王中興

天津美術(shù)學(xué)院

隨著藝術(shù)展覽館收藏制度的變化與人們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)本真問(wèn)題的討論，可以引起我們對(duì)現(xiàn)代展覽收藏制度走向的重視。藝術(shù)展覽館對(duì)藝術(shù)品的收藏本就是對(duì)它自身價(jià)值的肯定。但我們?cè)诳隙ㄆ鋬r(jià)值的時(shí)候又會(huì)出現(xiàn)新的問(wèn)題：本來(lái)從“廟堂”到大眾的藝術(shù)是否在收藏過(guò)程中被逐漸誤解從而又走向“廟堂”？藝術(shù)展覽館收藏制度是人類社會(huì)看待藝術(shù)的條陳性表達(dá)，因此它的條理來(lái)源于大眾對(duì)藝術(shù)的看法?！瓣P(guān)于大眾看法的條例并不是被任何一個(gè)人編撰出，在一定程度上是由“專業(yè)人士”制定的”。但是具有思辨的是“專業(yè)人士”也是人，他的判斷同時(shí)具有主觀性與客觀性，而對(duì)于主客觀得當(dāng)?shù)陌盐帐撬囆g(shù)展覽館收藏制度編撰者在展覽館的發(fā)展過(guò)程中，一直是值得思考的問(wèn)題。為避免藝術(shù)品價(jià)值判斷者判斷失誤問(wèn)題的發(fā)生，我們需要用怎樣的想法去制定藝術(shù)展覽館收藏制度，而當(dāng)代藝術(shù)會(huì)不會(huì)因?yàn)檫@種框架而失去它的藝術(shù)質(zhì)量是值得關(guān)注的問(wèn)題。

收藏制度是收藏觀念的體現(xiàn)。李軍在其著作《可視的藝術(shù)史》中詳細(xì)論述了中西收藏的觀念。在中國(guó)收藏傳統(tǒng)中，由于多年歷史文化的積淀導(dǎo)致相關(guān)的收藏觀念的發(fā)生，具體分類為禮制思想、古物思想與古董收藏 、寶物觀念與文物概念 。古物、古董、古玩等收藏相關(guān)觀念的產(chǎn)生，不僅代表的是中國(guó)收藏傳統(tǒng)的觀念變化，對(duì)于收藏品的定義也可以看出中國(guó)收藏傳統(tǒng)規(guī)則的風(fēng)貌，實(shí)質(zhì)上是中國(guó)收藏傳統(tǒng)制度的發(fā)展變化探究。在西方的收藏傳統(tǒng)中，收藏對(duì)象的選擇與物的觀念有關(guān)，內(nèi)里實(shí)質(zhì)上是“價(jià)值體現(xiàn)物的觀念”。這種價(jià)值是由于西方文化的宗教性，導(dǎo)致收藏的第一對(duì)象在選擇中要具有西方文化特有的禮儀制度與象征體系。因此在西方的收藏傳統(tǒng)中，類別大致分成圣像與圣物、珍寶、古物、杰作、文化遺產(chǎn)幾個(gè)方面。通過(guò)對(duì)比我們可以看出在中西方的收藏內(nèi)容中有關(guān)乎于“禮制”“古物”等相似之處，而標(biāo)新之處在于“杰作” 觀念這一分類。

收藏與展示是我們了解文化與藝術(shù)的載體，展覽館成為呈現(xiàn)這些載體的空間。展覽館是外來(lái)產(chǎn)物。于中國(guó)古代來(lái)說(shuō)，人們對(duì)于古玩字畫只是一種收藏，僅供小范圍內(nèi)的“圈里人”觀賞或把玩，并不屬于現(xiàn)代意義上的展覽館范疇，屬于私人收藏。直到近現(xiàn)代，東西方文化交流傳播，打破這種藩籬，具有公共收藏的展覽館出現(xiàn)甚至種類越來(lái)越豐富。這使得他們的背后可以進(jìn)行普遍性與特殊性的維度討論：公共空間代表著一種普遍性的維度，私人空間（或被西方所稱為的“奇珍室”）則表現(xiàn)的是特殊性的維度。而實(shí)際上任何民族文化中都會(huì)有這兩種空間與維度存在。因此通過(guò)對(duì)比，從歷史及文化發(fā)展中具有一定展覽館性質(zhì)的空間來(lái)看：相比較之下中國(guó)更體現(xiàn)的是特殊性維度的“私人藏”；西方則更體現(xiàn)的是普遍性維度的“公共展”。因此中國(guó)藝術(shù)交流、收藏與展示由“雅集”到“展覽”，是傳統(tǒng)中國(guó)向現(xiàn)代中國(guó)的轉(zhuǎn)型的體現(xiàn)。

在中國(guó)社會(huì)的轉(zhuǎn)型過(guò)程一直到現(xiàn)代社會(huì)的收藏制度與觀念做對(duì)比，可以看出我們對(duì)于藝術(shù)的看法，從而映射出文化思想的變化。以天津市立美術(shù)館的收藏制度與觀念為例，天津市立美術(shù)館作為近代中國(guó)首家公立美術(shù)館，它的收藏機(jī)構(gòu)是逐步完成的。天津市立美術(shù)館的收藏宗旨十分明確，“不僅僅是為了收藏而收藏，而是要發(fā)揮藏品的社會(huì)性，使之長(zhǎng)期對(duì)外，公諸同好?！?而在《天津市立美術(shù)館館志》中也表明了該館的設(shè)立主要是為了供學(xué)術(shù)研究者研究藝術(shù)與學(xué)術(shù)參考。 這種收藏目的意味著藏品價(jià)值與社會(huì)性構(gòu)成互通聯(lián)系，這種聯(lián)系在當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況中是迫切需要的。在中國(guó)近代社會(huì)的展覽館探索過(guò)程中，它們要完成的核心課題是美育與民族崛起。到了現(xiàn)代展覽館的時(shí)代，其目的也承接前館之志，但在社會(huì)多元化過(guò)程中，當(dāng)面對(duì)哲理性的真與美、對(duì)于人的探索的當(dāng)代藝術(shù)作品出現(xiàn)時(shí)，衡量與判斷作品收藏價(jià)值的公允程度成為展覽館收藏制度在多元藝術(shù)迸發(fā)過(guò)程中新的考驗(yàn)。

展覽館由于其存在的空間性、獨(dú)立性、綜合性、開(kāi)放性被現(xiàn)代人認(rèn)為是可視的藝術(shù)。隨著展覽館空間的使用規(guī)則與當(dāng)代藝術(shù)多元化的表達(dá)方式，使得在現(xiàn)代展覽館收藏制度的規(guī)則把握中，有了些許爭(zhēng)議。這種爭(zhēng)議具體體現(xiàn)在一塊被作者賦予了觀念的木頭、從工廠購(gòu)買的機(jī)械加工的小便池、一堆疊在一起的破銅爛鐵真的具有收藏價(jià)值么？面對(duì)這樣作品的價(jià)值判斷依據(jù)在于哪里？在敘述這種爭(zhēng)議與困惑之前，首先要解決的問(wèn)題是爭(zhēng)議的來(lái)源。

實(shí)際上，人們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的看法與對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的困惑是爭(zhēng)議產(chǎn)生的主要原因。首先，這種爭(zhēng)議來(lái)自于人們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)真與美的討論：當(dāng)代藝術(shù)的爭(zhēng)端在于大眾欣賞問(wèn)題，杜尚的《泉》將評(píng)判藝術(shù)的唯一標(biāo)準(zhǔn)是“美”這一約定俗成的想法打破了。從藝術(shù)家通過(guò)對(duì)作品中體現(xiàn)的美的追求到以物及心的關(guān)于人自身情感體驗(yàn)的表達(dá)，技術(shù)不再是藝術(shù)的主要方面。我們可以看出以《泉》為代表的同類作品的價(jià)值不在于物品本身，而在于寄托在作品上的觀念。

在《泉》一類的作品中我們可以從關(guān)于人類藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中的突破性去理解這件作品除了外表物象外的內(nèi)涵，而如果我們?cè)谡褂[館的展覽中突?？吹饺鐖D1作品會(huì)有什么感覺(jué)呢？從單純的圖像中相信并不能理解這幅畫的具體含義，因此在觀賞過(guò)程中容易被忽視。這類構(gòu)圖簡(jiǎn)單內(nèi)涵深的作品在展覽館收藏中將在一段時(shí)間里處于尷尬地位。

圖1

如果想理解圖1作品，先要來(lái)源于Felix Gonzalez-Torres的作品《完美戀人》（如圖2）。這件作品實(shí)際上是藝術(shù)家寫給已經(jīng)過(guò)世戀人的情書轉(zhuǎn)化來(lái)的。在這位藝術(shù)家的情書上，畫著兩個(gè)表盤并有一段寫給戀人的話。他通過(guò)圖2的兩個(gè)時(shí)間相同的時(shí)鐘表達(dá)了自己對(duì)愛(ài)人的感情。通過(guò)這一例子說(shuō)明在當(dāng)代藝術(shù)的理解中還需要有一定藝術(shù)“基礎(chǔ)”。即在理解這一作品的時(shí)候還要了解故事的內(nèi)容。當(dāng)代藝術(shù)作品的故事性體現(xiàn)出來(lái)，連續(xù)的故事才會(huì)讓人明白到底講的是什么，才可以理解這幅作品的內(nèi)在精髓，如果沒(méi)有“前景提要”式的講述，很難讀懂這幅作品，也容易被人認(rèn)為是無(wú)效的內(nèi)容。與《夜巡》這類具有畫面上的故事性不同，圖1中作品將故事實(shí)現(xiàn)了從“臺(tái)前”到“幕后”的轉(zhuǎn)移。這種轉(zhuǎn)移往往在展覽館收藏中不會(huì)被體現(xiàn)的，這就很容易受到大眾的質(zhì)疑。這種質(zhì)疑的意思是指不論是藝術(shù)品本身或是藝術(shù)品展覽館，它們都經(jīng)歷過(guò)從高高在上的“廟堂”進(jìn)入到大眾視野中的過(guò)程，但如今由于“一眼看不懂的”當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)與發(fā)展，到現(xiàn)在卻又開(kāi)始與大眾的直接觀看發(fā)生內(nèi)涵與表現(xiàn)之間的隔離，這是否意味著當(dāng)代藝術(shù)在所謂的藝術(shù)家們通過(guò)打破評(píng)判藝術(shù)的唯一標(biāo)準(zhǔn)是“美”這一約定俗成想法的這道墻的方式，在宣泄自己情緒的同時(shí)又給自己與觀眾之間樹了一道墻呢？

圖2

對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的理解，不止存在于圖像上。在這一境遇下，就發(fā)生了關(guān)于對(duì)“沒(méi)有人是藝術(shù)家，也沒(méi)有人不是藝術(shù)家”這句話表面含義的思考與討論。如果說(shuō)兩個(gè)圈的構(gòu)成就可以講述這段唯美的故事，那么我用兩個(gè)礦泉水瓶蓋粘貼在紙上，并裝裱好，我說(shuō)這是我關(guān)于《完美情人》的理解，它的名字叫做《不完美情人》這是當(dāng)代藝術(shù)么？同理，千千萬(wàn)萬(wàn)人也可以將不同形式的，相同概念的自己的“創(chuàng)作”放到墻壁之上，都可以說(shuō)這是當(dāng)代作品么？任何的解釋仿佛在這里都行得通。那么，這樣的作品的價(jià)值足夠使它被納入展覽館收藏中去么？處于這樣的情況下現(xiàn)代藝術(shù)展覽館的收藏是否仍然具有意義、如何掌握藝術(shù)展覽館收藏尺度就成為我們要思考的內(nèi)容。當(dāng)代藝術(shù)作品成為理念的表達(dá)承載體，它只是一個(gè)展示用物，如果我們收藏它，需要將其前因后果全部集齊，換句話說(shuō)，我們面對(duì)這樣作品的收藏實(shí)質(zhì)上是失去了諸如《夜巡》《向日葵》這種讀畫觀感的統(tǒng)一性的藝術(shù)品收藏，轉(zhuǎn)為了對(duì)“物”與觀念的二重收藏。面對(duì)多媒體、多形式的收藏內(nèi)容，在今后藝術(shù)展覽館對(duì)藏品的收藏過(guò)程中必然會(huì)出現(xiàn)不同于由古及今收藏傳統(tǒng)的方式。

在我們思考關(guān)于展覽收藏規(guī)則的公允性問(wèn)題的背后在于我們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的理解?！肮省薄肮笔乾F(xiàn)代展覽館力求做到的目標(biāo)，但是由于當(dāng)代藝術(shù)的多種不確定性導(dǎo)致要達(dá)到這一目標(biāo)有沒(méi)有實(shí)際上的界限規(guī)定。社會(huì)科技的發(fā)展為當(dāng)代藝術(shù)增加了新的技術(shù)手段以供使用，新的藝術(shù)創(chuàng)作方法和依托材料也隨之改變，也就成了新的具有二重收藏性質(zhì)的“‘物’與觀念”。我們不能預(yù)測(cè)下一個(gè)受人關(guān)注的“物”是什么，用什么材料做成，用哪種手法表現(xiàn)或講述的是什么故事。因此，在針對(duì)新的當(dāng)代藝術(shù)的依托“物”的收藏時(shí)，根據(jù)目前我們關(guān)于收藏規(guī)則的限定——藝術(shù)品價(jià)值判斷、藝術(shù)市場(chǎng)接受度、關(guān)于空間的展示、藝術(shù)作品的美育價(jià)值、藏品的收藏保管能力，不足以支持對(duì)新事物的包容。新的藝術(shù)品敘事的出現(xiàn)沖擊了原有諸如展覽布置、作品收藏等模式。新的展覽收藏規(guī)則必然要適應(yīng)客觀規(guī)律，要體現(xiàn)強(qiáng)大的包容與概括，做到合理地對(duì)社會(huì)歷史整體資料的保存。

藝術(shù)展覽館展品敘事變化的出現(xiàn)表現(xiàn)在多種方面，多種不同于以往的表現(xiàn)述說(shuō)著在當(dāng)代藝術(shù)思潮下人類對(duì)于社會(huì)與情感的多樣化表達(dá)。作品表現(xiàn)形式不只在于架上繪畫、雕塑、裝置、攝影等類。在新的藝術(shù)創(chuàng)想下往往會(huì)動(dòng)用展廳內(nèi)大空間進(jìn)行展示。標(biāo)新立異的作品也使人們感受到當(dāng)代藝術(shù)的彈性邊緣。這種人人皆可當(dāng)代的彈性邊緣模糊了普通人與藝術(shù)家的身份界限，模糊了原創(chuàng)與非原創(chuàng)，模糊了墻與墻，也順帶地給藝術(shù)品收藏帶來(lái)了“新題型”。但不管藝術(shù)以何種形式發(fā)生，它都是隨時(shí)與當(dāng)下發(fā)生聯(lián)系的。在“當(dāng)下”藝術(shù)視角的背后是對(duì)人的哲理性探討。

藝術(shù)展覽館收藏品作為我們了解與研究藝術(shù)思潮的資料。從當(dāng)代藝術(shù)發(fā)生對(duì)于藝術(shù)展覽館收藏制度給人帶來(lái)的思考來(lái)說(shuō)，在不斷發(fā)展的社會(huì)科技進(jìn)程下的新形式的藝術(shù)發(fā)生要符合實(shí)際需求。現(xiàn)代展覽收藏不僅僅是對(duì)作者本身藝術(shù)性、作品觀賞度、畫派思想的簡(jiǎn)單集合，在現(xiàn)代通過(guò)展示藝術(shù)品與藝術(shù)品之外的附屬“物”去說(shuō)明藝術(shù)家和藝術(shù)史中的一種現(xiàn)象是當(dāng)下藝術(shù)最喜愛(ài)的一種方式。這種方式的出現(xiàn)使得以往被寫在書本上的藝術(shù)史更立體，通過(guò)實(shí)物陳列的方式展示給人們，因此展覽收藏制度的新內(nèi)容是值得我們繼續(xù)思索的。