王劼音

我很慶幸從版畫起步開始了自己的藝術(shù)之旅，我更慶幸由此得以在上海老一代版畫家的精神感召下成長，他們的內(nèi)在氣質(zhì)和人格魅力是寶貴的精神財(cái)富。葉飛老師就是這樣一位令我尊敬的版畫前輩。今天的版畫藝術(shù)已進(jìn)入了一個(gè)全新的發(fā)展軌道，出現(xiàn)了不少新人新作和新的氣象。然而面對當(dāng)下，我卻會(huì)回想起葉飛等老一輩版畫家以及他們的藝術(shù)之路，這種回望不僅僅是追憶和懷舊，研究這個(gè)時(shí)期的版畫家及其作品，對于我們今天的版畫創(chuàng)作仍有其現(xiàn)實(shí)意義。這些版畫前輩正是魯迅先生所開創(chuàng)的新興木刻運(yùn)動(dòng)承上啟下的傳承人。他們生活在戰(zhàn)亂年代，為生活而奔波，為國家興亡、社會(huì)正義而奮斗。經(jīng)歷了一個(gè)波瀾壯闊的年代。他們的藝術(shù)和國家的命運(yùn)緊緊相連，于是他們的作品里有一種內(nèi)在的原動(dòng)力，從中可感受到強(qiáng)烈的時(shí)代精神。讓我們近距離地觀察一下葉飛老師的版畫創(chuàng)作之路。

葉飛老師早期木刻作品有兩類：一是記錄了當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)匕傩盏纳?，如《磨粉》《餛飩擔(dān)》《渡口》《趕集》等。這些作品很平實(shí)，沒有什么情節(jié)性，也無宏大的構(gòu)思，但不知怎地卻自有感人之處。另一類作品如《貧困》《無題》《悲與情》《望兒歸》《失業(yè)者》等，畫面深沉壓抑，揭露了舊中國社會(huì)之黑暗和底層人民的苦難。

這些現(xiàn)在看來似乎略顯粗糙的木刻，幅面都很小，并無什么高超的技術(shù)，但卻有從心底發(fā)出的怒吼和不平，因而便有了內(nèi)在穿透力，直指人心，從而就有了“藝術(shù)之魂”。當(dāng)然并不是只有揭露抨擊黑暗的作品才有“魂”，關(guān)鍵在于畫家在表達(dá)對象時(shí)要有自己真實(shí)的喜怒哀樂的情感。倘若沒有內(nèi)心的激動(dòng)和亢奮，只是企圖通過藝術(shù)來博取世俗的利益，那么即便有精妙的技術(shù)，使用了高級的畫材呈現(xiàn)出炫人眼目的華麗情景，卻仍是空有美麗軀殼而了無生氣的失敗之作。 這便是我們從老版畫家作品中所得到的可貴啟示。

葉飛老師作于1949年新舊社會(huì)交替之時(shí)的作品，畫風(fēng)為之一變，如《歡迎解放軍》《向太陽》，畫面不再陰郁，人物終于露出笑臉，把人民群眾向往光明、渴望新生的期待和歡愉之情表現(xiàn)得淋漓盡致。解放后葉飛老師行政工作繁忙，他結(jié)合本職工作，刻作了大量兒童讀物和童話故事的插圖。這些作品富有裝飾性，風(fēng)格多樣，在這個(gè)領(lǐng)域中有其歷史地位。他解放后為數(shù)不多的獨(dú)幅版畫作品表現(xiàn)了火熱的生活，充分顯示其駕馭現(xiàn)實(shí)題材的能力。

值得注意的是，其中如《讀》《漆工》等作品，不局限于如實(shí)再現(xiàn)生產(chǎn)場景，而是更關(guān)注畫面的現(xiàn)代構(gòu)成因素，采用了新的敘事方式，在同時(shí)期的版畫作品中呈現(xiàn)出一種新的面貌。

葉飛老師以自己的刻刀，記錄了中華民族艱難卓絕的歲月，人民在舊社會(huì)的苦難以及解放后的新生，記錄了那一段難以忘卻的歷史，和同時(shí)代其他版畫家一起創(chuàng)造了中國現(xiàn)代版畫燦爛輝煌的一頁。 我們不該忘掉這段歷史，并繼續(xù)前行。