張明儀

（青島大學 山東 青島 266071）

19 世紀與20 世紀之交，作曲家們創(chuàng)作了各具特色的音樂作品，這一時期的藝術更加多元化。德彪西作為這一時期具有代表性的作曲家，其音樂作品極具創(chuàng)新性。受同時期繪畫、詩歌的影響，德彪西大膽探索，創(chuàng)作出了屬于自己的音樂風格。在聆聽德彪西的音樂作品時，聽眾腦海中常常能浮現(xiàn)出一幅幅圖畫。《貝加摩組曲》是德彪西特有的音樂風格及創(chuàng)作手法的集中體現(xiàn)?！敦惣幽M曲》中的《月光》更是其經(jīng)典之作。德彪西打破了許多傳統(tǒng)調式、和聲、動機、旋律的寫作方式，重點表現(xiàn)音樂的音響、色彩以及朦朧的意象。

一、德彪西及其音樂創(chuàng)作的歷史背景

（一）德彪西的生平

德彪西是19 世紀末至20 世紀初法國杰出的作曲家，是印象主義音樂的開拓者。他對20 世紀的音樂創(chuàng)作作出了重要貢獻。他曾在巴黎音樂學院學習，后來，他來到了俄羅斯。在那里，德彪西接觸到了俄羅斯民族樂派代表人物穆索爾斯基的作品，這對他后來的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠影響。德彪西在一生中創(chuàng)作了大量的音樂作品，涵蓋多種體裁，其中包括管弦樂《牧神午后》《大?！?，歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》以及鋼琴作品《貝加摩組曲》等。

（二）德彪西音樂創(chuàng)作的歷史背景

印象主義源于繪畫領域，興起于19 世紀下半葉至20 世紀初的法國。德彪西印象主義音樂創(chuàng)作風格受到了當時印象派繪畫和象征主義詩歌的影響。德彪西的音樂作品也體現(xiàn)了這一時期的哲學、美學思想。比如，弗洛伊德的“精神分析理論”。又如，以漢斯力克為代表人物的“自律論”美學思想，否認了浪漫主義的“情感論”，主張音樂的美就在于音樂本身所具有的美。他們使印象主義音樂進入了嶄新的、自我探索道路，拓寬了印象主義音樂的創(chuàng)作空間。在這些思想的影響下，德彪西創(chuàng)作的音樂作品極具創(chuàng)新精神，展現(xiàn)出撲朔迷離、或明或暗、朦朧縹緲的風格特點。

二、《月光》的音樂特征分析

（一）《月光》簡介

《月光》是德彪西從浪漫主義風格向印象主義風格過渡的重要作品，是鋼琴作品《貝加摩組曲》中的一首作品。《貝加摩組曲》由四首樂曲組成，《月光》是其中的第三首。德彪西的《月光》與貝多芬鋼琴奏鳴曲《月光》相比，體現(xiàn)了不同的風格。這是因為不同時期的音樂風格不同，兩位音樂家也具有不同的性格特點。德彪西創(chuàng)作的《月光》是用音樂描繪出的一幅美麗的風景畫。德彪西用特殊的旋律、動機創(chuàng)作方式，表達了一種寧靜朦朧的意境。這首音樂作品不僅描寫了自然風光，還充分體現(xiàn)了印象主義音樂瞬息萬變的特點。

（二）《月光》的音樂特征

本文將從調式調性、節(jié)奏拍子、和聲運用以及旋律動機等方面，分析德彪西作品《月光》的音樂特征。

1.調式調性

《月光》的曲式結構為：帶尾聲的單三部曲式。第1—26 小節(jié)為A 樂段，第27—50 小節(jié)為B 樂段，51—65 小節(jié)為A 樂段，第66—72 小節(jié)為尾聲。在調式調性上，該作品從降D 大調開始，到了B 樂段的37 小節(jié)轉為E 大調，第41小節(jié)使用了全曲為數(shù)不多的“f”力度記號，結合轉調，樂曲跟隨前面音樂的發(fā)展被推向了一個高潮。

到第43 小節(jié)，樂曲從E 大調轉回降D 大調，此時的音樂再次恢復平靜。德彪西使用的這種遠關系轉調的創(chuàng)作手法，打破了常見的近關系轉調的音樂寫作模式，使音樂多變且與之前的材料產(chǎn)生對比。樂曲中還使用了大量的全音階、五聲音階等。他運用的是一種建立在西洋大小調七個音級基礎上的五聲音階。這樣的轉調以及調式音階的應用，減弱了其功能性，為他所想要表現(xiàn)的平靜朦朧的意境服務。這樣的創(chuàng)作也使樂曲增添了一絲東方音樂色彩。

2.節(jié)奏拍子

《月光》全曲用復拍子9/8 拍寫成。樂曲運用了切分音、二連音、六連音、跨小節(jié)的同音連線等，這些節(jié)奏交替組合，不斷出現(xiàn)。樂曲開頭的A 樂段就體現(xiàn)了這一特點。樂曲從第二拍弱起開始進行，使用了大量跨小節(jié)的同音連線，在每一小節(jié)的第一拍的重音位置使用這樣的節(jié)奏，減弱了傳統(tǒng)的以第一拍為強拍的律動。在第三小節(jié)處使用二連音，并在兩組二連音之間加入了同音連線，又將第二組二連音的第二個音保持到了下一小節(jié)的第一拍，使音樂更具張力。這些節(jié)奏交替組合，改變了重音位置，使音樂的旋律動機不斷變化，表現(xiàn)出自由、開闊的風格特征。德彪西在《月光》的開頭使用這些節(jié)奏型，將人們直接帶入其想要營造的寧靜、朦朧的氛圍中。在后面音樂的發(fā)展變化中，旋律的進行更加靈活多變。

3.和聲

《月光》中的和聲更加注重對音樂色彩進行描繪?！对鹿狻分械暮吐曇膊辉偈莻鹘y(tǒng)的和聲創(chuàng)作手法。德彪西在和聲中運用了大量的平行進行。樂曲中還出現(xiàn)了連續(xù)的七和弦、九和弦、十一和弦，以及大量線性的和弦進行。在樂曲的第1—4 小節(jié)，德彪西使用了連續(xù)的平行三度音程，一直到第8小節(jié)低聲部運用了連續(xù)的三度音程與二度音程，使音樂慢慢下行，將聽者帶到他所描繪的“月光”下。從第15 小節(jié)開始到第24 小節(jié)，樂曲全部使用和弦進行，而且用持續(xù)的平行八度下行。這豐富了旋律的色彩，使音樂干凈柔和，又具有光與影變化的朦朧氣息。到第25、26 小節(jié)，德彪西加入了七和弦與十一和弦。從第27 小節(jié)開始，樂曲低聲部分解和弦與琶音的織體，帶動了上方的旋律聲部。從此處開始，德彪西加入了大量的不協(xié)和音程，使樂曲的調性變得模糊。到第41 小節(jié)，樂曲再次出現(xiàn)三度音程的連續(xù)級進下行，這時的音樂從音響的最高點開始漸弱漸慢，再次回歸柔和、平靜的風格。從51 小節(jié)開始，下方的分解和弦與上方的聲部構成了九和弦、十一和弦、十三和弦。

德彪西在《月光》中突破了古典主義時期與浪漫主義時期的和聲功能性，大膽創(chuàng)新了和聲寫作方法，突出了作品音響上的色彩變化，產(chǎn)生了幽靜、縹緲的意境。聽眾聆聽《月光》這首作品，可以感受到云霧散去，月光灑在水面，明朗清晰、波光蕩漾的畫面。

4.旋律動機

《月光》在橫向的進行上，各聲部的旋律進行都表現(xiàn)了各自的音樂內(nèi)容，除了橫向上的發(fā)展，德彪西也很注重縱向上的進行。由于他的音樂不是敘事、描述性的，其創(chuàng)作主要追求瞬間的意象，因此，他強調聲部縱向之間的音響效果?！对鹿狻分袥]有太明顯的旋律線條，全曲的動機短小多變，雖然看起來大多是片段式的不規(guī)律旋律進行，但音樂并沒有因此產(chǎn)生不連貫、支離破碎的感覺。這種短小的動機拼接具有很強的抒情性，使音樂層層遞進，不斷發(fā)展。這也體現(xiàn)了德彪西在音樂創(chuàng)作中追求瞬息萬變，從而讓《月光》充滿幻想朦朧的色彩。

《月光》的A 樂段以連續(xù)的三度音程的旋律開始，到第19 小節(jié)加入低聲部的八度長音進行，突出了低音旋律化，從而增強音樂的色彩性，為進入到B 樂段做準備。B 樂段開始，德彪西使用了大量的琶音以及分解和弦的織體來帶動上方中、高聲部旋律的流動性，使樂曲更加明亮，表現(xiàn)出月光下水波蕩漾的圖畫般的意境。譜例如下圖。

后面的樂曲變化再現(xiàn)了A樂段，音樂回歸到開始的寧靜。德彪西的《月光》并沒有描繪一幅靜止的“月光”下的畫，而更像是對月光下的不同景象、畫面的捕捉和連接，對不同瞬間的印象記錄?！对鹿狻愤@首作品充分表現(xiàn)了印象主義音樂的特點，突出了旋律動機的光、影表現(xiàn)以及色彩性。

三、總結

《月光》體現(xiàn)了德彪西極富個性與創(chuàng)新性的創(chuàng)作手法，八分音符與二連音的交替組合，跨小節(jié)同音連線的使用，使音樂松緊有度，激發(fā)聽者的想象。打破常規(guī)的遠關系轉調與和聲的功能性，動機短小多變且具有抒情性的旋律，都是為了突出樂曲音響的色彩性，并將月光的美淋漓盡致地表現(xiàn)出來?！对鹿狻啡w現(xiàn)了朦朧且飄忽不定的意象美，用音樂的語言直接表現(xiàn)月色朦朧，水波蕩漾，寧靜優(yōu)美的景象。德彪西的《月光》不是靜止的畫面，而是流動著的、忽明忽暗的月光，且月光在不斷變化、閃爍、搖擺。這些瞬間的意象，使聽者隨著旋律的變換展開自己的想象?！对鹿狻纷非笠饩持辽?，極具印象派的特點，體現(xiàn)了德彪西的獨特個性。