王紫琪

（遼寧師范大學(xué) 音樂學(xué)院，遼寧 大連 11600）

一、重奏的介紹與獨奏對比

（一）對于作品的詮釋

拿到一首新作品首先要了解它的背景，去感受譜寫者筆下的世界，這樣才能較為完整地詮釋作品。每個作曲家的作品都象征著他的經(jīng)歷，他所處的年代、社會背景和思想內(nèi)涵，在打擊樂作品中也無例外，這樣看來了解一首作品就是了解這個時期打擊樂的發(fā)展，當(dāng)你能夠深刻體會到這個時期打擊樂的發(fā)展才能淺顯地做到與作曲家感同身受，因此了解背景也可以說是弄清楚主題思想。無論是在獨奏還是重奏當(dāng)中都有且只有一個主題思想，重奏當(dāng)中是演奏者們對于曲目的思想，是團(tuán)隊思想的結(jié)晶，相反在獨奏中只需要個人的主觀意識。二者也具有共通之處，獨奏是在大量基礎(chǔ)知識和系統(tǒng)訓(xùn)練之下對于作品的演奏，通過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)獨立完成。

（二）對音樂的處理

演奏一首曲目實際上也是對原作品進(jìn)行再次創(chuàng)造的過程，譜曲者對作品寄托最原始的理解，而演奏家則是以作曲家的感受為基調(diào)又增添了另一重感悟，最后將作品展現(xiàn)出來。在重奏當(dāng)中是集體意識比較強(qiáng)，眾多演奏者演繹同一部作品，就需要對這首作品達(dá)到統(tǒng)一的認(rèn)知，切不可百花齊放各有主張，各抒己見的形式勢必會導(dǎo)致演奏作品的不和諧。重奏作品演奏中需要演奏者不只是在節(jié)奏上要準(zhǔn)確，還要追求細(xì)節(jié)上的一致性。正確的角色關(guān)系突出的旋律與伴奏的結(jié)合對于完成整首作品有著很顯著的作用，同時也決定著是否會給觀眾帶來視聽盛宴。在獨奏作品中，演奏者是根據(jù)自己的理解去進(jìn)行的，沒有過多限制，在舞臺上只要能把作品的情感表達(dá)出來即可，通過協(xié)調(diào)的動作、表情的管理去更完美地詮釋作品即可。

二、民族打擊樂重奏曲藝術(shù)特色

（一）肢體動作

打擊樂發(fā)展歷史悠長，風(fēng)格多樣的曲風(fēng)更是增色不少。打擊樂從古至今出現(xiàn)在宮廷、節(jié)日慶典、婚嫁、征戰(zhàn)、祭祀、賽船舞獅、勞動競賽等各種大大小小的隆重場合。改革開放以來，文化和藝術(shù)相互交融、相互交流，中西方的結(jié)合越來越多，在西方打擊樂重奏中很注重肢體動作的表達(dá)，我國音樂家也注意到了這一點。

1.從樂曲表達(dá)的內(nèi)容分析

一部分打擊樂作品的創(chuàng)作不僅要求在聲音上去模仿還原，在動作上也需要表演到位。在《滾核桃》這首曲目中，演奏者們在開頭要集體敲打鼓梆去渲染農(nóng)民曬核桃的情景，在這一樂段有兩段技巧要著重訓(xùn)練，分解每一個動作在鼓面上的擊打位置，這一處多用小臂帶動手腕，不要過多使用大臂，同時注意手指不要握住鼓槌太牢，容易使音色發(fā)悶，在動作上很拘謹(jǐn)。在難點處要更加注意細(xì)節(jié)動作，往往在速度較快的地方動作如果不統(tǒng)一很容易在視覺上讓觀眾一眼看出。最后一段又回歸到第一段悠閑自在的場景，節(jié)奏又松弛了下來，演奏者逐漸放松小臂，緩解之前緊張的氣息，最后在余音中完美結(jié)束?！独匣⒛パ馈愤@首曲目塑造了猛虎在深山老林磨牙、覓食的形象，在引子部分演奏大鼓的鼓手需要表演出老虎在叢林間尋找獵物，他們需要手拿鼓槌上身傾于鼓面“匍匐式”的演繹，利用木魚、云鑼、小镲去烘托緊張的氣氛。在主奏者的單手滾奏之下，其他演奏者根據(jù)主奏者情緒強(qiáng)弱的起伏在動作上也都要表現(xiàn)出來，比如在大鼓漸強(qiáng)的同時，大镲聲部的演奏者需要強(qiáng)有力的大臂帶動摩擦镲片配合演奏，緊接著進(jìn)入主題段，大鼓演奏者們手握鼓槌用十個手指打鼓面，伴奏聲部木魚和大镲此起彼伏，意在表達(dá)老虎向獵物步步逼近。接下來是最精彩的一部分，在這一部分演奏者們的肢體動作最為豐富，由先前的緩慢介入到此刻刮鼓丁、悶擊、擊鼓邊、使老虎在發(fā)現(xiàn)獵物到激烈追趕到最終捕獲撕咬這些情節(jié)被表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。樂曲最后以一個逐漸漸強(qiáng)的節(jié)奏結(jié)束，精彩而又完美。

2.從音樂的美學(xué)思想分析

美學(xué)中研究的是音樂的本質(zhì)、特征、社會功能、音樂內(nèi)容與形式的關(guān)系，音樂美的法則等問題的分支門類。無論是何種音樂表演，肢體動作都是最基本的元素，而生理性、心理性、物理性等因素也會間接影響音樂表演藝術(shù)。實際上音樂的誕生與歌舞詩歌密不可分，考古學(xué)家在河南臨汝大張遺址發(fā)現(xiàn)了距今6000 多年的紅陶鼓、繪彩虹陶鼓，在陶鼓的圖案上描繪著許多樂舞場景，可見當(dāng)時的打擊樂器已經(jīng)被大量運(yùn)用到樂舞表演中。西周時代的到來可以說是翻開了新的篇章，運(yùn)用之處越發(fā)寬泛，制造的原料從土陶換成了青銅、玉石。由此大型的打擊樂器編鐘出現(xiàn)了，每顆鐘的音高不同，侍女拿著小木槌擊打奏樂。1978 年湖北省出土了曾侯乙的鐘鼓樂隊中的樂器，樂器數(shù)量達(dá)100 種。當(dāng)時國家命名鼓人去管理鼓樂，并且制定一套合理完整的鼓樂體系。《詩經(jīng)》有云：“窈窕淑女，鐘鼓樂之?！倍鼗捅诋?、云岡石窟中，樂伎擊鼓的形態(tài)各異，有雙手擊鼓面伴奏的，有將鼓掛在腰間的，有放在胸前的，有席地而坐的，有在宴飲時載歌載舞的，種種形態(tài)無不顯露出打擊樂演奏與歌舞中肢體動作的緊密關(guān)聯(lián)。

3.從樂器的編排形式和演奏方式分析

民族打擊樂一般都是體積較大的樂器，例如排鼓、大堂鼓、云鑼、管鐘等都是需要演奏者站立完成的。無論是碰到復(fù)雜多變的節(jié)奏型，還是抒情慢板，都需要演奏者在肢體動作上表現(xiàn)出來。對于多變化節(jié)奏的處理就是對肢體發(fā)力點的要求，是身體作用于大臂、還是大臂帶動小臂、抑或是小臂帶動腕子、或者各關(guān)節(jié)間單獨發(fā)力，都是對演奏者的考驗。因此，演奏家都很注重舞臺上的形體美，在每一段旋律中加上動作，這也是詮釋音樂的重要手段。把動作加到音樂中，音樂貫穿于動作之下，二者融會貫通、相輔相成，實現(xiàn)音樂與動作高度契合。

（二）節(jié)奏及音色處理

旋律的存在能最直接地表達(dá)人的情感，像是音樂成長的花朵；和聲最容易煽動人的精神情緒，像是音樂成熟的果實；而節(jié)奏最容易帶動人身體的律動，好比音樂最初的萌芽。靈動的音符和情感的抒發(fā)是節(jié)奏的改變所給予的，它是無可代替的一部分。這三部分共同譜寫出音樂這一統(tǒng)一體。音樂中有著“生命韻律”之稱的當(dāng)屬于節(jié)奏了。在節(jié)奏的變換、節(jié)拍的切換下，一種樂器也可以創(chuàng)造出不同的演奏技法和音色。節(jié)奏孕育出音樂，音樂來源于生活，節(jié)奏的靈感就在日常生活中，腳步、車鳴、雨天、來往的車輛以及熙熙攘攘的人群，哪怕是日出日落，這些毫不起眼的細(xì)節(jié)都可以是創(chuàng)作的靈感。

1.重奏的訓(xùn)練

學(xué)習(xí)打擊樂器與其他樂器不同，打擊樂器多種多樣，常以重奏形式展現(xiàn)在舞臺上，初學(xué)時就要有合作、協(xié)作的意識，在重奏中可以學(xué)到獨奏的知識，如果只是單一地學(xué)習(xí)獨奏，這種想法是不正確的，那么一個很關(guān)鍵的環(huán)節(jié)便是需要訓(xùn)練重奏能力。在確定完演奏者后，第一點就要學(xué)會分析總譜，統(tǒng)覽對曲目的節(jié)奏型、力度變化、強(qiáng)弱分析、演奏技法符號等?？辞宄魳钒l(fā)展的動向和主題的線條，弄清楚作者想要傳達(dá)的情感是什么，每一個聲部的孰輕孰重也就是我們常說的主旋律。統(tǒng)一演奏者對于各個細(xì)節(jié)之處的認(rèn)知，比如節(jié)奏、樂句、力度、樂段的表現(xiàn)。有了這些充足的準(zhǔn)備，才能更好地實施接下來的練習(xí)。

2.重奏訓(xùn)練注意事項

在練習(xí)當(dāng)中我們需要注意的第一點是要學(xué)會慢速練習(xí)，許多初學(xué)者往往在練習(xí)初期急于求成，自己的熟練速度明明達(dá)不到還要一味追求快速，這種方法萬萬不可。慢速練習(xí)是對演奏者的一種考驗，也是最有成效的一種辦法，當(dāng)你剛拿到譜子的時候?qū)η窟€不是很熟悉，在練習(xí)時你可以聆聽曲子的旋律和風(fēng)格，在發(fā)現(xiàn)難點的地方注意速度力度氣息的變化。只有對樂曲節(jié)奏、樂句表現(xiàn)、樂段的聯(lián)系有了認(rèn)知之后才能事半功倍。慢速練習(xí)還有一個好處就是可以讓你解決樂曲的難點技巧。舉個例子，如果一首樂曲某一段落是比較快的速度，在初期練習(xí)時演奏者肯定是達(dá)不到的，你可以選擇一個適合自己的速度開始練習(xí)，所謂的適合指的是自己能掌握好并且能流暢地演奏，以此為基準(zhǔn)在這個速度上以5 或者10 為一個基準(zhǔn)進(jìn)行遞增，當(dāng)你覺得不能完全控制速度那就減速直到演奏流暢后再繼續(xù)往上加速度。在練習(xí)時必須注意譜面上的標(biāo)記符號、強(qiáng)弱、力度、呼吸等，最后達(dá)到要求的速度才算完整練習(xí)。有了集體的觀念后就要講一講集體當(dāng)中的帶頭人，整個重奏團(tuán)隊中一定需要一位熟悉各個聲部，能處理好演奏技法、舞臺把控的這樣一個有經(jīng)驗的人。在訓(xùn)練時一定要紀(jì)律嚴(yán)格，處理譜面時節(jié)奏分明，把自己想要表達(dá)的輪廓、節(jié)奏點、高潮段、呼吸處都要清楚說明，讓每一位演奏者都能夠明白你的“意圖”，聆聽各聲部間的旋律聯(lián)系并做出及時調(diào)整，控制整個音樂的進(jìn)行。在某些聲部的表達(dá)上要注意取舍，做到音樂統(tǒng)一只為達(dá)到更好的舞臺效果，大家最后進(jìn)行聯(lián)排時互相提出問題、指出問題并加以改正，這樣方能使重奏訓(xùn)練順利進(jìn)行。

三、結(jié)束語

在我國傳統(tǒng)民族音樂中，民族打擊樂重奏曲依舊是一大亮點。近年來西方音樂不斷涌入中國，使得中西音樂碰撞產(chǎn)生新的元素，在保留傳統(tǒng)民族打擊樂的演奏方式基礎(chǔ)上更好地融入西方音樂的優(yōu)良部分，讓這一特色日趨完善，要不斷地去挖掘探究亦可發(fā)現(xiàn)民族打擊樂重奏曲的魅力。