王 溪

（云南大學(xué) 馬克思主義學(xué)院，云南 昆明 650000）

近年來各種新戲創(chuàng)編很多，但是雷劇也不少，因此在網(wǎng)絡(luò)上看到有紹興小百花越劇團(tuán)（以下簡稱“紹百”）的新戲《云水渡》的片段《再見·十八相送》時(shí)也未曾抱有什么期望。沒有想到的是，隨手打開了鏈接之后，就這么小小的一個(gè)片段居然令我對這個(gè)戲產(chǎn)生了極大的興趣和喜愛。這是陳飛主演的一部現(xiàn)代戲，但這次男主居然不是吳鳳花，演員一開口唱，這范派唱得醇厚，嗓音跟吳鳳花好像！身段干凈利落，眼神深邃明亮。我很好奇這個(gè)女小生是誰？查了一下，原來叫婁周英，紹百的新生代女小生。雖然只是短短七分鐘的視頻，卻讓我牢牢記住了這個(gè)名字。源于對《云水渡》的喜愛，我便從網(wǎng)絡(luò)上查看相關(guān)報(bào)道，還幸運(yùn)地聯(lián)系上了婁周英本人，了解到了一些幕后創(chuàng)作的細(xì)節(jié)。我一直認(rèn)為，現(xiàn)代戲比較適合男女合演，但婁周英讓我開始重新去認(rèn)識現(xiàn)代戲，去認(rèn)識現(xiàn)代戲中的女小生。

《云水渡》是一部都市時(shí)尚劇，以女主角柯鴻的人生際遇與奮斗歷程為敘事主線，講述了柯鴻帶領(lǐng)天海印染廠升級轉(zhuǎn)型并蓬勃發(fā)展的故事。其實(shí)我對“時(shí)尚”二字并不感冒，經(jīng)常能看到一些新戲?yàn)榱宋贻p觀眾而一味追求時(shí)尚，但這樣的曲意迎合往往會(huì)顧此失彼。而《云水渡》中的這個(gè)小小片段竟然將我打動(dòng)了！但打動(dòng)我的其實(shí)并非它的時(shí)尚“外衣”，而是現(xiàn)代愛情的表達(dá)、虛擬性特點(diǎn)的靈活恰當(dāng)運(yùn)用和女小生在現(xiàn)代戲中的突破等方面。

《云水渡》以產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型升級為故事背景，但越劇擅長表達(dá)的愛情并未缺席，而且劇中的現(xiàn)代愛情還和古代愛情故事遙相呼應(yīng)。柯鴻原本是天海集團(tuán)董事長張?zhí)熨n的妻子，可是張?zhí)熨n突遭心梗離世，振興公司的重?fù)?dān)便壓到家庭主婦柯鴻的身上。在柯鴻赴美求學(xué)期間，與美國盧克大學(xué)的袁海闊教授日久生情，時(shí)尚甜蜜的姐弟戀情便拉開了序幕。在《再見·十八相送》中，袁海闊在美國校園里依依送別柯鴻，雖然未曾開口表白，但是二人心意早已相通，柔情蜜意盡在相互凝視中。當(dāng)“梁祝”中“十八相送”的音樂緩緩響起的時(shí)候，袁海闊唱到“你家牡丹開得好，我不怕路遠(yuǎn)迢迢親手攀”，柯鴻說他唱錯(cuò)了，袁海闊一句“我沒有錯(cuò)，是梁山伯他唱錯(cuò)了！”頓覺古今愛情在此時(shí)相互映照，遙遙呼應(yīng)。梁祝愛情的悲劇是缺憾，現(xiàn)代人愛情婚姻的自由也不是自古有之的，擺脫了“父母之命，媒妁之言”的封建桎梏，現(xiàn)代人的愛情才能那樣直率而又熱烈。蝴蝶的故事依舊動(dòng)人，熟悉的傳統(tǒng)戲橋段在劇中得到巧妙運(yùn)用，讓我們在都市題材的戲曲中也能體會(huì)到更深層次的情感共鳴和越劇的深情雋永。

戲曲虛擬性特點(diǎn)的靈活恰當(dāng)運(yùn)用。“虛擬”既是指虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，也是指戲曲的重要特點(diǎn)“虛擬性”。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)是現(xiàn)代高科技的產(chǎn)物，通過計(jì)算機(jī)模擬環(huán)境，便能讓人仿佛身臨其境。而作為戲曲特點(diǎn)的虛擬性，則是一種藝術(shù)的呈現(xiàn)方式，演員通過虛中見實(shí)的身段與意境，便能讓方寸之地呈現(xiàn)出一派姹紫嫣紅和詩情畫意，常言講“一桌兩椅中便是萬千景象”?！爸袊鴳蚯鷽]有采取適應(yīng)舞臺(tái)時(shí)空限制的辦法，而是另辟蹊徑，擺脫了舞臺(tái)時(shí)空限制，以自己的特殊舞臺(tái)時(shí)、空觀念，同西方戲劇傳統(tǒng)的舞臺(tái)時(shí)、空觀念形成鮮明對比?！痹凇对僖姟な讼嗨汀愤@段戲里，編導(dǎo)李卓群非常有創(chuàng)意地將兩種“虛擬”合而為一，讓袁海闊為柯鴻戴上了VR 眼鏡，于是有趣的場景出現(xiàn)了，美國的青草校園瞬時(shí)變成了江南的旖旎風(fēng)景：烏篷、長堤、魚雁、藤樹、紅菱和白鷺……所有這些美景并非通過各種精美的舞美場景展現(xiàn)，而是在極簡又精致的舞美背景下，全憑演員的手眼身法步表演來帶給觀眾無限的想象。VR 眼鏡所呈現(xiàn)的虛擬場景是現(xiàn)代高科技的產(chǎn)物，不過中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)卻早已為觀眾開啟了虛擬之程。虛擬性、寫意性是戲曲追求神似、以形寫神的民族傳統(tǒng)美學(xué)思想積淀的產(chǎn)物，它既解放了作家、舞臺(tái)藝術(shù)家的創(chuàng)造力，也能激發(fā)觀眾無限的藝術(shù)想象力，從而使戲曲的審美價(jià)值獲得極大的提升。戲曲要守正創(chuàng)新，守正當(dāng)然是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，可什么是“正”呢？戲曲之“正”不是寫意性和虛擬性，那又是什么？很多人覺得現(xiàn)代戲曲應(yīng)該摒棄虛擬性、寫意性等程式化的東西，但是當(dāng)戲曲不再寫意，不再講究四功五法，那它不過是一部時(shí)尚的音樂劇而已，反而會(huì)失去讓自身立足的民族特色。

婁周英讓人眼前一亮，讓越劇女小生在演繹現(xiàn)代題材方面有了突破。常言道，成全對方造就自己，越劇與女小生便是這種相互成全與造就的關(guān)系?！霸絼〉钠犯?，是女子越劇的品格。女子越劇雖然全是女子扮演男女角色，但它同其他劇種的最大區(qū)別，還在于女演男的藝術(shù)。因此，女演男的藝術(shù)不僅是女子越劇審美特征的主要標(biāo)志，而且是女子越劇的品格的基本因素。”傳統(tǒng)戲中的越劇女小生儒雅俊秀、瀟灑飄逸，數(shù)不盡的風(fēng)流盡在折扇與水袖翻轉(zhuǎn)之間。正如高義龍《越劇藝術(shù)論》中所說，“越劇女小生與京劇扇子生同樣與旦角一起主演愛情戲，越劇女小生以其扮相俊美、氣質(zhì)優(yōu)雅、感情充沛、表演細(xì)膩等優(yōu)勢，能夠把戀愛中男青年的風(fēng)度和心理琢磨得細(xì)致，表現(xiàn)得生動(dòng)。”但是，如果沒有了帽翅儒巾、頭套高靴、折扇水袖等各種輔助道具，換上更加貼近生活的服飾、發(fā)型等，女子要在現(xiàn)代戲中演繹一個(gè)風(fēng)流倜儻的男生可就難了。因此，我一直覺得現(xiàn)代戲更適合男女合演，女小生在現(xiàn)代戲中會(huì)顯得有些突兀，但婁周英在《云水渡》里的表演刷新了我對女子越劇演繹現(xiàn)代題材的認(rèn)知。通過利落的短發(fā)、干凈的身段和明亮又深情的眼神，婁周英塑造了一個(gè)自信睿智的教授袁海闊，展現(xiàn)了女小生清新瀟灑的獨(dú)特魅力。陳飛的藝術(shù)造詣自不用說，作為梅花獎(jiǎng)得主，她風(fēng)采依舊，塑造的柯鴻令人喜愛。在這個(gè)唱段中，袁海闊和柯鴻的執(zhí)槳并肩和彼此牽念都顯得那么自然和諧，看兩人的互動(dòng)甚是過癮，那種甜蜜感能直達(dá)觀眾心底，不得不感嘆演員深厚的功力和彼此的默契。當(dāng)我問及婁周英是如何能如此出色地完成袁海闊的人物塑造時(shí)，她笑著說：“現(xiàn)代戲是第一次接觸，也是一次新的嘗試，沒有模板和借鑒，會(huì)有難度，但也可以發(fā)揮，女小生演現(xiàn)代戲會(huì)給人的感覺很娘，我也有這個(gè)顧慮，看了很多各種形式的外國片，在排練場對自己反復(fù)要求的就是自然和放松。現(xiàn)在挺流行姐弟戀的，當(dāng)代的女性都很會(huì)打理自己，不管是生活上還是工作上，有獨(dú)特的魅力。因?yàn)槭钱?dāng)代的戲，又是在國外長大的，對感情肯定是很直接、很堅(jiān)定；而年齡是其次，感情對了才是最重要的，所以我在表演中眼神的交流上就比較直接。”我告訴婁周英，《再見·十八相送》中給我留下最深刻的印象的正是袁海闊的眼神！

當(dāng)然，打動(dòng)我的還有它的唱腔和音樂。原汁原味的越劇唱腔，唱詞清新富有詩意，延續(xù)了傳統(tǒng)越劇的江南意蘊(yùn)和流派特點(diǎn)。據(jù)紹百的音樂總監(jiān)陳國良介紹，在此劇中運(yùn)用了較多的紹興地方音樂元素。

《云水渡》的創(chuàng)作是以“輕紡之都”紹興柯橋近幾年來印染產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級和傳統(tǒng)制造業(yè)改造提升的現(xiàn)實(shí)為背景，映照的是時(shí)代的發(fā)展與變遷，具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義?，F(xiàn)實(shí)中排演這個(gè)戲也不容易，婁周英說：“《云水渡》這個(gè)戲的創(chuàng)排過程還是挺艱難的，我們正式建組是2019 年年底，中間因?yàn)橐咔榈挠绊?，斷斷續(xù)續(xù)地排了很長時(shí)間。這樣我們很難完全進(jìn)入角色，因?yàn)榕乓欢螘r(shí)間又?jǐn)R置，再重新?lián)炱饋硇枰粋€(gè)適應(yīng)的過程，這對于我們演員是一個(gè)考驗(yàn)。因?yàn)檫@個(gè)戲拖的時(shí)間太久了，而且它還是我們區(qū)政府全力扶持的一個(gè)戲，所以我們領(lǐng)導(dǎo)下了一個(gè)死命令‘奮戰(zhàn)一百天’，直到2020年12 月，《云水渡》才得以正式亮相?！?/p>

現(xiàn)代題材、時(shí)代風(fēng)貌、創(chuàng)新精神，現(xiàn)代戲天生就有著獨(dú)特的優(yōu)勢。但老百姓往往愛看傳統(tǒng)戲，演員也很喜愛演傳統(tǒng)戲。戲曲原是古典藝術(shù)，“古典”在很長一段時(shí)間內(nèi)都是戲曲的精神品格，但發(fā)展至今天，時(shí)代背景賦予了藝術(shù)作品一定的現(xiàn)代性，與古典之間的一些矛盾就很難調(diào)和。所以，現(xiàn)代戲的創(chuàng)作雖然很多，但能夠得到觀眾認(rèn)可并廣為傳唱的卻很少，畢竟除了藝術(shù)家在舞臺(tái)上表演之外，還要能在民間得以傳唱才具有真正的生命力，尤其是演繹現(xiàn)代題材的女子越劇。但是，這并不代表不會(huì)有這樣優(yōu)秀的現(xiàn)代戲曲作品出現(xiàn)——具有優(yōu)秀題材、優(yōu)美旋律、優(yōu)秀演員，能被觀眾喜歡、能在民間傳唱，《云水渡》或許就是這樣一部好的現(xiàn)代戲曲作品，也能為現(xiàn)代戲的創(chuàng)作提供一些思考和啟示。

筆者所在城市遠(yuǎn)隔紹興千里，尚無緣得見全本《云水渡》，僅從互聯(lián)網(wǎng)上窺見一斑，便已經(jīng)覺得很驚艷了。很多專家評價(jià)越劇《云水渡》“邁出了女子越劇演繹現(xiàn)代題材的重要一步”“是戲曲創(chuàng)作現(xiàn)代題材的一次有益探索”。據(jù)說《云水渡》已受到全國多地劇場、藝術(shù)節(jié)展演邀約，很期待《云水渡》能全國巡演，能在劇場中見到袁海闊。