張博

在繪畫藝術(shù)發(fā)展史上，具象油畫幾乎占據(jù)著主流地位。隨著當(dāng)代藝術(shù)觀念及形態(tài)的日新月異，在個(gè)性化觀念表達(dá)與個(gè)人感性體驗(yàn)敘事上融入新方式，讓油畫這種傳統(tǒng)藝術(shù)媒介重新煥發(fā)生機(jī)。當(dāng)代具象油畫作為文化與藝術(shù)審美的優(yōu)化產(chǎn)物，在觀念和語(yǔ)言層面上呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢(shì)，而平面化語(yǔ)言則為具象油畫的表達(dá)方式。這種語(yǔ)言表現(xiàn)應(yīng)用讓繪畫不在遵從客觀物象，而重視強(qiáng)化主觀的表現(xiàn)觀念，讓繪畫更接近本源，賦予藝術(shù)家在表達(dá)中更多的主動(dòng)性，也為具象油畫的自由拓展注入新鮮活力。本文以此為選題來梳理具象油畫語(yǔ)言平面化的歷史脈絡(luò)，而后結(jié)合國(guó)內(nèi)外具有代表性的作品來探究其的運(yùn)用方式及結(jié)構(gòu)特征，進(jìn)而闡述在具象油畫創(chuàng)作中如何平衡平面化與繪畫性，以期當(dāng)代具象油畫更加符合藝術(shù)時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)。

一、具象油畫語(yǔ)言平面化傾向表述

（一）具象油畫發(fā)展現(xiàn)狀

所謂“具象”是相較于抽象而言的，畫面中整體或局部存在有形之物的油畫創(chuàng)作都可歸為具象油畫，其概念范疇廣于寫實(shí)油畫。貢布里希曾說過：“整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)熟練程度的發(fā)展史，而是觀念和要求的變化史。”在新媒體時(shí)代中的藝術(shù)將觀念表達(dá)作為核心語(yǔ)境，擺脫了傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作的枷鎖，讓具象油畫為代表的繪畫表現(xiàn)更具開放包容的態(tài)度，同時(shí)，實(shí)現(xiàn)自身在觀念及語(yǔ)言表現(xiàn)上的突破。具象油畫在當(dāng)代觀念與技術(shù)雙重的夾擊下，不斷傳承發(fā)展以呈現(xiàn)多元格局，讓作品畫面重視個(gè)性的表達(dá)，從側(cè)面反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)、藝術(shù)思念，更能使觀者透過畫面背后獲取精神感知。

（二）油畫平面化語(yǔ)言表達(dá)

傳統(tǒng)的西方古典寫實(shí)繪畫所追求的多為三維展示，而到現(xiàn)代主義時(shí)期開始追求視覺本體語(yǔ)言的意義，強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀視覺感受，趨向平面化回歸繪畫本真。油畫的平面化語(yǔ)言是指創(chuàng)作過程中運(yùn)用抽象概括的方式提取客觀物象表征，后在依藝術(shù)家主觀感受來重構(gòu)視覺語(yǔ)言元素。更為強(qiáng)調(diào)形狀、色彩、結(jié)構(gòu)等繪畫元素的獨(dú)立性，激發(fā)元素本身的表現(xiàn)力，以期讓繪畫回歸視覺本體的自主性及表達(dá)性。平面化語(yǔ)言表現(xiàn)使畫面呈現(xiàn)趨于幾何簡(jiǎn)化造型，運(yùn)用具有表現(xiàn)裝飾性的平涂色彩，在自由創(chuàng)作的同時(shí)表達(dá)精神情感。

（三）具象油畫平面化語(yǔ)言現(xiàn)象

藝術(shù)形式多元格局下的具象油畫平面化語(yǔ)言表現(xiàn)形式，已不再是個(gè)別藝術(shù)家的個(gè)人風(fēng)格，在市面上涌現(xiàn)的大量平面化傾向的油畫作品，也讓觀者明顯感受到當(dāng)代藝術(shù)可觀的兼容性。身處世界文化相互融合的時(shí)代中，藝術(shù)家們創(chuàng)造了特具當(dāng)代具象油畫的表現(xiàn)形式，推動(dòng)了油畫平面化傾向在中國(guó)以及世界的發(fā)展進(jìn)程。國(guó)內(nèi)藝術(shù)家如方力均、岳敏君等的作品都具有平面化傾向，這些中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們勇于突破傳統(tǒng)觀念及技法，善于結(jié)合中國(guó)藝術(shù)語(yǔ)言與時(shí)代精神，用簡(jiǎn)潔的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)意識(shí)。筆者通過翻閱相關(guān)資料，發(fā)現(xiàn)在中外當(dāng)代油畫藝術(shù)領(lǐng)域，當(dāng)代藝術(shù)家或藝術(shù)愛好者愈加傾向于此種藝術(shù)表現(xiàn)形式，脫離對(duì)客觀物象繁瑣的塑造，用自由直接的方式賦予作品能夠表達(dá)主觀感受，促使觀者能從這種藝術(shù)形式語(yǔ)言中關(guān)注當(dāng)下。

二、具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)脈絡(luò)

（一）相應(yīng)的美術(shù)史脈絡(luò)

西方現(xiàn)代藝術(shù)的黃金階段為“從塞尚到馬蒂斯”時(shí)期，由此將西方藝術(shù)從古典帶入現(xiàn)代?，F(xiàn)代繪畫藝術(shù)之父保羅·塞尚，將所有客觀物象都?xì)w結(jié)為極端簡(jiǎn)化的要素，而后用二維多焦點(diǎn)透視法則來呈現(xiàn)畫面，讓藝術(shù)表現(xiàn)空間與形體塑造能夠自由表達(dá)。野獸派代表馬蒂斯深受塞尚的啟發(fā)，強(qiáng)化了油畫平面化發(fā)展，用對(duì)比強(qiáng)烈的色彩與粗獷的形體，賦予畫面強(qiáng)烈的平面性與裝飾性，便于調(diào)動(dòng)觀者的愉悅情調(diào)。而立體主義與抽象主義的出現(xiàn)，用幾何形狀來簡(jiǎn)化物象，使畫面在空間與體積上更具平面幾何化效果。而到發(fā)展到現(xiàn)代藝術(shù)末期，色域主義和極簡(jiǎn)主義的出現(xiàn)平面化升級(jí)，簡(jiǎn)化為用極少平面色塊建構(gòu)，契合藝術(shù)家來表現(xiàn)內(nèi)心精神性。當(dāng)下的現(xiàn)代主義發(fā)展更推進(jìn)油畫的平面化語(yǔ)言拓展，不斷地用相應(yīng)的表現(xiàn)形式來滲透油畫創(chuàng)作，讓藝術(shù)觀念具有明顯的現(xiàn)代意識(shí)性。

（二）平面化語(yǔ)言表現(xiàn)的文化背景

藝術(shù)表達(dá)生活，因而在藝術(shù)家作品中總能反映出現(xiàn)實(shí)精神及現(xiàn)實(shí)社會(huì)。其一，高速發(fā)展的社會(huì)改變著人們的生活習(xí)慣、審美思維，快節(jié)奏的生活迫使人們選擇快節(jié)奏方式來適應(yīng)社會(huì)，因此具有視覺沖擊的繪畫形式才能在魚龍混雜的視覺作品中被發(fā)現(xiàn)。色塊平涂、線條極簡(jiǎn)搭配獨(dú)特構(gòu)圖形成的畫面，比傳統(tǒng)具象寫實(shí)的形式更能激發(fā)觀者的新鮮感，更加符合當(dāng)代人群的審美觀念。其二，現(xiàn)今新媒體技術(shù)的迅猛發(fā)展，弱化舊有媒介而步入“讀圖時(shí)代”。簡(jiǎn)潔且鮮艷的平面化圖像更視覺擴(kuò)張力，能在最短時(shí)間內(nèi)完成信息傳遞，實(shí)現(xiàn)圖像在現(xiàn)實(shí)中訴求。而具象油畫的創(chuàng)作離不開大語(yǔ)境，決定其表現(xiàn)內(nèi)容為當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活，參考當(dāng)代公共圖像的視覺表征元素。當(dāng)代具象油畫必須發(fā)揮藝術(shù)家強(qiáng)大的畫面主觀構(gòu)建能力，以不可替代的手繪視覺生動(dòng)性及形色歸納自由性，獲取豐富的受眾資源。

三、具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)方式及類型

（一）平面化語(yǔ)言表現(xiàn)的方式

在形體簡(jiǎn)化上，當(dāng)代具象油畫中出現(xiàn)的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)藝術(shù)形式，是建立在原有具象寫實(shí)的基礎(chǔ)之上的，要求作者具有對(duì)客觀事物概括提煉的能力，提取最具表現(xiàn)的藝術(shù)價(jià)值因素。其中，并不是單純的簡(jiǎn)化，更多的是在保留內(nèi)在價(jià)值，將畫面物象條理化后形成直觀簡(jiǎn)練的平面化圖示。在色彩抽象上，減少具象油畫中的明暗關(guān)系干擾及過渡色彩的表現(xiàn)，主觀地將色彩抽象化。從而表現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)原始色彩表現(xiàn)的主觀感悟，脫離客觀自然地彰顯繪畫獨(dú)有魅力。在空間關(guān)系中，突破傳統(tǒng)具象油畫通過透視來塑造三維擬像，采用簡(jiǎn)化形體與色塊來構(gòu)成畫面。在讀圖時(shí)代的當(dāng)下，新媒介技術(shù)激發(fā)全新的圖像圖式，而具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)傾向以開放的姿態(tài)將各種圖式融合，給具象油畫注入了新的發(fā)展可能性。其中攝影、數(shù)字及印刷圖像等緊密存在于大眾的生活消費(fèi)中，對(duì)具象油畫的平面化傾向影響深遠(yuǎn)。比如，有一種將平面化模糊的表現(xiàn)方式，用不對(duì)焦的照片影像形式來創(chuàng)作。最為典型的便是當(dāng)代藝術(shù)家格哈德·里希特的作品，用筆觸來糅化邊界卻保留部分實(shí)體效果，形成一種焦距不準(zhǔn)的喜劇性幻想效果。

（二）平面化語(yǔ)言表現(xiàn)的類型

其一，絕對(duì)的平面化，弱化透視與體積感，對(duì)物體夸張簡(jiǎn)化及改變空間關(guān)系，將藝術(shù)家的主觀能動(dòng)性發(fā)揮到極致。如曾梵志的作品《面具》中的主體人物雙手垂下站在水中，作者用筆觸表現(xiàn)了部分具象油畫中的立體感，雖簡(jiǎn)單平涂的表現(xiàn)卻保留了具象部分的客觀細(xì)節(jié)刻畫。

四、創(chuàng)作中繪畫性與平面化間的平衡

首先，處理好平面化與裝飾設(shè)計(jì)性之間的界限，合理使用色彩、線條等繪畫元素，重構(gòu)畫面形式美感。因?yàn)槠矫婊髌返谋旧硖鼐哐b飾設(shè)計(jì)性，易讓具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)陷入裝飾畫及設(shè)計(jì)作品誤區(qū)中。本質(zhì)上兩者具有很大的區(qū)別，具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)更多的是借鑒裝飾設(shè)計(jì)性作品的表現(xiàn)方式、元素組合法則等，在畫面中將其主觀處理，傾注藝術(shù)家的思想觀念及精神，構(gòu)筑新生的作品境界。

其次，達(dá)成語(yǔ)言元素與表達(dá)方式的整體性，要從具象油畫語(yǔ)言元素（色形線條、構(gòu)圖、明暗及筆觸等）多方思量運(yùn)用。如色彩上要求藝術(shù)家主觀調(diào)整顏色傾向，在客觀事實(shí)基礎(chǔ)上用主觀來構(gòu)造色調(diào)傾向，在既定色彩區(qū)域中使重構(gòu)新的視覺效果。

再次，要避免簡(jiǎn)單程式化的概念重復(fù)，平面化語(yǔ)言的表現(xiàn)特點(diǎn)若陷入固定程式重復(fù)中，就會(huì)讓繪畫失去趣味性，成為機(jī)械的平涂表現(xiàn)畫面?？稍诋嬅嬷袑で蟾行耘c理性的表達(dá)平衡，來保持繪畫性避免程式與概念的重復(fù)。然后要保持作品中的繪畫性，在具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)過程中融入介入偶然性與書寫性，保持畫面中的個(gè)人精神情感內(nèi)涵。這就需要藝術(shù)家要不斷地提高自我能力與素養(yǎng)，更好運(yùn)用筆觸等人工痕跡把控畫面效果，增強(qiáng)作品的藝術(shù)感染力。

最后的關(guān)鍵就是平衡掌控感性、理性與主、客觀之間的關(guān)系，要求藝術(shù)家從感性基礎(chǔ)出發(fā)，理性地分析畫面構(gòu)成元素，對(duì)自然客觀存在進(jìn)行合理組織形成完美畫面。這點(diǎn)也是具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)關(guān)鍵，要求在自然客觀中發(fā)揮主觀能動(dòng)性，將當(dāng)代繪畫的觀念呈現(xiàn)于畫面之中，突出展現(xiàn)藝術(shù)家的精神內(nèi)涵。

五、結(jié)語(yǔ)

任何一種文化表現(xiàn)時(shí)期，都會(huì)激發(fā)不同的藝術(shù)形式。隨著時(shí)代迅猛發(fā)展，多種藝術(shù)形式相互借鑒且滲透，促成油畫語(yǔ)言在多元化局面中并存。當(dāng)代具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)，融合當(dāng)代觀念與圖式，重視藝術(shù)家及社會(huì)大眾的內(nèi)心精神世界，為具象油畫開辟了出反映當(dāng)代文化屬性的語(yǔ)言多元化觀念的表達(dá)道路；不但繼承傳統(tǒng)具象繪畫的優(yōu)勢(shì)，打破舊有單純復(fù)制的傳承模式，用個(gè)人化的情感表達(dá)來呈現(xiàn)自我風(fēng)格，同時(shí)，更為一種當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新表現(xiàn)。平面化在當(dāng)代具象油畫中不過是一種存在形式，不能禁錮繪畫本源的自我表達(dá)意識(shí)，這也是對(duì)具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)最好的解釋。任何一件藝術(shù)作品都是時(shí)代進(jìn)步的產(chǎn)物，反映著當(dāng)下時(shí)代的精神。具象油畫的平面化語(yǔ)言表現(xiàn)，不僅豐富了油畫的表現(xiàn)力，更為當(dāng)代油畫的發(fā)展注入鮮活生命力。