張樂樂
“其野芃芃”是韓斌最愛的一句話。這句話取自《詩經(jīng)》:“我行其野,芃芃其麥”?!捌M芃其麥”與“其野芃芃”有所不同,前者是指田園之蓬勃,后者則是指山野自然的草木繁茂。
韓斌熱愛大自然中的草木,他將花鳥畫從書齋中解放出來,讓其重歸自然的山野。二十余載,潛心研究花鳥畫,讓他的畫藝日益精進(jìn),小有所成。
師恩深似海
韓斌出生于山東萊州,自小就喜歡涂抹。他在一所校園中長大。那時(shí),每到漫長的暑假,偌大的校園變得空曠而寂靜,每一間教室門前花壇里默默絢爛的花花草草,伴著無盡的蟬鳴和蛙聲,是他最真切的記憶,這也成為他后來繪畫素材的一部分。
1995年,韓斌考入山東工藝美術(shù)學(xué)院國畫系,正式開始學(xué)習(xí)中國畫。大學(xué)期間,他遇到了人生中非常重要的一位老師——郭志光。郭志光是中國花鳥畫大家,也是他的系主任,為他的繪畫指明了方向。郭志光老師曾對他說:“你畫中國畫算是入門了,但是氣弱。這個(gè)可以培養(yǎng)?!边@句話影響了韓斌近十年,他一直在思考如何能養(yǎng)氣。他學(xué)習(xí)齊白石、吳昌碩等大師的畫作,尋找養(yǎng)氣之法。
大學(xué)畢業(yè)后,韓斌機(jī)緣巧合地認(rèn)識了張寶珠老師?!皬埨蠋熒砩嫌幸环N豪俠之氣、蒼厚之氣,對我正好是一種補(bǔ)充?!彼麖拇蠹疑砩蠈W(xué)習(xí)修心養(yǎng)氣之道,力求繪畫的新突破。
2007年,韓斌辭職去中國國家畫院梅墨生工作室進(jìn)修。張寶珠老師了解情況后,問他:“現(xiàn)在你的畫多少錢一幅?”他說:“不值錢,沒人要?!睆垖氈槔蠋熃o韓斌說,他認(rèn)識一個(gè)老板,需要30幅畫,需要一個(gè)月內(nèi)畫完,先給3萬元現(xiàn)金。拿到錢的韓斌,很是開心,終于有人買自己的畫了。這個(gè)錢被韓斌拿著去北京交了學(xué)費(fèi)、付了房租。后來,他才知道這些畫其實(shí)都在張寶珠老師那兒。張寶珠老師是為了不讓他有壓力,才出此計(jì)策,而且這樣一來,還可以督促他畫畫,一舉兩得。
從濟(jì)南到北京,又從北京到杭州,2015年韓斌考取了中國美院國畫系的研究生。在學(xué)藝的道路上,他從未停止前進(jìn)的腳步。
心系山野間
在杭州,潘天壽紀(jì)念館與中國美術(shù)學(xué)院為鄰,這給求學(xué)的韓斌帶來很多研習(xí)潘天壽原作的機(jī)會(huì)。深入研究潘天壽給他帶來諸多啟發(fā),他努力在潘天壽的一味霸悍、強(qiáng)其骨之中,尋找一種適合自己性格的藝術(shù)表達(dá)。
韓斌的繪畫以花鳥為專長,他傳承正脈,循規(guī)而不蹈矩,作品古意盎然又新風(fēng)蕩蕩。他學(xué)習(xí)古人不拘泥于形似,而是窮究筆墨傳達(dá)的藝術(shù)與生命奧義,注重文化修養(yǎng),所以,他筆下的花鳥,特別具有格物的精神和抒情的詩意。
韓斌簡介
別署韓元斌、逸之,1976年生于萊州,先后畢業(yè)于山東工藝美術(shù)學(xué)院美術(shù)系、中國美術(shù)學(xué)院國畫系,藝術(shù)學(xué)碩士?,F(xiàn)為北京畫院專職畫家、山東省青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、濟(jì)南青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、芥英社成員。
生活中的韓斌,喜歡簡單和安靜,他很少在熱熱鬧鬧的書畫活動(dòng)現(xiàn)場出現(xiàn),好像周圍的繁華與他無關(guān)。他更愛山間的溪水潺潺,樹林里的蟲鳴鳥叫,田野里的自然飄香……“我常常爬山的時(shí)候會(huì)覺得,這棵樹像文徵明的樹,這個(gè)山石是馬遠(yuǎn)、夏圭的大斧劈,這片葉子是陳淳的葉子?!表n斌喜歡在自然中找尋繪畫的靈感,不愿意畫溫室里修剪過的花草,而是更樂忠于表現(xiàn)花草自然生長的狀態(tài)。
筆墨總關(guān)情
有一次,韓斌偶遇一位留學(xué)美國的海歸?;ハ嘟榻B之后,海歸驚呼到,“中國畫還要學(xué)習(xí)啊,像這樣的國粹是應(yīng)該放進(jìn)博物館中的。”韓斌說:“照相機(jī)的發(fā)明使當(dāng)時(shí)的人們驚呼‘繪畫死了,然而一百多年過去了,繪畫不但沒有消亡,反而以更加多彩的方式繼續(xù)發(fā)展著,畫壇出現(xiàn)了一大批大師巨匠?!痹谒磥恚袊嫐v來講求傳承與筆情墨趣,講求心性境界與向內(nèi)的修養(yǎng),無論時(shí)代怎么變換,自我修為、自我完善都應(yīng)該是一個(gè)中國畫家的根本追求。
韓斌的創(chuàng)作都會(huì)提前設(shè)定一個(gè)主題,這就是所謂的“胸有成竹”。在他看來,藝術(shù)家首先應(yīng)該是一個(gè)工匠,要有一種工匠精神,掌握成熟的技藝,然后還需要擁有自己的思考與感受。“技”與“道”缺一不可。繪畫作品的理想狀態(tài)是讓人在欣賞畫作的時(shí)候,會(huì)被渲染的氣氛和效果所感動(dòng),忽略技法,但當(dāng)仔細(xì)去推敲一筆一墨的時(shí)候,發(fā)現(xiàn)全都是技法?!案袝r(shí)花濺淚,恨別鳥驚心”,他希望他的畫讓人感受到的是這樣的情感。
作為畫家,錘煉筆墨、提升境界是一生之事。韓斌深諳此道,一直在學(xué)習(xí)探索的路上。
(編輯/ 張媛媛)