楊蕊菡

（四川省攀枝花市文化藝術(shù)中心,四川 攀枝花 617000）

小提琴是一種西方樂器，十分講求技能性以及實踐性，這就給小提琴專業(yè)教學(xué)提出了很高的要求，也引發(fā)了人們對于高校小提琴專業(yè)教學(xué)模式的深刻探討。伴隨著國家音樂事業(yè)的發(fā)展，對于音樂人才的需求也變得越來越迫切，在高校小提琴專業(yè)教學(xué)當(dāng)中需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思想與傳統(tǒng)模式，將培育復(fù)合型音樂專業(yè)人才作為重點，促進小提琴專業(yè)教學(xué)的創(chuàng)新發(fā)展。在具體的小提琴專業(yè)教學(xué)實踐當(dāng)中，要綜合運用多元化以及創(chuàng)新性的教育模式，改變學(xué)生被動學(xué)習(xí)的地位，喚起學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)興趣，為學(xué)生綜合素質(zhì)的養(yǎng)成提供必要支持。

一、高校小提琴專業(yè)教學(xué)現(xiàn)狀及其問題

隨著眾多學(xué)生對小提琴學(xué)習(xí)的向往，小提琴專業(yè)逐漸成為高校音樂專業(yè)學(xué)習(xí)的必修課。然而高校的小提琴教學(xué)實踐的效果并不理想，存在以下問題:

（一）學(xué)生的個性差異大

由于受到高校擴招的影響，當(dāng)前音樂藝術(shù)專業(yè)的生源的音樂專業(yè)水平存在參差不齊的現(xiàn)象。高校的學(xué)生來源廣泛，有來自大城市的，也有來自鄉(xiāng)村地區(qū)的學(xué)生，通常而言，大城市學(xué)生的音樂專業(yè)基礎(chǔ)比較扎實，其學(xué)習(xí)技巧也存在很大的優(yōu)越性，他們能將一些簡單的曲目演奏出來，這些學(xué)生中多數(shù)是以小提琴專業(yè)來參加高考的。然而對于一些較為落后地區(qū)的學(xué)生，他們通常以聲樂或鋼琴專業(yè)參加高考的，受到地區(qū)條件和家庭教育條件的制約，對小提琴的演奏很陌生，甚至沒有接觸過小提琴的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，在選擇小提琴課程學(xué)習(xí)時，純粹是因為興趣或者是為了掌握一門技能去提升自我。部分學(xué)生缺乏對音樂的理解能力，不能理解作品的內(nèi)涵，這就使得學(xué)生在小提琴演奏中很難詮釋作品的深意，影響了其小提琴演奏水平。由此，選擇小提琴專業(yè)課程的學(xué)生之間存在極大的差異，這不利于教師進行統(tǒng)一的課堂教學(xué)，增加了教師因材施教的難度，使得教師必須針對不同基礎(chǔ)的學(xué)生采取差異化的教學(xué)方法和教學(xué)形式，旨在激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)熱情。

（二）小提琴教學(xué)模式有待創(chuàng)新

在培養(yǎng)現(xiàn)代化各色各樣的人才當(dāng)中，我國高校的教學(xué)模式中普遍顯示出了其教學(xué)模式的滯后性。在傳統(tǒng)的高校小提琴教學(xué)中，一般是對學(xué)生進行小提琴技巧方面的講授和要求學(xué)生對曲目學(xué)習(xí)的聯(lián)系程度進行練習(xí)培養(yǎng)，然而卻忽視培養(yǎng)學(xué)生在曲目練習(xí)中的樂感和音樂表現(xiàn)力，這就使得學(xué)生對小提琴演奏的基本技巧能夠掌握，然而沒有將音樂情感充分表達出來，使得學(xué)生不能深入地感受音樂的魅力所在，導(dǎo)致學(xué)生小提琴學(xué)習(xí)只是某種程度上的技巧技能的學(xué)習(xí)，而對小提琴的演奏很難有感情地表演出來。由此培養(yǎng)出來的學(xué)生很多缺乏音樂素養(yǎng)，其音樂藝術(shù)的視野也過于狹窄和片面，對于音樂表演的合作意識較為欠缺，導(dǎo)致了學(xué)生在登臺演奏時缺乏音樂演奏的感染力和表現(xiàn)力。

（三）小提琴專業(yè)課程課時安排不科學(xué)

當(dāng)前高校的小提琴專業(yè)課程課時安排中，多數(shù)課程是理論課，傳授學(xué)生小提琴學(xué)習(xí)的理論知識，而很少的課時是針對學(xué)生的實戰(zhàn)操作進行傳授練習(xí)的。對于操作性極強的小提琴這門樂器來講，必須要學(xué)生多進行演奏技能技巧方面的學(xué)習(xí)，而理論知識可以部分地通過學(xué)生自主探究學(xué)習(xí)來獲取。由此，在課程課時安排中，需要教師和學(xué)生多進行實戰(zhàn)演練方面的溝通和學(xué)習(xí)，比較每個課時的學(xué)習(xí)時間極短，只有40-50分鐘。缺乏實戰(zhàn)演練的學(xué)習(xí)，只會讓學(xué)生成為書呆子，即會講理論，不會有感情、有技巧地演奏，從而無法培養(yǎng)出新時期的專業(yè)的小提琴演奏家。

二、高校小提琴專業(yè)教學(xué)模式創(chuàng)新改革建議

（一）小組合作模式

小組模式是指將學(xué)生按照基礎(chǔ)水平、性別性格等劃分為多個小組，每個小組人數(shù)以六至八人為宜。其既是集體課模式的縮小，也是一對一模式的放大，兼具了兩者優(yōu)點。對一些共性問題，教師可以通過集體的方式進行講解，而對于個別問題，因為小組人數(shù)不是太多，仍然可以進行一對一的輔導(dǎo)。這就從根本上解決了師資數(shù)量不足的問題，緩解了教學(xué)壓力。積極引人小組合作專業(yè)教育模式，可以讓以上情況大為改觀。小組合作模式是根據(jù)學(xué)生的能力、個性特征、興趣愛好等差異分成多個學(xué)習(xí)小組，以小組為單位開展學(xué)習(xí)活動，這樣的方式既縮小了集體課，又放大了一對一教育模式，融合了兩種模式的優(yōu)點，也極大地降低了教學(xué)壓力。為保證小組合作專業(yè)教學(xué)模式的應(yīng)用效果，一方面教師要注重對學(xué)生進行科學(xué)分組，彰顯互補性和合作性;另一方面，要關(guān)注學(xué)生綜合素質(zhì)的發(fā)展，給學(xué)生提供良性互動和積極競爭的良好氛圍。

（二）團系合一模式

團系合一模式是近年來一些高職院校探索出的新型教學(xué)模式，是指針對音樂表演類不同專業(yè)，以合唱團、樂團的方式進行教學(xué)。先成立多個合唱團和樂團，然后在合唱、演奏活動過程中學(xué)習(xí)音樂理論知識和技能，真正實現(xiàn)了“學(xué)中做”和“做中學(xué)”的有機結(jié)合。作為普通高校小提琴專業(yè)教學(xué)來說，也是完全可以應(yīng)用該模式的。可以在教師的引領(lǐng)下，組建多個交響樂團、室內(nèi)樂團等，然后以樂團為單位進行教學(xué)，通過邊學(xué)邊做，讓學(xué)生的合作精神、實踐能力等得到全而的培養(yǎng)。在具體的運用過程中，還需要對以下幾個方面進行完善。其一是思想認(rèn)識方面。團系合一模式是對高校傳統(tǒng)年級式、班級式教學(xué)的打破，將學(xué)生作為演奏者來培養(yǎng)，在這個轉(zhuǎn)變過程中勢必會遇到多方面的問題，包含課程安排、學(xué)分設(shè)定、教學(xué)評價等，需要院系領(lǐng)導(dǎo)和教師對此有充分的認(rèn)識，對多個方面進行統(tǒng)籌安排，盡可能使這一模式推行下去。其二是課程設(shè)置方面。團系合一模式打破了傳統(tǒng)的教學(xué)實踐安排，所以，新的課程設(shè)置就成為了關(guān)鍵。結(jié)合實際來看，樂團的組建可以年級作為標(biāo)準(zhǔn)，這樣就可以獲得學(xué)習(xí)進度的統(tǒng)一，然后集體進行樂理、和聲、配器等課程的學(xué)習(xí)。而除了這些理論課程之外，還應(yīng)該制定出適合團系合一模式的實踐課程體系。要對校內(nèi)外的各類實踐活動進行全而規(guī)劃，并積極參與其中，充分體現(xiàn)出該模式的實踐性特色。其三是教學(xué)輔助方而。當(dāng)構(gòu)建起多個樂團之后，也對學(xué)校的場地、設(shè)施等提出了新的要求。因此需要學(xué)校加大資金投入力度，完善各類場地和設(shè)施建設(shè)，力爭讓每一個樂團都有固定的排練和演出場地，并積極給樂團提供實踐的機會，真正達到橫向聯(lián)系，縱向支撐，多科滲透，學(xué)以致用的目的。

（三）工作室式教學(xué)模式

工作室模式是一種起源于德國包豪斯設(shè)計學(xué)院的教學(xué)模式，強調(diào)對學(xué)生動手能力的培養(yǎng)，后經(jīng)過推廣后在世界各國得到了普遍的運用。一方而，小提琴和藝術(shù)設(shè)計都帶有技能性特征;另一方而，實踐能力一直都是高校小提琴教學(xué)的短板，使學(xué)生的就業(yè)和個人發(fā)展受到了不良影響。所以將工作室模式應(yīng)用于高校小提琴教學(xué)中是完全可行的。為了推動學(xué)生的個人發(fā)展，有效促進學(xué)生就業(yè)，就需要合理運用工作室教學(xué)模式，給學(xué)生的專業(yè)化進步提供保障。首先，需要積極籌建工作室。考慮到目前一位小提琴教師帶有多位學(xué)生，可以此為基礎(chǔ)組建相應(yīng)的小提琴工作室，對內(nèi)也開展專業(yè)教學(xué)和指導(dǎo)工作，對外則承接一定的小提琴表演活動。由于工作室模式強調(diào)培育學(xué)生的實踐能力，因此在工作室運轉(zhuǎn)當(dāng)中要以活動和項目作為根本導(dǎo)向。而教師需要扮演好總指揮的角色，賦予學(xué)生更大的自主權(quán)利，要求以學(xué)生為主體參與一系列的實踐活動，對學(xué)生的專業(yè)能力進行充分鍛煉，為學(xué)生今后的就業(yè)和進步奠定堅實基礎(chǔ)。為了確保工作室模式的全方位落實和規(guī)范化發(fā)展，還要立足實際制定細致規(guī)范的管理制度與考核評價標(biāo)準(zhǔn)，對學(xué)生的行為起到一定的約束和指導(dǎo)作用，打造高校的小提琴教育品牌。

（四）校企合作模式

校企合作在如今的音樂教育領(lǐng)域有著十分廣泛的應(yīng)用，也是教育改革的一個重要成果，在解決高校學(xué)生就業(yè)困難問題等方面發(fā)揮了重要作用。培育實踐應(yīng)用型人才是高校音樂教育的重要目標(biāo)，也是高校小提琴專業(yè)教育的一個重要方向，要確保這一目標(biāo)的落實，加強學(xué)校和企業(yè)之間的交流合作，讓企業(yè)參與學(xué)校教育教學(xué)，或者是讓學(xué)生進入企業(yè)進行實習(xí)實踐是重要的教學(xué)途徑。在校企合作的落實當(dāng)中，學(xué)生能夠得到有效鍛煉，提高專業(yè)素質(zhì)，滿足社會需求。為了更好地在小提琴專業(yè)教育實踐當(dāng)中落實校企合作，首先，需要做好專業(yè)建設(shè)過程當(dāng)中的校企協(xié)商和互幫互助工作。校企雙方都要對小提琴專業(yè)人才培養(yǎng)擁有準(zhǔn)確的定位和深入的認(rèn)知，并由此制定細致的人才培育方案。其次，要做好實施方式的選擇與應(yīng)用，避免讓校企合作成為空談。在具體的實施過程當(dāng)中，企業(yè)需要委派專業(yè)人才進入學(xué)校擔(dān)當(dāng)?shù)诙?dǎo)師，從行業(yè)視角出發(fā)，做好對學(xué)生的專業(yè)指導(dǎo)工作;為學(xué)生提供進入企業(yè)實習(xí)實訓(xùn)的機會，提供實踐平臺。高校也可以讓小提琴專業(yè)教師到企業(yè)中得到實踐鍛煉，打造雙師型教師隊伍。除此以外，校企還需要聯(lián)手打造演出項目，為學(xué)生提供小提琴專業(yè)實訓(xùn)的機會。校企合作是一種雙贏模式，需要雙方都拿出百分百的誠意，并制定出合理的監(jiān)管和保障措施。無論是企業(yè)向?qū)W校派駐專業(yè)人才，還是學(xué)生進入企業(yè)實習(xí)，都應(yīng)該附以詳細、嚴(yán)格的考評標(biāo)準(zhǔn)。在雙方的共同努力下，培養(yǎng)出適應(yīng)市場和行業(yè)需求的高素質(zhì)、應(yīng)用型小提琴專業(yè)人才。

結(jié)論

高校是培育高素質(zhì)小提琴專業(yè)人才的堅實陣地，在高校音樂教育長效改革進程中所獲得的成果也越來越豐富。但是，如今社會對小提琴專業(yè)人才提出的要求也越來越高，尤其是在當(dāng)前就業(yè)壓力逐步增大的背景之下，更是要求高校從市場角度出發(fā)，做好對教學(xué)模式的調(diào)整以及改革工作。具體來說，高校在小提琴專業(yè)教學(xué)模式的分析和構(gòu)建過程中，要突出學(xué)生的專業(yè)優(yōu)勢，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)以致用，為學(xué)生理論和實踐的整合搭建平臺。