?yōu)檎嬲氖聦?shí)，表達(dá)作者內(nèi)心想要?dú)w鄉(xiāng)的夙愿。

注釋

1 李重光.基本樂(lè)理[M]高等教育出版社.2004.9,43頁(yè)。