□謝麗芳 中國(guó)鐵路文工團(tuán)
藝術(shù)無(wú)國(guó)界,交流促融合!
在當(dāng)今文化大繁榮時(shí)代,國(guó)家為本土文化走出國(guó)門制定了多種支持方案。筆者身為影視導(dǎo)演,每年都有和國(guó)外院團(tuán)合作的試驗(yàn)項(xiàng)目洽談。雖然成功的案例不多,但發(fā)展趨勢(shì)已經(jīng)非常明顯。隨著國(guó)家的支持力度逐年增大,越來(lái)越多的世界級(jí)藝術(shù)名家也開(kāi)始對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)感興趣,其中就有不少藝術(shù)家在尋求可用的京劇元素。在這樣的大背景下,京劇藝術(shù)工作者應(yīng)該主動(dòng)走出國(guó)門,探求京劇融合的一切可能性,實(shí)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)的再創(chuàng)新,讓中國(guó)京劇真正走向世界。
認(rèn)真挖掘京劇藝術(shù)蘊(yùn)含的文化價(jià)值,傳播中華傳統(tǒng)文化,主動(dòng)承擔(dān)社會(huì)責(zé)任,服務(wù)國(guó)家文化戰(zhàn)略需求,弘揚(yáng)和踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀,這是國(guó)戲人的擔(dān)當(dāng)和責(zé)任。正如習(xí)近平總書(shū)記所指出的那樣:“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角,最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌,最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣。”要實(shí)現(xiàn)“兩個(gè)一百年”奮斗目標(biāo)、實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國(guó)夢(mèng),“文藝的作用不可替代”“舉精神之旗、立精神支柱、建精神家園,都離不開(kāi)文藝”。這是包括京劇在內(nèi)的藝術(shù)的社會(huì)功能。我們既要重視京劇促進(jìn)和諧、振奮精神、娛樂(lè)人民的作用,也要重視用其形象、故事來(lái)弘揚(yáng)正能量的功能。我們要結(jié)合當(dāng)前國(guó)家重點(diǎn)文化發(fā)展戰(zhàn)略和京劇教育自身發(fā)展需要,“因事而化、因時(shí)而進(jìn)、因勢(shì)而新”,使京劇藝術(shù)在培育和踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀、堅(jiān)持和堅(jiān)定中華民族文化自信中起到重要作用。我們要以京劇藝術(shù)為載體,讓核心價(jià)值觀成風(fēng)化人的聯(lián)動(dòng)機(jī)制,擴(kuò)大京劇文化的社會(huì)影響力,體現(xiàn)京劇藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值;同時(shí),要做大做強(qiáng)京劇藝術(shù)傳播體系,用京劇弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化、講好中國(guó)故事,彰顯京劇藝術(shù)的現(xiàn)代價(jià)值,使京劇藝術(shù)在展現(xiàn)國(guó)人的民族氣節(jié)和愛(ài)國(guó)情懷,傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化等方面做出積極探索和突出貢獻(xiàn)[1]。
中國(guó)京劇藝術(shù)是中華傳統(tǒng)文化瑰寶,豐富了世界文化寶庫(kù)。當(dāng)前,在文化全球化的形勢(shì)下,京劇藝術(shù)需要適應(yīng)這種新發(fā)展、新變化,提高創(chuàng)新能力,在保持優(yōu)秀傳統(tǒng)前提下突出美學(xué)價(jià)值,與國(guó)際接軌,適應(yīng)多元化的審美趣味,完成自己的歷史使命。
京劇是一種綜合美的藝術(shù)。它的美體現(xiàn)在方方面面,如唱腔、唱詞、韻律、念白、服飾、妝容、身段。這些經(jīng)過(guò)幾百年一代代藝術(shù)家的打磨傳承,留下的規(guī)矩傳統(tǒng),處處都顯現(xiàn)出它的獨(dú)特美學(xué)價(jià)值[2]。京劇的表演藝術(shù)更能向世界展示中國(guó)文化。在這里,演員是劇中人和觀眾之間的中介角色,在扮演角色前要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間戲劇情境和角色性格的體驗(yàn)、訓(xùn)練,最終利用豐富的表現(xiàn)手段——行當(dāng)?shù)南到y(tǒng)程式,傳達(dá)中國(guó)聲音。京劇與歌曲、話劇等其他藝術(shù)形式的不同之處在于它的整體面貌。京劇的美,美在唱腔。生旦凈丑,每個(gè)角色都能根據(jù)唱腔的不同分出特色各異的流派,而每個(gè)流派都有其代表人物和代表作品[3]。京劇的唱腔美到什么程度?唱腔如行云流水,瞬息多變,極為豐富。京劇的美,美在身段,婀娜多姿的,英偉魁梧的,英俊瀟灑的,儒雅飄逸的,極為多彩。京劇的美,在于程式化的表演形式,在于服裝道具化妝,在于含蓄委婉的表達(dá),在于或幽深或曠達(dá)的意境……一出京劇幾乎云集了舞臺(tái)劇的所有表現(xiàn)形式,演員的一顰一笑,甚至是挪一步,抖一下髯口,都在表現(xiàn)劇情內(nèi)容。京劇的臉譜,不僅能反映當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景,更能直接把人物的性格刻畫出來(lái)。同一張臉,不同的顏色搭配、筆法搭配,就能把角色的性格刻畫得淋漓盡致。
近年來(lái),以國(guó)家京劇院為代表的一批京劇藝術(shù)院團(tuán)陸續(xù)出國(guó)演出,收到了良好的效果。如2015 年9 月2 日和3 日,國(guó)家京劇院攜兩部京劇經(jīng)典劇目《白蛇傳》和《鎖麟囊》登上美國(guó)紐約林肯藝術(shù)中心舞臺(tái)。京劇藝術(shù)家用精湛的表演講述中國(guó)故事,感動(dòng)了美國(guó)觀眾,也激起了他們對(duì)中國(guó)文化和京劇藝術(shù)的興趣。京劇藝術(shù)能夠“火”到美國(guó)紐約,是西方觀眾對(duì)中國(guó)京劇藝術(shù)的充分肯定。這也表明,隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展,國(guó)力不斷增強(qiáng)和對(duì)外文化交流的增多,外國(guó)人對(duì)我國(guó)文化特別是傳統(tǒng)文化的興趣日益增強(qiáng)。京劇藝術(shù)家推陳出新,大膽嘗試與外國(guó)藝術(shù)形式融合,使京劇藝術(shù)以更“接地氣”的形式走出國(guó)門、走向海外[4]。
京劇藝術(shù)博大精深,涉獵極廣,下文將結(jié)合京劇的三個(gè)特征展開(kāi)對(duì)京劇藝術(shù)整合的設(shè)想。
首先,從京劇的表演形式上分析。京劇融合了唱、念、做、打,以演唱、念白(臺(tái)詞)、表演、舞蹈加武術(shù)的形式集中呈現(xiàn)。這些表演形式和百老匯的音樂(lè)劇相似,一個(gè)是典型現(xiàn)代派,一個(gè)是典型傳統(tǒng)派?;谶@些相似性,京劇可以借鑒音樂(lè)劇的運(yùn)作模式,融合當(dāng)代數(shù)字成像技術(shù),創(chuàng)新京劇表現(xiàn)形式,制作高質(zhì)量的新型京劇。譬如,相關(guān)工作者可以制作現(xiàn)代京劇《大鬧天宮》。該劇眾人皆知,其故事內(nèi)容百看不厭,而且該劇的神話色彩正是當(dāng)代數(shù)字成像技術(shù)的極好切入點(diǎn),可以運(yùn)用高科技來(lái)實(shí)現(xiàn)劇中孫悟空上天入地、空中打斗等高難度動(dòng)作。我們可以借鑒百老匯音樂(lè)劇《貓》的成功模式,從化妝、表演、道具、舞美等各個(gè)方面精心打造“猴山”“天宮”“空戰(zhàn)”等場(chǎng)景,營(yíng)造良好的視覺(jué)效果。此外,我們還可以根據(jù)百老匯音樂(lè)劇的特征之一“好聽(tīng)的音樂(lè)”,創(chuàng)作出有京劇韻律特色的樂(lè)曲,利用當(dāng)代器樂(lè)與傳統(tǒng)民族器樂(lè)合奏,增強(qiáng)京劇的表現(xiàn)力和感染力。京韻京腔具有獨(dú)特性,因而我們可以選擇性使用不同的音樂(lè),比如劇中部分角色可以是音樂(lè)劇演員,從而讓觀眾能夠更好地理解劇情的發(fā)展。又如,我們可以將京劇獨(dú)特表演形式與當(dāng)代虛擬成像技術(shù)融合,制作虛擬與現(xiàn)實(shí)結(jié)合的現(xiàn)場(chǎng)京劇演出。比如我們以《群英會(huì)》《四郎探母》等京劇傳統(tǒng)名劇為基礎(chǔ),使真實(shí)京劇演員擔(dān)任部分角色,在舞臺(tái)上運(yùn)用虛擬成像技術(shù)再現(xiàn)已故老藝術(shù)家的風(fēng)采,由此可以產(chǎn)生良好的觀賞效果。
其次,從京劇的大寫意特征分析。京劇舞臺(tái)上的一根馬鞭結(jié)合演員的動(dòng)作,就可以代表劇中人物上馬、下馬、極速奔馳等不同狀態(tài)。這種虛擬表演就是中國(guó)傳統(tǒng)的寫意手法,雖然對(duì)演員演技的要求很高,但對(duì)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),既可以節(jié)約大量的舞臺(tái)制作成本,又可以通過(guò)精心設(shè)計(jì),使觀眾的注意力從絢麗的舞美設(shè)計(jì)中解放出來(lái),使觀眾更加關(guān)注演員的表演能力。根據(jù)這一特征,我們可以將京劇舞臺(tái)營(yíng)造成“寫意與寫實(shí)”相結(jié)合的表演秀,把一個(gè)舞臺(tái)分成兩個(gè)區(qū)域,來(lái)表演同樣的故事內(nèi)容,即一邊是寫實(shí)的表演,一邊是寫意的京劇表演。通過(guò)對(duì)簡(jiǎn)單的故事內(nèi)容的比較,觀眾能清晰地看到兩者的區(qū)別。如《圖蘭朵》選場(chǎng),我們可以根據(jù)具體的故事內(nèi)容及西方的代表性舞臺(tái)劇進(jìn)行選擇性編排。
最后,我們要充分發(fā)掘京劇的服飾藝術(shù)魅力,打造極具民族特色的世界經(jīng)典。例如,我們可以通過(guò)VR 技術(shù),讓那些想穿京劇服裝拍照又沒(méi)有機(jī)會(huì)和時(shí)間的人,省去煩瑣的化妝、穿服裝的工序,制作出保質(zhì)高效的京劇舞臺(tái)藝術(shù)照。此外,我們也可以與西方美學(xué)方面的人士共同探索,把京劇服飾美與西方美學(xué)融合,用服飾展的形式,一方面展示京劇服裝的絢麗,另一方面展現(xiàn)京劇獨(dú)特的劃分社會(huì)成員類別的方式,如老生行當(dāng)指年齡在30~50 歲之間,小生行當(dāng)指30 歲以下年輕的書(shū)生,花臉行當(dāng)指勾畫臉譜的粗獷男性,等等。
綜上所述,京劇是一個(gè)包容性極強(qiáng)的藝術(shù)門類,也是一個(gè)極具中國(guó)特色的藝術(shù)門類。筆者希望新一代的工作者能通過(guò)深層次地學(xué)習(xí)與溝通,融合其他門類藝術(shù),讓傳統(tǒng)變?yōu)闀r(shí)尚,綻放京劇的絢麗火花。