程思怡 宗睿

（滁州城市職業(yè)學(xué)院，安徽 滁州 239000）

一、理論課與實(shí)踐課對(duì)學(xué)習(xí)的影響

由于許多學(xué)生認(rèn)為理論課知識(shí)十分的復(fù)雜且漫長，學(xué)習(xí)起來有壓力也很困難,并且理論課知識(shí)密集，一不留神就已經(jīng)不知所以了。使得許多學(xué)生更加注重實(shí)踐課的養(yǎng)成，從而導(dǎo)致只注重結(jié)果，不注重過程。對(duì)于學(xué)音樂的學(xué)生來說，或許人們只能看到所彈奏的曲子和所聽到的歌聲，用最短的時(shí)間來為大家展示所學(xué)的專業(yè)，這很現(xiàn)實(shí)，對(duì)于想偷懶偷閑的學(xué)生來說，無疑是用一種慰藉的心理來安慰自己的理由罷了。1

首先，只針對(duì)實(shí)踐課的學(xué)習(xí)，不去注重理論課是錯(cuò)誤的。理論是實(shí)踐的基礎(chǔ)。技術(shù)誰都能學(xué)，但只有深諳了一個(gè)專業(yè)的理論，才能懂得這個(gè)行業(yè)的底層邏輯。技術(shù)會(huì)被趕超、實(shí)踐會(huì)落后于時(shí)代，而底層邏輯永遠(yuǎn)偷不走，永遠(yuǎn)不會(huì)變，掌握了本行業(yè)底層邏輯的人才能在時(shí)代的風(fēng)浪中屹立不倒、脫穎而出。若只注重實(shí)踐課，也只是混混日子騙騙自己罷了。如果實(shí)踐沒有理論的指導(dǎo)，就像身體沒有了靈魂。理論的學(xué)習(xí)，會(huì)給我們思維帶來提升。2掌握了正確的理論知識(shí)，就像帆船掌握好了方向，給我們指引正確的方向，帆船才不會(huì)偏離方向。學(xué)習(xí)理論知識(shí)，可以更加公正地從客觀角度出發(fā)去分析問題，看清事物的本質(zhì)，掌握其中的規(guī)律。從小到大，我們不止于學(xué)習(xí)課本的理論知識(shí)，我們還會(huì)去探索課外豐富的知識(shí)，既然不能行萬里路，那就讀萬卷書。

但是只注重理論不去注重實(shí)踐，就是對(duì)的嗎？中國現(xiàn)代作家、雜文家廖沫沙說過:“用理論來推動(dòng)實(shí)踐，用實(shí)踐來修正或補(bǔ)充理論。”理論課影響實(shí)踐課，理論與實(shí)踐相輔相成，相互轉(zhuǎn)化。理論是實(shí)踐的基礎(chǔ)，實(shí)踐是理論的延伸，它們互利共生，誰也離不開誰。在我看來，理論和實(shí)踐，二者缺一不可，理論是實(shí)踐的基礎(chǔ)，反過來實(shí)踐對(duì)理論具有指導(dǎo)作用。3缺了其中的一個(gè)，就像缺少了一個(gè)翅膀，想要飛的高,那是一件很難的事情。如果只注重實(shí)踐，會(huì)走很多彎路，每個(gè)坑都都要自己去試一遍，直到總結(jié)出正確的結(jié)論。久而久之，會(huì)達(dá)到一個(gè)天花板,遇到瓶頸期,無論怎么努力,好像都沒有辦法突破。如果只注重理論，雖然可以在理論上可以和人們侃侃而談，讓別人覺得你很厲害，但是一旦實(shí)踐就會(huì)漏洞百出。

二、音樂學(xué)習(xí)中樂理的重要性

樂理，全稱音樂理論，這是一個(gè)很復(fù)雜的概念：一個(gè)高音符號(hào)也叫做樂理知識(shí)，一個(gè)復(fù)雜的和弦走向也是樂理知識(shí)。這就導(dǎo)致在很多人眼中，學(xué)習(xí)樂理是需要了解到和弦這類知識(shí)。7但是對(duì)于普通人而言，學(xué)習(xí)樂理是要花相當(dāng)大的力氣的，甚至連一個(gè)五線譜都不知道要記多久，更不要提說通過聽來分辨音樂中的各種和弦了。這就是對(duì)口專業(yè)學(xué)習(xí)和門外漢的差別了。樂理知識(shí)是一個(gè)很難的知識(shí)，想要真正理解任何一個(gè)概念然后在音樂中分辨出來都是一件不簡(jiǎn)單的事情。我們很多人都知道大調(diào)是明亮的色彩，而小調(diào)是暗淡的色彩，但是我隨便找一個(gè)不懂音樂的人來分辨，他們能夠明白什么是明亮和暗淡嗎？能夠立即就能分辨出這是大調(diào)還是小調(diào)嗎？就算是對(duì)于學(xué)習(xí)音樂的人來說，也是需要各種各樣的聽力訓(xùn)練才可以訓(xùn)練出分辨大小調(diào)的能力。4所以為了讓我們的專業(yè)知識(shí)更加過硬，我們有必要將理論課（樂理、和聲等）與鋼琴和聲樂的學(xué)習(xí)聯(lián)系起來，才能達(dá)到更高效的學(xué)習(xí)成果!

其實(shí)很多人對(duì)理論存在一些偏見，覺得枯燥乏味又沒什么用。先要明白理論并非捧著書本枯燥地學(xué)習(xí)，樂理也是如此。比如你在聽一首歌的時(shí)候，想知道它是什么調(diào)，這個(gè)調(diào)就是一種理論知識(shí)。然后覺得某個(gè)歌去的副歌好聽，這也是個(gè)結(jié)構(gòu)概念。然后你驚嘆這個(gè)歌手高音怎么這么高，肯定很厲害!但別人告訴你連嗨C 都不到，一般般啦！這是個(gè)音高概念。又例如大家在給歌手打拍子的時(shí)候到底是正打（打強(qiáng)拍）還是反打（打弱怕），這也是節(jié)拍概念，流行歌曲一般要反打，革命歌曲都要正打。然后聽歌手Rap 的時(shí)候覺得這節(jié)奏真棒，而不是說速度好快吐詞清晰，是因?yàn)橛泄?jié)奏概念。這樣的例子太多了，只是你并沒有意識(shí)到其實(shí)自己是懂一點(diǎn)樂理的。所以學(xué)習(xí)樂理上，即使有時(shí)不能隨地接觸書本知識(shí)，但在聽音樂的過程中會(huì)潛移默化地接觸到樂理知識(shí)，遇到某些想弄清楚的問題，提出疑問，還能漲知識(shí)，從而學(xué)到平時(shí)書本上不常有的知識(shí)，更能夠?qū)σ魳?、?duì)作品了解多一點(diǎn)點(diǎn)，不就可以獲得音樂帶來的快樂了嗎？這就是音樂的神奇之處，也是音樂的美妙。使得理論與實(shí)踐相輔相成!

畢竟，無論是創(chuàng)作音樂還是欣賞音樂，都需要兼具主客觀兩種態(tài)度。作曲家Copland 曾在其《What to listen for in music》一書中將聆聽音樂的過程分為三個(gè)層次：1.感官層次；2.表達(dá)層次；3.純音樂層次。當(dāng)然，在欣賞音樂時(shí)，我們肯定不會(huì)就某單一層面進(jìn)行聆聽，而是聯(lián)接各個(gè)層面，同時(shí)在三個(gè)層面進(jìn)行欣賞。其他的在這里不多贅述了，但我想，音樂理論的學(xué)習(xí)確實(shí)可以強(qiáng)化個(gè)人在純音樂層次上的敏銳性，讓我們進(jìn)一步關(guān)注到音樂素材、音樂內(nèi)部的邏輯等，以成為一名更聰明的聽眾。

三、聲樂的理論與實(shí)踐

例如聲樂上的理論知識(shí)，我認(rèn)為聲樂是把人的聲音變成樂器的事情，聲樂理論就是如何實(shí)現(xiàn)人聲變樂器的理論了，研究一些確定的東西。學(xué)習(xí)發(fā)聲呼吸的知識(shí)和樂理知識(shí)。

我們對(duì)于嗓音的打磨鍛造，只能夠憑借意識(shí)的控制。不論多么優(yōu)秀的聲樂老師，都不可能代替你的意識(shí)。雖然他擁有豐富的經(jīng)驗(yàn)，敏銳的判斷力，但是，最了解自己嗓音的人，始終還是應(yīng)該是自己。所以，作為演唱者，當(dāng)我們擁有了堅(jiān)實(shí)的聲樂理論加持，變得足夠了解自己嗓音的時(shí)候，往往能夠令自己的演唱能力更上一層樓。

5當(dāng)然，這里絕對(duì)沒有貶低聲樂老師作用的意思，發(fā)聲技術(shù)的萌芽期，開發(fā)期，整個(gè)打磨階段，聲樂老師有不可替代的引導(dǎo)作用。作為學(xué)習(xí)者，或者說演唱者，我們也必須經(jīng)過聲樂老師的這個(gè)引導(dǎo)，才能夠?qū)⒆约旱纳ひ襞c聲樂理論結(jié)合在一起。因?yàn)樯ひ舨煌谄渌麡菲?，它既看不見也摸不著。所以，聲樂老師?dāng)然是無比重要的。但是，聲樂老師的重要性，不應(yīng)該成為師生之間的捆綁關(guān)系。演唱者對(duì)于聲樂理論的了解，恰恰就是打破這種捆綁關(guān)系的不二法門。

四、鋼琴的理論與實(shí)踐

6那么在學(xué)習(xí)鋼琴中，理論知識(shí)與實(shí)踐的關(guān)系是什么呢？音樂基礎(chǔ)理論，不僅是一種書面的理論知識(shí)學(xué)習(xí)，也應(yīng)該包含視唱能力以及節(jié)奏的把握能力。這些與鋼琴發(fā)力技術(shù)的學(xué)習(xí)，是同步進(jìn)行的。并且，隨著你鋼琴技術(shù)得不斷深入，音樂基礎(chǔ)理論對(duì)于你的鋼琴演奏會(huì)有越來越大的促進(jìn)作用。比如樂句的理解，比如強(qiáng)弱、斷連、非規(guī)整性速度的判斷等等。不僅是音樂基礎(chǔ)理論，和聲，多聲部，指揮與合唱，聲樂，實(shí)際上是形成一種互相穿插促進(jìn)的綜合科目，在正確技術(shù)的基礎(chǔ)上，實(shí)際上你可以獲得非常多方面的進(jìn)步的。不學(xué)樂理，就會(huì)連自己彈的什么都不知道?；韭暡康母拍疃紱]有，譜面的表情符號(hào)看不懂，“呈示部”“主題”是啥一概不知，這就是人形打譜機(jī)，不叫演奏者。

為什么有些時(shí)候我們聽一個(gè)人彈琴很難聽，而他自己不覺得，反而很陶醉？因?yàn)榫毝鷽]訓(xùn)練過，連自己彈錯(cuò)了也聽不出來。符號(hào)從來不看，或許也看不明白，該快的時(shí)候慢，該輕的時(shí)候重，不該踩踏板的時(shí)候偏偏踩踏板。聲部處理混亂，低音彈得比旋律還重，復(fù)調(diào)作品就更不用說了，找不準(zhǔn)旋律位置，聲音就像一鍋大雜燴混在一起。然而這位不懂樂理的演奏家是聽不出來以上這些的，所以他連自己的不足之處都不知道，甚至?xí)?duì)指正的人惡言相向。這就是區(qū)別了。

可以這么說，無論什么樂器在演奏，有個(gè)共性不變的，那就是在制造優(yōu)美的樂聲。那什么是優(yōu)美的樂聲？樂聲有哪些特點(diǎn)？哪些性質(zhì)？哪些種類？不同的樂聲如何關(guān)聯(lián)變換。如果你不能從音樂的感覺和理性上理解這些基本的東西，就不能算具備好學(xué)習(xí)樂器或者唱歌的基礎(chǔ)。不僅要從邏輯上弄明白聲音的體系，還要具有音樂的感覺能力，也就是超越一般好聽不好聽，高音低音，這些簡(jiǎn)單的概念，去深入一點(diǎn)的聽出音樂的基本構(gòu)成，例如聽音程大小調(diào)這些。我一開始也覺得不重要，但是我現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)樂器再怎么練得多，沒有這些樂感和樂理的基礎(chǔ)，就像學(xué)英語只會(huì)考試不會(huì)說話一樣。沒有直接通過樂聲本身表達(dá)和接受的能力，甚至都沒有能力去聽出來什么樣的聲音是樂聲，尤其是小提琴這樣的樂器，可以拉出很多聲音，但只有極小一部分屬于樂聲，如果你沒有經(jīng)歷一些基本的訓(xùn)練，唱，聽的練習(xí)，根本無法去分辨你拉的是不是樂聲。也許在你耳朵里挺好的，但是跟別人比就差很多，這就是你沒有分辨樂聲、區(qū)分音樂細(xì)節(jié)的能力導(dǎo)致的。

在鋼琴彈奏的時(shí)候，更需要一雙好的耳朵，一雙善于發(fā)現(xiàn)的耳朵，如果沒有好的音準(zhǔn)和音感，甚至分辨不出優(yōu)劣下不同的鋼琴感覺。著名鋼琴教育家王大立教授曾說：“鋼琴是每一位演奏者中手中的武器，賽車手的座駕，是培養(yǎng)學(xué)生高分的秘籍之一?！币慌_(tái)好的鋼琴，更是鋼琴教學(xué)成功的先絕條件。沒有武器的保證，再優(yōu)秀的領(lǐng)袖者也無法帶領(lǐng)戰(zhàn)士取得勝利。因此，優(yōu)質(zhì)鋼琴對(duì)鋼琴教學(xué)的意義是不可估量的。但其實(shí)，再好的武器遇不上伯樂也不能發(fā)揮他的最大作用。需要通過觸鍵來感受音色是否準(zhǔn)確，是否要進(jìn)行調(diào)音，這便需要加強(qiáng)練耳和平時(shí)練琴的時(shí)間，以達(dá)到一個(gè)好的狀態(tài)

結(jié)束語

音樂充滿美感，它與每個(gè)人的生活都息息相關(guān)。對(duì)于音樂來說無論是鋼琴、聲樂還是樂理、和聲，又或是其他樂器，他們都能給人帶來不一樣的情感。他們的理論影響著實(shí)踐，又從實(shí)踐中尋找到理論。二者缺一不可!我們?cè)趯W(xué)習(xí)的過程中，要留心發(fā)現(xiàn)其中的細(xì)節(jié)，才能發(fā)現(xiàn)更多的奧秘。如今也有越來越多的人去學(xué)習(xí)音樂，去探索它的奧秘，希望這篇簡(jiǎn)短的論文能幫助到更多在學(xué)習(xí)音樂道路上兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)感到迷茫的同學(xué)。只有打好結(jié)實(shí)的理論基礎(chǔ)，才能讓你的實(shí)踐過程錦上添花!理論實(shí)踐不分家，哪頭重哪頭輕都不行。音樂是一種語言，那么音樂能像語言一樣學(xué)習(xí)嗎?就是不靠按部就班的學(xué)習(xí)樂器，直接通過音樂材料，符號(hào)記譜和腦內(nèi)聲音創(chuàng)作來習(xí)得音樂能力。