□陳碧君 浙江紡織服裝職業(yè)技術(shù)學(xué)院

在現(xiàn)代繪畫(huà)中，水彩畫(huà)以其獨(dú)特的表現(xiàn)成為一種重要的表達(dá)媒介。水彩畫(huà)與油畫(huà)、國(guó)畫(huà)等繪畫(huà)形式存在明顯的區(qū)別，其工具簡(jiǎn)單、操作簡(jiǎn)便，是用水調(diào)和顏色繪制的。水彩畫(huà)具有透明、清澈的特點(diǎn)，不使用厚涂濃抹，便能展現(xiàn)出繪畫(huà)的質(zhì)感與量感?，F(xiàn)代水彩畫(huà)突破了西洋畫(huà)的傳統(tǒng)，不再以插圖草稿的形式存在，形成了新的繪畫(huà)觀念，開(kāi)始注重對(duì)生活題材的選取，因而逐漸受到人們的關(guān)注?，F(xiàn)代水彩畫(huà)充分吸收了英國(guó)早期水彩畫(huà)的技巧，并在此基礎(chǔ)上變得更加嚴(yán)謹(jǐn)，表現(xiàn)出優(yōu)美的韻味，在水彩的運(yùn)用上顯得輕快、自如，同時(shí)吸收了德國(guó)水彩畫(huà)的特點(diǎn)，彰顯出設(shè)計(jì)的冷靜與優(yōu)雅，兼具歐洲的浪漫風(fēng)、美國(guó)的出彩創(chuàng)意、勤于探索的現(xiàn)實(shí)觀感和寫(xiě)實(shí)等傳統(tǒng)技法。這樣一來(lái)，水彩畫(huà)不再單調(diào)，呈現(xiàn)出風(fēng)格眾多、類(lèi)型特別的特征，將風(fēng)景與靜物等題材展現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。

如今，各國(guó)的水彩畫(huà)在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上不斷更新，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，注重與本國(guó)藝術(shù)的結(jié)合，顯露出各自的風(fēng)貌，我國(guó)水彩畫(huà)的發(fā)展也不例外。

一、17世紀(jì)末至20世紀(jì)主要西方國(guó)家的水彩藝術(shù)

文藝復(fù)興期間，德國(guó)出現(xiàn)了一位著名畫(huà)家——丟勒，他是水彩畫(huà)的先驅(qū)，他認(rèn)為通過(guò)水彩畫(huà)可以更有效地表現(xiàn)色彩與氣氛，既可以淡淡地薄涂，也可以采用不透明水彩進(jìn)行刻畫(huà)，從而使水彩畫(huà)兼具藝術(shù)的抽象性與質(zhì)感。

水彩畫(huà)的起源可以追溯到德國(guó)，除了丟勒，霍爾拜因、魯本斯及凡·代克等人也為水彩畫(huà)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。到了17 世紀(jì)末至18 世紀(jì)中葉，英國(guó)的水彩已經(jīng)形成了利用淡彩渲染物象的特征，這樣的方式可以營(yíng)造更加強(qiáng)烈的空間感，讓光感更透徹。當(dāng)時(shí)水彩畫(huà)的技法特點(diǎn)與現(xiàn)在的鉛筆素描類(lèi)似。淡彩可以運(yùn)用平涂、透疊、接色等技巧，進(jìn)一步呈現(xiàn)畫(huà)面的明暗與虛實(shí)關(guān)系。18 世紀(jì)中期，“英國(guó)水彩畫(huà)之父”保羅·桑德比開(kāi)始探索在色光下水彩畫(huà)中景物的呈現(xiàn)效果，他利用水分、細(xì)密的點(diǎn)與線(xiàn)及色塊的綜合表現(xiàn)效果，以其獨(dú)有的透明清澈的特質(zhì)，創(chuàng)造了一套完整獨(dú)特的水彩畫(huà)技法，從此讓水彩畫(huà)脫離了鋼筆畫(huà)及素描畫(huà)的局限，在景物的描寫(xiě)中融入抒情的感受，展現(xiàn)出詩(shī)意的色彩魅力，成為世界藝苑中的一朵奇葩[1]。由此，英國(guó)被譽(yù)為“水彩畫(huà)之鄉(xiāng)”，從而確立了水彩畫(huà)在畫(huà)史上的地位。

到了19 世紀(jì)早期，英國(guó)人康斯坦布爾的水彩畫(huà)成功地開(kāi)創(chuàng)了一種新的色彩結(jié)構(gòu)，其以精致、細(xì)膩、層次豐富為基本特征，利用現(xiàn)實(shí)主義表達(dá)了樸素的情感，讓人們能夠從景物中讀到對(duì)生活與自然的贊美和熱愛(ài)?？邓固蛊諣柹羁痰赜绊懥撕髞?lái)的法國(guó)印象主義的形成。

20 世紀(jì)的水彩畫(huà)則更加個(gè)性化，不再局限于傳統(tǒng)的觀念、形式及題材。比如，法國(guó)畫(huà)家塞尚以印象派風(fēng)格對(duì)水彩畫(huà)進(jìn)行了改革，進(jìn)一步加強(qiáng)了對(duì)水彩畫(huà)中畫(huà)面結(jié)構(gòu)與平面效果的追求，用補(bǔ)色的變調(diào)來(lái)實(shí)現(xiàn)強(qiáng)烈的色彩節(jié)奏，用近乎并排的筆觸來(lái)輔助畫(huà)面效果，給予后世水彩畫(huà)許多啟發(fā)。畢加索則以立體主義為水彩畫(huà)開(kāi)辟了新的路徑，用17 世紀(jì)的技法表達(dá)出20 世紀(jì)強(qiáng)烈的靈活性和現(xiàn)代感。賈科梅蒂的水彩表現(xiàn)了環(huán)境與人的矛盾；德國(guó)表現(xiàn)主義畫(huà)家則更注重通過(guò)畫(huà)面對(duì)生活與現(xiàn)實(shí)進(jìn)行思考；安德魯·懷斯的水彩近乎虔誠(chéng)地表現(xiàn)了寧?kù)o的鄉(xiāng)土風(fēng)情；美國(guó)畫(huà)家對(duì)技法的嘗試則更加大膽，這些正是技法發(fā)展的有力表現(xiàn)。

美國(guó)水彩畫(huà)更注重對(duì)新技術(shù)的開(kāi)發(fā)，利用新的工具與材料，呈現(xiàn)出更好的肌理效果、色彩表現(xiàn)力等，同時(shí)也善于擴(kuò)大水彩畫(huà)的尺寸，通過(guò)強(qiáng)烈的形式與色彩，取得更好的表現(xiàn)力，這些無(wú)不體現(xiàn)著技法的作用。

二、西方傳統(tǒng)水彩與中國(guó)人文精神的融合

水彩畫(huà)從屬于西洋畫(huà)范疇，在繪畫(huà)的發(fā)展過(guò)程中留下了豐富的“財(cái)產(chǎn)”，其中，觀念的改變和技法的改進(jìn)，帶給我們很大的啟發(fā)。

水彩畫(huà)藝術(shù)在20 世紀(jì)初期傳入我國(guó)，至今已有百余年歷史，中國(guó)水彩畫(huà)不僅傳承了水彩畫(huà)的基本形式，還融合了我國(guó)水墨畫(huà)的韻味與技巧，呈現(xiàn)出新的生命力與效果。在中國(guó)畫(huà)中，畫(huà)家對(duì)筆墨的理解較為深厚，從不滿(mǎn)足于臨摹現(xiàn)實(shí)，而是要以自身感受，賦予畫(huà)面新的象征意義，表現(xiàn)出畫(huà)家的人格、情操、品位及學(xué)識(shí)等。如“十八描”中的“高古游絲描”，就是畫(huà)家對(duì)線(xiàn)條運(yùn)用的極致處理，也給人一種新的審美意象。所謂“骨法用筆”，骨法是一種審美的要求，用筆則講究技法精髓，通過(guò)融合統(tǒng)一呈現(xiàn)多重效果。此外，中國(guó)畫(huà)講究以“畫(huà)技”進(jìn)“道”，表胸中“逸氣”，這就是要求畫(huà)家將技法與情感表現(xiàn)相統(tǒng)一。因此，水彩畫(huà)融合了中國(guó)畫(huà)的基本特征后，也更容易被群眾所喜愛(ài)。水彩畫(huà)史一方面是技法的發(fā)展史，另一方面體現(xiàn)了審美觀念的變化和發(fā)展。

中國(guó)畫(huà)家對(duì)墨的運(yùn)用有著豐富的經(jīng)驗(yàn)，這使他們對(duì)水彩的駕馭更加游刃有余，尤其是利用水質(zhì)透明易溶、易滲、易流的特性，將其融入繪畫(huà)表達(dá)的象征意義之中，可以從更深的層次挖掘傳統(tǒng)文化、哲學(xué)觀念、生活體驗(yàn)等內(nèi)涵，甚至達(dá)到探索科學(xué)、自然、規(guī)則的境界，為水彩畫(huà)的發(fā)展找到了新的方向。

三、20世紀(jì)末變革中的中國(guó)水彩畫(huà)

在很長(zhǎng)的時(shí)間里，中國(guó)的水彩畫(huà)立足對(duì)自然的研究與模仿，研究畫(huà)法及制作方法，同時(shí)出版了大量關(guān)于水彩畫(huà)技法研究的書(shū)籍。水彩畫(huà)家們對(duì)水彩畫(huà)材料和媒介應(yīng)用方面的特性的挖掘和拓展以及對(duì)技法作出的種種嘗試，為繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)與發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，豐富了水彩畫(huà)的語(yǔ)言，奠定了很好的教育和創(chuàng)作基礎(chǔ)，使水彩風(fēng)景創(chuàng)作得到了長(zhǎng)足的發(fā)展。

中國(guó)水彩畫(huà)史一方面體現(xiàn)了審美觀念的變化和發(fā)展，另一方面則可以作為技法升級(jí)的發(fā)展史。當(dāng)代藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)與理論給予同樣的重視，還關(guān)注畫(huà)技的升級(jí)與效果，以追求更高的畫(huà)面表現(xiàn)力為目標(biāo)，推動(dòng)著繪畫(huà)藝術(shù)的持續(xù)發(fā)展。因此，在欣賞水彩畫(huà)作品時(shí)，觀者不僅要學(xué)會(huì)觀看其畫(huà)面的精彩與藝術(shù)效果，而且要懂得從色調(diào)、筆觸、肌理、構(gòu)圖等各個(gè)層面進(jìn)行分析，進(jìn)一步了解繪畫(huà)作品表達(dá)的深層象征意義。所以，繪畫(huà)技術(shù)也是藝術(shù)的一部分，它與內(nèi)容融為一體，當(dāng)作品感人時(shí)，其技術(shù)一定不會(huì)遜色，技藝結(jié)合如影隨形，在作品中體現(xiàn)著較高的價(jià)值。

當(dāng)然，要想達(dá)到水彩藝術(shù)的高尚境界，畫(huà)家必須具備精湛的功力、扎實(shí)的技術(shù)以及完善的美術(shù)基礎(chǔ)，通過(guò)多年的創(chuàng)作與研究，以及對(duì)水彩藝術(shù)的苦苦追求，才能真正做到對(duì)水彩技法運(yùn)用自如。

不同的歷史時(shí)期，由于內(nèi)容與形式的不同變化，畫(huà)家對(duì)客觀世界感受的差別也自然地反映在水彩畫(huà)創(chuàng)作中，這就是現(xiàn)代水彩畫(huà)與近代水彩畫(huà)的差異所在。繪畫(huà)運(yùn)動(dòng)的復(fù)興為時(shí)代的發(fā)展提供了動(dòng)力，也是各種思想、潮流、藝術(shù)呈現(xiàn)出創(chuàng)造力的本源所在。隨著觀念的變革、對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言和材料的探索、形式的多樣和時(shí)代感受的更新，涌現(xiàn)出許多有個(gè)性的現(xiàn)代藝術(shù)家，推動(dòng)了水彩藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。

中國(guó)水彩畫(huà)經(jīng)過(guò)百年的發(fā)展，伴隨著千千萬(wàn)萬(wàn)藝術(shù)家純粹而獨(dú)立的蛻變，結(jié)合當(dāng)下社會(huì)和時(shí)代性變革的現(xiàn)狀，加上強(qiáng)烈的文化自信與自覺(jué)，在傳統(tǒng)文化審美的滋潤(rùn)下，在開(kāi)放、融合、自信的文化背景中體驗(yàn)和呈現(xiàn)時(shí)代的命題，但一些藝術(shù)家受到不太開(kāi)放的思想觀念影響，限制了創(chuàng)作空間和局面。

四、新時(shí)代中國(guó)水彩畫(huà)的當(dāng)代性探索

水彩畫(huà)應(yīng)具有的透明性、水與色彩的優(yōu)良關(guān)系，是水彩之所以稱(chēng)為水彩的原因，這一點(diǎn)成為評(píng)判水彩畫(huà)的基本標(biāo)準(zhǔn)，這可以從近幾年國(guó)內(nèi)幾次大型水彩大賽中的獲獎(jiǎng)作品中得到印證，也是很多水彩畫(huà)家所認(rèn)同的。

我們敬慕19 世紀(jì)的泰納、20 世紀(jì)的塞尚的水彩畫(huà)的同時(shí)，也研究現(xiàn)代水彩畫(huà)，深入生活，對(duì)時(shí)代的生命狀態(tài)保持敏感，這也是提高自身藝術(shù)品位的重要渠道。凡是有強(qiáng)烈的生命和深刻感染力的作品，無(wú)不源于生活。

拓展水彩畫(huà)自身的表現(xiàn)技法，儲(chǔ)存生活藝術(shù)直覺(jué)，抽離生活客觀本源形象，擺脫純粹自然經(jīng)驗(yàn)主義，也是提高水彩畫(huà)表現(xiàn)力的重要環(huán)節(jié)。現(xiàn)代水彩畫(huà)，由觀念影響表現(xiàn)方法，素材的廣泛應(yīng)用拓寬了觀念的界限。比如，從前“水漬”是水彩畫(huà)技術(shù)上的一大缺陷，但在現(xiàn)代水彩中，畫(huà)家反過(guò)來(lái)利用這一缺憾，使其成為畫(huà)中表現(xiàn)的特點(diǎn)，產(chǎn)生了新的美感。

水彩技法的發(fā)展在于如何奇特，如何體現(xiàn)對(duì)傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新，體現(xiàn)對(duì)審美和文化的新的追求，這一切源于開(kāi)放寬容的社會(huì)理論環(huán)境。作為創(chuàng)作媒介的技法始終以創(chuàng)作意圖的載體的形式而出現(xiàn)，為畫(huà)面效果的表達(dá)服務(wù)，它承載著畫(huà)家所處的時(shí)代背景與情懷、畫(huà)家生活直覺(jué)的提取與藝術(shù)整理，以及人們賦予其的理想和觀念。

中國(guó)新時(shí)代水彩畫(huà)正在擺脫純粹的自然主義模仿，強(qiáng)調(diào)當(dāng)代視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)而進(jìn)入全新姿態(tài)的當(dāng)代性藝術(shù)探索，顯示了中國(guó)水彩畫(huà)在觀念和形式上主動(dòng)求變的積極姿態(tài)，形成自己觀察、思想和創(chuàng)作的獨(dú)立性，并努力使健全、自由的藝術(shù)形象成為永恒，以新的審美視角、開(kāi)放的視野和創(chuàng)造性的手法展示藝術(shù)的力量。

結(jié)語(yǔ)

水彩畫(huà)的發(fā)展以其他藝術(shù)形式的技巧為基礎(chǔ)，呈現(xiàn)自身獨(dú)特的魅力，成為獨(dú)立一體的藝術(shù)形態(tài)，這是其生命力的彰顯與蓬勃。中國(guó)水彩背靠豐富、博大精深的民族文化寶庫(kù)，如民間工藝、剪紙、書(shū)法、雕刻、建筑等都具有強(qiáng)烈的民族特色，是我們?nèi)≈槐M的藝術(shù)源泉。因此，中國(guó)水彩畫(huà)家要把握傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的精華，通過(guò)巧妙融合與創(chuàng)新應(yīng)用，賦予水彩畫(huà)中國(guó)特色，并建立新的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，這也是中國(guó)水彩畫(huà)家應(yīng)承擔(dān)的新時(shí)代歷史使命。