何 笑
揚州大學體育學院,江蘇 揚州 225127
當前,中國武術(shù)所蘊含的藝術(shù)價值和屬性已經(jīng)比任何一個歷史時期都要顯著,它作為一種“文化上的武術(shù)”,一種“武術(shù)中的藝術(shù)”,已經(jīng)成為當代“訴說中國故事”“塑造中國形象”“傳播中國聲音”的重要手段和方式。在這樣一個時代背景下,中國武術(shù)的藝術(shù)價值已經(jīng)成為其當代發(fā)展的突出屬性和價值歸屬。而武術(shù)表演作為中國武術(shù)藝術(shù)化發(fā)展的重要表現(xiàn)形式,也在這樣一個歷史環(huán)境下再次成為自身延續(xù)與發(fā)展的新途徑?;诖耍谥袊湫g(shù)發(fā)展的新的歷史階段中,站在藝術(shù)化的視角對武術(shù)表演進行系統(tǒng)的研究與分析,試圖對武術(shù)表演的發(fā)展歷史進行詳細的梳理,探尋其當前發(fā)展的現(xiàn)狀以及出現(xiàn)的問題。
從中國傳統(tǒng)的審美方式、價值觀念、思維取向等諸多方面可以看出,中華民族是一個“藝術(shù)至上”的民族。歷史上中國人對藝術(shù)的追求已經(jīng)達到如癡如醉的程度,并且把這種藝術(shù)追求體現(xiàn)在生活的各個方面。正如梁漱溟先生在《東西文化及其哲學》[1]一書中提到的“西方的文明是成就于科學之上,而東方則為藝術(shù)式的成就”那樣,“藝術(shù)”作為中華民族、中國文化共同的精神追求,早已將中國人以及中國文化的性格和屬性定位在一個“源于現(xiàn)實并高于現(xiàn)實”的藝術(shù)境界之中。
從武術(shù)表演的相關(guān)研究來看,學界中對于武術(shù)表演的概念界定還處于一個相對模糊的狀態(tài),還沒有相對權(quán)威的、較為完整的概念界定。李彪,王國志在《現(xiàn)代武術(shù)表演研究》[2]一文認為:武術(shù)表演是不拘泥于任何形式,隨時隨地可以進行,可簡單可復雜。武術(shù)作為一種實用的技擊術(shù),當把它用來表演時就成了一種肢體的藝術(shù)。通過視覺的刺激,滿足人們的精神需求。馬曉曉在《論武術(shù)表演的三種審美境界》中從審美的角度對武術(shù)表演進行了研究與分析,指出武術(shù)動作是表演的核心元素,品味武術(shù)動作是跨進審美歷程的基礎(chǔ)境界。同時,武術(shù)意境是武術(shù)表演的靈魂,深入武術(shù)意境是步入審美歷程的最高境界。呂福祥[3]等人認為現(xiàn)代武術(shù)表演,是武術(shù)技術(shù)動作元素與舞臺藝術(shù)元素相結(jié)合,以武術(shù)技術(shù)動作為核心,依托舞臺藝術(shù)元素,運用舞臺舞美設(shè)計等特效,創(chuàng)編出新的表演形式,形成一種獨特的藝術(shù)表演模式。綜上,筆者認為:武術(shù)表演應該是指武術(shù)演員在燈光、音樂、服裝、威亞、煙火等舞臺效果的襯托下將武術(shù)的技藝和文化內(nèi)涵或情節(jié)和人物細節(jié)運用藝術(shù)化的手法和方式表現(xiàn)出來的一種表演形式。
藝術(shù)(art)一詞源自拉丁文“ars”,而拉丁文的“ars”又是從希臘文翻譯而來的,古希臘文的原義是指工匠制作東西的一種技藝。[4]對于“藝術(shù)”的理解還尚未有一個統(tǒng)一的概念,“藝術(shù)是一種人造物。藝術(shù)和技藝是不可分離的。藝術(shù)品是一種精神產(chǎn)品,是為滿足人的審美需求而產(chǎn)生(創(chuàng)造) 的”。[5]托爾斯泰曾說過:“藝術(shù)起源于一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人,于是在心里重新喚起這種感情,并用某種外在的標志表達出來?!绷稚傩墼凇缎戮幩囆g(shù)概論》[6]中認為“藝術(shù)是表現(xiàn)藝術(shù)家的情感和思想的活動或產(chǎn)品。它借事物的具體形象或意念的形象來傳達內(nèi)容,含有美的價值或符合美的原則,并能引起觀賞者的知覺活動與審美反應”。實際上,藝術(shù)這個概念難以直接進行定義,原因有以下幾點。首先,藝術(shù)品產(chǎn)生的過程伴隨著不斷的創(chuàng)新,藝術(shù)的邊界不斷被拓寬,藝術(shù)概念處在不斷地變化當中,藝術(shù)的創(chuàng)新特性給予了藝術(shù)具體形式多變的可能,也使得定義藝術(shù)極為困難。
新中國成立以來,隨著我國經(jīng)濟、科技、文化、藝術(shù)以及武術(shù)事業(yè)快速發(fā)展,我們的武術(shù)表演已經(jīng)發(fā)生了翻天覆地的變化。正以一種“恢弘的氣勢,獨特的民族精神,特殊的表演語匯和表現(xiàn)手法,向世人展現(xiàn)著一個國家和地方的政治、經(jīng)濟、文化實力和體育、藝術(shù)、科技水平?!盵8]現(xiàn)如今,我們泛指的“武術(shù)表演”已經(jīng)不再是從前那種相對簡單的“演練表演”了,早已從最初的那種單一的武術(shù)元素(集體演練+單練+對練)發(fā)展演變成為當下涵蓋舞蹈、雜技、書法、音樂、曲藝、科技以及舞臺效果的綜合性的表演藝術(shù)了。
自1983年春節(jié)聯(lián)歡晚會正是開播以來,武術(shù)就是其節(jié)目單中的“常客”,至2019年已經(jīng)參加了21屆春節(jié)聯(lián)歡晚會的錄制,其中包括20多場武術(shù)表演。特別是2000年以后,隨著中國武術(shù)影響力的日漸擴大,武術(shù)表演便成為觀眾必看和最受歡迎的節(jié)目之一。在這里值得指出的是,由于在2006年、2011年、2012年的武術(shù)表演或被融于其他表演節(jié)目(如2012年將武術(shù)融合在絳州鼓樂之中)或未參與節(jié)目錄制(如2006年和2011年),使得這三年的春節(jié)聯(lián)歡晚會都因缺少了武術(shù)節(jié)目的參與而受到諸多的質(zhì)疑和“吐槽”。
從武術(shù)表演節(jié)目在歷屆春節(jié)聯(lián)歡晚會上的變化來看,1983年,武術(shù)表演第一次在春節(jié)晚會舞臺上亮相,當時的武術(shù)表演還只是一種存粹的武術(shù)技術(shù)表演,如同運動員在參加比賽時的場景一樣,表演期間沒有任何藝術(shù)加工和音樂背景等等。到了1985年,武術(shù)表演開始小品的形式出現(xiàn),同時也沒有舞臺效果和音樂背景。1993年,功夫巨星成龍領(lǐng)銜參演的《龍鼓喧天震四?!吠ㄟ^利用舞臺效果、視頻剪輯、樂器服裝和音樂等多重形式首次突破了武術(shù)表演的無聲模式,為日后的武術(shù)表演向舞臺化和藝術(shù)化發(fā)展指明了方向。次年,武術(shù)節(jié)目《狗娃鬧春》便開始融入舞蹈,并開始運用了舞臺表演的藝術(shù)手法,如在音樂、編排、服裝、化妝上都有了進一步的提高,這對武術(shù)表演的整體藝術(shù)效果都有著一定的提升。2007年,隨著舞臺效果以及武術(shù)表演藝術(shù)的不斷發(fā)展,武術(shù)表演已經(jīng)成為一種“視覺的盛宴”。在當年的春節(jié)聯(lián)歡晚會中,武術(shù)節(jié)目《行云流水》便在舞美和武美中將武術(shù)的藝術(shù)審美價值推向了高潮。該節(jié)目不僅改變了傳統(tǒng)意義上的太極拳表演形式,還巧妙地運用了舞臺表演中的舞美、燈光以及音樂等藝術(shù)手法,這對武術(shù)在舞臺表演上的發(fā)展有著尤為重要的影響。
2016年至2019年,春節(jié)聯(lián)歡晚會中的武術(shù)表演《天地人和》《中國驕傲》《雙雄會》《少林魂》更是將舞臺效果和藝術(shù)融合發(fā)揮得淋漓盡致。在《天地人和》和《雙雄會》的節(jié)目中,運用敘事的手法將武術(shù)的“勤學苦練”展示出來,以道具“中華柱”的變化為載體將詠春拳、太極拳等這個功夫涵蓋在其中,不僅有著極高的難度系數(shù)還呈現(xiàn)出前所未有的藝術(shù)審美價值。而在2017年的《中國驕傲》以及《少林魂》節(jié)目中,更是將武術(shù)表演的精、氣、神以及舞臺藝術(shù)化處理效果表演的十分顯眼。從該節(jié)目的表演流程來看,節(jié)目經(jīng)常運用集體演練、單練和對練的形式將觀眾帶入亢奮狀態(tài),然后以飄逸靈動的劍法帶給觀眾以藝術(shù)的享受,接下來再以太極拳的意蘊配合藍色水面的背景將觀眾懸起的情緒慢慢撫平,這種視覺聽覺刺激能夠給觀賞者帶來武術(shù)表演“余音繞梁”“回味無窮”的感受和體驗。
從武術(shù)發(fā)展的歷史來看,武術(shù)表演的形式與樣式一直隨著歷史的發(fā)展而發(fā)生著變化。在早期的武術(shù)發(fā)展進程中,武術(shù)表演的形式可以追溯到古代的“武舞”之中,其外在表現(xiàn)是一種以武術(shù)技擊形式編排起來的既能練兵強身又能震懾敵軍,既能祭祀占卜又能娛樂身心的身體儀式。而今天,在武術(shù)自身藝術(shù)化的發(fā)展趨勢、人們對精神需求和精神體驗不斷提升以及中國文化在國際間的交流日漸頻繁等因素的共同作用下,武術(shù)表演的形式開始滲透在商業(yè)、文化、藝術(shù)、體育等多個領(lǐng)域之中,以至于無論是政府國際間的交流還是企業(yè)、班級里的活動,無論是重大賽事的開幕還是綜藝晚會的錄制,無論是旅游景點的招牌還是節(jié)日慶典的喜慶……都少不了武術(shù)表演的身影。
目前,中國武術(shù)表演中大體可以分為五種類型:第一種類型為文藝類武術(shù)表演,主要涵蓋了各種單場性的舞臺武術(shù)表演節(jié)目,這種武術(shù)表演是通過藝術(shù)化的表現(xiàn)手法來展示武術(shù)的技術(shù)、技能和技藝,并運用舞臺效果以及與各種藝術(shù)元素相融合的形式來展示武術(shù)場景的表演。如每年一屆的春節(jié)聯(lián)歡晚會就是這一類型的表演,如《江山如畫》《天地人和》《中國驕傲》等等節(jié)目。第二種是劇目類武術(shù)表演,主要形式是以功夫劇或舞臺劇的形式來進行。該類武術(shù)表演是經(jīng)過精心的藝術(shù)設(shè)計和藝術(shù)編導處理后,運用故事情節(jié)以及各種藝術(shù)、舞臺效果而展示出來的一種藝術(shù)創(chuàng)作,有自己的主題和特色,屬于最高層次的武術(shù)表演作品。如大型舞臺劇《功夫詩·九卷》、實景武術(shù)功夫劇《禪宗少林 ·音樂大典》等都是其代表作品。第三種是大型活動類武術(shù)表演,這種武術(shù)表演是在各種大型活動、文藝交流或重大賽事時出現(xiàn)的武術(shù)表演,它以單場武術(shù)舞臺表演或舞臺劇等形式為主,其主要目的是為了展現(xiàn)中國的傳統(tǒng)文化或慶祝重大賽事的舉辦等等,如2008年北京奧運會開幕式中的大型武術(shù)表演以及2010年廣東亞運會開幕式上的大型武術(shù)表演都具有其代表性。第四種是旅游景點類武術(shù)表演,主要形式為單場武術(shù)舞臺表演或集體、單練、對練等表演活動,該類型的武術(shù)表演主要是為了取悅觀眾,藝術(shù)手法就是運用音樂來襯托武術(shù)表演的氣勢和整體效果,如開封府演武堂的武術(shù)表演、少林寺景區(qū)的武術(shù)表演等。第五種是其他形式類武術(shù)表演,包括綜藝電視節(jié)目以及節(jié)目選秀上的武術(shù)表演,通常以單場武術(shù)舞臺表演、情景劇、武術(shù)劇、實戰(zhàn)搏擊、集體、單練、對練等多種形式出現(xiàn),也是一種常見的武術(shù)表演的形式。如《龍騰虎躍》《武林風》《散打王》《武林大會》等。
21世紀以來,隨著科技的進步以及與藝術(shù)表演的快速融合,使得武術(shù)表演在表演內(nèi)容、表現(xiàn)方式、構(gòu)成要素上也都發(fā)生了極大的變化。特別是在大量的武術(shù)舞臺劇、功夫劇的快速發(fā)展進程中,由于文藝工作者(藝術(shù)編排、編導)和武術(shù)工作者(武術(shù)演員)共同合作編導的武術(shù)作品常常需要多方面的內(nèi)容和素材的支撐以及需要運用現(xiàn)代化的舞臺藝術(shù)表現(xiàn)手法,如舞美設(shè)計、燈光、音響、道具、服裝、化妝以及在特殊的場景中需要使用的舞美特效等等,這直接導致武術(shù)表演的構(gòu)成要素開始變得越來越多元化和多樣化。在2000年的武術(shù)舞臺劇《少林雄風》中武術(shù)表演的構(gòu)成要素還只是較為簡單的劇本、演員、基本道具、舞臺、服裝、燈光、音樂,2016年的功夫劇《太極秀》中,武術(shù)表演的構(gòu)成要素就發(fā)展到了劇本、武術(shù)演員、舞蹈演員、語言表達、美術(shù)設(shè)計、道具、舞臺、舞美、服裝、布景、燈光(泛光燈、聚光燈和幻燈等等)、芭蕾、3D技術(shù)、干冰機等,其中還沒有算上編導、導演、化妝等幕后工作以及演員準備工作的后臺部分。
今天,武術(shù)表演中的構(gòu)成要素除了各類演員和武術(shù)技術(shù)內(nèi)容以外,還發(fā)展了諸如燈光、舞臺背景、舞臺調(diào)度、場景的結(jié)構(gòu)、作品編排的框架等諸多元素。而在大型的武術(shù)舞臺表演上還會與舞蹈、音樂、情景、藝術(shù)等多種元素相融合。這種表演構(gòu)成要素的多樣化發(fā)展,不僅能夠促使武術(shù)表演藝術(shù)和審美價值的提升,還能在極大程度上把武術(shù)的意韻之美、文化內(nèi)涵以及主題情感最大化地展現(xiàn)給觀眾,從而使觀眾獲得一種藝術(shù)層面或精神層面的體驗和聯(lián)想。可以說,自2000年以來,武術(shù)表演在經(jīng)歷了初步探索和大膽嘗試后已經(jīng)逐漸走向了新的發(fā)展階段,其在與舞蹈、音樂、科技、文化等方面的快速結(jié)合,特別是在與燈光、音響、配樂、舞美設(shè)計、服裝、道具、布景、場面等方面的有效融合后,武術(shù)表演已經(jīng)朝著多元化的方向發(fā)展。