張 欣

（泰山學(xué)院 山東 泰安 271000）

一、《歌舞引》

這首作品是劉天華先生的第一首琵琶曲。1925 年的冬天，劉天華先生攜夫人去北京協(xié)和禮堂觀賞了意大利歌舞團的演出，回來后一直難以忘懷，受到啟發(fā)，很快著手創(chuàng)作，完成后又彈給夫人聽，聽后使夫人聯(lián)想曾經(jīng)觀賞過的意大利歌舞團演出的舞蹈場面，于是定名為《歌舞引》?！耙痹枪糯鷺非拿Q，本是稱呼琴曲的，后由宋人取唐五代小令，取名為“引”，“引”的篇幅要長于小令、短于慢詞。劉天華取名為《歌舞引》即《歌舞曲》的意思，篇幅適中。

作品具有鮮明的標(biāo)題性，全曲運用傳統(tǒng)的五聲調(diào)式作為旋律的調(diào)式基礎(chǔ)，共分為五段和一個尾聲，速度變化幅度大，節(jié)奏忽快忽慢，張弛有度，對比強烈。無論是表現(xiàn)歌唱還是舞蹈的段落，都栩栩如生，呈現(xiàn)出一個熱鬧非凡的歌舞音樂場面。主題是一個短小的樂句，不斷地運用模進、頂真、反復(fù)，并插入變奏，創(chuàng)作手法相當(dāng)自由。

第一段從慢板開始，進入了短小的快板。第一部分的音樂風(fēng)格是類似引子的段落，由慢板漸快發(fā)展到舒板，用分弦的技法開始演奏，緩起，隨著音的增多，速度越來越快。接著過渡到第二部分的快板。經(jīng)過幾個小節(jié)的反復(fù)之后，音樂發(fā)展到相把位繼續(xù)進行，漸弱轉(zhuǎn)入第二段的急板。

第二段是在一個單一旋律的基礎(chǔ)上用不同的演奏方法進行了不同音域的三次反復(fù)，構(gòu)成三個發(fā)展部分。從急板開始，延續(xù)了第一段的結(jié)束音，通過節(jié)奏的變化構(gòu)成一個過渡句，不但繼續(xù)了第一段的節(jié)奏律動，還順利承接了第二段的音樂律動。

第三段為急板，大部分段落都采用了空弦和勾抹的演奏方法，旋律較為穩(wěn)定，樂曲的節(jié)奏單一。在演奏技法上，多采用實音和泛音交替演奏做對比，持續(xù)地在三四弦上漸慢演奏直至結(jié)束，表現(xiàn)出各種不同舞蹈的交替和舞姿的變換。

第四段是抒情如歌的極慢板，具有歌唱性的旋律，是該曲中最具表現(xiàn)力的段落。節(jié)奏變化自由，音樂表情變化也很大。運用了吟音、半輪、推挽音、泛音等演奏技巧，抒情婉轉(zhuǎn)，表現(xiàn)了輕歌曼舞的場面。此段共分位三個小的部分，各部分相互呼應(yīng)，都是用一個相同的泛音作為結(jié)束音，也構(gòu)成了第五段音樂發(fā)展的素材。

第五段是快板，具有再現(xiàn)性質(zhì)的舞曲風(fēng)格的段落，樂曲回歸到了主題，慢起逐漸加快至急板。還加入、再現(xiàn)了樂曲的第一段音樂，從第四段結(jié)尾部分開始變化發(fā)展，又插入了用摭分演奏的短小的旋律，采用雙音進行演奏，在結(jié)構(gòu)和旋律上既呼應(yīng)了第一段，又比第一段更加豐滿。

尾聲則全段采用泛音演奏，由上一段的急板單音演奏變成泛音演奏直到結(jié)束，使音樂有種逐漸消失的感覺。猶如熱鬧的歌舞場面結(jié)束后，逐漸散開遠去的場景，結(jié)束音用泛音演奏，長達四拍，聽上去回味無窮。

二、《改進操》

琵琶獨奏曲《改進操》作于1927 年12 月18 日。1927 年，劉天華等人在北京發(fā)起組織了“國樂改進社”，創(chuàng)社目的是改進國樂、振興中華，飽含愛國思想。這首作品也是為了紀(jì)念“國樂改進社”的成立而精心創(chuàng)作的，本曲的標(biāo)題性指向更加明確。“操”原是古琴曲的一種體裁，一般是指一些大、中型的獨奏作品，大多是以閉塞之聲抒憂愁之心，作者只是借其名而已，《改進操》就是《改進曲》的意思。不難看出劉天華先生對改進國樂的堅定信念和迫切的愿望。作品音調(diào)激昂、氣勢恢宏，抒發(fā)了興奮和喜悅的情緒，表達出作者對“國樂改進社”創(chuàng)立的喜悅心情和振興國樂的信心與期望。

樂曲采用了古曲散、慢、中、快、散的結(jié)構(gòu)，用速度來控制。引子部分音域較低，塑造了一種緩慢莊嚴(yán)的音樂情緒，用雙音來加強調(diào)性特征，模仿古琴綽、注的演奏技法，表現(xiàn)了我國民族音樂的博大精深。

第一段樂曲從慢板到快板又回到慢板，分為四個小部分，這四部分都由兩個樂句組成。一、二部分用一個相同的樂句結(jié)束。第二部分的音游離到商調(diào)式，后又回到了原調(diào)式，這種調(diào)性布局不僅使音樂更加有流動感，還加強了調(diào)性的穩(wěn)定。第三部分采用了行板的速度，使旋律更加流暢。開始就加入半輪的演奏技法進行裝飾，樂音由少增多逐漸發(fā)展，節(jié)奏不斷變化，聽起來更加豐滿。第二句比第一句低八度，結(jié)尾又回到了慢板速度，用四個小節(jié)的長輪接一個雙音最后掃弦結(jié)束，加強了主調(diào)的感覺。第四部分技法上用長輪來加強音樂的流暢性，用泛音結(jié)尾，清透明亮。這一部分樂曲轉(zhuǎn)入商調(diào)式。

第二段樂曲用慢板的速度，由一個六小節(jié)的引子和以快板、行板為主體的兩部分組成。引子具有承上啟下的作用。主體部分各段都是以和弦結(jié)束，但是演奏技法和速度都不同?？彀宀糠址譃樗膫€小部分。第一部分運用了西方復(fù)音和傳統(tǒng)五聲調(diào)式相結(jié)合的創(chuàng)作手法。用前半拍雙彈加后半拍單音的演奏技法，體現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂演奏技法。第二部分極具西方音樂創(chuàng)作的特點。開始采用連續(xù)的雙彈，后變?yōu)榭焖俚氖忠舴难葑啵俸笠徊糠钟眠B續(xù)的雙音滾奏。第三部分的泛音演奏則是采用后十六分音符，后半拍具有彈跳的感覺，使音樂聽起來更加活潑、振奮人心。最后一部分是帶有和聲功能的滾奏，相比第二部分后面的雙音滾奏進行了簡化。行板部分被分為三個小的部分。第一部分用雙彈接半輪的技法，指法的使用十分新穎，具有創(chuàng)造性。后半部分則是快板第一部分的再現(xiàn)。第三部分是第一部分的展開再現(xiàn)，通過過渡句逐漸轉(zhuǎn)到慢板的速度，用雙音滾奏來演奏。

第三段樂曲速度漸慢，是由一個樂句反復(fù)進行了三次重復(fù)，構(gòu)成了一個平行的樂句。第二樂句與第一樂句相呼應(yīng)，是第一樂句的高八度演奏，第三樂句則是在第一樂句和第二樂句的基礎(chǔ)上，進行了發(fā)展變化。

尾聲部分屬于較為沉靜的慢板，用泛音演奏作為全曲的結(jié)束，強調(diào)了調(diào)式中的主干音。

《改進操》是劉天華的琵琶曲中極具代表性的作品之一。曲中不僅大膽采用西方音樂元素，同時和我國民族音樂元素完美結(jié)合，創(chuàng)作手法新穎。作品還運用馬蹄形的非傳統(tǒng)節(jié)奏型，給人一種前進感，具有進行曲的意味，象征著民族音樂的蓬勃發(fā)展，不斷地改進、革新。樂曲節(jié)奏與速度自由變化，幅度也較大，多次運用勾搭手法及泛音等也表現(xiàn)出作者在創(chuàng)作上的某些特點。

三、《虛籟》

《虛籟》是劉天華的三首琵琶曲中流傳度最廣的一首樂曲，別名《今夕》《長夜吟》，創(chuàng)作于1929 年，當(dāng)時劉天華先生正在擔(dān)任北大音樂傳習(xí)所的琵琶老師，五四運動爆發(fā)，西洋音樂傳入，國樂的發(fā)展因新文化運動的影響受到了限制。劉天華極力主張中西融合、洋為中用，為改進國樂做了很多努力，但是受到當(dāng)時社會的影響，終沒能實現(xiàn)。在一個寂靜的夜晚，劉天華感受著大自然的美好，感慨萬千，于是創(chuàng)作了該曲。樂曲張弛有度，力度變化豐富，曲中節(jié)拍和速度不斷轉(zhuǎn)換，將琵琶的演奏技巧充分表現(xiàn)出來。整首樂曲虛實相映、靜中帶動，表現(xiàn)了劉天華先生對我國民族音樂現(xiàn)狀的思索，對美好未來和前景的展望，希望通過努力沖破各種阻力為民族音樂尋找出路的深刻感情，充分體現(xiàn)了琵琶的表現(xiàn)力。

樂曲是單主題的，包括引子、A、B 和尾聲C 部分組成。整首樂曲特色鮮明，旋律樂句是以單音構(gòu)成，又根據(jù)樂句的不斷發(fā)展加入一些小的尾綴作為樂句的結(jié)束句。

引子以兩個空弦音的演奏開始，速度為極慢板，連續(xù)地用打、帶等滑音的演奏技法，模仿了古琴獨特的音色效果，感情表達古樸、新穎，極具特色。主題運用短小反拍上起的音型，并展現(xiàn)了各種變奏的技法，基本都在相把位，音效上比較飄逸，僅幾個音就把聽眾帶入一種虛空的氛圍中，體現(xiàn)了作者對美好境界的向往。

A 部分由兩個平行樂段組成，第一樂段（10-14 小節(jié)）有兩個樂句，音域比引子部分高，進入主題。第二樂句可以看成第一樂句的模進。第二樂段（15-22 小節(jié)）是第一樂段主題句的一個延續(xù)，隨著樂曲的發(fā)展從第二、三把位的中高音演奏逐漸過渡到第一把位的低音區(qū)演奏。23-25 小節(jié)是一個插入句，由主題音樂發(fā)展而來的，在樂曲中起到承上啟下的作用。這一部分運用了打、帶，連續(xù)的綽、注、虛淖、虛注等左手技法和分、彈等右手技法，將古琴的神韻、三弦的骨氣和琵琶的魅力發(fā)揮得淋漓盡致。

B 部分是展開的部分，由兩個長句樂段組成。由于是快板的節(jié)奏，音樂發(fā)展連貫且有不斷向前的感覺，演奏時速度上要盡量自由。這一部分旋律比較長，通過琵琶左右手多變的技巧加上連續(xù)的虛注、虛綽、推拉音等技法，使節(jié)奏不斷變化，樂曲有張有弛，也可以理解為作者對當(dāng)時現(xiàn)實生活的態(tài)度及人民群眾與黑暗勢力抗?fàn)幍男穆暋?/p>

C 部分又回到了引子樂段，在樂曲的意境和速度上比較相似。從極慢的速度開始，漸快又轉(zhuǎn)為慢直至結(jié)束，在樂曲演奏技法上較多地運用了綽、注等技法，還巧妙地融入了大鼓、三弦等民族音樂的元素，音樂風(fēng)格極具中國民間音樂的特點。通過多變的節(jié)奏和主題的再現(xiàn)，表現(xiàn)了劉天華先生對美好生活的憧憬，又反映出作者對現(xiàn)實社會的無奈。

“綽音”和“注音”是古琴極具代表性的演奏技巧，樂曲極力模仿古琴的音響效果，表達出一種“此曲只應(yīng)天上有”的飄逸情感。整首曲子運用了大量的滑音、吟、打、帶、泛音等琵琶左手演奏技法，使琵琶的特點得到完美呈現(xiàn)。通過對古琴的技法的大膽借鑒，表達出“此時無聲勝有聲”的音樂效果，表現(xiàn)了作者錯綜復(fù)雜的心理變化，給聽者更多想象的空間，令人思緒萬千。