黃丹麾
高寅先生是我的老朋友了,我們結(jié)識(shí)于2005年,至今已有16年的歷史了。其后,我既為他寫過文章,也為他策劃過展覽。他雖近古稀之年,但一直淡泊名利,深研于畫學(xué),矢志于山水畫創(chuàng)作,終以自己的作品實(shí)力逐漸躋身于畫壇大家,知名度和影響力近年來如日中天。
高寅先生山水畫總的特點(diǎn)是南北兼容、雅俗共賞,功力深厚、精深博大,卓爾不群、獨(dú)樹一幟。所謂“南北兼容”,就是他的山水畫既有江南山水畫的溫潤(rùn)柔媚,又有北國(guó)山水畫的爽利堅(jiān)凝,將南派山水畫的清秀婉媚與北派山水畫的豪放雄勁有機(jī)合璧;所謂的“雅俗共賞”,就是他堅(jiān)持筆墨中心論,堅(jiān)持筆墨為氣韻服務(wù),筆墨為意境服務(wù),不隨波逐流,不趨炎附勢(shì),保持學(xué)術(shù)定力和文人情懷,作品洋溢著一種書卷之氣和學(xué)問之魄。高寅的山水畫在山體、樹木和筆墨、設(shè)色的營(yíng)造上高雅大方,頗具俊朗、沉雄、清雅、別致之意,毫無庸滑、諂媚、燥熱、灰暗的低俗之氣。同時(shí),他的作品沒有孤芳自賞之弊,沒有傳統(tǒng)文人畫家消極避世、苦寒酸腐之疾。近年來,高寅先生所畫題材往往以桂林山水居多,他沒有刻意營(yíng)造奇山異水,而是在平常心中蘊(yùn)含著簡(jiǎn)率、天真與恬淡之意,給人以平凡中見大雅的獨(dú)特美感。所謂高寅先生功力深厚、精深博大,是指其作品與新金陵畫派的自覺創(chuàng)新意識(shí)、辯證民族情懷、高尚人文精神、激越寫意精神具有異曲同工之妙。他追求筆墨率意而精準(zhǔn),理法全備而重情,這是其功力深厚、精深博大的最基本來源。所謂高寅先生卓爾不群、獨(dú)樹一幟,是指高寅先生的山水畫在參用傳統(tǒng)的同時(shí),又借古開今,他以筆墨為中心,深化、演進(jìn)了“三遠(yuǎn)法”,將筆墨結(jié)構(gòu)的構(gòu)筑與山石空間的強(qiáng)化有機(jī)貫通,做到相互耦合,優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)。在空間營(yíng)造時(shí),高寅先生強(qiáng)調(diào)全景山水的構(gòu)建,善于審時(shí)度勢(shì),巧妙布局,把水勢(shì)和山形的縱橫、開合、遠(yuǎn)近、虛實(shí)、濃淡、動(dòng)靜、剛?cè)嵯嗷ゴ┎?,彼此置換,使畫面的節(jié)奏起伏有致,變化有序,既氣勢(shì)磅礴,又用墨精致,筆力、墨色、章法縱橫馳騁,捭闔有度,形成對(duì)比鮮明、視覺震撼的審美張力。他將書畫的筆意、結(jié)構(gòu)與質(zhì)感、空間運(yùn)用得張弛有法,收放自如,筆墨所描畫的線條、平面與空間形成了靜中有動(dòng)的交響效應(yīng)。筆墨結(jié)構(gòu)與山水空間的絞合,體現(xiàn)出一種既“致廣大”又“盡精微”的綜合美感。
另辟蹊徑 別有洞天
高寅先生近期的山水畫多以漓江、桂林山水為題材,與以往作品的內(nèi)涵與境界相比,又有重大的突破。在現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上,屢有畫家涉足漓江山水題材,徐悲鴻、李可染、吳冠中、白雪石、黃格勝等名家都曾以漓江為創(chuàng)作題材。徐悲鴻筆下的桂林山水多為雨景,大寫意手法之中蘊(yùn)含著某些抽象意味,同時(shí)也引進(jìn)西畫的光影變化,朦朧蒼茫,可以稱之為“雨桂林”。李可染的桂林山水多以“積墨法”繪制而成,給人以墨色淋漓之感,被稱為“黑桂林”。吳冠中筆下的漓江山水淡雅清新、優(yōu)美婉約,寫實(shí)的手法穿插著寫意的筆墨,被稱為“彩桂林”。白雪石的漓江山水和桂林山水作品,強(qiáng)調(diào)空靈、留白,同時(shí)也引進(jìn)西畫的某些技法(如光感、倒影),主要體現(xiàn)出“白桂林”之特色。黃格勝筆下的《漓江百里圖》以寫生為基礎(chǔ),全面地反映了漓江從桂林到陽(yáng)朔的全程風(fēng)光,在技法上,既有堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)功底,又有強(qiáng)烈的現(xiàn)代意識(shí);在內(nèi)容上,既有氣勢(shì)磅礴的大山大水,又有細(xì)致入微的細(xì)節(jié)情趣,漓江的山形地貌、漁村農(nóng)舍、晨昏晴雨、古榕吊竹、漁舟倒影等無不被有機(jī)地包容其中,故可稱之為“大桂林”。高寅先生與以往畫過同類題材的畫家相比,則另辟蹊徑、別有洞天,卓然自成一家,筆者可以稱之為“新桂林”。那么,高寅先生的高家“新桂林”山水畫的獨(dú)特魅力體現(xiàn)在哪些方面呢?經(jīng)過筆者仔細(xì)探究與反復(fù)評(píng)斷,我認(rèn)為“新桂林”山水畫具有以下八個(gè)不同于前人的亮點(diǎn):
一.高寅的桂林山水畫立足于傳統(tǒng)的筆墨中心論,屬于“傳統(tǒng)出新”,他的作品沒有任何西畫的影子(如光、影、素描、速寫等),是純粹的中國(guó)畫本位主義之典范。但是它又不囿于傳統(tǒng)的藩籬,而是大膽推陳出新,善于以傳統(tǒng)筆墨構(gòu)建具有當(dāng)代風(fēng)格的嶄新藝術(shù)圖式。
二.高寅的桂林山水畫讓人感到沉靜、優(yōu)雅,讓觀者可以迅速靜下心來進(jìn)入畫面,頗有身臨其境之感,沒有當(dāng)今大多畫家作品的那種躁動(dòng)感。
三.高寅的桂林山水畫首尾貫穿、一氣呵成,給人以神完氣足、自然生動(dòng)的感覺,實(shí)處醒人耳目,虛處縹緲天成,讓人浮想聯(lián)翩,毫無做作和無病呻吟之態(tài)。
四.高寅的桂林山水畫無論是“團(tuán)扇”“斗方”小品制作,還是八尺、丈二甚至更大的巨構(gòu),都是虛實(shí)相生,開合相濟(jì),色墨交融,渾然一體,山色空蒙,云霧縈繞,房舍櫛比,草木清爽,意境雄闊,生機(jī)盎然,郁郁蔥蔥,欣欣向榮,給人以清新悅目、陽(yáng)光大氣、蓬勃向上的氣象。
五.高寅的桂林山水畫山體雄偉,草木潤(rùn)澤,遠(yuǎn)山近水整體感強(qiáng),比例恰當(dāng),構(gòu)圖精湛,觀后令人仰慕有加,肅然起敬,沒有那種塞迫壓抑的感覺。
六.高寅的桂林山水畫境界大,場(chǎng)面開闊邈遠(yuǎn),令人心胸豁然開朗,思緒萬千涌動(dòng),有光明正大的感召力,沒有萎靡不正的小家子氣。
七.高寅的桂林山水畫,無論是工筆、寫意還是設(shè)色、水墨,都很精湛耐觀,絕無粗劣、應(yīng)酬、馬虎了事之感。
八.高寅的桂林山水畫,筆墨變化多,縱深大,頗具體量感、空間感和空氣感,這種空間感沒有借助西畫語(yǔ)言,而是完全以傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的筆法、墨法、皴法和色法加以完成,體現(xiàn)出畫家豐富的思想和深邃的內(nèi)涵,其作品氣象宏大,雖筆筆可見,卻變化無窮、難以臨仿,從思想深度到空間深度再到筆墨深度有一種深不可測(cè)之感,尤其表現(xiàn)在云霧虛化的處理上,讓人覺得高倬深遠(yuǎn)、神妙奇特,沒有因襲雷同、皴法重復(fù)以及堆砌呆板之感。
畫桂林山水兩大難題的癥結(jié)
從2010年開始,高寅每年春秋二季都前往廣西寫生,到過南寧、崇左、柳州、桂林、靖西、百色、賀州、河池、三江、融水、防城港等多地研究地貌特征,尤其對(duì)桂林、陽(yáng)朔、平樂、柳州等地區(qū)的山水作了重點(diǎn)研究,他通過不下20次的寫生采風(fēng),積累幾百幅的畫稿,找到了畫桂林山水兩大難題的癥結(jié),這二大難題,也是廣西本土畫家和全國(guó)眾多畫家?guī)装倌陙砦茨芙鉀Q的頑疾:一是桂林山水中的山巒大多為獨(dú)立山頭,而且并非高大雄偉、綿延不斷、龍脈起伏的群山,這對(duì)全景山水畫的構(gòu)圖布局來說具有很大難度。所以,為了使作品具有整體感和空間感,畫家既要突現(xiàn)出當(dāng)?shù)鬲?dú)立山頭居多的地貌,又不能主觀臆造,仼意夸張,為作品而作品,如何構(gòu)圖就成為首要問題。高寅先生憑借深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn),通過虛實(shí)、開合等構(gòu)圖手段,妥然地把桂林山水以隱性龍脈的形式加以呈現(xiàn),巧妙地解決了這個(gè)構(gòu)圖問題,畫出了清新脫俗、雄偉壯闊的境象,進(jìn)而給觀者以“看山還是山,看水還是水”的高境界感嘆;二是桂林山水與別處山水相比過于秀麗,在創(chuàng)作時(shí)很難把控畫面的雅俗差別,多數(shù)畫家要么畫不出當(dāng)?shù)氐男蜗筇卣鳎荒茏苑Q是追求學(xué)術(shù)或心象山水,要么就流于畫得太像而匠氣,不能高雅脫俗。高寅先生用十年磨一劍的精神,經(jīng)歷幾百幅寫生與創(chuàng)作的思考、提煉,終于悟出秀麗與高雅的關(guān)系,也找到了畫桂林山水避免走入甜俗的方法。潘天壽曾說過,中國(guó)畫的五色是黑、白、紅、黃、藍(lán)。高寅先生以前對(duì)“墨分五色”(焦、重、濃、淡、輕)作了長(zhǎng)期的研究和實(shí)踐,他從2020年開始為了把桂林山水畫得更好,對(duì)潘老的“中國(guó)畫五色論”作了重點(diǎn)研究后,將色彩兌入畫中,用黑、白、紅、黃、藍(lán)置換了焦、重、濃、淡、輕,讓色彩在畫面上發(fā)揮更大的作用,讓純粹的中國(guó)畫用色方法直接刺激到人的感官,使得畫面更精神、更爽利、更賞心悅目,來自自然而高于自然。
至此,高寅先生又將潘天壽提出的“中國(guó)畫五色論”(黑、白、紅、黃、藍(lán))與陰、陽(yáng)、天、地、人予以對(duì)應(yīng)(陰、陽(yáng)對(duì)應(yīng)黑、白;藍(lán)、黃、紅對(duì)應(yīng)天、地、人)思考,將桂林山水畫提升到中國(guó)哲學(xué)高度,使其山水畫與天人合一、物我兩忘的宇宙觀、境界觀有機(jī)契合了,這正是他能夠繼幾位桂林山水畫大家之后,成功地構(gòu)建出高家“新桂林”山水畫面貌的根本原因。
在藝術(shù)理念的轉(zhuǎn)換提升上,高寅先生提出,要站在人性的角度上去分析作品的藝術(shù)內(nèi)涵。他指出,人性分為生存需求和精神追求兩種。人性的自身內(nèi)在需求在中國(guó)畫畫面上的感覺表現(xiàn)為明快感(代表人對(duì)陽(yáng)光的需求)、滋潤(rùn)感(代表人對(duì)水分的需求)、空間感(代表人對(duì)空氣的需求)。凡是作品讓人感覺不舒服的必定是明快感、滋潤(rùn)感、空間感這三樣有所缺失,因?yàn)檫@三樣是人生存本能不可缺少的元素。無論成人孩童、內(nèi)行外行面對(duì)作品,一旦作品中這三樣有所缺失,觀者必定難受,就會(huì)產(chǎn)生抵抗心理,普通人說不出評(píng)論術(shù)語(yǔ),只會(huì)說不大喜歡這幅畫。人性的精神追求包括以下十個(gè)方面:
一.清醒感:清爽醒目,讓人提神,有眼前一亮的感覺。
二.雄偉感:雄偉壯觀,讓人有一種崇拜的感覺。
三.大氣感:遼闊深遠(yuǎn),讓人有舒展的感覺。
四.沉靜感:沉著寂靜,讓人有平心靜氣的感覺。
五.厚重感:內(nèi)涵豐富,讓人有愿意耐心品味的感覺。
六.通透感:打開空間,讓人有無限想象的感覺。
七.潤(rùn)澤感:油潤(rùn)如同老物件的包漿,水潤(rùn)如同浸濕的綢布,玉潤(rùn)如同晶瑩的美玉,讓人有愿意撫摸、愛不釋手的感覺。
八.凈新感:干凈清潔,新鮮如同墨跡未干,讓人有種恐怕碰壞、要小心對(duì)待的感覺。
九.細(xì)膩感:對(duì)比明確,過渡自然,不生硬,不沖突,讓人有一種自然而然、本應(yīng)如此的感覺。
十.精致感:細(xì)處精細(xì),刻畫到位,粗處放開,松而不散,讓人有精致極品的感覺。
高寅指出,所謂經(jīng)典佳作就是讓人在藝術(shù)作品之中既能品味到人性自身需求,又能品味正能量的精神追求。這種經(jīng)典佳作應(yīng)能傳世,其藝術(shù)價(jià)值、社會(huì)價(jià)值都會(huì)很高。至此,高寅先生將藝術(shù)的審美屬性與人性有機(jī)融匯,將人生體悟和藝術(shù)價(jià)值合二為一,這的確反映出作為畫家的高寅,除了藝術(shù)創(chuàng)作之外,還具有哲學(xué)家和思想家的深邃洞察力和敏銳思考力,筆者可以直言不諱地說,高寅是一位不折不扣的有思想的山水畫大家。
總之,高寅先生的高家“新桂林”山水畫秀外慧中,澄懷味象,質(zhì)有趣靈,流明清澈,秋云飛揚(yáng),春風(fēng)浩蕩,潤(rùn)澤華滋,氣韻生動(dòng)。其所繪山水景致既源于諸位前賢的遺跡,亦來自搜盡奇峰之后的草稿。他一手伸向經(jīng)典,一手伸向自然,遷想妙得之佳作是勤奮、機(jī)遇、靈思、玄想綜合作用的必然結(jié)晶,長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的積累和經(jīng)久藝術(shù)感悟的融會(huì),使他下筆好似神助,哲思猶如泉涌,進(jìn)而形成清雅沉雄、澄明壯闊的藝術(shù)妙境,這種審美圖式的建構(gòu)離不開他豐富的人生閱歷和深遂的學(xué)養(yǎng)積淀,真誠(chéng)地希望他于通會(huì)之際,人畫俱老,立象盡意,得意忘形,“隨心所欲而不逾矩”,創(chuàng)作出更多表達(dá)人性的佳作以立世。