李 良

（SIA 國(guó)際藝術(shù)教育 北京 100000）

一、法國(guó)電影與動(dòng)畫的特點(diǎn)

進(jìn)入21 世紀(jì)，動(dòng)畫在人們?nèi)粘Ｉ钪邪缪葜絹?lái)越重要的角色。自1909 年，美國(guó)人溫瑟·麥凱創(chuàng)作的第一部動(dòng)畫短片《恐龍葛蒂》開(kāi)始，時(shí)至今日動(dòng)畫僅經(jīng)歷了100 余年的歷史，但它對(duì)人類社會(huì)所產(chǎn)生的作用是空前的，并且其影響仍在擴(kuò)大。從牙牙學(xué)語(yǔ)的嬰幼兒到白發(fā)蒼蒼的老人，均在動(dòng)畫文化輻射范圍里，是一種極少數(shù)的可以滿足多年齡段文化需求的產(chǎn)業(yè)。動(dòng)畫在青少年兒童成長(zhǎng)階段承擔(dān)著極為重要的教育意義，對(duì)人格的養(yǎng)成、世界觀的建立、智力的開(kāi)發(fā)都有促進(jìn)作用。成年動(dòng)畫、漫畫等也可以很好地滿足成年群體的娛樂(lè)需求。

目前中國(guó)已經(jīng)完成經(jīng)濟(jì)的騰飛，并處于文化產(chǎn)業(yè)高速發(fā)展時(shí)期，國(guó)內(nèi)動(dòng)畫市場(chǎng)潛力巨大，動(dòng)畫需求量與發(fā)行量于近年內(nèi)呈爆發(fā)式增長(zhǎng)。但國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫在全球動(dòng)畫市場(chǎng)所占比例不高，以日本、美國(guó)為主的動(dòng)畫產(chǎn)品仍然主導(dǎo)著市場(chǎng)方向和觀眾體驗(yàn)。近些年，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫制作機(jī)構(gòu)與中國(guó)觀眾在日、美兩種主流風(fēng)格的沖擊下，逐漸形成了制作與審美定式。尤其是日本動(dòng)畫風(fēng)格對(duì)中國(guó)影響最為明顯，20 世紀(jì)中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫風(fēng)格在實(shí)際運(yùn)用中已經(jīng)十分罕見(jiàn)了。2000 年后，中國(guó)加大力度扶持國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫發(fā)展，已經(jīng)在北京、深圳等地建立數(shù)個(gè)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)園區(qū)，并對(duì)中小動(dòng)漫公司進(jìn)行扶持。經(jīng)過(guò)努力，我們已經(jīng)可以制作出《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》等優(yōu)秀的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫作品，但與日、美、法等動(dòng)畫強(qiáng)國(guó)相比，我們?nèi)杂信Φ目臻g。

作為電影與動(dòng)畫最初誕生的國(guó)家，法國(guó)一直秉承著對(duì)新媒體領(lǐng)域技術(shù)與創(chuàng)新的大膽嘗試。法國(guó)作為僅次于日本與美國(guó)的世界第三動(dòng)畫強(qiáng)國(guó)，在動(dòng)畫創(chuàng)作方面更是領(lǐng)導(dǎo)與占據(jù)著整個(gè)歐洲市場(chǎng)。法國(guó)動(dòng)畫風(fēng)格清新獨(dú)特、劇情曲折離奇、內(nèi)涵寓意深遠(yuǎn)，與日、美等國(guó)生產(chǎn)的工廠式動(dòng)畫有著明顯的區(qū)別。如今的法國(guó)動(dòng)畫正值最強(qiáng)盛時(shí)期，動(dòng)畫電影作品質(zhì)量極高，如《月亮守護(hù)者M(jìn)une》《自殺專賣店》《畫之國(guó)》《瘋狂約會(huì)美麗都》《怪獸在巴黎》《海洋之歌》《小黃人》《魔術(shù)師》《極地路漫漫》《西葫蘆的生活》《一千零二夜》《幽靈男孩》《阿達(dá)瑪Adama》等，均由法國(guó)制作發(fā)行。同時(shí)法國(guó)擁有多所世界級(jí)動(dòng)畫高校，如高布蘭動(dòng)畫學(xué)院、supinfocom 動(dòng)畫學(xué)院、高等實(shí)用藝術(shù)學(xué)院、埃米利·科爾動(dòng)畫學(xué)院、巴黎第八大學(xué)等。筆者在法國(guó)高等實(shí)用藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)動(dòng)畫導(dǎo)演與制作，經(jīng)過(guò)為期七年的學(xué)習(xí)，對(duì)本專業(yè)內(nèi)容體系有所了解，于此歷數(shù)法國(guó)動(dòng)畫特點(diǎn)、優(yōu)勢(shì)與值得借鑒的長(zhǎng)處。

二、法國(guó)動(dòng)畫學(xué)院課程設(shè)置

目前動(dòng)畫學(xué)院通用的專業(yè)劃分主要為兩種方式（按動(dòng)畫形式類型分為2D 平面動(dòng)畫與3D 立體動(dòng)畫）。第一種是2D動(dòng)畫與3D 動(dòng)畫相互獨(dú)立學(xué)習(xí)，互相之間只需要簡(jiǎn)單了解。另一種方式為2D 平面動(dòng)畫與3D 立體動(dòng)畫結(jié)合，需要學(xué)習(xí)兩種動(dòng)畫類型。第一種分類方式的優(yōu)勢(shì)是學(xué)生可以在一個(gè)領(lǐng)域深入學(xué)習(xí)，但在平面與立體結(jié)合制作的項(xiàng)目中可能會(huì)有操作上的不便。第二種分類方式可以讓學(xué)生充分了解動(dòng)畫的各種制作方法，但常常由于需要學(xué)習(xí)的內(nèi)容過(guò)多導(dǎo)致動(dòng)畫學(xué)習(xí)淺嘗輒止。

往往動(dòng)畫學(xué)習(xí)的最初一年為準(zhǔn)備階段，主要是針對(duì)動(dòng)畫繪畫與動(dòng)畫電影常識(shí)的學(xué)習(xí)。即使學(xué)生在進(jìn)入動(dòng)畫學(xué)習(xí)前已經(jīng)能夠掌握良好的繪畫技巧，也不能很快符合動(dòng)畫繪畫的要求。動(dòng)畫領(lǐng)域（包括漫畫領(lǐng)域）的繪畫對(duì)想象與設(shè)計(jì)要求很高。與造型藝術(shù)、設(shè)計(jì)美術(shù)不同的是，此種繪畫練習(xí)需要學(xué)生在合理的范圍內(nèi)盡可能地拓展想象力。對(duì)動(dòng)畫而言，失去想象力的畫面是不需要通過(guò)動(dòng)畫制作完成的。這也是動(dòng)畫作為一種獨(dú)特的電影產(chǎn)業(yè)卻不能被電影所代替的原因。動(dòng)畫在本質(zhì)上是指經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者的設(shè)計(jì)與安排，以美術(shù)方式將原本沒(méi)有生命特征的對(duì)象賦予生命與靈魂，使之具有浪漫、幻想與美感的可以被大眾所能理解的生命體驗(yàn)。動(dòng)畫電影在動(dòng)畫功能的基礎(chǔ)上與電影要素結(jié)合，成為以固定尺寸的銀幕為傳播載體，以富有生命力的幻想美術(shù)為形式，以講述故事或體驗(yàn)為方式的為大眾帶來(lái)思索與感觸的傳播媒介。因此在動(dòng)畫學(xué)習(xí)的初期要有相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間來(lái)適應(yīng)動(dòng)畫繪畫要求的想象性。另外，動(dòng)畫作為一種群體性的傳播載體，所針對(duì)的目標(biāo)人群是多數(shù)的、大眾的，是需要遵守實(shí)用藝術(shù)規(guī)則的。因此動(dòng)畫繪畫又要符合實(shí)用設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，在大眾所能夠理解的世界觀內(nèi)作出符合邏輯與習(xí)俗的設(shè)計(jì)繪畫。既不可以信馬由韁，不顧他人感受的肆意揮灑想象，也不可以循規(guī)蹈矩地僵化創(chuàng)意。這兩個(gè)原則是需要每位初學(xué)動(dòng)畫的學(xué)生在做繪畫練習(xí)時(shí)遵循的。

筆者主修動(dòng)畫前期內(nèi)容，對(duì)前期各項(xiàng)目均有研究。中期與后期部分偏重技術(shù)實(shí)踐，對(duì)電腦軟件操作等技術(shù)性要求較高，本文不作重點(diǎn)論述。

前期部分決定了動(dòng)畫風(fēng)格、故事性、藝術(shù)性，是整個(gè)動(dòng)畫中最為重要的部分，也是指導(dǎo)中、后期制作的標(biāo)準(zhǔn)。在高等動(dòng)畫院校，尤其以培養(yǎng)導(dǎo)演、團(tuán)隊(duì)領(lǐng)導(dǎo)者為主的動(dòng)畫學(xué)習(xí)中，對(duì)前期動(dòng)畫技能的熟練掌握是關(guān)鍵。

三、動(dòng)畫前期制作部分課程以及掌握的目標(biāo)

動(dòng)畫在最初階段往往是由一個(gè)創(chuàng)意、靈感或一個(gè)小故事引發(fā)的，以這個(gè)出發(fā)點(diǎn)引申出一個(gè)較為詳細(xì)的動(dòng)畫企劃。動(dòng)畫企劃是對(duì)動(dòng)畫概念形成的關(guān)鍵一步，動(dòng)畫所要表達(dá)給觀眾的想法、動(dòng)畫表現(xiàn)的方式、動(dòng)畫風(fēng)格等，均需要在企劃中有所展示。企劃更像是一座燈塔，當(dāng)我們?cè)谥蟮闹谱髦忻悦；蛎允r(shí)，這個(gè)最初的感覺(jué)會(huì)帶領(lǐng)我們走出迷霧，回到最想要到達(dá)的方向。動(dòng)畫企劃無(wú)論是團(tuán)隊(duì)項(xiàng)目還是個(gè)人作品，都需要盡可以抓住觀眾眼球。尤其是實(shí)驗(yàn)短片，更需要風(fēng)格上的獨(dú)特和故事本身所引出的思索。

在最初的企劃結(jié)束后，是劇本創(chuàng)作階段。動(dòng)畫劇本區(qū)別于文學(xué)劇本，它不需要在寫作中加入過(guò)多文學(xué)性的詞匯，要用客觀的或近乎直白的文字來(lái)描述所有畫面的場(chǎng)景、場(chǎng)面、人物和行為。多數(shù)動(dòng)畫工作室會(huì)聘請(qǐng)專業(yè)的劇本作家代為寫作。但在學(xué)習(xí)階段，獨(dú)立創(chuàng)作劇本是動(dòng)畫導(dǎo)演和動(dòng)畫制作者應(yīng)具有的能力。動(dòng)畫短片劇本在創(chuàng)作難度上不亞于制作一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢媱”?，劇本寫作要在有限的時(shí)間里既清晰地交代人物和劇情關(guān)系，又要引出觀眾對(duì)某些方面的遐想。所以要求劇本創(chuàng)作者具有極高的邏輯思維能力和創(chuàng)造力。在動(dòng)畫學(xué)習(xí)的初期階段，需要學(xué)生擁有獨(dú)立創(chuàng)作劇本的能力，并在之后的學(xué)習(xí)和運(yùn)用中，不斷提高寫作和想象力。

劇本寫作結(jié)束后，前期動(dòng)畫制作會(huì)分為兩部分同時(shí)進(jìn)行。一部分是以企劃和劇本出發(fā)設(shè)計(jì)人物、場(chǎng)景和動(dòng)畫風(fēng)格。另一部分是以劇本為參照制作分鏡頭劇本和音樂(lè)。下文分別論述。

人物、場(chǎng)景、動(dòng)畫風(fēng)格的設(shè)計(jì)工作統(tǒng)稱為概念設(shè)計(jì)，是為尚不成熟的動(dòng)畫影片設(shè)計(jì)出一套偏向理論概念的實(shí)驗(yàn)設(shè)計(jì)。尤其對(duì)于風(fēng)格化的動(dòng)畫短片來(lái)說(shuō)，概念設(shè)計(jì)顯得尤為重要，通常要經(jīng)過(guò)反復(fù)地構(gòu)思和探索才能尋找到適合短片的獨(dú)特風(fēng)格。這種概念風(fēng)格的設(shè)計(jì)依賴于良好的畫工和清晰的動(dòng)畫設(shè)計(jì)思想，需要有興趣從事此種專業(yè)的學(xué)生經(jīng)歷長(zhǎng)期練習(xí)和思考方可駕馭。在動(dòng)畫人物設(shè)計(jì)中，需要熟練掌握人體與動(dòng)物結(jié)構(gòu)與運(yùn)動(dòng)方式，這依賴于形態(tài)學(xué)、動(dòng)畫夸張等專業(yè)學(xué)科。設(shè)計(jì)的人物既要符合動(dòng)畫美學(xué)，又要為動(dòng)畫師制作動(dòng)畫服務(wù)。場(chǎng)景設(shè)計(jì)需要學(xué)生具備空間透視能力，單點(diǎn)、兩點(diǎn)、三點(diǎn)、魚眼、環(huán)形等透視需熟練運(yùn)用。動(dòng)畫風(fēng)格設(shè)計(jì)需要學(xué)生擁有多元化的審美，不拘泥于某些限定風(fēng)格，日常生活中對(duì)美術(shù)的涉獵尤為重要。這三種動(dòng)畫設(shè)計(jì)在動(dòng)畫短片中對(duì)動(dòng)畫視覺(jué)風(fēng)格的形成起決定作用，是動(dòng)畫中帶給觀眾的最直觀的視覺(jué)體驗(yàn)。

分鏡頭劇本（或故事版）是將劇本文字轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢暜嬅娴沫h(huán)節(jié)，是動(dòng)畫影片的靈魂。動(dòng)畫電影相對(duì)于文學(xué)作品，最明顯的區(qū)別是動(dòng)畫不具備文學(xué)作品的想象性，但卻擁有文學(xué)作品所不具備的視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。而一部影片由文字升格為圖像的途徑就是由分鏡頭劇本完成的。分鏡師（分鏡頭劇本從業(yè)者）由影視劇本出發(fā)，代替讀者完成由文字至畫面的想象。使先前由文字引申的開(kāi)放想象單一化，形成可用于影視制作的視覺(jué)畫面。在學(xué)習(xí)故事版制作初期，往往會(huì)要求學(xué)生制作文字分鏡頭劇本。文字分鏡頭劇本是在影視劇本的基礎(chǔ)上對(duì)其中的可展示畫面的部分做出人為切割，以便區(qū)分、打包、細(xì)化劇本中可以被視覺(jué)化的文字（如對(duì)故事版有熟練操作和研究的分鏡師可跳過(guò)此步驟）。分鏡師以劇本為參考，利用電影拍攝技法和音樂(lè)，繪制完美呈現(xiàn)故事性又方便制作的故事版。這往往需要做大量的分鏡頭實(shí)驗(yàn)來(lái)滿足影片的需要，一旦劇本敲定，意味著影片宏觀的框架已經(jīng)誕生，剩下的任務(wù)是依照這個(gè)藍(lán)本來(lái)制作出影片最終的效果。分鏡師要掌控影片的節(jié)奏、調(diào)整制片中的細(xì)節(jié)，以及情感表達(dá)；同時(shí)還要兼顧人物造型、場(chǎng)景設(shè)計(jì)等。因此分鏡師常由動(dòng)畫導(dǎo)演或副導(dǎo)演擔(dān)任，抑或是說(shuō)導(dǎo)演或副導(dǎo)演是分鏡師的最佳人選。

分鏡頭劇本在制作完成后，會(huì)選取若干影片中的重要瞬間用以制作素描腳本（Light Script）和色彩腳本（Color Script）。素描腳本是單純運(yùn)用黑白灰的素描層次變化來(lái)繪制瞬間畫面，其作用是為了展示動(dòng)畫節(jié)奏變化中的黑白關(guān)系。為后期特效師、模型師、燈光師解決光源與強(qiáng)弱問(wèn)題。素描腳本的目的是展示光影與黑白灰關(guān)系，因此并不需要細(xì)節(jié)刻畫與漸變，但要明確地展現(xiàn)出黑白灰的層次。色彩腳本是單純運(yùn)用色彩來(lái)繪制瞬間畫面，作用是為了展示動(dòng)畫中的色彩變化。繪制時(shí)往往以概念設(shè)計(jì)圖為參考，制作出一系列可供后期上色師與特效師參考的小型色彩稿。素描腳本與色彩腳本根據(jù)影片需要繪制，當(dāng)影片光線設(shè)計(jì)簡(jiǎn)單時(shí)可單獨(dú)制作色彩腳本。而對(duì)于黑白動(dòng)畫或不以色彩表現(xiàn)為主的影片則無(wú)需制作色彩腳本。無(wú)論如何，這些工作均以導(dǎo)演制定的影片計(jì)劃為準(zhǔn)。

動(dòng)畫短片對(duì)音樂(lè)制作也有很高的要求，尤其是要與風(fēng)格化的視覺(jué)動(dòng)畫相匹配，并隨著故事情節(jié)的情緒變化做出旋律和節(jié)奏上的契合。在短片制作中導(dǎo)演和分鏡師往往與小型音樂(lè)工作室合作，一起探討音樂(lè)的風(fēng)格與制作，并配合分鏡頭劇本完成貼切的音樂(lè)設(shè)計(jì)。