張進(jìn)龍

貴州大學(xué)

一、對(duì)沈周筆墨的了解和選臨的畫(huà)作

沈周①的山水畫(huà)創(chuàng)作自元明以來(lái)文人畫(huà)領(lǐng)域具有承上啟下的作用，他的山水畫(huà)面貌甚多，最突出的有兩種，其一是細(xì)筆，其二是粗筆，后世稱之為“細(xì)沈”“粗沈”。細(xì)筆山水為其早期的繪畫(huà)風(fēng)格沉靜淡雅，“粗筆”為其晚期的繪畫(huà)風(fēng)格蒼潤(rùn)老辣。針對(duì)性地臨摹沈周的粗筆作品，如《湘西草堂圖》《東莊圖》《碧山吟社圖卷》《魏園雅集圖》《為惟德作山水》《水竹居圖》等作品。

在繪畫(huà)方法上，沈周早年承蒙家學(xué)，后來(lái)廣取所長(zhǎng)又自拓新意，用墨技法熟練，他用墨一則相對(duì)枯竭，以表現(xiàn)畫(huà)面的蒼勁之感，二則用墨強(qiáng)調(diào)渲染，以表現(xiàn)渾厚華滋的畫(huà)面格調(diào)，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)以筆墨塑造藝術(shù)形象，筆之于墨是骨架，講究書(shū)法用筆；墨之于筆是血肉，強(qiáng)調(diào)墨韻。筆墨不僅僅體現(xiàn)在獨(dú)特的民族審美傾向，還反映了畫(huà)家的主觀情感。

從沈周的繪畫(huà)作品來(lái)看，他用墨技法嫻熟，強(qiáng)調(diào)線條的運(yùn)用，如：《魏園雅集圖》整幅畫(huà)所給觀者的感受是以線條居多，用筆簡(jiǎn)練銳利肯定，一揮而就，并無(wú)復(fù)鉤，用筆繁中帶簡(jiǎn)，極富變化，山石的皴法也多為細(xì)筆層層加疊，點(diǎn)苔點(diǎn)如“鼠足點(diǎn)”適合臨摹與體味，畫(huà)面顯得更加清新樸實(shí)。

在畫(huà)面構(gòu)圖上，沈周多用左右均衡、對(duì)角線式的構(gòu)圖形式，同時(shí)他又注重畫(huà)面各物象的靈活處理安排，以意境為中心，打造不拘一格的構(gòu)圖方式如其作品：《東莊圖冊(cè)》《寫(xiě)生冊(cè)》畫(huà)面的構(gòu)圖形式或選取園林一隅，或選取江邊小景、不落俗套別致清新。

二、對(duì)“臨摹”一詞的意會(huì)

剛開(kāi)始說(shuō)起“臨摹”一詞，就先對(duì)該詞做了一般意義的理解，便于后面繪畫(huà)實(shí)踐和理論學(xué)習(xí)相結(jié)合?！芭R摹”，通俗意義上講是復(fù)制或者模仿繪畫(huà)及書(shū)法作品，是學(xué)習(xí)書(shū)畫(huà)技法的途徑之一?！芭R”是照著原作寫(xiě)或者畫(huà)，“摹”是用紙蒙在原作上寫(xiě)或者畫(huà)。臨摹在此范疇，二字分開(kāi)，合并均為動(dòng)詞，說(shuō)明是以實(shí)踐操作為契機(jī)?！芭R”與“摹”是否有前后關(guān)系呢？是先臨后摹，亦是先摹后臨？又或是同步進(jìn)行？

南齊謝赫②畫(huà)論《古畫(huà)品論錄》記載六法之一，“傳移模寫(xiě)”：指的就是臨摹古人經(jīng)典作品，古人把“摹”作為繪畫(huà)的名詞肯定下來(lái)，并且作為六法之一，說(shuō)明古人對(duì)這一技巧與畫(huà)事之間關(guān)系的重視。“臨”和“摹”各有側(cè)重點(diǎn)，在書(shū)法繪畫(huà)上都具有說(shuō)服力，古人說(shuō)：“臨書(shū)易失古人位置，而多得古人筆意；摹書(shū)易得古人位置，而多失古人筆意。”[1]如若起初臨摹山水之說(shuō)，單“臨”容易學(xué)到筆意，筆墨，不易學(xué)到整幅畫(huà)的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)和氣勢(shì)，則重點(diǎn)為思想精神和法度；單“摹”容易把握整幅畫(huà)的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)和氣勢(shì)，但未能學(xué)得細(xì)處經(jīng)典的筆和墨，則重點(diǎn)外在的精神面貌和技法表現(xiàn)！如此之說(shuō)，在學(xué)習(xí)過(guò)程中應(yīng)將兩者結(jié)合起來(lái)，取其長(zhǎng)，避其短，是有事半功倍效果。

對(duì)于二者前后問(wèn)題，在書(shū)法和繪畫(huà)上都傾向于先臨后摹，以小見(jiàn)大，學(xué)習(xí)其要義，爾后掌握全局，從形似逐漸過(guò)渡到神似！

臨摹有其重要意義，是學(xué)習(xí)古典書(shū)法和繪畫(huà)技法，借鑒和繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的主要途徑和手段。臨摹山水畫(huà)是為了掌握具有獨(dú)特的表現(xiàn)方法、表現(xiàn)能力以及繪畫(huà)的內(nèi)在精神和精髓，首先首要學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)，理清歷朝歷代山水畫(huà)家和畫(huà)派的風(fēng)格特征，為其后面的臨摹提供一個(gè)意識(shí)上的經(jīng)驗(yàn)畫(huà)問(wèn)清晰的思路。所以在今后的學(xué)習(xí)中需要繼續(xù)努力，按照研修計(jì)劃學(xué)習(xí)，不斷的臨摹古代山水畫(huà)，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，為后面的寫(xiě)生和創(chuàng)作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。 正如清人沈宗蹇在《芥周學(xué)畫(huà)編》中說(shuō)：“學(xué)畫(huà)者，必須臨摹舊跡……若但求其形似，何異抄襲前文以為己文也。其始也，專以臨摹一家為主。其繼也，則當(dāng)遍仿各家，更須識(shí)得各家乃是一鼻孔出氣者?！盵2]也就是說(shuō)，臨摹古人作品，其一，起始要以一家為主，掌握了臨摹的步驟、筆墨方法、畫(huà)法和畫(huà)理，再臨其他名作，找尋繪畫(huà)的規(guī)律、門道，為寫(xiě)生、創(chuàng)作做準(zhǔn)備。其二，臨摹古人不能以“形似”為目的。形似，只是抄襲古人圖形而已，僅得“手訣”，不能理解形式技法的意義，未悟“心訣”之意。[3]

臨摹是虔誠(chéng)學(xué)習(xí)繪畫(huà)，書(shū)法的方法和起點(diǎn)是最有效的途徑，但前提是認(rèn)真揣摩作品的要義，仔細(xì)觀察，分析，體會(huì)，做到心中有數(shù)，也就是“空臨”從而提高對(duì)繪畫(huà)書(shū)法的認(rèn)識(shí)和審美。

三、臨摹感受

臨摹山水畫(huà)，要臨摹什么？怎么臨?。繛槭裁匆R??？臨摹的意義與目的對(duì)我們臨摹的階段性學(xué)習(xí)能夠帶來(lái)哪些幫助？是否在之后的藝術(shù)創(chuàng)作階段可以運(yùn)用臨摹的筆墨發(fā)揮自己的主觀意識(shí)來(lái)創(chuàng)作更加優(yōu)秀的藝術(shù)作品？應(yīng)該帶著諸多的問(wèn)題去思考興許能有所收獲。要臨摹的內(nèi)容很多，要解決一樹(shù)一木、一花一草、一山一石、點(diǎn)景人物、船只、茅屋、樓閣、橋等等，所要表現(xiàn)的景象有不同的用筆、用墨、線條的方法。就墨法和筆法來(lái)講，都是山水畫(huà)創(chuàng)作的重要技法之一，成就了山水畫(huà)豐富的視覺(jué)感受和審美追求以及思想表達(dá)?，F(xiàn)代杰出畫(huà)家黃賓虹在山水畫(huà)方面總結(jié)了“五筆七墨”，“五筆”即一曰平，如錐畫(huà)沙；二曰圓，如折釵股；一曰留，如屋漏痕；四曰重，如高山墜石；五曰變，參差離合，大小斜飛，齊而不齊，是為內(nèi)美。“七墨”有濃墨法、淡墨法、潑墨法、破墨法、漬墨法（有時(shí)用“積”）、焦墨法、宿墨法。③這是黃賓虹對(duì)中國(guó)畫(huà)中筆墨語(yǔ)言的貢獻(xiàn)，而且不僅僅是在理論上的貢獻(xiàn)還有在實(shí)踐上也難以企及的高度。在藝術(shù)理論的研究中也提及墨法有濃破淡、淡破濃，筆法上有干、濕、濃、淡、枯、潤(rùn)，線條上講究長(zhǎng)短、大小、順逆、速度、反正、節(jié)奏感等。筆法和墨法在畫(huà)面上的作用是相輔相成的，是同步進(jìn)行相互交錯(cuò)表現(xiàn)在畫(huà)面上的，以上如此眾多的筆法墨法以及線條要應(yīng)用在畫(huà)面之中，才是臨摹學(xué)習(xí)的重點(diǎn)，就如臨摹重點(diǎn)是學(xué)習(xí)畫(huà)樹(shù)法，以沈周的山水畫(huà)作品為重點(diǎn)選出所有的樹(shù)進(jìn)行臨摹，臨摹樹(shù)的形象、筆法、墨法、構(gòu)圖、穿插關(guān)系等等，經(jīng)過(guò)理論上的學(xué)習(xí)，堅(jiān)持反復(fù)練習(xí)不同的樹(shù)，就目前而言，對(duì)樹(shù)法已有了基本的掌握。用如此之方法對(duì)后面的山石，閣樓等景象針對(duì)性地加強(qiáng)練習(xí)，達(dá)到各個(gè)突破，學(xué)會(huì)了筆墨等的應(yīng)用方法，再進(jìn)行了整幅作品的臨摹學(xué)習(xí)，整幅畫(huà)的過(guò)程中也遇到了不同程度的困難和疑惑，例如不能把握好整幅畫(huà)的氣勢(shì)和構(gòu)圖，達(dá)不到準(zhǔn)確的筆墨運(yùn)筆，剛起筆著手應(yīng)該從哪里畫(huà)起，這些問(wèn)題在之后多次的臨摹過(guò)程中都可以有相應(yīng)的解決。

四、臨作品《魏園雅集圖》所感

《魏園雅集圖》從畫(huà)面整體上的用筆是沉著，剛勁有力，在刻畫(huà)山石的結(jié)構(gòu)時(shí)，有意識(shí)的強(qiáng)化勾勒的用筆，筆到轉(zhuǎn)折處換成側(cè)鋒，并使得方折的線條交叉進(jìn)行，兼勾帶皴，在完成了結(jié)構(gòu)勾勒的同時(shí)也完成了山石的質(zhì)感表現(xiàn)。整幅畫(huà)面中，近景的土坡和逐漸上升的主體山脈，顯得飽滿中帶有蕭瑟的感覺(jué)，通過(guò)筆墨的表現(xiàn)實(shí)現(xiàn)了剛?cè)岵?jì)的一組陰陽(yáng)關(guān)系，使得畫(huà)面更有力量感。在用墨上表現(xiàn)出的濕潤(rùn)、明快，近景從右向左傾向的樹(shù)木形態(tài)各異，左邊的樹(shù)葉形狀和其左側(cè)的橫點(diǎn)狀的樹(shù)葉形態(tài)有書(shū)寫(xiě)的意味，其余的墨色和色彩基本是以染為主。人物點(diǎn)景和樹(shù)葉在用墨上更為清淡柔和，襯托出用墨用色的韻味。

畫(huà)面中的線條表現(xiàn)出了枯硬、厚重之感，以長(zhǎng)線條的勾皴，很注重線條的書(shū)寫(xiě)性，多以中鋒用筆而取物象的壯闊之精神，結(jié)合側(cè)鋒用筆取物象的肌理、硬朗質(zhì)感。在形上表現(xiàn)出了茁壯，雄厚，簡(jiǎn)潔，剛正，似有了元人意向造景的特點(diǎn)和北方畫(huà)派水畫(huà)中的粗獷、澀硬特征。營(yíng)造了茫遠(yuǎn)、渾闊的意境之情；在畫(huà)面當(dāng)中的反側(cè)關(guān)系明快而具體，強(qiáng)化了視覺(jué)上的空間轉(zhuǎn)換和連續(xù)性（見(jiàn)圖1）。

圖1 《魏園雅集圖》臨摹

朱良志教授在《南畫(huà)十六觀》一書(shū)中，第四觀就是介紹明代畫(huà)家沈周的繪畫(huà)作品的特點(diǎn)以及真性觀。通過(guò)“落花下得感傷、當(dāng)下即成得感興、心與天游得自得”[4]全面地表現(xiàn)出沈周“和平之道”的繪畫(huà)特點(diǎn)。通過(guò)在筆墨上的練習(xí)、加上精神層面的熏陶，提高臨摹繪畫(huà)的審美水平，深切地體悟到文人畫(huà)表現(xiàn)出的對(duì)自然山水的向往以及美好生活的追求，此幅圖在筆法墨韻、構(gòu)圖造型、以及淺降設(shè)色等方面為當(dāng)代的繪畫(huà)創(chuàng)作帶來(lái)重要啟示，也是如此注重筆墨技巧而不一味追求“標(biāo)新”“立異”及強(qiáng)烈的畫(huà)面效果，才使沈周的山水畫(huà)在社會(huì)文化大發(fā)展、大融合的環(huán)境下依舊光照千秋。

注釋

①沈周（約1427－約1509），字啟南，號(hào)石田，晚號(hào)白石翁。是明代中期文人畫(huà)“吳門畫(huà)派”的開(kāi)創(chuàng)者，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。沈周一生未應(yīng)科舉，始終從事書(shū)畫(huà)創(chuàng)作，吟詩(shī)作畫(huà)，游走臨泉，追求精神上的自由，蔑視腐朽的政治他學(xué)識(shí)淵博，更富于收藏。代表作品：《廬山高圖》《魏園雅集圖》《仿黃公望富春山居圖》《滄州趣圖》等，著有《石田集》《石田稿》。

②謝赫，南朝齊梁時(shí)期畫(huà)家、繪畫(huà)理論家。善畫(huà)風(fēng)俗畫(huà)、人物畫(huà)。著有《古畫(huà)品錄》提出中國(guó)繪畫(huà)上得“六法”分別是：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫(xiě)。

③五筆七墨：現(xiàn)代畫(huà)家黃賓虹精于用筆施墨，晚年提出“五筆七墨”之說(shuō)，為開(kāi)創(chuàng)中國(guó)畫(huà)筆墨境界提供了理論支撐和實(shí)踐指導(dǎo)。