李湘君
天津美術(shù)學(xué)院
藝術(shù)品在創(chuàng)作過(guò)程中被賦予的人文性和獨(dú)特性使其藝術(shù)價(jià)值不會(huì)受市場(chǎng)與價(jià)格的波動(dòng)而消失,價(jià)值的唯一性也是其區(qū)別與商品化作品的重要鑒定標(biāo)準(zhǔn)。而一件藝術(shù)作品的風(fēng)格和價(jià)格卻在很大程度上受市場(chǎng)影響,社會(huì)接受程度、觀眾審美取向、市場(chǎng)運(yùn)作手段等皆對(duì)藝術(shù)家的藝術(shù)發(fā)展和藝術(shù)生命有影響。
一件藝術(shù)品通常具有精神和物質(zhì)的雙重屬性。精神屬性包括作者意圖、觀眾接受以及藝術(shù)品自身完整性或精神性的藝術(shù)表達(dá),物質(zhì)屬性主要指藝術(shù)品的存在形式。任何一種藝術(shù)品的構(gòu)成首先是物質(zhì)的,藝術(shù)品的物質(zhì)屬性是其進(jìn)入市場(chǎng)交換的物質(zhì)媒介。
現(xiàn)代藝術(shù)市場(chǎng)機(jī)制的建立和發(fā)展為藝術(shù)品從精英文明走向普適文明的過(guò)程中起到了重要的推動(dòng)作用。當(dāng)一件藝術(shù)產(chǎn)品離開(kāi)生產(chǎn)者進(jìn)入藝術(shù)市場(chǎng)并得到社會(huì)的普遍認(rèn)同后,除了自身的精神和物質(zhì)屬性,還會(huì)產(chǎn)生文化價(jià)值和商業(yè)價(jià)值,這兩種屬性在一定程度上是相互依偎的,但在市場(chǎng)的運(yùn)作下有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)一方的絕對(duì)領(lǐng)導(dǎo)權(quán)。在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中,藝術(shù)作品中的觀念屬性已逐漸成為了藝術(shù)作品的核心與本質(zhì),而作品中“物”的屬性更多作為一種記錄觀念的載體。
藝術(shù)市場(chǎng)通常是指藝術(shù)品買(mǎi)賣(mài)的場(chǎng)所,通過(guò)買(mǎi)賣(mài)造成藝術(shù)品占有權(quán)的轉(zhuǎn)移,從而達(dá)到藝術(shù)品擴(kuò)散和傳播的效果,屬于商業(yè)式流通,類(lèi)型主要包含畫(huà)廊、拍賣(mài)行、藝術(shù)博覽會(huì)、文物商店、在線銷(xiāo)售、私人洽購(gòu)等等。
藝術(shù)市場(chǎng)的形成對(duì)于藝術(shù)家和大眾而言都有重要意義。從美術(shù)接受角度,藝術(shù)市場(chǎng)是藝術(shù)作品與觀眾之間的重要中介,良好的市場(chǎng)機(jī)制有益于促進(jìn)藝術(shù)接受活動(dòng)。從藝術(shù)發(fā)展角度,藝術(shù)作品作為精神愉悅和地位象征的物品在古代社會(huì)上只被少數(shù)統(tǒng)治階層擁有,而現(xiàn)代藝術(shù)市場(chǎng)的出現(xiàn)以及條文規(guī)定的設(shè)立,改變了藝術(shù)作為貴族奢侈品的局面,加速了藝術(shù)品的流通與流轉(zhuǎn),社會(huì)精英的文化生活方式通過(guò)藝術(shù)品在市場(chǎng)中的交換進(jìn)入大眾生活。
西方藝術(shù)市場(chǎng)的現(xiàn)代性和高效性加速了藝術(shù)品的流轉(zhuǎn),依據(jù)馬克思對(duì)意識(shí)形態(tài)和經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的關(guān)系的討論,我們以經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)作為影響條件,以市場(chǎng)資本的變動(dòng)作為參考條件通過(guò)對(duì)中世紀(jì)以后藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變來(lái)看待藝術(shù)史的發(fā)展。當(dāng)西方社會(huì)進(jìn)入中世紀(jì)后,藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展轉(zhuǎn)變基本依靠教會(huì)的意愿,教會(huì)通過(guò)對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)者提供資金來(lái)控制藝術(shù)的發(fā)展,成為繪畫(huà)、建筑、雕塑等所有藝術(shù)形式的唯一決定者。文藝復(fù)興時(shí)期,產(chǎn)生了除教會(huì)以外新的力量——商人的力量,商人通過(guò)金錢(qián)動(dòng)搖了教會(huì)對(duì)藝術(shù)的絕對(duì)控制權(quán),藝術(shù)生產(chǎn)者開(kāi)始按照這些人的喜好和需求進(jìn)行繪畫(huà)建筑或雕塑,最為著名的藝術(shù)庇護(hù)者如當(dāng)時(shí)的首要經(jīng)濟(jì)掌控者美第奇家族,藝術(shù)生產(chǎn)者在他們的支持下有了相對(duì)寬松的創(chuàng)作環(huán)境與空間,人文主義的復(fù)蘇開(kāi)啟了之后的藝術(shù)繁榮。之后商人的力量逐漸代替教會(huì)成為推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的主要經(jīng)濟(jì)支持,雖然宗教對(duì)藝術(shù)依然具有第一控制權(quán),但隨著商人的崛起和經(jīng)濟(jì)的不斷滲入給予了藝術(shù)生產(chǎn)者更多的選擇權(quán),藝術(shù)風(fēng)格、形式、流派逐漸豐富,這些現(xiàn)象的背后不僅是人文主義對(duì)人性的解放更有堅(jiān)實(shí)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)作為支撐。到了十五至十六世紀(jì),巴洛克、洛可可藝術(shù)時(shí)期,隨著社會(huì)的進(jìn)步,驅(qū)動(dòng)藝術(shù)發(fā)展主要的力量轉(zhuǎn)變?yōu)榛适液唾F族階級(jí),皇權(quán)與貴族階層的藝術(shù)審美鑒尚成為此時(shí)藝術(shù)風(fēng)格最主要的構(gòu)建者,并大規(guī)模的影響者整個(gè)社會(huì)的審美趨向,這種模式一直延續(xù)到十八世紀(jì)的工業(yè)革命,新的階層——以企業(yè)家為代表的中產(chǎn)階級(jí)的出現(xiàn)才逐漸將這種模式打破,隨后這股力量不斷擴(kuò)大直到十九世紀(jì)變成一股不可忽視的資本力量,也正是在這個(gè)背景下,西方當(dāng)代藝術(shù)市逐步漸成形,藝術(shù)生產(chǎn)者擺脫了宗教與皇權(quán)的絕對(duì)控制,開(kāi)始創(chuàng)作無(wú)目的性的藝術(shù)品。浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、印象派等的出現(xiàn)也是中產(chǎn)階級(jí)逐漸成長(zhǎng)并擁有話語(yǔ)權(quán)的側(cè)面反映。
因?yàn)槭袌?chǎng)的逐漸成熟,才使得藝術(shù)品生產(chǎn)出來(lái)并有人為此買(mǎi)單。1863年由法國(guó)皇帝拿破侖三世批準(zhǔn)而成立得落選者沙龍,這不僅是新興藝術(shù)流派與主流官方學(xué)院派的對(duì)抗,也是新興階層所代表的新的審美需求對(duì)皇室貴族舊有藝術(shù)審美的挑戰(zhàn),控制市場(chǎng)的中產(chǎn)階級(jí)不愿跟隨皇室古老而傳統(tǒng)的藝術(shù)審美,他們對(duì)莫奈的需求超過(guò)了安格爾,由于其對(duì)市場(chǎng)的控制和對(duì)藝術(shù)家的支持,藝術(shù)風(fēng)格逐漸開(kāi)始多元化,各種形式的藝術(shù)主題、藝術(shù)理念、藝術(shù)流派層出不窮。
藝術(shù)市場(chǎng)的成型和專(zhuān)業(yè)藝術(shù)經(jīng)濟(jì)人的出現(xiàn),在一定程度上為藝術(shù)家的創(chuàng)作提供了經(jīng)濟(jì)庇護(hù),藝術(shù)生產(chǎn)者相對(duì)有了創(chuàng)作自由。二十世紀(jì)后,隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展帶來(lái)了更深入的人文主義解放,1980年代末以來(lái),各種層出不窮的藝術(shù)潮流都對(duì)藝術(shù)如何創(chuàng)作、如何被理解產(chǎn)生不同認(rèn)識(shí),也不斷有人試圖為正在發(fā)生的藝術(shù)風(fēng)格運(yùn)動(dòng)作統(tǒng)一命名,但并沒(méi)有一個(gè)確定明智的觀點(diǎn)滿足當(dāng)下正在發(fā)生的變革。藝術(shù)世界變得混亂又精彩,刺激與新奇的事物毫無(wú)預(yù)兆的不斷出現(xiàn)。而此時(shí)藝術(shù)家也不再依靠某一特定的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人,他們開(kāi)始通過(guò)市場(chǎng)主動(dòng)展示自己的作品。
按照市場(chǎng)慣例,在初級(jí)市場(chǎng),藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人出售新作,而后,若從經(jīng)紀(jì)人處購(gòu)買(mǎi)作品的人士希望出售該作品,將再次通過(guò)代表他們的拍賣(mài)行,即二級(jí)市場(chǎng)。在傳統(tǒng)的藝術(shù)市場(chǎng)中運(yùn)轉(zhuǎn),藝術(shù)家通常不會(huì)繞過(guò)初級(jí)市場(chǎng)去拍賣(mài)行出售新作,繞過(guò)中介對(duì)于藝術(shù)家自己會(huì)承擔(dān)更多的風(fēng)險(xiǎn),如得罪經(jīng)紀(jì)人、作品流拍和帶來(lái)的藝術(shù)形象折損和市場(chǎng)價(jià)值的驟跌等。但2008年達(dá)米恩·赫斯特繞過(guò)他強(qiáng)大的經(jīng)紀(jì)人杰·喬普森(英)和拉里·高古軒(美)將他200多件新作從工作室直接運(yùn)到倫敦蘇富比拍賣(mài)行進(jìn)行出售,事后,根據(jù)蘇富比數(shù)據(jù)顯示,幾乎所有拍品全部售出,并且總價(jià)高達(dá)一億英鎊以上。此次拍賣(mài)出售的成功使得達(dá)米恩·赫斯特的藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)理念在藝術(shù)世界掀起一陣狂熱,腌制的動(dòng)物和色彩鮮亮的藝術(shù)產(chǎn)品以意想不到的方式獲得前所未有的成功,而這不僅是達(dá)米恩·赫斯特個(gè)人的成功,在無(wú)形中也標(biāo)志一個(gè)新的藝術(shù)市場(chǎng)的運(yùn)作模式的開(kāi)啟,藝術(shù)家、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人,藝術(shù)市場(chǎng)陷入一種“不確定的成為唯一確定的”動(dòng)態(tài)平衡中。這比二十世紀(jì)初杜尚的小便池事件似乎更讓人震驚。
藝術(shù)品不同于一般商品,消費(fèi)對(duì)象的特殊性決定了藝術(shù)品定價(jià)的特殊性。匈牙利美術(shù)家阿諾德·豪澤爾曾說(shuō):“由于藝術(shù)價(jià)值難以與市場(chǎng)價(jià)格相比較,一幅畫(huà)的價(jià)格很難說(shuō)明它的價(jià)值。藝術(shù)品價(jià)格的確定更多地取決于各種市場(chǎng)因素,而不是作品本身”。通常意義上,藝術(shù)品的定價(jià)關(guān)乎藝術(shù)品的供給、自身價(jià)格、相關(guān)藝術(shù)品的價(jià)格、藝術(shù)家的創(chuàng)作周期、提供者對(duì)未來(lái)的預(yù)期、政府的政策等。
從藝術(shù)市場(chǎng)的角度看藝術(shù)品價(jià)格的變化,在競(jìng)爭(zhēng)激烈的市場(chǎng)條件下,藝術(shù)品價(jià)格的確定是藝術(shù)市場(chǎng)運(yùn)行的基礎(chǔ)。價(jià)格作為溝通藝術(shù)品買(mǎi)賣(mài)雙方的基本橋梁和資源配置的核心手段,通過(guò)市場(chǎng)波動(dòng)調(diào)節(jié)需求與供給維持了目前藝術(shù)市場(chǎng)的基本平衡,盡管市場(chǎng)上仍有價(jià)格混亂、以次充好、以贗代真等諸多問(wèn)題。隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和資本的不斷融入,人們對(duì)藝術(shù)的關(guān)心與重視已經(jīng)超越了藝術(shù)品本身的內(nèi)在精神價(jià)值,將更多的精力放置于作為資本的顯化符號(hào)——價(jià)格,藝術(shù)的品牌性和藝術(shù)家的名聲在市場(chǎng)的影響下成為藝術(shù)投資者的考量標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)品是文化的載體,其蘊(yùn)含的觀念文化和藝術(shù)精神是消費(fèi)者最終的消費(fèi)目標(biāo)和消費(fèi)核心,但在市場(chǎng)的作用下,這一消費(fèi)機(jī)制顯然已被弱化,產(chǎn)品的價(jià)格和意義逐漸由市場(chǎng)消費(fèi)方來(lái)理解和定義。
根據(jù)美國(guó)經(jīng)濟(jì)學(xué)家普雷維什提出的“中心—外圍”理論,市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中高價(jià)格決定了資源配置方向,將其應(yīng)用于文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè),也就是說(shuō)擁有話語(yǔ)權(quán)的拍賣(mài)行、畫(huà)廊、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人等可以通過(guò)其強(qiáng)大的實(shí)力從市場(chǎng)的各個(gè)層面對(duì)藝術(shù)品價(jià)值的定量和定價(jià)產(chǎn)生影響。美國(guó)商業(yè)畫(huà)刊曾發(fā)布了一項(xiàng)關(guān)于收藏藝術(shù)品的主要標(biāo)準(zhǔn):作品內(nèi)容(占65%);作品價(jià)值(占34%);支付能力(占32%);色彩因素(占21%);與畫(huà)家的關(guān)系(占17%);畫(huà)框質(zhì)量(占10%);畫(huà)廊知名度(占6%);畫(huà)廊銷(xiāo)售技巧(占4%);作品真?zhèn)巫C明(占4%);付款方式(占3%);廣告宣傳(占2%),這些標(biāo)準(zhǔn)與占比都對(duì)藝術(shù)價(jià)格的定量有重要影響。
藝術(shù)市場(chǎng)是一個(gè)相對(duì)自由的市場(chǎng)。但隨著資本的不斷介入使得藝術(shù)品逐漸成為精英小眾才可擁有的奢侈品。根據(jù)歷年《全球藝術(shù)市場(chǎng)報(bào)告》對(duì)藝術(shù)品價(jià)格的分析可以發(fā)現(xiàn),國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)總銷(xiāo)售額中的絕大部分金額是由少量作品的交易產(chǎn)生的。如2020全年共拍出了500余件超百萬(wàn)美元的作品,但為了保證藝術(shù)市場(chǎng)的正常運(yùn)轉(zhuǎn),這些商業(yè)機(jī)構(gòu)往往需要配以奢華、高端的定位,并且產(chǎn)生相應(yīng)的推廣與宣傳——租用五星級(jí)酒店進(jìn)行多地預(yù)展、舉辦高級(jí)宴會(huì)與酒會(huì)等,以及高額的保險(xiǎn)費(fèi)、宣傳費(fèi)、公司專(zhuān)家團(tuán)隊(duì)的人力資源成本等。這一機(jī)制和一系列的連帶效應(yīng)更促成了藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)天價(jià)拍品的依賴(lài)。
另外,雖然相對(duì)于動(dòng)蕩的國(guó)際局勢(shì)與金融環(huán)境,藝術(shù)品的收藏與投資則更具有穩(wěn)定性與保值性,但戰(zhàn)爭(zhēng)等不可抗拒的災(zāi)難仍然對(duì)藝術(shù)市場(chǎng)的正常穩(wěn)定交易有巨大的影響,市場(chǎng)價(jià)格的波動(dòng)亦驅(qū)使藝術(shù)投機(jī)者加入這種撲朔迷離的供需關(guān)系。十九至二十世紀(jì)全球藝術(shù)中心由法國(guó)巴黎轉(zhuǎn)至美國(guó)紐約的過(guò)程中,英國(guó)經(jīng)濟(jì)學(xué)家凱恩斯曾赴法國(guó)巴黎收購(gòu)藝術(shù)品,花費(fèi)433英鎊(相當(dāng)于現(xiàn)今人民幣3778元)購(gòu)得一幅安格爾的素描、兩幅德拉克洛瓦的油畫(huà)和一幅塞尚的油畫(huà),而這在今天是絕對(duì)不可能的事情。
在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈中,藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)作藝術(shù)品產(chǎn)生原始價(jià)值,之后通過(guò)各種渠道進(jìn)入商業(yè)市場(chǎng),經(jīng)過(guò)藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人和商業(yè)中介的研究與宣傳,增加藝術(shù)品的流通價(jià)值,進(jìn)而產(chǎn)生一系列增值服務(wù),最后經(jīng)過(guò)買(mǎi)家購(gòu)買(mǎi)以此實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)品的價(jià)格及貨幣體現(xiàn)。在市場(chǎng)的消費(fèi)方中,根據(jù)消費(fèi)者的購(gòu)買(mǎi)動(dòng)機(jī)分為收藏性、投資性、投機(jī)性、消費(fèi)性、裝飾性五大類(lèi),不同的買(mǎi)家對(duì)產(chǎn)品的預(yù)期消費(fèi)心理通過(guò)實(shí)際消費(fèi)行為亦會(huì)反向?qū)λ囆g(shù)家產(chǎn)生影響。
資本成為藝術(shù)消費(fèi)市場(chǎng)有效運(yùn)轉(zhuǎn)的基石已是不爭(zhēng)的事實(shí),當(dāng)代藝術(shù)的多元性亦無(wú)法割舍與藝術(shù)市場(chǎng)的聯(lián)系。藝術(shù)與商業(yè)千絲萬(wàn)縷的關(guān)系不應(yīng)只是讓我們感到蒙羞,沒(méi)有經(jīng)濟(jì)的支持藝術(shù)也不會(huì)有現(xiàn)今的多元發(fā)展,其實(shí)令人蒙羞的亦不是藝術(shù)與商業(yè)的關(guān)系,關(guān)注背后的藝術(shù)生產(chǎn)以及資本融入藝術(shù)發(fā)展的有效性才更值得引起藝術(shù)從業(yè)人員的深思。