張堇辰
(江蘇省蘇州絲綢中等專業(yè)學校,江蘇 蘇州 215228)
中國傳統(tǒng)文化有著悠久的歷史和深厚的底蘊。形式美法則奠定了服裝設計的美學基礎,提供了表現(xiàn)美的形式和標準的具體方法,是一切視覺藝術都應遵循的審美規(guī)律[1]。將中國傳統(tǒng)文化和服裝設計法則相結合,可以在把握基本設計規(guī)律的前提下,將文化內涵和藝術理念加入服裝設計中,使服裝設計實現(xiàn)真正有價值的創(chuàng)新和發(fā)展[2]。
服裝設計法則基本可以歸納為以下6項:統(tǒng)一與變化、對稱與平衡、比例與分割、強調與削弱、旋律與節(jié)奏、形態(tài)與視錯。服裝的形式美法則是服裝設計的美學基礎,也是斟酌和判斷服裝審美意識和情感體驗、引導服裝設計創(chuàng)造美的手段;不僅是服裝設計的美的本原,也是所有造型藝術遵循的指導準則。
從概念上看,有形文化和無形文化構成了中國傳統(tǒng)文化的基本框架和核心組成部分。形式美法則主要由兩部分組成,一是材料和質地,二是整體與部分之間的組合規(guī)律[3]。在不斷發(fā)展的過程中,中國的傳統(tǒng)文化和形式美法則之間產生了許多交叉點,碰撞出不一樣的火花。
文化和設計的內涵很廣泛,同時相互聯(lián)系,優(yōu)秀的文化可以作為從思想和藝術技巧上改進作品的基礎,而設計本身也是文化的具體體現(xiàn)。在現(xiàn)代服裝設計中,傳統(tǒng)文化為服裝設計理念的創(chuàng)新提供了源泉,傳統(tǒng)民族審美觀念也因服裝設計理念的更新而發(fā)生變化。
1.3.1 傳統(tǒng)文化與服裝設計之間的傳承性
五千年的中華文明孕育了繁榮的傳統(tǒng)文化。作為人類生活的必需品,服裝也隨著歷史的發(fā)展而變化。在現(xiàn)代社會,中國傳統(tǒng)文化在服裝設計行業(yè)得到了充分應用,傳承是中國傳統(tǒng)文化和服裝設計之間的重要紐帶。
1.3.2 傳統(tǒng)文化與服裝設計之間的兼容性
現(xiàn)代社會全球化、一體化的影響在各種文化之間不斷加強。中國傳統(tǒng)文化在外來文化的沖擊下仍舊蓬勃發(fā)展,正是傳統(tǒng)文化兼容性最好的體現(xiàn),積淀了中國傳統(tǒng)文化深厚的底蘊[4]。兼容性和包容性使現(xiàn)代服裝設計在多樣化的環(huán)境中仍然占據重要地位。
1.3.3 傳統(tǒng)文化與服裝設計都是歷史的載體
中國歷史源遠流長,傳統(tǒng)文化則是升華和濃縮,反映了不同時代的社會發(fā)展狀況和人們的精神追求。在特定的歷史時期,服裝設計的發(fā)展方向也是不同的,服飾制度已成為中國歷史的載體,從某種角度看,服裝的發(fā)展變化也承載了社會的發(fā)展變化。
1.3.4 傳統(tǒng)文化與服裝設計共同推動社會進步和人類發(fā)展
傳統(tǒng)文化對社會發(fā)展的影響是巨大而深遠的。從一定程度上來看,對人的精神文化的發(fā)展發(fā)揮了重要作用。從某種意義上看,現(xiàn)代主流的精神文化生活可以通過服裝直觀地體現(xiàn)?,F(xiàn)代服裝設計雖然不如傳統(tǒng)文化的影響那么深刻,但也承擔了一部分社會使命,成為社會和人類發(fā)展不可忽視的驅動力。
1.3.5 傳統(tǒng)文化與服裝設計產生的深遠影響
在哲學、自然科學和藝術設計領域,中國傳統(tǒng)文化顯示出無窮的魅力,對世界產生了深遠的影響。在服裝設計領域,很多優(yōu)秀的設計師通過自己的設計在世界舞臺上大放異彩。例如深受中國傳統(tǒng)文化影響的郭培和蘭玉,她們設計的有傳統(tǒng)文化特點的服裝受到了國內外的廣泛認可。在現(xiàn)代社會,中國傳統(tǒng)文化與服裝設計有許多相同點和不同點。研究中國傳統(tǒng)文化在服裝設計法則中的創(chuàng)新途徑有一定的可行性和必要性。
根據形式美法則,將中國傳統(tǒng)文化應用于服裝設計,以服裝設計作品為中國傳統(tǒng)文化的載體,實現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化在服裝設計法則中的創(chuàng)新應用[5]。
“統(tǒng)一”法則是服裝設計形式美的重要原則,也是服裝設計中融合各種要素的重要途徑。在服裝設計中,形式美法則的“統(tǒng)一”是指服裝色彩、造型、材質的統(tǒng)一,也是綜合考慮同質性、相似性、異質性3個條件達到的效果。
“和”的思想在中國傳統(tǒng)文化中多有體現(xiàn)。服裝通過有效的統(tǒng)一和調和手段,能使穿著的人自然親近、融入社會。在設計過程中,不僅要考慮服裝的材料,還要考慮服裝款式能否滿足人們的舒適性要求,保證服裝設計符合目標人群的身份背景與崗位需求,最重要的是,要注意色彩和配飾的統(tǒng)一。中國傳統(tǒng)文化雖在變化中發(fā)展,但始終貫徹統(tǒng)一思想,引導了服裝設計中“統(tǒng)一”法則的應用。
服裝設計中的“對稱”法則是指左右或上下形象完全相同的狀態(tài)。中國傳統(tǒng)文化都比較注重對稱美,對稱是我國造型藝術傳統(tǒng)風格之一,這種審美形象不僅反映在服裝上,還反映在中國文字、古建筑、古橋等方面。從審美角度來看,“對稱”感是消費者選擇服裝時關注的焦點。因此,在服裝設計中,“對稱”尤其重要。
在某種意義上,“變化”實際上是“創(chuàng)新”,提高了服裝的內在價值。中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展總體上趨于穩(wěn)定,但也有“百家爭鳴”“文字獄”等深刻的“變化”。無論是積極的還是消極的,都在一定程度上促進了中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展。在服裝設計過程中,如果沒有“變化”,就會失去“個性”、失去價值。人們不僅要追求創(chuàng)新,還要尊重傳統(tǒng)美學;不要簡單地使用傳統(tǒng)符號元素進行設計,也不要盲目追求新的變化而偏離設計主題。
“比例”法則是人們對事物比例的一種美的感受,帶來了一種“和諧”。服裝設計由人體比例決定,而人體比例是相對的,服裝需要通過改變造型結構來體現(xiàn)美。古代建筑文化是傳統(tǒng)文化的一部分,其獨特的結構和布局原則都體現(xiàn)了比例的平衡關系。無論是黃金比例的應用,還是中國古代建筑比例在服裝設計上的應用,都應根據設計師的設計意圖和設計目標,以免盲目追求服裝設計的美而錯用比例,既破壞設計風格、又背離設計的主旨。
“分割”在服裝行業(yè)也被稱為“切開”或“省道”,是服裝設計中常用的方法之一。蘇州拙政園最巧妙的設計也采用了“分割”技術。拙政園的整體布局是由山脈控制的,大多數花園里的建筑是群山環(huán)繞,形成垂直的分割效果。將這種垂直分割的手段應用在服裝設計中,可以采用結構縫、裝飾縫、裙裥的處理手法,在視覺上拉長身高。如果采用“分割”的縫制形式,可以使服裝看起來美觀、合體。在服裝設計中,應用“分割”是完美完成服裝造型的關鍵之一,因為它能使服裝的各種造型線條和主要部分完美貼合。
“節(jié)奏”本是音樂術語。在服裝設計中,某一點、某一條線和某一特定的表面構成了服裝的節(jié)奏。節(jié)奏在服裝設計中的應用包括等比例排列或者等量排列。例如服裝上的紐扣排列均勻、間隔的裝飾品大小相等,也可以讓裝飾線條厚度一致,統(tǒng)一服裝設計要素。例如同樣的區(qū)域應用相同的形狀。應用這種平衡、平等的規(guī)律節(jié)奏,在服裝設計中無形地體現(xiàn)了中國古代詩詞的穩(wěn)重和平衡。通過分析中國傳統(tǒng)文化在服裝設計法則中的應用可以看出,傳統(tǒng)文化在服裝設計方面的應用越來越廣泛,逐漸融入服裝設計中。
經過長期的發(fā)展和積累,傳統(tǒng)文化已經具有極強的穩(wěn)定性和可持續(xù)發(fā)展能力,賦予了服裝設計更高的文化內涵和文化價值。此外,傳統(tǒng)文化在服裝設計中的創(chuàng)新應用迎合了現(xiàn)代人對文化生活的追求,在很大程度上擴大了服裝產品銷售的市場份額,間接增加了市場利潤。因此,傳統(tǒng)文化在服裝設計中不僅有較大的文化價值,還有增加經濟效益的價值[6]。
中國傳統(tǒng)文化在服裝設計法則中的創(chuàng)新應用,在遵照基本設計法則的前提下,輸入了中國傳統(tǒng)文化的內涵和藝術理念。服裝可以作為更好地展示中國傳統(tǒng)文化藝術的舞臺。隨著人們對服裝設計的要求越來越高,服裝設計師在確保時尚品味的前提下,充分把握傳統(tǒng)文化在服裝設計創(chuàng)新與發(fā)展中的應用,巧妙地融入傳統(tǒng)文化要素,提升服裝設計的文化內涵和價值。