王璐
公共藝術(shù)教育不是簡單的教育。在中國最早提出藝術(shù)教育觀點的人是孔子,他提出的“樂教”可以說是最早的公共藝術(shù)教育。在前人藝術(shù)教育研究的基礎(chǔ)上,中國美術(shù)學(xué)院學(xué)者沈烈毅在《公共性與藝術(shù)性》一文中提出了公共藝術(shù)教育的定義。即,“廣義的公共藝術(shù)教育是指在公眾中廣泛開展的,運用音樂、美術(shù)、詩歌、戲劇、表演藝術(shù)等各種藝術(shù)手段對公眾進行各種藝術(shù)教育的一種審美教育形式,是集知識性和娛樂性于一體的綜合性藝術(shù)教育。其目的是通過學(xué)生潛移默化的公共文化藝術(shù)發(fā)展教育,增強審美意識,提高企業(yè)公眾的藝術(shù)欣賞水平和審美能力素養(yǎng),陶冶公眾的情操,塑造一個美好的心靈”[1]。沈烈毅在這篇論文里將公共藝術(shù)教育的內(nèi)核回歸于公共性,如“廣大公眾在平等和開放的環(huán)境下能夠共享,大多數(shù)人能參與,能有效表達自身意愿的程度”[2]。這也與所要進行論述的公共藝術(shù)教育的公共性相一致。此文所論述的公共文化藝術(shù)教育主要是針對社會接受大眾所進行的普及教育,是一種集開放性、平等性、普遍性的公開藝術(shù)教育。
不可否認,在我國某些還不發(fā)達的區(qū)域,民眾由于接受信息的匱乏,其藝術(shù)素質(zhì)有所偏頗,這與我國藝術(shù)教育的歷史有關(guān)。雖然我國有著幾千年的燦爛文明,但是歷史的更迭也難免會出現(xiàn)少許的紕漏,導(dǎo)致藝術(shù)教育并未得到很好地保護,從而使民眾未能認識到公共藝術(shù)教育的重要性。正是由于從一開始,基礎(chǔ)階段的藝術(shù)教育就很薄弱,我國的孩子在青年時期并未接受完整的藝術(shù)教育和熏陶,這也使得孩子并不會主動地對藝術(shù)感興趣。甚至大部分孩子雖然參加著各種藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)的學(xué)習(xí),但目的都只是為了考試,是被動地接受教育,而這些培訓(xùn)機構(gòu)同樣按照套路在扼殺著孩子的創(chuàng)造力。這就使得很多人對藝術(shù)教育抱有偏見,也使得藝術(shù)教育被邊緣化,與其他專業(yè)顯得格格不入。與此同時,雖然高校的藝術(shù)課程已成為接受藝術(shù)教育的另一種方式,但仍有部分學(xué)生只是為了拿到學(xué)分,并未受到真正意義上的藝術(shù)教育。面對藝術(shù)基礎(chǔ)教育的不完善和學(xué)生態(tài)度不重視的現(xiàn)實,每一個藝術(shù)工作者均有責(zé)任承擔(dān)公共藝術(shù)教育的使命,開展各種藝術(shù)教育。
隨著信息時代的快速發(fā)展,新媒體的出現(xiàn)使得公共藝術(shù)教育得到了進一步的開拓,同時也搭建了更為廣闊的平臺。此外,其亦可以更大范圍地提供給民眾更多學(xué)習(xí)音樂、繪畫、書法等藝術(shù)相關(guān)知識的機會。不再是僅依靠專業(yè)院校和培訓(xùn)機構(gòu),各種新媒體的藝術(shù)教育形式如雨后春筍般興起,虛擬美術(shù)館、虛擬博物館、網(wǎng)絡(luò)云課堂、藝術(shù) APP等新媒體發(fā)展形式讓人們對藝術(shù)市場的需求得到進一步的滿足。
在新媒體環(huán)境下,中國社會公共文化藝術(shù)教育得到了一定程度的發(fā)展,藝術(shù)教育具有非常重要的作用和功能。其不但能夠豐盈人的精神素養(yǎng),也可以提高國民的整體素質(zhì)。北大第一任校長蔡元培曾肯定藝術(shù)教育的作用,他認為,“藝術(shù)教育具有陶冶性情的作用,甚至悲劇藝術(shù)也能對人的情感產(chǎn)生很大的影響,使人從實際利益中獲得一定的距離,獲得超越感,從而在一定程度上培養(yǎng)情感”[3]。藝術(shù)文化教育在審美功能需求之外還具有非審美功能,藝術(shù)發(fā)展教育的非審美功能是由藝術(shù)設(shè)計教育的非審美能力層面決定的。當(dāng)今世界,藝術(shù)在社會實踐中被運用得愈發(fā)廣泛,有些人的心理問題亦可通過藝術(shù)教育進行治療。有些藝術(shù)教育家,如梵高、尼采等在日常生活中也曾經(jīng)有過類似的心理問題。但是,當(dāng)他們沉浸在藝術(shù)創(chuàng)作中時,藝術(shù)卻起到了治療的作用,使得他們創(chuàng)造出令人驚嘆的藝術(shù)作品,促進了藝術(shù)的發(fā)展,同時也改善和減輕了他們的心理壓力。此外,藝術(shù)教育可以應(yīng)用于社會和政治當(dāng)中,共同發(fā)展人文氣息和諧、風(fēng)清正氣的良好的社會文化氛圍。
在傳統(tǒng)媒體下,中國公共藝術(shù)教育的傳播方式多以博物館、高校、美術(shù)館等線下媒體的形式對公眾進行教育。近年來,我國新媒體公共藝術(shù)教育的隊伍不斷發(fā)展壯大,而新媒體傳播模式因方便、快捷、傳播快等特點與以往傳統(tǒng)媒體形式大相徑庭。新媒體傳播通過特有的個性化、多元化和主動化的傳播方式,吸引著成千上萬的受眾群體。新媒體和公共文化藝術(shù)教育結(jié)合的傳播方式多樣,除了藝術(shù)博物館外,公眾也可以同時通過學(xué)生欣賞音樂、觀看舞臺劇、欣賞戲劇等多種形式接觸藝術(shù)。新媒體環(huán)境下,公共藝術(shù)教育機構(gòu)借助新媒體形式吸引大眾,依托微信、微博、抖音、各種APP等自媒體平臺,可以更好地將公共藝術(shù)教育的理念傳播于大眾當(dāng)中。
美術(shù)館的英文為Art Museum,直譯為藝術(shù)博物館。無論是在國內(nèi),還是國外,美術(shù)館都在愉悅身心、豐富業(yè)余文化生活、啟迪大眾、傳承和弘揚傳統(tǒng)文化等方面發(fā)揮著重要作用。從我國的美術(shù)館發(fā)展史來看,新媒體的出現(xiàn)使美術(shù)館的性質(zhì)發(fā)生了改變,但這個改變并非是本質(zhì)的,而是將美術(shù)館的公眾性和藝術(shù)性更加地普及化。正如學(xué)者陳鳴認為,“藝術(shù)博物館是一種依托于公共企業(yè)文化建筑物而建構(gòu)的傳媒介質(zhì),他們?yōu)樗囆g(shù)作品發(fā)展提供了可以進行重復(fù)傳遞的公共管理文化基礎(chǔ)設(shè)施介質(zhì),通過中國藝術(shù)作品的公共產(chǎn)品展示而使學(xué)生藝術(shù)作品更加具有啟迪大眾的重要理論意義”[4]。美術(shù)館作為一種獨特的藝術(shù)媒介,在連接傳統(tǒng)藝術(shù)教育和現(xiàn)代藝術(shù)教育表達之間架起了一座橋梁。通過這座橋梁,公眾可以滲透和了解文化藝術(shù)的歷史,而美術(shù)館的展廳布局、燈光效果和陳設(shè)為藝術(shù)作品的展示搭建了一個文本框架和藝術(shù)傳播的公共平臺。如巡回全球的《再見梵高-光影體驗展》在中國臺北的新天地A11展出,整個藝術(shù)展覽將梵高的《向日葵》《星夜》等經(jīng)典畫作通過先進的技術(shù)手段將轉(zhuǎn)化為影像,以 6 米高的高規(guī)格巨幕投影展示,結(jié)合視覺、聽覺和嗅覺體驗,令觀眾身臨其境一般,一起與梵高度過了絢爛又跌欒起伏的傳奇般的一生,久久難以忘懷。
新時代下美術(shù)館需以新媒體作為媒介,更好地通過新技術(shù)和新方法使人們通過美術(shù)館了解更多的社會歷史,由此,更能讓審美的情感愈發(fā)可貼近公眾、切近生活、親近時代。正如托馬斯·門羅所指美術(shù)館的角色和宗旨,“美術(shù)館在當(dāng)今社會承擔(dān)了更多的責(zé)任,其中之一就是更積極地開展公共藝術(shù)教育”[5]。為了更好地吸引大眾走進美術(shù)館進行普美觀地培養(yǎng),美術(shù)館的傳播方式也發(fā)生了改變,摒棄了傳統(tǒng)的通過海報或者自動等待大眾預(yù)約進館的方式,而是通過提高對新媒體的認識,加強美術(shù)館內(nèi)部人員的培訓(xùn),進行大面積的宣傳推廣。如可以通過新媒體手段建立自己的美術(shù)館公眾號或者APP,通過線下的預(yù)覽和關(guān)注,定期發(fā)送相關(guān)美術(shù)作品和美術(shù)沙龍的活動,邀請美術(shù)愛好者來館參觀學(xué)習(xí),也會定期邀請繪畫大師到館內(nèi)和大眾進行互動,從而提高藝術(shù)作品的互動感染力和生動性。此外,來館的觀眾可以通過美術(shù)館內(nèi)的電腦觸摸屏及時了解作品的溯源和創(chuàng)作內(nèi)容。傳統(tǒng)的講解員講述作品的年代早已一去不復(fù)返。當(dāng)然,還可通過手機鏈接二維碼,了解美術(shù)作品相關(guān)內(nèi)容。如今我國的美術(shù)館通過新媒體的技術(shù)已達到融知識性、藝術(shù)性、生活性為一體,不斷發(fā)展并滿足社會公眾對于審美教育的渴望和期待。
高校中的公共藝術(shù)教育主要是為了正確引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)正確的審美觀,以此提高學(xué)生的素質(zhì),從而達到學(xué)生的全面健康發(fā)展。2021年4月19日,中共中央總書記、國家主席習(xí)近平在參加清華大學(xué)建校 110 周年校慶時,特別參觀了美術(shù)學(xué)院特別展,并對美術(shù)工作做出了重要指示。習(xí)近平總書記提出,“美術(shù)、藝術(shù)、科學(xué)、技術(shù)相輔相成、相互促進、相得益彰。要發(fā)揮美術(shù)在服務(wù)經(jīng)濟社會發(fā)展中的重要作用,把更多美術(shù)元素、藝術(shù)元素應(yīng)用到城鄉(xiāng)規(guī)劃建設(shè)中,增強城鄉(xiāng)審美韻味、文化品位,把美術(shù)成果更好服務(wù)于人民群眾的高品質(zhì)生活需求。要增強文化自信,以美為媒,加強國際文化交流”[6]。習(xí)主席的談話精神指出了公共藝術(shù)教育的重要性,同時也強調(diào)了科學(xué)和技術(shù)實則就是指加強新媒體技術(shù)的發(fā)展。新媒體具備有效性、快捷性等特點,對比傳統(tǒng)的科學(xué)和技術(shù),其可更好地適應(yīng)當(dāng)代大學(xué)生在公共藝術(shù)教育中的個性需求。合理選擇并利用好新媒體信息技術(shù)與各種課程學(xué)習(xí)資源管理平臺,不僅可優(yōu)化大學(xué)生的公共文化藝術(shù)課程教學(xué)內(nèi)容 ,也可以促使教師改進教學(xué)方法,更新教學(xué)手段,從而給學(xué)生帶來更具當(dāng)代中國特色的審美體驗。
在高校公共藝術(shù)教育中,新媒體技術(shù)地采用和先進的設(shè)備為高校公共藝術(shù)教育地實施提供了硬件基礎(chǔ),也為高校傳統(tǒng)課程地改革帶來了新的變化,這都為公共藝術(shù)教育的有效傳播帶來了得天獨厚的條件。新媒體技術(shù)的日益發(fā)展,使高校的教師們也不斷改進各自教學(xué)方法,以適應(yīng)更新的新媒體技術(shù),形成與之相匹配的教學(xué)內(nèi)容。此外,教師們在教授藝術(shù)教育課程時,將傳統(tǒng)藝術(shù)形式與新媒體技術(shù)相結(jié)合,重建教學(xué)形式。通過類似智能教室或者平板電腦上的在線課堂性質(zhì)的新媒體,不僅加強了老師和學(xué)生的線上和線下互動,也增加了學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣,亦有助于學(xué)生通過網(wǎng)絡(luò)和老師推薦的公眾號及學(xué)習(xí)軟件獲取更多的公共藝術(shù)資源,并且增加了學(xué)生自主學(xué)習(xí)的熱情積極性,從而達到新媒體在高校中的全方位的滲入。
配合著新媒體的傳播特色,高校采用各種多媒體教室和智能教室等設(shè)備,以增強不同學(xué)科之間的互動,如學(xué)設(shè)計的學(xué)生可以在智能教室聽老師講述相關(guān)知識,亦可以通過教室內(nèi)的全息投影技術(shù)在不同角度的位置觀測到老師講課的內(nèi)容。并且每人都可以進行現(xiàn)場繪制,省去了徒手繪畫的傳統(tǒng)手繪制圖的時間,可以當(dāng)天就在在課堂上掌握需學(xué)習(xí)的內(nèi)容,甚至可用掌上電腦進行不同繪制表現(xiàn)形式,以進行作品的創(chuàng)作。同時其他的課程,如電影與音樂、藝術(shù)與書法均,可通過智能化的教室進行交叉學(xué)科的切換教學(xué),便于學(xué)生對不同學(xué)科的交叉學(xué)習(xí)而產(chǎn)生興趣,進行自主創(chuàng)造力的發(fā)散學(xué)習(xí),從而實現(xiàn)藝術(shù)跨學(xué)科的整合,有利于公共藝術(shù)教育在高校中的升級。
自媒體技術(shù)平臺可以借助自身靈活多樣的新媒體信息傳播發(fā)展方式,迅速吸引一批藝術(shù)大眾,不斷增強學(xué)生用戶的黏性。以目前的微信平臺為例,分析微信官方賬號下的公共藝術(shù)教育?;ヂ?lián)網(wǎng)技術(shù)普及率逐年上升,公眾對微信平臺黏性十足,這為藝術(shù)文化知識管理增加了企業(yè)更多曝光和傳播的可能性。藝術(shù)愛好者可通過在微信平臺上搜索與“藝術(shù)”相關(guān)的關(guān)鍵字獲得大量的微信公眾號和文章推薦。當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)朋友訂閱了某公共號時,他們訂閱某些微信公共號碼的可能性會有所提高。
微信公眾號是當(dāng)今最普遍的一種新媒體,其可以用于任何一種公共藝術(shù)教育,且操作方便簡單,只要你擁有一部手機即可完成所有有效信息地傳播。并且除了轉(zhuǎn)發(fā)其他信息之外,還可以建立個人的微信公眾號,進行個人業(yè)務(wù)地推廣。因此,真正的和潛在的藝術(shù)愛好者都可以在微信官方賬號上分享和學(xué)習(xí)藝術(shù)知識,增加了朋友之間的互動,拓寬了公眾的藝術(shù)視野。同時,通過微信官方賬號閱讀美術(shù)知識,也減少了軟件占用內(nèi)存的問題,大幅方便了大眾的生活。同時,微信公眾號的方便快捷可以使大眾第一時間因關(guān)注某個公眾號在得到相關(guān)的第一手資料和信息。如很多學(xué)生需要考美院的研究生和博士生,只要關(guān)注該高校的公眾號,就可以每天看到學(xué)校推送的藝術(shù)類專業(yè)的考研信息和藝術(shù)專業(yè)每年的錄取名額,如此便于考生進行選擇。此外,還有一些微信公眾號的內(nèi)容與藝術(shù)教育相關(guān),這些公共藝術(shù)教育的微信公眾號,可以使大眾快速了解中國的藝術(shù)文化教育,也可以使大眾足不出戶了解全球的藝術(shù)文化動向,學(xué)習(xí)到維度更寬廣的知識。由此可見,微信公眾號作為新媒體中最方便的傳播方式,已經(jīng)滲透到人們生活的方方面面,其引導(dǎo)性更快捷和普遍化。
隨著新媒體的快速發(fā)展,公共藝術(shù)教育不再局限于美術(shù)館和博物館的各種展覽,藝術(shù)具有更豐富的表現(xiàn)形式。藝術(shù)類的APP作為公共文化藝術(shù)教育的官方重要信息平臺,其重要性不亞于其他的新媒體。首先,借助于人們對更專業(yè)機構(gòu)和官方認證的信任,各個相關(guān)公共藝術(shù)機構(gòu)都開始爭相推出自己的公眾號,以求得大眾的關(guān)注,從而不斷增強自己企業(yè)用戶的使用流量數(shù)據(jù)。相比過去直接在各種門戶網(wǎng)站上一條一條搜索各種相關(guān)美術(shù)知識所帶來的麻煩,藝術(shù)APP恰恰減少了這種麻煩。其將所有相關(guān)的藝術(shù)知識整合在了一起,為大眾提供了更專業(yè)的平臺。如你想學(xué)習(xí)國外的藝術(shù)課程,但無條件出國,便可以下載Coursera APP。這款A(yù)PP是線上公開課APP,既有網(wǎng)頁版,也有APP版,學(xué)生可以根據(jù)自己時間和需求進行任意時間的學(xué)習(xí),并且學(xué)習(xí)是免費。甚至課程結(jié)束后,學(xué)生還可以申請獲得證書的。再如另一款Pantone Studio APP,被稱為是走哪兒“配”哪兒的色彩大師,作為世界上最權(quán)威的色彩研究機構(gòu),這款 APP可以說是設(shè)計師必備的配色寶典。無論你身處世界上哪個國家,若需學(xué)習(xí)藝術(shù),一定可以用得到。此類藝術(shù)方面的 APP 內(nèi)容豐富,不再僅是簡單的文字介紹,而是伴隨著各種插圖、視頻等形式,將藝術(shù)形象更形象地呈現(xiàn)給大眾。
并且,藝術(shù)APP的專業(yè)性和針對性比微信公眾號更令人信服。因為這類APP更善于利用人們的碎片化時間,可以讓大眾隨時隨地觀看他們想要的藝術(shù)知識。藝術(shù)類APP是學(xué)習(xí)、交流、分享的平臺,公眾在交流和分享的過程同時也是學(xué)生學(xué)習(xí)的過程,這本身發(fā)展也是作為一種社會公共文化藝術(shù)進行教育。藝術(shù)類的 APP 會定期對不同年齡、不同職業(yè)的人群開展更加有針對性地引導(dǎo),使他們更便捷地選擇參加自己更喜歡的藝術(shù)課程和藝術(shù)活動,同時也可以方便公眾了解更專業(yè)的藝術(shù)教育知識,使他們的不同需求得到滿足。甚至對用戶進行提問、留言、點贊等活動,通過一些激勵措施引導(dǎo)用戶對藝術(shù) APP的服務(wù)提出建議。由此可見,此新媒體手段是公共藝術(shù)教育發(fā)展必然采取的方式,其作用也是傳統(tǒng)公共藝術(shù)教育在當(dāng)下重要采納的傳播路徑和推廣手段。
在新的媒體環(huán)境下,我國公共藝術(shù)教育存在一些問題。這與當(dāng)前我國大環(huán)境下,多媒體技術(shù)突飛猛進的發(fā)展和人們對精神需求日益增長有關(guān)。因此,首先要從目前形勢下的問題出發(fā),找到突破和解決現(xiàn)在問題的辦法,才可以使我國的公共藝術(shù)教育得到全面的創(chuàng)新和發(fā)展。
首先第一個挑戰(zhàn)是地區(qū)間發(fā)展不平衡。在一、二、三線城市和鄉(xiāng)村,公共藝術(shù)教育資源分布不均。對比經(jīng)濟發(fā)展相對比較發(fā)達的國家或地區(qū)的企業(yè)與欠發(fā)達地區(qū),一線城市由于我國經(jīng)濟社會發(fā)達,在常設(shè)展的基礎(chǔ)上經(jīng)常有一些流動性展覽;而在一些二三城市雖然有藝術(shù)文化博物館,但通常是安排常設(shè)展覽,缺乏時間安排人員流動展,在一些鄉(xiāng)村甚至連缺乏博物館等公共管理藝術(shù)的機構(gòu)。藝術(shù)教育在一些地方普及尚未,一些人缺少機會接受藝術(shù)教育??傊?,城市與地區(qū)之間公共藝術(shù)教育資源的分布不均擴大了知識差距,尤其影響了公共藝術(shù)教育的普及和宣傳。
其次,藝術(shù)門類發(fā)展水平不平衡。藝術(shù)在門類上的發(fā)展經(jīng)濟不平衡也比較突出。當(dāng)下,我國美術(shù)、音樂等發(fā)展要優(yōu)于戲劇等藝術(shù)門類的發(fā)展,市場細分研究領(lǐng)域占比不一。在線下,更多的父母和學(xué)??梢赃x擇去美術(shù)館、博物館等公共管理藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)對青少年學(xué)生進行教學(xué)藝術(shù)思想教育。同時在新媒體發(fā)展環(huán)境下,藝術(shù)類應(yīng)用平臺主要針對這一藝術(shù)領(lǐng)域進行研究,但缺乏其他領(lǐng)域的研究。由此可見,該應(yīng)用在我國藝術(shù)領(lǐng)域的普及程度相對較低。在應(yīng)用程序商店中搜索“音樂”一詞,結(jié)果是一些音樂播放應(yīng)用程序,如網(wǎng)易云音樂和酷狗音樂,僅滿足了公眾聽和欣賞歌曲的需要,而更多的人選擇了一些流行歌曲,古典音樂、優(yōu)雅音樂則是少數(shù)人的選擇。一些人缺乏公眾的音樂欣賞、藝術(shù)理解的正確方式。雖然一些社會公眾對學(xué)習(xí)音樂也有極大的興趣,但是并不知道如何選擇適合學(xué)習(xí)自己感興趣的音樂,更談不上知道如何買到合適價格的樂器。不知道如何學(xué)習(xí)樂器,也不知道如何學(xué)習(xí)藝術(shù)技巧。繪畫也一樣,油畫、水彩、水粉等畫種,并非是每個人都進行過一定的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,因此,大眾想突然達到一定的繪畫水平,畫出佳作,是絕無可能的。還有一些愛聽和愛看戲劇節(jié)目的年長人群,這些老年人接觸新媒體的渠道較少,各種藝術(shù)平臺對他們而言缺乏吸引力。此類平臺更多的是吸引年輕人的有趣形式,這也是傳統(tǒng)藝術(shù)劇難以進一步推廣的重要原因。
另外,傳教者和受教者配備不均衡。當(dāng)下社會公眾對于公共文化藝術(shù)教育有很大的需求,但是由于缺乏系統(tǒng)進行教學(xué)藝術(shù)教育的施教者,尤其是缺乏管理專業(yè)的公共藝術(shù)教育者,一些藝術(shù)教育者大多對藝術(shù)理論有較高的認識,缺乏實踐和實踐能力。這使得公共藝術(shù)教育僅停留在理論上,缺乏參與實踐能力的培養(yǎng)。與此同時,一些博物館、美術(shù)館等相關(guān)藝術(shù)機構(gòu)正在開展相關(guān)活動時,但由于主觀和客觀的原因,如參觀者太多、人流太多等,大多會雇傭一些臨時志愿者來開展藝術(shù)知識的普及工作。但是這些志愿者缺乏專業(yè)的技術(shù)培訓(xùn),志愿者不夠?qū)I(yè)就會不利于進行正確的公共藝術(shù)教育的傳播。
結(jié)合新媒體在不同公共藝術(shù)教育的表現(xiàn)特征,可以看出,二者的結(jié)合是時代發(fā)展的必然,但也需結(jié)合目前公共藝術(shù)教育遇到的問題,對具體問題進行具體分析,如此才能更有利于未來公共藝術(shù)教育的發(fā)展。首先,需要充分挖掘公共文化藝術(shù)教育的本質(zhì),開展豐富多彩的公共藝術(shù)教育活動。豐富多樣的公共藝術(shù)教育形式可以為藝術(shù)的多元化發(fā)展提供更多的發(fā)展空間,但開放的藝術(shù)教育形式并不意味著大眾化可以被庸俗化所取代。因此,提高公共藝術(shù)教育的本質(zhì)是當(dāng)前公共藝術(shù)機構(gòu),如美術(shù)館、博物館和藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)需要面對和解決的最重要的問題。公共藝術(shù)教育在利用新媒體的平臺在進行藝術(shù)教育時,需要注重藝術(shù)的精神內(nèi)涵,將藝術(shù)審美潛移默化地滲透至公共藝術(shù)教育中,逐漸提高公眾欣賞水平。在此基礎(chǔ)上,不斷改進和完善公共藝術(shù)教育機構(gòu)的傳播形式。同時,藝術(shù)文化教育工作人員可以積極發(fā)展完善藝術(shù)教育的內(nèi)容品質(zhì),努力輸出優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)相關(guān)內(nèi)容,培養(yǎng)接受者的藝術(shù)鑒賞水平。藝術(shù)教育具有活動引導(dǎo)和自由的特點,需要積極引導(dǎo)公眾的藝術(shù)素養(yǎng),而藝術(shù)教育也需要各種新媒體的媒介來實現(xiàn)目標(biāo)的愉快教育狀態(tài)。美術(shù)教育工作者不要過分遷就大眾的興趣、愛好和接受水平,因為有些人的低級趣味和不健康的要求會讓美術(shù)教育工作者誤入歧途。總之,堅持藝術(shù)教育的最低底線的原則,不嘩眾取寵,循循善誘引導(dǎo)公眾,逐漸提高全民的藝術(shù)審美水平,這是一個漫長的過程。
其次,在高校里將優(yōu)秀的藝術(shù)作品引入課堂,提高公共藝術(shù)教育在學(xué)生基礎(chǔ)階段的前期積淀。近年來,網(wǎng)絡(luò)直播不斷普及,也逐步涉足教育領(lǐng)域。一些實踐課程,如繪畫課,對于缺乏繪畫基礎(chǔ)的公眾來說,在短時間內(nèi)跟隨老師學(xué)習(xí)畫一個完整的繪畫是不可行的,所以可以放慢速度。網(wǎng)絡(luò)進行直播課雖然轉(zhuǎn)瞬即逝,但是卻提高了社會公眾上課的專注度,同時可以避免在線下缺乏與老師及時互動的尷尬,有效解決我國當(dāng)下線下教學(xué)中遇到的問題,避免產(chǎn)生影響后續(xù)聽課的效果。這也對教師的網(wǎng)絡(luò)素養(yǎng)提出了挑戰(zhàn)。這就要求了教師們都需要具備良好的互聯(lián)網(wǎng)知識和技術(shù),掌握各種新媒體的操作,及時應(yīng)對和解決突發(fā)情況。同時,未來可以依托人工智能等技術(shù)手段,通過虛擬影像來提高教學(xué)效果,教師可以在鏈接屏幕的平板上寫書法,直接投射在教室的任何一個墻面或者空間,學(xué)生可以跟著投射的影像,模仿老師的筆觸寫字,這可能會成為未來教育平臺的發(fā)展愿景。
最后,需加強學(xué)校與公共藝術(shù)教育機構(gòu)的合作。高??梢越M織培養(yǎng)學(xué)生多應(yīng)用線下學(xué)習(xí)的平臺,除了博物館、美術(shù)館等公共藝術(shù)教育機構(gòu)之外,也可以嘗試在科技館、劇院等組織學(xué)生信息進行研究學(xué)習(xí)。高雅藝術(shù)不僅要走進校園,也要走出校園。同時,學(xué)校還可以向社會展示自己的優(yōu)秀作品、優(yōu)秀藝術(shù)形式,可以與當(dāng)?shù)毓菜囆g(shù)教育機構(gòu)合作,積極將學(xué)校的優(yōu)秀藝術(shù)表現(xiàn)形式下線展示,還可以利用網(wǎng)絡(luò)推廣優(yōu)秀藝術(shù)作品。年輕一代的學(xué)生是互聯(lián)網(wǎng)第一民族,也有責(zé)任利用新媒體形式傳播優(yōu)秀的藝術(shù)文化,加強學(xué)術(shù)界與業(yè)界的互動與交流。
藝術(shù)從來都不是孤獨的,進行社會公眾藝術(shù)文化教育,需開展教學(xué)藝術(shù)和科學(xué)的合作。北大第一任校長蔡元培認為中國藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)具有重要內(nèi)在的統(tǒng)一性,就算是枯燥的科學(xué),但符合黃金分割比例的對象在視覺上也具有美感。只有藝術(shù)教育和媒體進行真正意義的結(jié)合和溝通,才能使得藝術(shù)教育對科學(xué)理論得以實施,藝術(shù)教育的意義才能更具體、明確和直觀化。蔡元培提出的藝術(shù)教育理念,不僅直接關(guān)系學(xué)校的教育,也關(guān)系國家的底蘊和繁榮,乃至人民精神上的幸福,公共藝術(shù)教育可以從根本上激發(fā)人們的愛國熱情。通過藝術(shù)與其他學(xué)科的結(jié)合,相互借鑒,充分發(fā)揮各自的優(yōu)勢,共同推動當(dāng)前我國公共藝術(shù)教育的發(fā)展。新媒體技術(shù)環(huán)境下公共文化藝術(shù)教育展現(xiàn)出新的發(fā)展經(jīng)濟活力,隨著社會公眾對于公共藝術(shù)教育的需求逐步提高,各個國家公共藝術(shù)教育的責(zé)任也日益增加,前景廣闊但依然任重而道遠,需要每一位藝術(shù)教育者和藝術(shù)工作者對大眾廣泛普及公共藝術(shù),這也是作為中國炎黃子孫目前需要做的努力,因為只有國家藝術(shù)文化渾厚,民族才會更有底氣,國家才會更加昌盛。