李璟欣

（云南藝術(shù)學(xué)院 云南 昆明 650000）

藝術(shù)的內(nèi)涵，總有所相融。無論是詩歌畫作還是金石雕刻，無論是輕歌曼舞還是戲劇影視，都需使人產(chǎn)生美的感受，也許所用的形式不同，但其藝術(shù)內(nèi)核總是有所相連，畢竟人們對美好的感受趨于一致。

一、概念梳理

（一）舞蹈詩含義溯源

20 世紀(jì)90 年代后，中國舞蹈創(chuàng)作和演出領(lǐng)域出現(xiàn)一個(gè)新的藝術(shù)品種——舞蹈詩。何謂舞蹈詩？有人說舞蹈詩之所以為“詩”，就在于其動態(tài)表現(xiàn)具有詩的韻律和詩的意象；也有人說，舞蹈詩應(yīng)創(chuàng)造多種意境，并且這些意境應(yīng)貫穿每個(gè)舞段；還有人說，舞蹈詩是未完成的舞劇等等。聶乾先先生說：“‘舞蹈詩’這種舞臺藝術(shù)表演的新樣式，是中國舞界的獨(dú)創(chuàng)，多部‘舞蹈詩’的創(chuàng)作演出，已確立了它的客觀存在地位，并已取得了社會和經(jīng)濟(jì)效益。‘舞蹈詩’使中國舞界在創(chuàng)作實(shí)踐中，逐步認(rèn)識到：‘舞蹈長于抒情’，‘舞蹈有韻律’?！币陨线@些觀點(diǎn)，都有一定的道理。

《人間詞話》中有詩之境闊、詞之言長的表述，其含義是：詩在境界表達(dá)上更為廣闊，而詞的表達(dá)更加細(xì)膩。葉嘉瑩也曾說過，詩是以直接感發(fā)為主，詞則是深微婉曲。舞蹈詩與舞劇仿佛也能夠由此區(qū)別，“舞劇”有更長的篇幅，能夠鋪陳敘事，更能細(xì)膩地表現(xiàn)人物情感；而“舞蹈詩”更加短小精悍，在有限的篇幅內(nèi)，展現(xiàn)更廣闊的境界。以上，便是我對于“舞蹈詩”含義的淺薄理解。

（二）香巴拉探索追尋

“香巴拉”是藏語的音譯，又被譯作“香格里拉”，其含義是“極樂園”“壇城”“人間仙境”。“香巴拉”是藏傳佛教中的概念，指佛教天國，其形態(tài)圓如八寶蓮花，為雪山圍繞，是藏人的天堂。英國作家詹姆斯·希爾頓于1933年出版的小說《消失的地平線》中，初次描述了一個(gè)遠(yuǎn)在東方群山峻嶺之中的永久安靜祥和之地“香格里拉”。故如今人們對“香格里拉”的叫法更為耳熟，對“香巴拉”的稱呼則較為生疏。

二、《心語香巴拉》創(chuàng)作解析

為了迎接云南省第十三屆新劇目展演，迪慶藏族自治州民族歌舞團(tuán)編排了舞蹈詩《心語香巴拉》，這部藏族舞蹈詩分為四個(gè)篇章：《心路》《秘境》《天沐》《圣地》，每一個(gè)篇章之間聯(lián)系密切，一氣呵成，作品雖然是舞蹈詩的形式，卻也不顯得凌亂無章。

（一）詩意化的內(nèi)容選擇

這部舞蹈詩主要表現(xiàn)了藏族人民的生活面貌：在嚴(yán)寒高原上生存，在雪山草甸間活動，在追求信仰中修為，在湛天靈水里生息。在《心語香巴拉》中，有許多藏民佛教習(xí)俗的外化體現(xiàn)，懸掛經(jīng)幡，轉(zhuǎn)動轉(zhuǎn)經(jīng)筒，這些都是典型的藏傳佛教的祭拜動作。

除了對藏民祭拜的舞蹈表現(xiàn)外，舞蹈詩中更有大量的對于藏民生活的舞蹈表現(xiàn)，有藏族特色的打酥油、摞酥油餅、沐浴神瀑、彩泉濯洗以及跳羌姆、藏袖舞、熱巴舞、鍋莊舞等舞蹈體現(xiàn)，也有各族人民相通的孕育、祝福、母子父子溫情等舞蹈體現(xiàn)。其中沐浴神瀑和彩泉濯洗是編導(dǎo)最具匠心的舞段。編導(dǎo)通過多次深入的調(diào)查采風(fēng)，了解到在迪慶有一處瀑布，當(dāng)?shù)夭孛穸挤Q之為“神瀑”，這是因?yàn)檫@處瀑布似有靈性，若是常行好事、心性良善的人站在其中，“神瀑”便如常流淌，洗濯其身上污穢；若是作惡多端、居心不良的人站在其中，“神瀑”即會斷其流水，不福澤此人。而再觀之彩泉濯洗，這一幕的出現(xiàn)，也是因?yàn)樵诋?dāng)?shù)赜幸惶帨厝?，被人們稱為“彩泉”，藏民們經(jīng)常去其中沐浴放松、凈身潔面，或邀親朋好友一同享受溫馨愜意的時(shí)光。將這一幕放在舞臺上，是比較大膽的嘗試，原因有三：其一，舞臺空間有限，溫泉的布景太小，體現(xiàn)不出人們相約泡溫泉的意境，而太大，在舞臺上又不方便移動轉(zhuǎn)換。其二，人們泡溫泉是靜景，舞蹈動作很難發(fā)展。觀以往沐浴的舞蹈，也多是青年女子展現(xiàn)曼妙身姿。而在本劇中，這樣的安排顯然不合適。編導(dǎo)在此的安排是以靜帶動，不強(qiáng)調(diào)過多的舞蹈動作，而是以氤氳的溫泉霧氣中人們安逸和諧的神情、放松自在的神態(tài)為主要的表現(xiàn)方式，有一種此時(shí)無聲勝有聲的意境。其三，舞蹈詩時(shí)長有限，在其中加入占用時(shí)間頗長的靜態(tài)場景，是十分大膽的。因?yàn)槲璧冈姳旧韯∏榫€條弱，人物刻畫也欠豐，如果再加入長時(shí)間的靜態(tài)場景，很容易導(dǎo)致觀眾分散注意力。但是，這部舞蹈詩的安排，卻不存在這樣的問題，其中玄妙就在于，這部舞蹈詩的主要受眾是當(dāng)?shù)氐牟刈迦嗣窦爸苓吜私庖恍┊?dāng)?shù)厣畹娜耍纱司帉?dǎo)這樣的安排會使觀眾產(chǎn)生共鳴，可能想象到自己之前在此溫泉沐浴的輕松愜意，從而在劇場中更加放松怡然。

（二）意象化的舞臺呈現(xiàn)

1.隊(duì)形的構(gòu)建

“調(diào)度的語言”是舞劇舞蹈詩在創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)方式。在該舞蹈詩的創(chuàng)作中，編導(dǎo)通過豐富多變的舞蹈隊(duì)形，給觀眾呈現(xiàn)出多樣的視覺感受，像作品剛開始的大橫排，所有演員都面向觀眾，抬頭仰望，給觀眾傳達(dá)出堅(jiān)定、信仰、震撼之感。在作品中，還運(yùn)用三角形的隊(duì)形來表現(xiàn)帶有力量感、激情的陽剛之美。還有藏族舞蹈常用的圓形隊(duì)形，表現(xiàn)凝聚的力量、聚合的情感。

2.色彩的營造

舞劇或舞蹈詩與簡單的舞蹈劇目的一個(gè)差別，就是舞美的營造，而在舞美中，色彩是十分重要的部分。重要的原因在于，人們會對不同的色彩產(chǎn)生不同的感覺，而且色彩對人的刺激是尤為迅速、深刻、持久的。藏族人民認(rèn)為白色是最為純潔神圣的顏色，它象征著善良、純潔，認(rèn)為紅色是勇敢和力量的象征，而黃色代表高貴，也是活佛用的顏色。在該作品中，編導(dǎo)運(yùn)用了豐富的色彩，為觀眾營造出如夢似幻的舞臺視覺享受。如在作品的開頭，舞臺背景為黑色，演員們穿著白色上衣，主演穿著白色長裙。在這黑白對比中，藏族舞蹈的神圣感便被營造出來。

（三）協(xié)調(diào)化的樂舞交融

樂舞合節(jié)，謂之中和。音樂與舞蹈從來都是相互成就的，缺少哪一方都不能達(dá)到最佳的觀感體驗(yàn)。在舞蹈詩《心語香巴拉》中，音樂與舞蹈協(xié)調(diào)自如，雖然不夠精美，但也足備藏族特色。在音樂創(chuàng)作方面，運(yùn)用了許多藏族樂器，有銅欽、牛角琴、甲鈴等等，增強(qiáng)音樂的民族風(fēng)格。同時(shí)音樂也做了許多節(jié)奏的處理，如摞酥油餅處音樂節(jié)奏十分快速，從一分鐘60 拍逐漸到一分鐘80 拍，舞蹈動作也隨著音樂節(jié)奏越來越快?？焖俚霓钟惋灥膭幼?，表現(xiàn)了藏族婦女對于勞動的熱情，也表現(xiàn)了藏族人民一起勞作、苦中作樂的積極狀態(tài)。

三、舞蹈詩創(chuàng)作理念探索

（一）反映生活，培養(yǎng)觀眾

經(jīng)典藝術(shù)作品，無一不是反映時(shí)代風(fēng)貌、刻畫人民生活的。無論是杜甫的“三吏三別”，還是畢加索的《格爾尼卡》；無論是乾隆的各種釉彩大瓶，還是張擇端的《清明上河圖》；無論是王維的“陽關(guān)三疊”，還是貝多芬的“命運(yùn)交響”，無一不是反映生活中或苦難或歡樂或寂寥或喧鬧的人事變遷。國家民族間的交流，多是以工具和藝術(shù)為先導(dǎo)的，工具的傳播需要學(xué)習(xí)使用，而藝術(shù)的傳播則需要培養(yǎng)受眾?，F(xiàn)今的舞蹈演出團(tuán)體，許多都存在資金流轉(zhuǎn)的問題。相較于花錢來看舞蹈演出，人們還是更傾向于欣賞影視藝術(shù)。人們之所以這樣選擇，也是因?yàn)槲璧杆囆g(shù)不是用文字進(jìn)行簡單呈現(xiàn)，而是主要運(yùn)用身體語言來表現(xiàn)，這樣的表現(xiàn)形式對于大部分人來說有一定的欣賞難度。隨著我國社會主要矛盾的轉(zhuǎn)變，人們對美好生活的需求日益提升，我們舞蹈學(xué)習(xí)和工作者，需要抓住人民對藝術(shù)的追求，主動借助各種新媒體方式，傳播舞蹈文化。

（二）緣物造景，充盈意境

舞蹈詩的創(chuàng)作，離不開舞臺視聽意境的刻畫。詩本身就是意境高絕的表現(xiàn)形式，而舞是視覺化的韻律。多數(shù)觀眾走進(jìn)劇場，并不只是單純地欣賞舞蹈動作的美觀、流暢，更多的是想要在短暫的時(shí)間里，得到情緒的放松、精神的愉悅、審美的提高和生命的震撼。而舞蹈詩意境的營造，便有增強(qiáng)藝術(shù)感染力的效果。舞蹈詩意境的營造，需要從舞臺布景、服飾道具、色彩搭配等各個(gè)角度入手，用心推敲，合理配置。《心語香巴拉》中，沐浴神瀑的場景運(yùn)用白色谷粒，而不是真的水流來表現(xiàn)瀑布，既營造出水流的景致，又避免了水灑在舞臺上難以處理的尷尬，更增強(qiáng)了藏族人民對土地的崇敬感，實(shí)在不失為巧妙的創(chuàng)造。

（三）獨(dú)出心裁，動人心弦

人云亦云，是創(chuàng)作的大忌。技術(shù)，是能夠復(fù)制的，而藝術(shù)，是獨(dú)一無二的。縱觀歷年全國舞蹈大賽獲獎(jiǎng)作品，無論是《踏歌》《相和歌》還是《中國媽媽》《我等你》，都是以獨(dú)特的角度和手法，來表現(xiàn)舞蹈的主題。舞蹈的主題可能類似，但作品表現(xiàn)方式卻各有各的不同?！缎恼Z香巴拉》中懸掛經(jīng)幡的舞段，演員從幕后拉出經(jīng)幡，再聚集在一起，躺在舞臺上，將經(jīng)幡拉成放射狀，人們躺在地上，精神與肢體和諧，虔誠祈禱。平日我們見到的祈禱，多是跪拜或磕頭，這樣的祈禱動作性強(qiáng)，但是過于普遍，使人審美疲勞。

四、總結(jié)

以上就是本人對舞蹈詩的理解，和對舞蹈詩作品《心語香巴拉》的淺薄感受。舞蹈詩的形式，在中國民族民間舞的傳播和發(fā)展方面有著天然的優(yōu)勢，有利于淡化復(fù)雜的劇情，強(qiáng)調(diào)舞蹈的風(fēng)格性和舞臺畫面意境的營造。這樣的安排也有利于少數(shù)民族地區(qū)舞蹈的發(fā)展。因?yàn)椴皇撬猩贁?shù)民族都有適合編排舞劇的歷史故事，也不是所有少數(shù)民族的歷史故事都具備戲劇性的沖突，所以舞蹈詩并不是簡化的舞劇，而是對少數(shù)民族舞蹈的傳承與發(fā)展。對于舞蹈文化的學(xué)習(xí)是沒有止境的，每一次舞蹈動作的練習(xí)，每一場舞蹈演出的觀賞，每一本舞蹈書籍的閱讀，都是舞蹈修養(yǎng)的精進(jìn)。在進(jìn)入新時(shí)代的今天，我們舞蹈學(xué)習(xí)者，和廣大的舞蹈工作者，更需要跟隨時(shí)代腳步，源自人民書人民，建功立業(yè)新時(shí)代，為新時(shí)代的精神文明建設(shè)獻(xiàn)出自己的一份力量。