廖潔

一、概念界定

當(dāng)我們談及日本動漫產(chǎn)業(yè)或動畫電影的蓬勃發(fā)展時，必須追根溯源的去厘清其中的概念，即何為動畫、動畫電影以及動畫與動漫的區(qū)別是什么。

（1）動畫。動畫，指采用逐幀拍攝被分解的對象并連續(xù)播放形成運動，利用視覺暫留原理給人流暢的視覺變化效果。1892年埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學(xué)影戲，標(biāo)志著動畫的正式誕生，同時他也被譽為“動畫之父”。

（2）動漫。動漫，動畫與漫畫的合稱，也指漫畫的音像化制品，擁有獨特的文化，宏大的世界觀，細致的描繪、緊密的劇情，受眾人群更廣?！皠勇币辉~最早在1998 年《動漫時代》的創(chuàng)刊上被使用。動畫與動漫并不能混淆等同，動漫包括了動畫，范圍更廣。

（3）動畫電影 。指以動畫形式制作的大型電影，從創(chuàng)作風(fēng)格和技術(shù)上有兩種發(fā)展方向，一是用傳統(tǒng)的經(jīng)典題材或有市場基礎(chǔ)的動畫作品進行二維制作；二是使真人與動畫相結(jié)合，以三維制作為主，主攻成人觀眾市場。

二、日本漫畫與動畫電影的關(guān)系

日本動畫電影產(chǎn)業(yè)是依托于漫畫和改編自漫畫的電視動畫衍生發(fā)展而來，漫畫是其中的關(guān)鍵一環(huán)。日本被稱作“世界動漫王國”主要歸功于其根深蒂固的漫畫文化。據(jù)統(tǒng)計調(diào)查，日本漫畫出版物及其衍生物的銷售總額占日本GDP 的10%，是日本的第三大支柱產(chǎn)業(yè)。且漫畫經(jīng)歷過雜志連載和單行本發(fā)行的雙重市場檢驗，擁有龐大的忠實受眾群體，給日本動畫電影提供了最基本的市場保證，從而降低投資風(fēng)險。而動畫電影的熱映反過來也會促進漫畫等出版物的銷售，二者彼此互哺。

三、日本動畫電影的特點

（一）取材廣泛 受眾群體龐大

日本動漫被稱作全民動漫，因其覆蓋的受眾年齡層更加豐富，針對不同的年齡層，動漫和動畫電影的題材故事也不盡相同。如針對低年齡段兒童的有《阿童木》《多啦A 夢》《蠟筆小新》等，針對中學(xué)階段的少年受眾有《名偵探柯南》《火影忍者》《灌籃高手》，針對少女受眾的則有《NANA》《涼宮春日的憂傷》等，可看出不同年齡不同審美偏好的人群都能在日本動畫電影的市場上找到適合自己興趣的動漫或動畫電影。

（二）風(fēng)格鮮明 抒發(fā)人文情懷

日本的動畫電影一般都有自己的獨特風(fēng)格，如宮崎駿的電影《千與千尋》《天空之城》等動畫電影都是以純真樸實的畫面作為背景去闡述主人公的成長故事及其與自然之間的關(guān)系。又如新海誠的動畫電影《言葉之庭》《你的名字》等畫面細膩，其中的街道風(fēng)景甚至可以在現(xiàn)實中找到原型。不僅是畫面的精致，新海誠更擅長去表達動畫電影中愛情的細膩，以此來觸動觀眾心底最柔軟的情感，達到共鳴。與以上風(fēng)格不同的還有另一類在日本風(fēng)靡一時的動畫電影，即以機器人或者機械裝甲為主要對象，如《圣斗士星矢》《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》等，表現(xiàn)主人公為守護正義或和平而與外界或敵人進行斗爭。

（三）重視音樂配置

日本動畫電影除具有獨特風(fēng)格的畫面外，還十分重視對音樂的運用，在一部動畫電影里，主題曲，片頭曲，片尾曲，插曲等合在一起至少有十幾首，而且是專門請配樂大師針對動畫電影本身進行創(chuàng)作的新曲目。不僅貼合動畫電影本身的情感基調(diào)，而且在情節(jié)進展或轉(zhuǎn)換時還能起到升華的作用。如《數(shù)碼寶貝》的片頭曲《butterfly》 《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》的片頭曲《殘酷天使的行動綱領(lǐng)》，當(dāng)音樂響起時就能立刻喚醒人們對這部動漫的回憶。日本有許多優(yōu)秀的配樂大師以及聲優(yōu)和歌手，在為動畫電影量身創(chuàng)作優(yōu)秀的音樂曲目和演繹富于情感的聲音。如澤野弘之、久石讓、坂本龍一、小林未郁等。

（四）產(chǎn)業(yè)鏈和投資宣傳模式成熟完整

日本動畫電影的產(chǎn)業(yè)鏈和投資模式都有自己的一套成熟體系，由漫畫為關(guān)鍵核心帶動的動畫電影，不僅為漫畫創(chuàng)收，而且會激發(fā)以漫畫為中心衍生出的周邊物品，如模型手辦、游戲、CD 專輯、同人小說或動漫等等。在投資模式上，日本動畫電影采用的是以作品制作委員會為主的形式，即由若干共同參加的企業(yè)分擔(dān)動畫作品的制作費用，同時換取作品完成后的相關(guān)權(quán)益，這些企業(yè)一般由電視臺、廣告公司、出版社、音像公司、玩具公司、游戲軟件公司組成。此外在對動畫作品的宣傳上，會從人物形象發(fā)表、主題曲、宣傳發(fā)布會等多方面多渠道對作品進行完整周期的鋪墊和宣傳。

四、我國動畫電影發(fā)展歷程

（1）萌芽與發(fā)展期。20 世紀(jì)20 年代，我國動漫產(chǎn)業(yè)先驅(qū)萬氏三兄弟研究制作了第一部動畫片《大鬧天宮》，20 世紀(jì)40年代制作第一部動畫長片《鐵扇公主》，標(biāo)志中國當(dāng)時的動畫水平已接近世界的領(lǐng)先水平。20 世紀(jì)60 到80 年代，我國完成了第一部水墨畫動畫《小蝌蚪找媽媽》和一部折紙動畫《一棵白菜》使得中國動畫作品事業(yè)達到一個頂峰。

（2）停滯期。20 世紀(jì)90 年代，中國電影放映公司對動畫片不再采取統(tǒng)購統(tǒng)銷，使得中國動畫產(chǎn)業(yè)走向市場化運營，但此時的動畫制作被定義為對孩子進行傳統(tǒng)文化教育的作品，而未有其他突破。同時電視臺為了滿足收視率和播映時間，引進了大量優(yōu)秀的日本和歐美動畫片，使國內(nèi)動畫作品的觀眾紛紛外逃，將我國的動畫片看作幼稚的象征。

（3）崛起期。21 世紀(jì)隨著《風(fēng)云決》《精靈世紀(jì)》等優(yōu)秀動畫作品的播出，我國動畫作品取得了新的里程碑。2007 年正式播映大型三維武俠動漫《秦時明月》，成為第一批廣電總局推薦的優(yōu)秀國產(chǎn)動畫作品，2015 年田曉鵬執(zhí)導(dǎo)的動畫電影《大圣歸來》以及近兩年上映的《大護法》《白蛇緣起》等動畫電影刷新了我國動畫電影的市場票房紀(jì)錄，其中《西游記之大圣歸來》上映不到6 天，票房突破2 億，隨后突破8 億大關(guān)，成為我國動畫電影發(fā)展歷程中一個傲人的燃點，也標(biāo)志著我國動畫電影的崛起。

五、日本動畫電影對我國動畫電影發(fā)展的啟示

（1）去低齡化，提倡全年齡動畫電影。與日本的全民動漫相對，在中國人的觀念意識里動畫作品被認(rèn)為是給低年齡段的幼兒所觀看的，而損失了青少年和成年年動畫作品的消費市場。事實上，真正優(yōu)秀的動畫作品是不分年齡階段的，也會受到歡迎。因此如果只是僅僅把國內(nèi)動畫電影定位為幼稚或者低年齡段消費則是十分不明智的。只有拋去這些刻板成見，接受動畫作品所帶來的宏大世界觀和所蘊含的社會意義等，才可以擴大國內(nèi)動畫電影市場。

（2）挖掘傳統(tǒng)民族化創(chuàng)作題材。雖然日本作為動漫和動畫電影強國值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和借鑒，但植根于每個中國人心中的中國傳統(tǒng)文化和經(jīng)典神話傳說以及文學(xué)作品、歷史事件等都是我國動畫電影制作的最好和最能打動人的題材。然而像《功夫熊貓》《花木蘭》等中國元素濃厚，甚至講述的中國故事的動畫電影都是由美國進行制作的，這說明我們未能對它們進行充分的挖掘和創(chuàng)作。而《大圣歸來》《白蛇緣起》則正是抓住了這一點，用孫悟空和白娘子這兩個耳熟能詳?shù)娜宋飫?chuàng)作出一個新的故事，并帶來十分可觀的票房。此外，不同于最早的水墨畫，現(xiàn)在我國動畫電影可以從色彩上體現(xiàn)中國元素，如《大圣歸來》《大魚海棠》《大護法》三部票房可觀的電影里，都運用到了傳統(tǒng)的紅色。

（3）加強音樂對動畫電影的渲染作用。音樂是動畫作品的靈魂，好的音樂可以聲入人心的去打動受眾。這一點上我們十分需要像日本動畫作品所學(xué)習(xí)，嘗試邀請專業(yè)的配樂大師為動畫作品進行配樂，貼合主題故事與情感。在對音樂的樂器選擇上可以選擇更具有中國風(fēng)的樂器。

（4）完善產(chǎn)業(yè)鏈和投資模式。與日本的動漫文化產(chǎn)業(yè)鏈和以作品制作委員會為主的投資模式不同，我國的動畫電影往往只有單一的產(chǎn)業(yè)鏈，不會有衍生的周邊物品或者游戲?qū)］嫷鹊?。在投資模式上，我國動畫作品主要采用制作公司投資、民間投資等，所承擔(dān)的風(fēng)險巨大，因此完善產(chǎn)業(yè)鏈、探索和改變新的投資模式可以幫助我國動畫電影能更快突破資金困境。

（5）培養(yǎng)和扶持動畫電影人才。我國的原創(chuàng)動畫電影產(chǎn)業(yè)并不繁榮，但動畫電影屬于以內(nèi)心為核心的文化產(chǎn)業(yè)，以創(chuàng)意為競爭力，在市場浮躁且集中生產(chǎn)嚴(yán)重的大環(huán)境之下，我們?nèi)鄙俚氖悄軓膫鹘y(tǒng)民族文化出發(fā)挖掘新穎題材和高品位藝術(shù)審美的原創(chuàng)型人才以及能夠全盤統(tǒng)籌、負(fù)責(zé)擴大動畫電影市場的復(fù)合型經(jīng)營宣傳人才。建議動畫制作公司和政府相關(guān)部門聯(lián)合成立專門的動畫電影人才培養(yǎng)中心或培養(yǎng)計劃，使得我國動畫電影能在題材、技術(shù)、音樂、宣傳等各個方面有所創(chuàng)新和進步。

六、總結(jié)

觀照日本動畫電影取材新穎、受眾群體廣、風(fēng)格鮮明、重視音樂渲染和產(chǎn)業(yè)鏈投資宣傳鏈完整等特點，同時回顧我國動畫電影的發(fā)展歷程，可以明顯發(fā)現(xiàn)我國動畫電影制作方面的不足，因此在國內(nèi)動畫電影正有良好蓬勃發(fā)展趨勢的當(dāng)下，應(yīng)努力做到提倡全民動漫、去低齡化的腐朽觀念，用心發(fā)現(xiàn)和挖掘植根于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族精神中的動畫作品題材，加強音樂對動畫作品的渲染，完善我國的動畫電影產(chǎn)業(yè)鏈、投資鏈和宣傳體系，培養(yǎng)與扶持動畫電影的創(chuàng)作和宣傳型人才，給未來國內(nèi)動畫電影的注入新鮮的發(fā)展血液。