藝術創(chuàng)作是人類為自身審美需要而進行的精神生產(chǎn)活動，是一種獨立的、純粹的、高級形態(tài)的審美創(chuàng)造。藝術創(chuàng)作以社會生活為源泉，但并不是簡單地復制生活現(xiàn)象，實質上是一種特殊的審美。我們一般所指的藝術創(chuàng)作是指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創(chuàng)作方法，通過對現(xiàn)實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術形象，創(chuàng)作藝術作品的創(chuàng)造性勞動。

由浙江小百越劇院全新創(chuàng)排的現(xiàn)代越劇《楓葉如花》是根據(jù)中國共產(chǎn)黨隱蔽戰(zhàn)線女英雄朱楓烈士的事跡創(chuàng)作而成，通過講述中共隱蔽戰(zhàn)線英雄潛伏在敵占區(qū)，為革命事業(yè)拋頭顱灑熱血的奮斗歷程，向曾奮戰(zhàn)在隱蔽戰(zhàn)線的無名英雄致敬！全劇所有人物都有原型，所有事件都有出處，生動還原那一時期共產(chǎn)黨人對信仰無時無刻的堅守，對使命無私無我的擔當，為人民無怨無悔的犧牲，對親人無窮無盡的思念。楓葉紅于二月花，朱楓烈士的一生正如美麗的楓葉一般，傲霜斗艷，馭風而舞，最終回歸于大地的懷抱，似一滴永不干涸的鮮血，向世人昭示著生命永恒的色彩。她的愛，她的情，她的優(yōu)雅與浪漫，她的堅強與決絕，她的為生而死，她的向死而生，她的絕不茍且偷生，她的為理想奮斗終生的精神，也正是今天的人們，特別是今天的共產(chǎn)黨人值得學習、繼承的一種精神品質與人生境界。這不僅是一出優(yōu)秀的舞臺作品，更是一本樹立共產(chǎn)主義信仰和理想追求，呼喚民族靈魂、引領社會風尚的“教科書”！

1949年11月，我軍攻打舟山、金門失利，損失慘重。正準備由香港回上海與家人團聚的華楓突然接到中共華東局指令，赴臺灣與緊急啟用的中共地下工作者 “密使一號”——國民黨“國防部”參謀次長鐘石中將接頭，擔任交通員傳達重要情報。歷經(jīng)生死抉擇，華楓登上了由香港駛往臺灣基隆的客輪。到達臺灣后，華楓與中共臺灣工委書記李孝乾接上了頭，隨后又與鐘石將軍取得聯(lián)系，歷經(jīng)千難萬險將一批批重要情報交到了中共華東局情報部交通員手中。為此，遠在北京的毛澤東主席還特意賦詩表彰。由于李孝乾被捕叛變，島內(nèi)先后有數(shù)百名地下黨員被捕罹難，華楓也在與家鄉(xiāng)一水之隔的舟山定海被捕。華楓被捕后，面對敵人的威逼利誘，大義凜然、堅貞不屈，不惜“吞金”自盡，表現(xiàn)了一個共產(chǎn)黨員大無畏的革命精神。1950年6月10日，華楓與鐘石、陳曦、劉玉樹等革命烈士，在臺北馬場町刑場英勇就義……楓葉紅于二月花，華楓烈士的一生正如美麗的楓葉一般，傲霜斗艷，馭風而舞，最終回歸于大地的懷抱，似一滴永不干涸的鮮血，向世人昭示著生命永恒的色彩。演出現(xiàn)場，臺下每個觀眾都在屏息中，似親歷一位熟識的親人落入虎口，心跳又心悸、心痛。在《楓葉如花》的故事里，真正動人之處并不在于主人公如何抗爭，如何犧牲，而就在那些面對離開家鄉(xiāng)，離開親人的辛酸和痛楚，就在即將看到曙光時卻親眼看著希望殘忍破滅，還有在可以選擇美好生活的時候，為了更高的信仰，不得不選擇犧牲的痛苦掙扎與煎熬忍耐。對于紅色題材的現(xiàn)代戲，很多人開始關注，舞臺上的共產(chǎn)黨人的形象究竟是什么樣？鐵骨錚錚？寧死不屈？拋頭顱灑熱血，雖九死而猶未悔？其實，一個偉大的共產(chǎn)黨人，或者說一位不朽英烈的形象，可能就是身邊任何一個普通的人。她有情、有愛、有渴望、有溫存，可能就如一條蜿蜒的小溪，訴說著家鄉(xiāng)的情結，有著迎接一個好日子的期待。一個人是否真的偉大，是不需要被看出來的，而只需在關鍵時刻被驗證出。因為有真實可感的溫度，王濱梅塑造的“紅色女特工”也“打入”了年輕觀眾內(nèi)部。很多年輕觀眾會問，在這些弘揚革命精神的現(xiàn)代戲里，動輒“舍小我，求大我”的劇情，會不會顯得太假？而戲劇舞臺具有一個強大魔力，就是讓人相信這種看似“假”的，超越本能的，高于生命的力量，比如堅持信仰，或追求正義，在一個個活脫脫的生命中，在如此真切可感的境況里發(fā)生著，恰恰是一種悲壯的真實。烈士朱楓的事跡，雖然如開場和尾聲中的刑場上，沉重的鐐銬所發(fā)出令人毛骨悚然的回響，剛烈而悲壯，而朱楓的人格，卻如楓葉一樣美麗輕柔，擁有鮮紅似火的生命力。

擔任該劇編劇的是著名編劇王宏。為將這個波瀾壯闊、生動感人的中國故事搬上舞臺，王宏多次深入各地黨史、軍史部門采訪，查閱了大量書籍資料，拜謁了劇中原型的墓地，請教了許多史學專家，重溫了老一輩共產(chǎn)黨人在紅色年代里為捍衛(wèi)信仰、追尋真理而不惜流血犧牲的艱難偉大歷程。在創(chuàng)作中力求還原歷史，關照現(xiàn)實，做到“劇中所有人物都有原型，所有事件都有出處”。該劇的導演是著名導演楊小青。提到這部戲，這位已經(jīng)78歲、執(zhí)導過無數(shù)經(jīng)典作品的導演十分興奮：“如果不做這部戲，我覺得會辜負此生。”她說，起初心中有些忐忑，擔心年紀大了，力不從心，后來一想：“大不了，我把命投進去！”除這兩位，主創(chuàng)陣容還有眾多大咖。著名戲曲作曲家劉建寬等擔任作曲，劉杏林、周正平、藍玲等一大批全國著名的大師級人物負責舞美、燈光、服裝。國家一級演員、“梅花獎”得主王濱梅領銜主演女一號，張偉忠、華渭強等眾多老戲骨擔綱主演。該劇還將突破單一唱故事、堆情節(jié)，以一次詩化的、美麗的、時尚現(xiàn)代的 “革命的抒情”，做一次不一樣的嘗試。浙江小百花越劇院眾多優(yōu)秀一、二級演員聯(lián)袂獻演。

《楓葉如花》從特定的審美感受及體驗出發(fā)，運用形象思維，按照越劇現(xiàn)實題材及男女合演劇目創(chuàng)作的規(guī)律，對素材進行選擇、加工、概括、提煉，構思出主觀與客觀交融的審美意象，最終構成內(nèi)容美與形式美相統(tǒng)一的藝術作品。藝術創(chuàng)作不僅只是解決技法技巧問題那么簡單，它還應該要解決人格精神、思想境界，以及人與自然、社會等關系的大問題。戲劇創(chuàng)作的呈現(xiàn)要素以“戲劇沖突”、“戲劇語言”“舞臺說明”等三項主義內(nèi)容展開。戲劇沖突是指表現(xiàn)人與人之間矛盾關系和人的內(nèi)心矛盾的特殊藝術形式，同時也是戲劇中矛盾產(chǎn)生、發(fā)展、解決的過程，由戲劇動作體現(xiàn)出來。從戲劇沖突中可以帶出人物的性格與劇本的立意。戲劇人物的語言。它是性格化的，是富有動作性的，即人物的語言是同他的行動聯(lián)系在一起的。戲劇語言表現(xiàn)形式有：對話、獨白、旁白、內(nèi)白、潛臺詞等。舞臺說明是劇作者根據(jù)演出需要，提供給導演和演員的說明性的文字。舞臺說明包括劇中人物，劇情發(fā)生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。這些描述對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節(jié)發(fā)展有較大的推進作用。

張靈

2021年5月 杭州

（浙江小百花越劇院）