□雷建超 楊 易 蘭州文理學(xué)院藝術(shù)職業(yè)學(xué)院

揚(yáng)琴自17 世紀(jì)傳入中國，經(jīng)歷了300 余年的發(fā)展歷程，逐漸以伴奏形式應(yīng)用于我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)領(lǐng)域。到了20 世紀(jì)初期，我國揚(yáng)琴伴奏技法逐漸成熟，開始被廣泛應(yīng)用于廣東音樂、江南絲竹等民族樂器合奏中，由此揚(yáng)琴進(jìn)入了伴奏歷史的第一個發(fā)展時期。中華人民共和國成立后，我國大力發(fā)展民族音樂，揚(yáng)琴在專業(yè)教學(xué)、理論研究、技術(shù)創(chuàng)新等方面取得了長足發(fā)展，逐漸走上了規(guī)范化和科學(xué)化道路，成為眾多單旋律民族樂器中的首選伴奏樂器之一。

二胡起源于唐朝，雖然歷史久遠(yuǎn)，但在很長一段時期內(nèi)不被大眾重視，甚至被稱為“叫花子”樂器，可見，二胡的社會地位極其低下。直到劉天華專門改革二胡演奏技巧，二胡才重新被大眾認(rèn)識，徹底擺脫了之前的困境。如今，單純的二胡演奏已經(jīng)無法滿足大眾的審美需求，其自身限制又決定了其必須與伴奏樂器進(jìn)行配合。于是，揚(yáng)琴理所當(dāng)然地成為二胡的首選伴奏樂器，并被運(yùn)用于高校教育領(lǐng)域。

一、揚(yáng)琴為二胡即興伴奏的作用

揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)的開展在高校音樂教學(xué)體系改革中無疑具有十分重要的意義。一直以來，高校二胡教學(xué)與揚(yáng)琴教學(xué)都是以專業(yè)性為主要教學(xué)方向，以應(yīng)試化教學(xué)形式培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)，提高學(xué)生的演奏技巧，極大限制了學(xué)生音樂創(chuàng)新能力的發(fā)展。揚(yáng)琴有著同樣寬廣的音域，被大眾譽(yù)為“東方鋼琴”，用其為二胡即興伴奏，能夠增強(qiáng)音樂學(xué)科的綜合性，發(fā)揮揚(yáng)琴與二胡的音域優(yōu)勢，實現(xiàn)音樂藝術(shù)的高度融合。

（一）有利于二者樂理的高度契合

作為二胡首選的伴奏樂器，揚(yáng)琴伴奏的價值主要在于其與二胡在樂理方面的高度契合。首先在音色互補(bǔ)上，從高校實際教學(xué)中可以發(fā)現(xiàn)，揚(yáng)琴與二胡在樂器的自然音色和人工演奏音色上存在兼容性與互補(bǔ)性。二胡在音色上更為委婉柔和，并且接近人聲，但缺少明亮度，音域較窄；而揚(yáng)琴在音色上明亮干脆，卻存在音的連續(xù)性不強(qiáng)的問題，二者相互配合能夠?qū)崿F(xiàn)音色互補(bǔ)，從而共同將作品演繹得更加完整。其次在律制融合上，揚(yáng)琴在音階順序中一直遵循的是“橫五縱二”的規(guī)律，能夠彌補(bǔ)二胡在音階中的單一性不足，使演奏作品旋律更為流暢、優(yōu)美。

（二）有利于豐富作品藝術(shù)表達(dá)

音樂表演是連接創(chuàng)作者和欣賞者音樂審美的橋梁，優(yōu)秀的伴奏作品不僅能滿足欣賞者對伴奏藝術(shù)的情感期待，還能給予其更寬廣的想象空間。這就需要創(chuàng)作者運(yùn)用各種音樂表現(xiàn)手法使作品更具藝術(shù)性和生命力，并將情緒內(nèi)涵、感情基調(diào)等內(nèi)容通過音樂表現(xiàn)的形式充分展現(xiàn)出來，豐富作品的藝術(shù)表達(dá)形式。在揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中，教師應(yīng)注重加深學(xué)生對作品藝術(shù)情感的理解，引導(dǎo)學(xué)生通過這種思想感情上的感知進(jìn)行音樂呈現(xiàn)，準(zhǔn)確把握作品的主要基調(diào)，從而實現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)[1]。

（三）有利于傳統(tǒng)和民族融合發(fā)展

二胡演奏是我國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分，其在創(chuàng)作手法、創(chuàng)作方式上都體現(xiàn)了中華民族音樂的獨特審美。因此，作為二胡即興伴奏樂器的揚(yáng)琴，在藝術(shù)表現(xiàn)上能夠輔助二胡發(fā)揮音樂演奏的優(yōu)勢，客觀、全面地將音樂語言表達(dá)出來。在揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中，教師要在保留二胡作品的傳統(tǒng)性和民族性文化特色基礎(chǔ)上，發(fā)揮揚(yáng)琴的伴奏演奏功能，將中國文化思想、精神、情感注入伴奏作品教學(xué)中，以實現(xiàn)傳統(tǒng)文化和民族文化的融合發(fā)展。

二、揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中的問題

當(dāng)前階段，我國文化建設(shè)工作正如火如荼地開展，尤其是音樂文化，已經(jīng)成為國家文化建設(shè)的重要內(nèi)容。部分高校設(shè)置了揚(yáng)琴、二胡等傳統(tǒng)音樂相關(guān)課程，這說明高校音樂文化教學(xué)越來越受到社會大眾的重視。然而，揚(yáng)琴為二胡伴奏的實際教學(xué)中出現(xiàn)了對其重視程度不高、教學(xué)浮于表面等問題，這些問題使揚(yáng)琴為二胡即興伴奏的教學(xué)質(zhì)量無法得到有效提高，更使其難以融入高校音樂文化教學(xué)中，無法產(chǎn)生音樂文化傳承與創(chuàng)新的效果。對此，教師要深入分析其中原因，找到問題根源。

（一）伴奏教學(xué)存在形式化

由于長期受應(yīng)試教育理念影響，在揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中，高校教師過于注重音樂教學(xué)形式，忽略了音樂情感的表達(dá)，致使整個伴奏教學(xué)存在形式化現(xiàn)象。比如，在二胡獨奏《藍(lán)花花敘事曲》教學(xué)中，在樂曲的引子部分，教師引導(dǎo)學(xué)生利用揚(yáng)琴中的琶音襯托幾段引子，以增強(qiáng)樂曲的表現(xiàn)力。但在實際即興演奏中，教師為完成教學(xué)任務(wù)，往往采取捷徑，先教授給學(xué)生揚(yáng)琴伴奏技巧，然后再讓學(xué)生伴奏二胡，如此使教學(xué)主次顛倒，教學(xué)效果浮于表面。而且，教師在揚(yáng)琴教學(xué)中沒有引導(dǎo)學(xué)生控制音色技巧，使學(xué)生在演奏練習(xí)中壓制了二胡音域的擴(kuò)展，演奏時出現(xiàn)二胡的顫音音階不準(zhǔn)、揚(yáng)琴伴奏過于明顯的現(xiàn)象，不利于伴奏者與主奏者的配合。

（二）重技輕藝現(xiàn)象明顯

在揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中，教師過于注重技術(shù)指導(dǎo)，忽視了情感內(nèi)涵的融入，使學(xué)生的演奏只有其形而缺少其神。比如，在二胡慢板《秦腔主題隨想曲》教學(xué)中，學(xué)生要借助揚(yáng)琴聲部將三個連續(xù)的琶音演奏出來，從低音到高音分解演奏琶音，以渲染作品的凄涼意境。然而，教師只注重糾正學(xué)生的協(xié)和音程與和弦音型，并未注重向?qū)W生講解中低雙琶音的感情基調(diào)，使學(xué)生在演奏時無法理解琶音的演奏風(fēng)格，進(jìn)而演奏出的作品干澀無力，無法引起聽眾共鳴。

（三）伴奏文化審美缺失

當(dāng)前，受外來音樂文化的沖擊和影響，學(xué)生逐漸弱化了對二胡和揚(yáng)琴的學(xué)習(xí)興趣，反而對西方音樂類型和音樂教學(xué)體系十分感興趣，這說明我國當(dāng)前音樂教育忽視了對學(xué)生傳統(tǒng)文化興趣的培養(yǎng)。部分高校教師在揚(yáng)琴為二胡伴奏教學(xué)中并未注重對學(xué)生文化審美意識的培養(yǎng)，只是單純地進(jìn)行與其他課程相同的應(yīng)試化教學(xué)，或者完全照搬西方音樂教育模式，忽略了培養(yǎng)學(xué)生對伴奏作品的審美分析能力，使學(xué)生在演奏中無法感受到作品營造的意境和內(nèi)在的生命力，不利于傳統(tǒng)音樂文化的傳承。

三、揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)的對策

揚(yáng)琴一直以來被譽(yù)為民族樂團(tuán)中的“團(tuán)寵”，其以寬廣的音域及獨特的音色占據(jù)了民族樂團(tuán)的重要地位。如今，揚(yáng)琴為二胡即興伴奏是音樂教學(xué)中的一種創(chuàng)新形式，也是當(dāng)前音樂文化發(fā)展的必然趨勢。高校作為音樂文化傳承和音樂人才培養(yǎng)的重要基地，肩負(fù)著音樂創(chuàng)新改革的重任，應(yīng)大力支持揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)的開展。對此，高?？蓮乃枷胫匾暋⑿问絼?chuàng)新、教學(xué)內(nèi)涵培養(yǎng)等層面出發(fā)，依托學(xué)校音樂教育資源和音樂文化基礎(chǔ)，積極探索二者融合的有效路徑。

（一）注重教學(xué)內(nèi)涵與情感

當(dāng)前，針對教學(xué)形式化問題，教師要注重教學(xué)內(nèi)涵與情感的融入，引導(dǎo)學(xué)生既要知其然，也要知其所以然。比如，在教學(xué)《病中吟》時，教師先要為學(xué)生講述該音樂作品的文化背景、故事脈絡(luò)和情感因素，讓學(xué)生結(jié)合二胡旋律深刻理解與體會主人公貧困失業(yè)、內(nèi)心苦悶、理想抱負(fù)等內(nèi)容，然后再為學(xué)生講解作品高潮部分的雙音旋律法演奏技巧，從而幫助學(xué)生更好地把握作品情感基調(diào)，使其從情感上理解伴奏技法。在課堂上，教師還應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生對比、分析不同類型的揚(yáng)琴伴奏二胡形式，如單旋律、雙音旋律和琶音旋律之間的共同點及各自的演奏特色，加深學(xué)生對技法內(nèi)涵的理解。

（二）創(chuàng)新專業(yè)性伴奏創(chuàng)作教學(xué)形式

揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)中，教師要創(chuàng)新?lián)P琴為二胡伴奏的專業(yè)性創(chuàng)作教學(xué)形式，豐富教學(xué)內(nèi)容。比如，教師可利用信息化教學(xué)方式，為學(xué)生播放網(wǎng)上相關(guān)演奏技巧教學(xué)視頻及演奏視頻，與學(xué)生共同觀看、學(xué)習(xí)藝術(shù)表現(xiàn)技巧和感染技巧，解決學(xué)生在揚(yáng)琴為二胡伴奏練習(xí)中藝術(shù)感缺乏的問題。同時，教師可依托民族音樂文化元素，定期組織學(xué)生到校外參觀、參與戲劇團(tuán)、民族樂團(tuán)的排練和演出，以專業(yè)化團(tuán)隊實踐活動帶動學(xué)生藝術(shù)技能的提升。

（三）提升學(xué)生音樂文化素養(yǎng)

揚(yáng)琴為二胡即興伴奏教學(xué)應(yīng)注重提升學(xué)生音樂文化素養(yǎng)。一方面，高?？蔂I造濃厚的校園音樂文化氛圍，如在校內(nèi)定期安排揚(yáng)琴為二胡伴奏表演活動，鼓勵學(xué)生積極參與表演；還可不定期開展音樂文化周活動，圍繞揚(yáng)琴為二胡伴奏主題開展各項比賽、才藝展示活動等，提高學(xué)生對此項音樂文化的重視程度。除此以外，高校還可在圖書館、音樂教室、走廊等地張貼揚(yáng)琴為二胡伴奏的經(jīng)典作品圖片、海報等，在校內(nèi)音樂專業(yè)官網(wǎng)或公眾號中及時推送經(jīng)典作品視頻等，在潛移默化中改變學(xué)生的思想觀念，進(jìn)而使學(xué)生加深對音樂文化的理解。

結(jié)語

當(dāng)前，我國學(xué)界已就揚(yáng)琴為二胡即興伴奏的藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)效果、融合方式等內(nèi)容進(jìn)行了深入研究，也積累了豐富的研究成果，為我國高校開展此項教學(xué)活動提供了思想理論指導(dǎo)和借鑒。因此，今后我國高校音樂專業(yè)課程可將揚(yáng)琴為二胡伴奏作為必修課程之一，以此弘揚(yáng)和傳承傳統(tǒng)型音樂文化，創(chuàng)新音樂表現(xiàn)方式，進(jìn)一步為中華傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展助力。