孫艷梅
(衡水學院 河北 衡水 053000)
近些年來,高校在不斷的教學實踐中,深刻地認識到了自身在優(yōu)秀傳統(tǒng)文化方面的傳承責任和發(fā)展優(yōu)勢,因而在不同的課堂中融入了傳統(tǒng)音樂文化,呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)音樂文化的魅力。高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合,有效提升了高校學生的聲樂專業(yè)水平,增強了學生對民族音樂的自豪感與認同感。所以,這也啟發(fā)了筆者在實際的聲樂教學改革過程中,積極地將聲樂課程內(nèi)容與傳統(tǒng)音樂文化進行有效的融合,為學生構(gòu)建全新的聲樂教學模式,加強學生對傳統(tǒng)音樂文化的理解與把握,不斷拓展學生聲樂學習的思維和視野,幫助學生提升藝術(shù)文化修養(yǎng),培養(yǎng)獨特的音樂審美品位。
過去,由于受傳統(tǒng)思想的限制,在聲樂教學改革的過程中,會受到多種因素的影響,使得聲樂課程教學中傳統(tǒng)音樂文化的滲透效果較差,學生的文化素養(yǎng)得不到全面的拓展。隨著國家和學校對傳統(tǒng)音樂文化的重視度提升,更多能夠體現(xiàn)民族音樂文化精髓的藝術(shù)形式被應用到聲樂教學中,取得了顯著的教學成效,推動了聲樂專業(yè)學生文化修養(yǎng)的提升。因此,在高校實際的聲樂課堂中,合理地融入傳統(tǒng)音樂文化精髓,能使聲樂教學內(nèi)容進一步優(yōu)化,激發(fā)學生的文化求知欲,增強學生的音樂文化知識儲備,促使學生主動探索傳統(tǒng)音樂文化的魅力,從而不斷提升高校聲樂課程的教學品質(zhì)。
傳統(tǒng)音樂文化與聲樂教學的深度融合,進一步拓展了傳統(tǒng)音樂文化的傳播渠道,也通過系統(tǒng)的課程建設(shè)加強了傳統(tǒng)音樂文化傳承人才的培育,不僅改變了聲樂教學模式,也為傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展提供了良好的平臺。在聲樂教學開展過程中,教師對傳統(tǒng)音樂文化進行全面的解析,學生可以從中了解我國聲樂藝術(shù)不同階段的發(fā)展狀況、藝術(shù)特征,以及產(chǎn)生的具有代表性的聲樂作品,這樣不僅開闊了眼界,也拓展了思路,不但能夠有效地夯實學生的音樂理論基礎(chǔ),使其掌握全面的聲樂基礎(chǔ)知識,還能增強學生的音樂文化素養(yǎng),形成獨特的音樂文化品位,培養(yǎng)文化傳承的意識和責任,有效推動我國傳統(tǒng)音樂文化的弘揚。
新文化建設(shè)背景下,高校為培養(yǎng)高素質(zhì)聲樂人才,推動我國聲樂文化藝術(shù)的高質(zhì)量發(fā)展,應當在實際的聲樂課程教學改革過程中,不斷挖掘傳統(tǒng)音樂文化的教育價值,促使優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代聲樂教學內(nèi)容進行有效的結(jié)合,為學生營造文化底蘊深厚的沉浸式音樂教學環(huán)境。為了挖掘傳統(tǒng)音樂文化的價值,達到聲樂課程教學的目標,教師可以根據(jù)學生的綜合文化素養(yǎng)以及傳統(tǒng)音樂學習興趣,選擇傳統(tǒng)音樂文化元素突出的教學素材。比如,加大由古詩詞改編的藝術(shù)歌曲的教學力度等,為學生構(gòu)建文化底蘊深厚的聲樂課堂,彰顯傳統(tǒng)音樂文化的價值和藝術(shù)魅力。
在傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂課程進行融合時,為保證傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學內(nèi)容中的滲透,教師自身必須具備一定的音樂文化素養(yǎng)與綜合教學實力,這樣才可有序推動聲樂教學和傳統(tǒng)音樂文化的融合。若教師自身對傳統(tǒng)音樂文化的知識儲備不足,傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)不高,那么在實際的聲樂教學過程中,對于傳統(tǒng)音樂文化的講解也是膚淺的,難以形成真知灼見,無法促使學生的音樂思維與自身形成共鳴,也就無法達到聲樂課程教學目標。由此可見,在傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的過程中,提高教師的綜合教學實力非常重要。為此,院校應當針對聲樂教師進行系統(tǒng)的培訓,有效提升教師的音樂文化素養(yǎng)。同時,還要積極地組織教師們參與社會文化活動,逐漸熏陶教師的思想,提升教師的文化修養(yǎng),為后續(xù)聲樂教學工作的開展奠定基礎(chǔ)。教師的音樂文化修養(yǎng)得到質(zhì)的提升之后,在聲樂教學工作開展的過程中,可通過選擇豐富的聲樂素材,拓展傳統(tǒng)文化的影響,以及通過自身的文化魅力等加強聲樂課程中的文化滲透,對學生的聲樂學習進行引導,調(diào)動學生聲樂課程學習的積極性,為學生營造良好的聲樂學習環(huán)境,有效提升學生的傳統(tǒng)音樂文化底蘊。
在進行聲樂課程教學時,為使聲樂課程與傳統(tǒng)音樂文化進行有效的融合,提高學生的綜合能力,教師應當結(jié)合聲樂課堂特色加入傳統(tǒng)音樂文化元素,從而激發(fā)學生的音樂學習興趣,促使學生主動參與到教學活動當中,對聲樂知識、傳統(tǒng)音樂文化進行主動學習和思考,以達到聲樂課程教學改革的目標。眾所周知,高校在聲樂教學改革階段,旨在提升學生的聲樂綜合能力與藝術(shù)文化修養(yǎng)。若學生的聲樂學習興趣不夠濃厚,任何教學改革方案都達不到預期的效果,無法調(diào)動學生聲樂學習的主觀能動性。在實際聲樂教學階段,教師應當契合學生傳統(tǒng)音樂文化學習訴求,營造豐富多樣的聲樂學習環(huán)境,有效激發(fā)學生的學習積極性與熱情。在學生的學習主觀能動性得到有效調(diào)動后,學生會主動發(fā)表自己對傳統(tǒng)音樂文化的想法與見解,并提出聲樂課程與傳統(tǒng)音樂文化融合的新想法。教師可基于學生的想法進行合理的延伸,圍繞學生聲樂學習的總體目標,構(gòu)建趣味性、個性化、多樣化的聲樂教學新模式。
學生進行聲樂學習時,為有效提升其傳統(tǒng)文化素養(yǎng)和聲樂演唱水平,應當通過傳統(tǒng)音樂文化的逐步滲透,不斷增強其音樂藝術(shù)品鑒能力。這樣一來,學生對聲樂藝術(shù)的理解,不僅停留在演唱技巧、音樂欣賞等層面,而是能通過傳統(tǒng)音樂文化的啟發(fā),使情感、思想等方面得到全面的調(diào)動,增強對聲樂作品的鑒賞能力。所以,為了促使聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化有效結(jié)合,應當在實際的聲樂教學過程中,采取多種教學方法增強學生的音樂藝術(shù)感知能力。比如,學生在對藝術(shù)歌曲《滿江紅》進行學習的過程中,若對詩詞的創(chuàng)作背景和思想情感沒有一定程度的把握,則無法完全融入音樂作品營造的文化意境當中去,深度感受岳飛剛烈和決絕的英雄氣節(jié)。因此,教師為了增強學生的感知能力,可通過對這首歌曲的歌詞進行朗誦,繼而對中心思想進行討論和分析,來凸顯歌曲中人物的思想和情感,深入體會家國大義,這樣學生在演唱過程中能對聲樂作品產(chǎn)生更加豐富的感受,提升音樂審美和品鑒能力。
為了充分發(fā)揮傳統(tǒng)音樂文化的教育價值,教師應當在傳統(tǒng)音樂文化融入的過程中,對高校聲樂教學開展的方式進行全面的創(chuàng)新和改革。筆者認為要將更多新型教學理念和教學方法運用于聲樂教學,這樣傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學中的融合才更全面。所以,在高校聲樂課程教學改革和創(chuàng)新的過程中,應當契合現(xiàn)代音樂教學發(fā)展的潮流,合理應用現(xiàn)代教學輔助工具來深化聲樂教學,為學生營造全新的聲樂教學環(huán)境,指導學生對聲樂作品進行演唱、表演、鑒賞等,有效加大傳統(tǒng)音樂文化與聲樂課堂融合的力度。比如,通過微課、慕課、翻轉(zhuǎn)課堂等多種現(xiàn)代教學手段,有效調(diào)動學生聲樂學習的積極性,打造文化氛圍濃厚的聲樂課堂。再如,學生在實踐活動中進行聲樂練習和演唱,進而感受聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)魅力。為增強學生的民族音樂自豪感,教師可在開展實踐聲樂教學活動時,合理滲透傳統(tǒng)音樂文化,使得傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代聲樂教學內(nèi)容完全契合,以增強學生對傳統(tǒng)音樂文化的了解。此外,教師可指導學生以小組為單位進行合作學習,在此過程中,可針對傳統(tǒng)音樂文化在聲樂作品中的體現(xiàn)發(fā)表自己的見解。在師生互動交流的過程中,加深學生對傳統(tǒng)音樂文化的理解,深化學生對傳統(tǒng)音樂文化的學習,提升學生的音樂文化品位。
綜上所述,傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的融合具有重要的價值。筆者以高校聲樂課程教學開展為例,闡述了傳統(tǒng)音樂文化的融合方法,突出了高校聲樂教學的文化傳承作用,并肯定了聲樂課堂與傳統(tǒng)音樂文化兩者融合的可行性。在新時代教育背景下,高校聲樂教學更加注重優(yōu)秀聲樂人才的培養(yǎng),注重學生德藝層面的雙重塑造。所以,在高校聲樂教學開展的過程中,只有不斷加強傳統(tǒng)音樂文化的滲透,夯實學生的音樂文化根基,增強學生音樂文化傳承的責任感,才能更加體現(xiàn)高校音樂人才培養(yǎng)的全面性,為社會輸出更多專業(yè)能力、文化素養(yǎng)突出的高端音樂人才。