王人天

《能受天磨真鐵漢，不遭人嫉是庸才》 原秀清/作

一天，一個朋友問我：“在藝術(shù)里，什么是最不能缺少的？”我想了想，回答：“才和情兩個字。”只有這兩個字能包含所有的藝術(shù)，而又是每一種藝術(shù)形式的必要條件。藝術(shù)是一個寬泛的概念，它包含了攝影、書法、繪畫、剪紙、文學(xué)、雕塑、電影電視、音樂、舞蹈等，有不同的表現(xiàn)形式：造型、行為表演、語言藝術(shù)、聲樂原理、光影再現(xiàn)……這一切都脫離不開藝術(shù)家的“才”和“情”，有了“才”和“情”方能創(chuàng)造佳作。“才”即“才氣”，也就是藝術(shù)表達的“天賦”；“情”就是藝術(shù)家創(chuàng)作的情感，沒有情感的作品是沒有生命力的，好的藝術(shù)家創(chuàng)作的作品往往都情感充沛，第一時間打動觀眾。當(dāng)我看到原秀清的書法作品《能受天磨真鐵漢，不遭人嫉是庸才》時，便又想到了“才情”兩個字。

是的，才情也是家與匠的區(qū)別。在書法領(lǐng)域里，匠的線條刻板，不靈動，無神采，而家則是每一筆一畫都充滿了靈性，情感飽滿，形式和內(nèi)容達到了高度的統(tǒng)一，和諧自然。實質(zhì)上，這也是藝術(shù)家的才氣表達，一個充滿才氣的藝術(shù)家所畫的線條是有質(zhì)的存在，是有著內(nèi)在生命力的，常常能令觀眾在賞閱時調(diào)動自己的情緒，從而得到審美感受，同時具有這種才氣的藝術(shù)家在學(xué)習(xí)時能事半功倍，進步極快，令人羨慕，甚至讓人嫉妒。而匠由于缺少這種才氣，表達也就欠佳，更不能感受家創(chuàng)作時那種激越的情感，所以作品也就達不到家的高度?？丛闱宓淖髌?，我覺得他是一個擁有較高才氣和濃烈情感的好書法家，因為這一切在他的書法作品中表現(xiàn)得淋漓盡致，無論是點畫俯仰，還是飛動的線條，再或者枯潤濃淡的筆墨，都體現(xiàn)著他的才氣和情感。

枯墨顯其志，濕墨顯其情。墨分五色：焦、濃、重、淡、清。觀原秀清的書法作品，可以看出他對書法的用筆用墨有著較高的領(lǐng)悟和研究，常常會發(fā)現(xiàn)他在一幅書法作品中的用墨有著不同的層次，譬如在作品《白日依山盡》中就同時存在焦墨、濕墨、淡墨，甚至還接近了清墨，這些墨構(gòu)成了書法作品的豐富色彩和立體感，讓我們在欣賞的同時感受到內(nèi)中的變化，也感受到書家的情緒走向，感受到大世界與小世界的融合及“天人合一”觀。在中國書法、中國繪畫里，用墨堪稱獨辟蹊徑、獨到而精湛。清代華琳曾對用墨有一段很精彩的論述：“用干墨以迷離之，能于發(fā)筆處不見出筆痕，煞筆處不見住筆痕，沉著痛快，跳出紙上，方盡干筆之妙……用焦墨方不生不硬，不濁不癩，不突不惡溢也……干筆于急躁中不濕而濕，較之濕黑尤覺蒼潤?！弊x了這段話，再返觀原秀清的作品，就會發(fā)現(xiàn)原秀清用筆用墨的精妙，他的作品很好地詮釋了華琳的這段話。

才情本是內(nèi)隱的東西，然而在書畫里，卻是通過線條和色彩而顯于外。那些飛動的線條、干筆的飛白、濕筆的奔馳，可以讓我們很好地領(lǐng)會書家的內(nèi)心情感，領(lǐng)會書家的才情。原秀清的作品大多為草書。草書講究的是靈動，上下貫穿，不拖泥帶水，唐代的懷素、張旭，晉代的二王，都給我們留下了寬博、俊秀的巔峰之作。原秀清深刻地領(lǐng)會了懷素、張旭的精髓，包括傅山的那種狂狷、孩童般的天真，真正醉心于書法創(chuàng)作，潛心揣摩，久而久之，在自己的書法作品中表現(xiàn)出他們的特點。而這種表現(xiàn)常常又令我們得到另一種啟示和享受，或許書法的美感就是這樣奔來眼底，書家內(nèi)涵、才情皆顯于外。

總之，原秀清是個很有才情的書法家，在奔馳的筆鋒中，我們可以看到他清俊連綿、瀟灑飄逸的書風(fēng)，這些給我留下了深刻的印象。

王維《九月九日憶山東兄弟》 原秀清/作

韓愈《早春呈水部張十八員外》 原秀清/作