馮心韻（南京藝術(shù)學(xué)院 影視學(xué)院，江蘇 南京 210013）

2020年3月，在新型冠狀病毒全面爆發(fā)時(shí)期，為響應(yīng)國家“停課不停學(xué)”的政策，由上海音樂學(xué)院韓鍾恩教授帶領(lǐng)的團(tuán)隊(duì)開展了“第十三期音樂學(xué)寫作工作坊”，這是一次特殊形式的線上工作坊，此次工作坊的主題為：音樂作品的藝術(shù)動(dòng)能與審美力場——布魯克納交響曲專題研究。

一、此次工作坊相關(guān)問題說明

其一，開設(shè)音樂學(xué)寫作工作坊是韓鍾恩教授近10年來秉承的一個(gè)“教、學(xué)、研”理念，即“通過感受與分析音樂作品來討論美學(xué)問題，具體要求是圍繞作品的音響材料和結(jié)構(gòu)方式、音樂語言特性、意義如何置入作品等問題展開。”[1]

其二，音樂作品的藝術(shù)動(dòng)能與審美力場來源于韓鍾恩教授近10年來置于音樂學(xué)論域中，尤其是在音樂美學(xué)與當(dāng)代音樂研究過程中，創(chuàng)設(shè)的一個(gè)個(gè)人寫作理念——音響詩學(xué)；與此同時(shí)，也是他在音樂學(xué)教學(xué)過程中指導(dǎo)本碩博學(xué)生，以及與博士后研究者合作，進(jìn)行音樂學(xué)寫作工作坊時(shí)所創(chuàng)用的一個(gè)寫作策略。韓鍾恩教授在《音響詩學(xué)——瓦格納樂劇〈特里斯坦與伊索爾德〉樂譜筆記并相關(guān)問題討論》一文中指明，音響詩學(xué)的意旨在于：“通過音響結(jié)構(gòu)形態(tài)以及相關(guān)者音響敘事與聲音修辭，去研究藝術(shù)聲音之自有動(dòng)能(聲音動(dòng)力的自在能量)與自生力場(由聲音動(dòng)力持續(xù)釋放自在能量而自行生成的聲音場域)。”[2]

其三，布魯克納①安東?布魯克納（德語：Anton Bruckner，1824－1896）生于奧地利安斯菲爾登，于維也納逝世，是一位奧地利作曲家，浪漫主義代表人物之一。他的創(chuàng)作涉及交響曲、宗教音樂、管風(fēng)琴音樂和室內(nèi)樂等。作為一名浪漫主義時(shí)期著名的作曲家，管風(fēng)琴演奏者和音樂教育家，近年來，不論是其歷史地位或是藝術(shù)聲望都越發(fā)受到學(xué)界和愛樂者們的關(guān)注，尤其是他那規(guī)模宏大的交響曲。布魯克納一生共創(chuàng)作了十一部交響曲，其中有編號(hào)的共有九部。布魯克納的九部交響曲有非常明顯的個(gè)人標(biāo)志，低吟式的先導(dǎo)、斷裂式的停頓、獨(dú)特的“布魯克納節(jié)奏”，在樂思的生成與衍展、音樂主題的構(gòu)建與變化、音響質(zhì)料的運(yùn)用和音色修辭的呈現(xiàn)[3]上都形成了布魯克納交響曲獨(dú)具特色的形式美與音響哲學(xué)。

二、圍繞布魯克納交響曲的匯報(bào)

本次工作坊由韓鍾恩教授領(lǐng)銜，上海音樂學(xué)院音樂美學(xué)、音樂批評(píng)與當(dāng)代音樂研究的碩博學(xué)生們共同參與，特別邀請(qǐng)到上海音樂學(xué)院金毅妮副教授首次發(fā)言。

金毅妮在題為《布魯克納交響曲解讀——以第七交響曲第一樂章為例》的發(fā)言中從布魯克納其人、浪漫主義時(shí)期交響曲概說、勃拉姆斯與瓦格納陣營這三方面首先展示了布魯克納所處的時(shí)代及尷尬的地位，并結(jié)合《第七交響曲》第一樂章的樂譜分析與聽感官事實(shí)，具體分析了布魯克納交響曲的整體風(fēng)格特征：在奏鳴曲式中使用主題群迎合浪漫主義的審美，利用調(diào)性游移進(jìn)行龐大主題的布局與建構(gòu)，管弦樂的色彩、階梯式的力度、音響空間感的塑造來源于布魯克納作為一名優(yōu)秀管風(fēng)琴演奏家對(duì)其創(chuàng)作潛移默化的影響，并且在布魯克納的音樂中有很多虔誠的宗教精神的體現(xiàn)。

于亮（2018級(jí)當(dāng)代音樂研究方向博士研究生）在布魯克納《第三交響曲》第二樂章匯報(bào)中聚焦于這一樂章的結(jié)構(gòu)布局、主題群的識(shí)別與動(dòng)力持續(xù)、休止指向的音響與聲音場域等問題，尤其關(guān)注樂章中出現(xiàn)的半音手法與音樂動(dòng)能，并提出流動(dòng)的半音手法與溢能涌力和半音級(jí)進(jìn)的漫性動(dòng)能。針對(duì)作品中半音與休止的運(yùn)用引發(fā)后續(xù)的一系列討論。桑桐先生曾在半音化的相關(guān)研究中指出，19世紀(jì)，西方音樂中半音化作為浪漫主義音樂風(fēng)格的主線，在極大豐富了音樂語言表現(xiàn)力的同時(shí)也成為感情世界的特殊載體。[4]韓鍾恩教授指出，半音化在西方音樂的歷史進(jìn)程中，每個(gè)歷史時(shí)期都與其音樂風(fēng)格及表現(xiàn)相關(guān)。布魯克納作品中對(duì)半音的運(yùn)用，要探究其半音化是屬于旋律性的還是和聲性的？是屬于功能性的還是色彩性的？而關(guān)于作品中的休止問題，要考量其目的是為了達(dá)到音響上的斷裂，還是在凸顯力度上的追求？更要關(guān)注到，無聲也是一種聲音。

張智慧（2019級(jí)音樂美學(xué)與批評(píng)方向碩士研究生）在布魯克納《第四交響曲》第一樂章匯報(bào)中選用切利比達(dá)克指揮慕尼黑愛樂樂團(tuán)的錄音作為臨響版本，切利比達(dá)克寬廣、沉靜的呈現(xiàn)方式使得這部交響曲在感性聆聽上蘊(yùn)含更多意味。對(duì)這一作品的探討主要集中于呈示部三個(gè)主題劃分、第一主題“孕育式”的發(fā)展、“2+3”形式的“布魯克納節(jié)奏”等問題，韓鍾恩教授進(jìn)一步指出，“布魯克納節(jié)奏”中兩個(gè)勻稱的部分所構(gòu)成不勻稱的形式，為這部交響曲提供充足的動(dòng)力性。此外，這部交響曲中三個(gè)主題的呈示還要進(jìn)一步的表明，主部主題與副部主題是否存在區(qū)別，或者在布魯克納的創(chuàng)作手法中已被消解掉了？再現(xiàn)部的結(jié)束部與尾聲之間的界限由調(diào)性轉(zhuǎn)換還是主題旋律的變化或者是其他因素需要進(jìn)一步研究與闡釋；這部交響曲中尾聲除去擔(dān)任樂曲結(jié)構(gòu)意義，是不是還具有其自身的獨(dú)立性的意義？這部交響曲中不僅僅是在音色的對(duì)比上，同樣在音響空間建構(gòu)中也體現(xiàn)布魯克納“管風(fēng)琴式音響”的特點(diǎn)。

馮心韻（2018級(jí)當(dāng)代音樂研究方向博士研究生）進(jìn)行布魯克納《第五交響曲》的匯報(bào)，以第一樂章漫長的引子部分為例探尋調(diào)性布局與主題性格特征的預(yù)示，通過柔板樂章第二主題分析，發(fā)掘作曲家如何運(yùn)用絕妙的對(duì)位技法達(dá)到調(diào)性、音色的拓展，末樂章中主題的綜合再現(xiàn)呈現(xiàn)出“殘響回蕩”的聽感官事實(shí)。結(jié)合學(xué)者對(duì)布魯克納《第五交響曲》“從略帶晦澀的粗糙到駕輕就熟的光滑”的正面評(píng)價(jià)①參加丹尼爾?哈丁指揮布魯克納《第五交響曲》. https://www.digitalconcerthall.com/zh/concert/51833。以及“將一首交響曲重復(fù)九遍”的負(fù)面評(píng)價(jià)[5]中探討布魯克納交響曲的特征。韓鍾恩教授進(jìn)一步追問：“‘粗糙的音響走向光滑’，在工藝上有什么變化？”“‘縱向與橫向的結(jié)合，主題發(fā)展與和聲建構(gòu)’又是在作品中如何兌現(xiàn)？”同時(shí)建議關(guān)注作品末樂章的綜合再現(xiàn)是否受到歌劇終場的影響，布魯克納是否受到了音樂戲劇性的影響？對(duì)于布魯克納交響曲重復(fù)性的負(fù)面評(píng)價(jià)，也正面反映出他將這一手法做到了極致，那么在極致過程中有沒有新的發(fā)現(xiàn)和開掘？如何在平常之中構(gòu)建異常也可以作為一個(gè)關(guān)注點(diǎn)。對(duì)于“殘響”作為一種自然現(xiàn)象，進(jìn)入作品之后呈現(xiàn)出的藝術(shù)現(xiàn)象，甚至引導(dǎo)出審美現(xiàn)象也可以繼續(xù)挖掘。

闞冬雯（2019級(jí)音樂美學(xué)與批評(píng)方向碩士研究生）在布魯克納《第六交響曲》第一樂章匯報(bào)中結(jié)合樂譜分析與聽感官事實(shí)發(fā)掘出涌動(dòng)的蓄勢待發(fā)、寧靜的動(dòng)力性，組跳躍的靈動(dòng)性和“跛”特征，亟待的回旋式爆發(fā)，以及期待的落空——“延宕”，并認(rèn)為不可分割的調(diào)性布局、貫穿始終的節(jié)奏型，主題變形發(fā)展的層層疊置構(gòu)成內(nèi)在統(tǒng)一性，體現(xiàn)了布魯克納交響曲的本體論意義——原子論，同時(shí)形成整部作品動(dòng)能的闡發(fā)，由三個(gè)主題向外散發(fā)動(dòng)能形成以塊狀的積木式堆砌成穩(wěn)固的力場。這部作品整體音響的感性經(jīng)驗(yàn)呈現(xiàn)出螺旋上升至完滿的狀態(tài)，最后提出，“摘引”是布魯克納交響曲創(chuàng)作的一個(gè)重要特征。韓鍾恩教授提出，布魯克納《第六交響曲》中節(jié)奏錯(cuò)位的情況形成了具有動(dòng)力性的因素是結(jié)合作品的音響結(jié)構(gòu)進(jìn)行經(jīng)驗(yàn)表述體現(xiàn)；對(duì)“延宕”與“落空”的聽感官事實(shí)陳述，建議可以從時(shí)間角度來分析。在本體論的方面以概念的方式闡釋作品，要將形而上充分體現(xiàn)，音樂作品與哲學(xué)原理的結(jié)合應(yīng)找到最恰當(dāng)?shù)姆绞竭M(jìn)行言說，以防生硬的形而下式的黏合在一起。而對(duì)于歷代作曲家的作品中出現(xiàn)的主題類似或音樂片段類似的問題，給出三種可能性的想法：1.對(duì)樂調(diào)、音調(diào)、曲調(diào)具有明確性的“摘引”；2.更加龐大的滲透到寫作手法的風(fēng)格模仿；3.邏輯同構(gòu)，例如布魯克納交響曲被稱為是沒有歌詞的瓦格納音樂。最后提出幾個(gè)問題供進(jìn)一步思考：奏鳴曲的張力（戲劇沖突）在布魯克納的作品中體現(xiàn)在哪里，是否消減了張力或者在別的方面體現(xiàn)？關(guān)于“深沉”和“內(nèi)斂”的表述在什么音樂中如何體現(xiàn)？外形和內(nèi)在表達(dá)力相互之間有什么關(guān)系？

黃海（2019級(jí)音樂美學(xué)方向博士研究生）以《無終感與浪漫主義音樂美學(xué)——以布魯克納〈第八交響曲〉第三樂章為例》作為匯報(bào)的標(biāo)題，他在相關(guān)文獻(xiàn)的指引與相關(guān)作品聆聽的審美過程中提煉出一種共性的審美經(jīng)驗(yàn)——無終感，并探討“無終感”是否可以作為浪漫主義音樂美學(xué)的審美特征。在布魯克納《第八交響曲》第三樂章中以六個(gè)動(dòng)機(jī)作為主題元素變形與并置的核心細(xì)胞，提出：“從混沌中起，在混沌中生”“道生一、一生二、二生三”“懸而不決、如臨圣境”“尾首相連，前后咬合”“你中有我，我中有你”“無終”修辭工藝，最終回到這部作品的藝術(shù)動(dòng)能（無終修辭）與審美力場（宗教性審美空間）上。韓鍾恩教授在此基礎(chǔ)上提出：布魯克納音樂中有豐富的線條感與復(fù)雜的和聲設(shè)置，浪漫主義發(fā)展到這個(gè)階段，作曲家對(duì)調(diào)性的布局有著更新的嘗試和探索，甚至用調(diào)性“修辭”也是可行的。雖然這部作品被命名為“宇宙末日的啟示”，但它絕不是一個(gè)標(biāo)題音樂，以于潤洋老師生前說“音樂是抽象的純粹的形式語言”①關(guān)于“音樂是抽象的純粹的形式語言”，是已故音樂學(xué)家于潤洋先生生前提出的一個(gè)斷言，在2013年12月6日桂林舉行的由人民音樂出版社主辦、《音樂研究》編輯部與廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院承辦、廣西人文社會(huì)科學(xué)發(fā)展研究中心協(xié)辦的“全國音樂學(xué)跨界問題高層論壇”上，于先生作為《音樂研究》主編，在會(huì)議總結(jié)發(fā)言時(shí)提出的。這一思想來看，布魯克納的純粹的形式語言更加突出一些，音和音之間建構(gòu)一種新型的音響關(guān)系，在這類作品當(dāng)中應(yīng)當(dāng)著重考慮形式語言問題。從美學(xué)角度來對(duì)作品進(jìn)行研究，感性表象中生成聽感官事實(shí)。通過感性表象更加深入地去探尋作品中的東西。

孫懿凡（2019級(jí)當(dāng)代音樂研究方向博士研究生）在布魯克納《第九交響曲》匯報(bào)中以勃拉姆斯對(duì)布魯克納的評(píng)價(jià)和兩位作曲家的創(chuàng)作觀念比較延伸出布魯克納音樂“繞行”的特征，第一樂章布魯克納式的開頭，似一個(gè)漂亮、靜止的圖案，細(xì)節(jié)兼具戲劇性且保持自身的完整；第二樂章戲謔曲的戲劇功能大膽似乎不止于風(fēng)俗性；第三樂章與瓦格納《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲相比更加凸顯其“繞行”的特征以及“圣杯”動(dòng)機(jī)的置入和闡釋。借用群像與壁畫的概念挖掘出布魯克納《第九交響曲》波性動(dòng)能與碑式力場，以及布魯克納交響曲“紀(jì)念碑性”的體現(xiàn)，即顯露真實(shí)人性但依然一心趨向光明的神性。對(duì)于布魯克納的音樂“繞行”的特征，韓鍾恩教授認(rèn)為，“繞行”本身作為一種“非經(jīng)濟(jì)”“反經(jīng)濟(jì)”的手法，或許與作曲家的心境和其他考慮有關(guān)。在具體分析闡釋中，用“團(tuán)結(jié)”形容布魯克納的音樂有一定的新鮮感，并提供“摶結(jié)”這一修辭。對(duì)于“靜止的圖案”這一比喻中“圖案感”怎么體現(xiàn)建議進(jìn)一步考慮?！爸C謔曲”的非風(fēng)俗性，是否還有其他，如功能性的指向？關(guān)于“圣杯動(dòng)機(jī)”在兩位作曲家（瓦格納和布魯克納）的筆下顯示出差別，甚至帶有性別差異，是否有音樂中的性別識(shí)別問題？有可能在音色、音區(qū)，進(jìn)而在絕對(duì)音高本身是否就有所體現(xiàn)。關(guān)于“紀(jì)念碑性”，應(yīng)更深入到作品本身進(jìn)行考量，它涉及體量乃至質(zhì)量等問題，而對(duì)于這部作品藝術(shù)動(dòng)能與審美力場，韓鍾恩教授進(jìn)而提出“溢能”和“靜場”這兩個(gè)修辭。

三、布魯克納交響曲的“聽”“說”問題

在此次圍繞布魯克納交響曲的工作坊中將重點(diǎn)放置于以下幾個(gè)與感性聆聽相關(guān)的修辭上，例如：“亟待”“延宕”“殘響”“摶結(jié)”，以及作品最終呈現(xiàn)出的無終修辭與宗教審美力場、波性動(dòng)能與碑式力場等，依據(jù)韓鍾恩教授的提示，在后續(xù)對(duì)布魯克納交響曲研究中可以依托管風(fēng)琴這一樂器，彌撒、感恩贊等宗教性體裁，布魯克納作品的情調(diào)格調(diào)，繼續(xù)尋找布魯克納交響曲中流云狀音群勾勒拱形線條、緩慢式移動(dòng)呈現(xiàn)梯形臺(tái)階、溫厚般端莊形成宏大團(tuán)塊、錯(cuò)行性色系疊合渾然一體，通過相關(guān)作品中任一主題的充分展衍，任一質(zhì)料通過理式的有效組織進(jìn)行大面積的呈現(xiàn)，獲得軟質(zhì)動(dòng)能與柔性力場、漫性動(dòng)能與流體力場，漂能浮力、搖能晃力、攪能和力、溢能涌力、顫能抖力。

正如孫國忠教授在《布魯克納概說》一文中提出，聆聽布魯克納交響曲而感受到的一種“特有的豐沛體量、宏大氣勢和具有莊嚴(yán)感的音樂壯美”，以達(dá)爾豪斯為代表的音樂學(xué)家們傾向于將這種品質(zhì)稱為“紀(jì)念碑性（monumentality）”。對(duì)于“紀(jì)念碑性”韓鍾恩教授提出，也可以從康德提出的“崇高”這一美學(xué)范疇相對(duì)應(yīng)來考量，布魯克納“紀(jì)念碑性”帶有不同于貝多芬式的浪漫主義時(shí)代的特征，靜態(tài)的深闊性與宏偉的凝重感，布魯克納交響曲的“浪漫性莊重”可以視作一種展示作曲理念的形而上秩序，滲透其中的是作曲家的宗教意緒和對(duì)“音樂偉大性”的體認(rèn)。[3]

結(jié) 語

上海音樂學(xué)院“音樂學(xué)寫作工作坊”至今已舉辦了十三期，縱觀這十三期“寫作工作坊”，可以看出韓鍾恩教授開設(shè)音樂學(xué)寫作工作坊的意旨在于，當(dāng)我們面對(duì)音樂作品時(shí)應(yīng)采取怎樣的感性姿態(tài)和審美策略。

1894年，英國文藝?yán)碚摷彝郀柼?帕特（Walter Pater）曾提出過這樣一個(gè)觀點(diǎn)：一切藝術(shù)（Kunst）都力求達(dá)到音樂的地位（All art aspires to the condition of music）。[6]

這句話究竟要表明什么呢？韓鍾恩教授認(rèn)為，其意味絕不在于一種現(xiàn)象描寫，而在于給出一種不同藝術(shù)門類等級(jí)劃分的標(biāo)準(zhǔn)，以及由此而形成的價(jià)值判斷；其意味只在于一個(gè)本體陳述，也可以說這是當(dāng)今藝術(shù)學(xué)學(xué)科面臨的基本問題：所有藝術(shù)都應(yīng)該趨向于音樂那樣，通過抽象的純粹的形式語言，來建構(gòu)僅屬于其各自存在自身的藝術(shù)作品。面對(duì)音樂的聽與美學(xué)的說，韓鍾恩教授強(qiáng)調(diào)要將主體的感性經(jīng)驗(yàn)和形式分析結(jié)合起來，進(jìn)行基于形式之上的感性描述；在闡釋問題時(shí)更要結(jié)合音樂本體分析和研究，并以此為依據(jù)進(jìn)行多方面的考量。

質(zhì)言之，在這種“音響詩學(xué)”理念的導(dǎo)引下，韓鍾恩教授力圖將音樂學(xué)研究與寫作的重心主要置放在聲音上，那么，這個(gè)聲音就是構(gòu)成音樂作品之所以是藝術(shù)的聲音。只有將這種“藝術(shù)的聲音”作為我們的研究起點(diǎn)，進(jìn)行結(jié)合作品形式的“聽”，“美學(xué)的說”才不會(huì)偏離方向，更不會(huì)成為不知所終的“喃喃自語”。

路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索。