常程

沈陽市公共文化服務中心（沈陽市文化演藝中心）

揚琴實際應用范圍較為廣泛，原因主要在于其表現(xiàn)形式比較多樣，可以通過協(xié)奏、獨奏以及伴奏呈現(xiàn)。將其運用于戲曲伴奏中，和戲曲進行結(jié)合以后會產(chǎn)生多種音樂元素，進而使揚琴在表演方式方面變得更為豐富[1]。

一、戲曲概述

中國戲曲由于其獨特的角色類型、聲腔、虛擬性模仿以及程式化表演，成為了世界三大戲劇表演體系的重要組成，是藝術(shù)標桿也是文化標志，戲曲在中國社會中發(fā)揮著十分重要的作用，能夠?qū)⑸鐣木窀叨?、藝術(shù)價值等呈現(xiàn)出來[2]。戲曲一直以來有著廣泛的群眾基礎(chǔ)，是人們學習歷史、獲取知識的重要方式。戲曲主要來自于民間，對人們品德、情感、思想產(chǎn)生的影響比較大，在維系民族和諧與民族認同中也發(fā)揮著重要作用。戲曲中體現(xiàn)出的多樣性以及地域性反映著民族文化，能夠使人們在文化方面的多樣性需求獲得滿足。

戲曲在我國產(chǎn)生的美學影響力比較大。戲曲欣賞為歷史流傳的審美風尚，人們的美學愛好、美學趣味以及審美習慣等都在戲曲欣賞中有所體現(xiàn)。戲曲展示了中國博大精深的文化，也展示了中國音樂的神韻，同時也具有中國舞蹈姿態(tài)和中國美術(shù)的特有意象[3]。我國一直以來都比較注重戲曲藝術(shù)的發(fā)展與傳承，也制定了一系列措施強化其繼承與發(fā)展。同時在當代人的努力下，戲曲發(fā)展得以不斷與時俱進，出現(xiàn)了較多優(yōu)秀作品。

二、揚琴概述

揚琴在長時間發(fā)展中，不僅繼承了傳統(tǒng)音樂元素，也在適應當前審美需求和藝術(shù)發(fā)展中進行了探索與改革，其體現(xiàn)出的特有民族特點使其在世界揚琴文化中占據(jù)著十分重要的地位，同時現(xiàn)代音樂審美更是使揚琴具有了時代生命力[4]。中國揚琴在進而多元文化進行碰撞過程中，形成了自身獨特的演奏技法以及音樂風格。

三、揚琴與戲曲演奏二者之間的關(guān)系

在戲曲演奏中，揚琴占據(jù)著十分重要的地位。揚琴是在明朝末期波斯傳入到中國，最初為曲藝伴奏，逐漸形成多個流派，開始在廣東一帶比較流行，而后逐漸向著閩浙、中原以及江淮擴展[5]。揚琴發(fā)展過程中，處于初期階段時，發(fā)展狀態(tài)比較自然，在社會迅速發(fā)展進步背景下，揚琴中有越來越多中國民間元素與本土元素的融入，這在一定程度上將揚琴這一樂器具有的特性客觀上呈現(xiàn)了出來。人們對揚琴有所認識以后，將其運用在藝術(shù)伴奏與戲曲說唱中，其中主要體現(xiàn)在越劇、皮影戲、滬劇等，同時在廣東音樂、南方絲竹音樂中也會融入揚琴。這實際上表明揚琴伴奏在音樂領(lǐng)域中具有一定影響力，在推動戲曲音樂不斷發(fā)展中，更是發(fā)揮著十分重要的作用。

同時戲曲音樂也能對揚琴藝術(shù)發(fā)揮反作用，很多戲曲院校進行教學以及表演時會融入揚琴曲。在此情況下，揚琴具體表現(xiàn)形式會變得更為豐富，演奏領(lǐng)域能夠獲得明顯拓展。在進行戲曲創(chuàng)作時，將揚琴融入進去，能夠使創(chuàng)作形式與創(chuàng)作方法更為完善，也能促進人才培養(yǎng)的有效實施。

四、揚琴伴奏常見形式

首先，齊奏。這種伴奏方式在運用時，往往需要和二胡進行配合，共同對一種曲調(diào)進行伴奏，進而使作品呈現(xiàn)出較好效果[6]。其次，加花奏。這種方式和其它樂器相比比較復雜，演奏技能方面的要求也比較高，但是這種技法卻十分具有特色。對同一旋律進行演奏時，旋律變化的體現(xiàn)，能夠使其整體表現(xiàn)力變得更為豐富。但是在加花時并不是隨便加，需建立在保有原本風格條件下，運用加花手法能使戲曲腔味比較濃厚[7]。再次，輔奏。這種方式能夠使音樂更具感染力，作品魅力也會更為明顯。最后，獨奏。進行獨奏時，整體難度比較大，但由于揚琴表現(xiàn)力比較豐富，為使劇情需要獲得充分滿足，戲曲中會進行揚琴獨奏。除此之外，也會運用節(jié)奏型伴奏方式，這種方式在評劇中運用比較廣泛，主要運用在氛圍歡樂的戲曲當中。

五、戲曲伴奏中揚琴的運用

揚琴在戲曲伴奏中的運用，促進了全新藝術(shù)表現(xiàn)形式的形成，戲曲伴奏中體現(xiàn)出了揚琴特有的藝術(shù)色彩，可以為音樂人進行創(chuàng)新創(chuàng)造良好條件。對于音樂人來講，要想對揚琴在戲曲伴奏中運用的技巧有充分認識與了解，就需對其實際應用展開系統(tǒng)性分析。一般情況下，揚琴在黃梅戲、越劇等戲曲中的運用比較常見。

（一）揚琴伴奏運用在黃梅戲中

針對黃梅戲展開伴奏時，對數(shù)量掌握相關(guān)方法，其中主要為黃梅戲音樂，涉及調(diào)式、曲牌、唱段等多項內(nèi)容，伴奏形式主要為加花、齊奏、獨奏、伴奏等，齊奏使與二胡或者是其它樂器一同演奏，進而形成曲調(diào)與唱腔[8]。進行加花時，不僅需要演奏同一旋律，也需將張力明顯的旋律融入其中。就現(xiàn)實實踐來講，揚琴進行伴奏時，往往會進行獨奏，獨奏時難度比較大，例如在黃梅戲中的《春江月》就需運用揚琴獨奏方式將水聲表現(xiàn)出來。

（二）揚琴伴奏運用在越劇中

越劇中揚琴在運用時，托腔演奏過程中，演奏者需保持曲子中原本的調(diào)式，也需體現(xiàn)出在原曲當中呈現(xiàn)出的色彩變化，更需運用自身演奏技術(shù)二次創(chuàng)作樂曲，將其中蘊含的情感充分表達出來[9]。唱腔中，揚琴需盡可能將唱腔充分體現(xiàn)出來，并與樂隊之間保持一致，在此情況下，樂隊表演才能更具生機性和活力性。在越劇中，唱腔呈現(xiàn)出的板式變化在音樂中比較常見，同時板式較為常見的還包括慢中板、慢板、快板等多種形式。越劇中的器板和京劇中的搖板調(diào)式比較相似，伴奏會使用一拍，旋律節(jié)奏以及唱腔速度上均會較為自由，因此揚琴運用于越劇伴奏時，需注重重音的突出，進而使在音質(zhì)效果作用下，可以使唱腔受到較好襯托。

（三）揚琴伴奏運用在川劇中

川劇將四川作為中心，跨越西南地區(qū)，屬于西南地區(qū)比較大的劇種。川劇在結(jié)構(gòu)上比較復雜，包含高腔、昆腔、彈戲等聲腔。同時川劇能夠?qū)⒁魳?、文學、表演、舞蹈結(jié)合在一起。揚琴伴奏屬于一種技術(shù)，也屬于一門藝術(shù)，其魅力需在合作中才能得以體現(xiàn)，它并不是獨立個體，作為一種藝術(shù)伴奏形式，在川劇中發(fā)揮著十分重要的作用。川劇音樂集中類型中，幾乎均能見到揚琴，由此可見，揚琴伴奏在川劇音樂中的重要影響，蘊含的獨特價值不可低估，其在推動川劇發(fā)展中價值明顯。同時川劇音樂本身對揚琴藝術(shù)的發(fā)展有著重要的反作用。揚琴伴奏在川劇中的運用，可以對川劇進行修飾與美化，可以使聲音清晰度和聲音亮度得以增加，也能使音質(zhì)純度和音質(zhì)的作用。并且揚琴與其它樂器之間的組合，能夠使樂器呈現(xiàn)出的不同音色充分融合在一起。要想使揚琴伴奏充分發(fā)揮作用與價值，就需對揚琴內(nèi)涵特點、藝術(shù)特征有充分認識與了解。實際運用時，可以將其運用于這幾方面：首先，運用于彈戲中。在此過程中，需數(shù)量掌握方法。對于彈戲音樂來講，主要包括曲調(diào)、曲牌、優(yōu)秀唱段這幾方面內(nèi)容，伴奏時需把握音樂節(jié)奏，并將張力比較明顯的新旋律運用其中。一般情況下，節(jié)奏型伴奏主要在曲目比較歡快情況下使用，獨奏需結(jié)合劇情實際需要使用，由于揚琴表現(xiàn)力比較高，因此可以形成全新演奏風格。其次，運用于胡琴戲中。揚琴伴奏過程中，不僅需要充分了解曲目在節(jié)拍上的變化，也需關(guān)注樂曲在色彩上發(fā)生的變化，伴奏過程中需跟上曲目節(jié)拍，在結(jié)合樂曲旋律基礎(chǔ)上，才能使戲曲從整體上更具有活力，利用揚琴進行伴奏的主要原因在于胡琴戲無論是唱腔速率還是節(jié)奏旋律均比較自由，實際伴奏時，需度重音進行重點關(guān)注。

（四）揚琴伴奏運用在昆曲中

昆曲源自的昆山，其在蘇州附近，至今已有六百多年發(fā)展歷史，是我國重要戲曲之一。昆曲中唱腔和伴奏之間的關(guān)系為主從關(guān)系，伴奏主要發(fā)揮陪襯和烘托作用。唱腔變化、唱腔起伏、速度變化等都需在唱腔發(fā)生變化情況下做出改變。使用揚琴進行伴奏時，不僅需對演奏技巧進行熟練掌握，也需形成較好配合能力，這樣才能有效應對伴奏中出現(xiàn)得比較突然的情況。昆曲為牌體，語言文雅、依字行腔，唱腔緩慢且細膩，揚琴伴奏時，其在墊腔、托腔等中發(fā)揮著十分重要的作用。進行托腔時，揚琴伴奏中應注重技法的運用，結(jié)合唱腔呈現(xiàn)出的起伏以及節(jié)奏發(fā)生的變化對唱腔進行襯托，進而實現(xiàn)聲中有腔。對于墊腔來講，其在昆曲中十分重要，伴奏中如果不使用墊強就會是伴奏十分單調(diào)，聽時感覺十分乏味。進行揚琴伴奏過程中，往往會使用彈輪、琵音等手法進行墊腔。在昆曲唱腔中，曲牌比較多，并且其千變?nèi)f化，將揚琴伴奏運用于昆曲中，要想獲得比較明顯的效果，就需加強對伴奏技法的了解與掌握，充分認識昆曲曲牌，并且熟悉昆曲唱腔，這樣才能使揚琴伴奏運用于昆曲中獲得比較明顯的效果。

六、戲曲伴奏中揚琴運用注意事項

（一）重視基本功練習

將揚琴運用于戲曲伴奏過程中時，需重視基本功練習，在基本功不夠扎實情況下，即使對揚琴的運用比較熟練，也難以將揚琴充分與戲曲伴奏之間進行融合。音粗對于音樂人來講，需加強基本功練習。練習時加強互聯(lián)網(wǎng)資源的運用，結(jié)合視頻內(nèi)容進行實踐，進而使自身基本功能夠獲得明顯提升。

（二）了解戲曲伴奏相關(guān)技巧

部分人會感覺戲曲伴奏并不存在什么技巧，伴奏比較簡單，通過多練習便可以，這種看法實際上具有一定片面性，伴奏技巧的掌握對伴奏效果會產(chǎn)生比較重要的影響，只有在了解伴奏技巧基礎(chǔ)上，才能充分掌握戲曲中出現(xiàn)的節(jié)奏變化、情緒轉(zhuǎn)變和旋律起伏，因此在演奏時需運用正確技巧，進而使整體演奏呈現(xiàn)出較好效果。這就需要音樂人不斷對這方面的知識進行學習，認識戲曲發(fā)展特點與發(fā)展趨勢。

（三）有效把控節(jié)奏

戲曲伴奏中揚琴的運用，需注重對戲曲節(jié)奏的控制和把握，如進行長音調(diào)和短音調(diào)音頻進行切換時，需將自身情感投入進去，關(guān)注與揚琴配合時呈現(xiàn)出的效果，這樣才能使戲曲從整體上更具吸引力，人們在觀看時獲得較好情感體現(xiàn)，進而充分認識到戲曲和揚琴融合的美感。

七、結(jié)語

總之，揚琴和戲曲伴奏之間的結(jié)合，可以使更多音樂元素由此產(chǎn)生，形成全新演奏戲曲風格。對于揚琴來講，已經(jīng)傳入我國一段時間，但是其戲曲伴奏中的運用時間并補償，揚琴與戲曲之間融合的時間比較短。這就需要音樂愛好者加強對其關(guān)注，促進其不斷完善。二者進行融合時，需注重創(chuàng)造性以及主動性的發(fā)揮，掌握節(jié)奏出現(xiàn)的變化，了解戲曲呈現(xiàn)的情感，加強對戲曲整體節(jié)奏的把控，形成良好協(xié)調(diào)感，進而促進戲曲獲得更好發(fā)展。