張冰潔，周雅瓊，孫 嘉

(1.合肥師范學院 藝術傳媒學院，安徽 合肥 230601；2.云南藝術學院 設計學院，云南 昆明 650000)

苗族是一個古老的少數(shù)民族，歷史上苗族人從我國北部黃河沿岸遷徙到長江流域，約在兩千年前遷至西南部，現(xiàn)如今云南貴州是主要的苗族人聚集地。苗族支系眾多，在民間有百苗百裝的說法，其服裝樣式多種多樣，絢麗多姿。苗族服飾中的紋樣圖案是記載和傳承苗族文化的無字史書，見證苗族的歷史發(fā)展，反映出苗族人民的偉大智慧與宗教信仰，因此，在苗族人的服飾文化中紋樣圖案占有重要地位。在當代，苗族紋樣圖案的傳承保護與創(chuàng)新對我國民族傳統(tǒng)文化的發(fā)展繁榮具有重要意義。

一、苗族傳統(tǒng)圖案的基本特征及構(gòu)成

(一)圖案紋樣基本特征

苗族傳統(tǒng)服飾圖案包羅萬象，是苗族文化具象化的載體，由于在民族發(fā)展過程中經(jīng)歷了地域遷徙、民族交融與文化融合，因此，在不同歷史時期、不同地區(qū)的圖案樣式存在較大的變化與差異，也造就苗族傳統(tǒng)圖案的多樣化。苗族傳統(tǒng)圖案看似變幻無窮，繁復絢麗，集壯觀、美麗、奇特于一身，其實質(zhì)都有跡可循[1]。從苗族先民圖案創(chuàng)作的本源來說，苗族傳統(tǒng)圖案有兩個主要來源：一是對自然的崇拜與對現(xiàn)實生活記錄。苗族先民認為萬物皆為神靈，這種思維模式使得苗族人民在圖案創(chuàng)作時常常運用夸張寫意的手法繪制現(xiàn)實中的動植物。二是源于古代苗族的祖先崇拜與圖騰崇拜思想?；诿缱迳裨捁适屡c民族歷史記憶，所創(chuàng)造出的圖案被賦予神話色彩，展現(xiàn)出苗族人民非凡的想象力與創(chuàng)造力。根據(jù)題材的不同，圖案紋樣可分為以下三種類型：

1．動物圖案紋樣

苗族傳統(tǒng)服飾中的動物圖案種類繁多，是最常見的設計元素之一，題材范圍甚廣。從自然界和生活中常見的虎、象、雞、狗、鼠等到神話傳說中的龍、鳳等均有涉及。圖案具有十分奇特的抽象化造型，在制作過程中運用不同的工藝處理手法與色彩搭配，使得動物形態(tài)夸張，造型簡約立體，風格別具一格，呈現(xiàn)出生動古樸的特點。其中最為常見的是牛、蝴蝶、龍三種動物形象。苗龍圖案形象多樣，如水牛龍、魚龍、蜈蚣龍等，圖一為雷山地區(qū)的苗族服飾龍紋紋樣，造型活潑生動，富有想象力。

圖一 龍紋

2．植物圖案紋樣

苗族婦女從大自然中得到啟發(fā)，創(chuàng)造出多姿多彩的植物花卉圖案，呈現(xiàn)出鮮明的地域特色與審美情趣，同一主題不同地區(qū)表現(xiàn)形式與風格不盡相同，常用植物圖案紋飾多用花草的根莖、葉、枝等進行組合，形成波浪狀或渦旋狀的圖案紋飾，如云波紋、勾滕紋、蕨草紋等，圖案多用于服裝的邊緣裝飾，如衣袖底擺、或褲腳裝飾，集實用與裝飾統(tǒng)一。圖二為黔西苗族植物紋樣—勾滕紋，圖案靈動流暢，盤繞旋轉(zhuǎn)，有延綿不絕之勢。

圖二 勾滕紋

3．幾何圖案紋樣

幾何紋樣是苗族最古老的紋樣圖案之一，在服飾中大量運用，常見的紋樣圖案有十字紋、銅鼓紋、江河紋等。其中，十字紋是最古老、最基礎的結(jié)構(gòu)。幾何圖案通過組合變化，衍生出多種多樣的圖案形式，如帶狀幾何圖案、多邊形幾何圖案、旋轉(zhuǎn)式幾何圖案等，常用十字挑花和織花工藝進行裝飾，圖案樣式造型復雜，配色豐富，風格多樣，構(gòu)圖飽滿，內(nèi)外空間虛實得當，富有和諧統(tǒng)一的秩序美。

(二)苗族傳統(tǒng)服飾圖案構(gòu)成形式

苗族傳統(tǒng)圖案的構(gòu)成美學源于苗族人民對于生活與美的熱愛與追求，是苗族人民長期生產(chǎn)、生活實踐累積的產(chǎn)物，具有很高的美學價值，蘊含獨特的形式美學法則，彰顯出苗族人的審美趣味和民族藝術表現(xiàn)力。圖案紋樣寫實與寫意并用，抽象與具象結(jié)合，穿梭于真實與夢幻之間，色彩對比強烈，工藝技法種類繁多[1-2]。圖案構(gòu)圖或生動有趣，或古樸自然，或神秘曲折，令人為之折服。

1.單獨紋樣

單獨紋樣圖案是一個完整獨立的個體，既可以獨立使用，也可以與其他構(gòu)圖方式組合使用，通常運用對稱或平衡兩種構(gòu)圖形式。苗族服飾中常用的單獨紋樣圖案有龍紋、鳥紋、魚紋等。如圖三所示，圖案為苗族龍紋形象，屬于左右對稱的單獨紋樣，造型奇特，憨態(tài)可掬，配色大膽，構(gòu)圖飽滿，圖案運用和諧統(tǒng)一，極富裝飾性，展現(xiàn)出蓬勃的生命力。

圖三 苗族魚龍紋繡片

2.適合紋樣

適合紋樣主要用于苗族圍腰、手帕等方形的服飾品中，圖案具有獨立性與完整性。適合紋樣具有特定的外輪廓框架，分為規(guī)則與自然形體兩種，規(guī)則外輪廓框架主要以方形與圓形為主，構(gòu)成形式有聯(lián)合式、米字格、田字形、圓形、回形等，圖案平衡穩(wěn)定，富有莊重雄偉之美；自然形態(tài)外輪廓框架主要是運用各種自然形體如荷花、葫蘆等，對內(nèi)部圖案進行組合排列與夸張變形，重在突出圖案外形與內(nèi)在圖案元素組成的和諧統(tǒng)一之美，外觀生動活潑，與外部空間形成靈動之感，將苗族人民的審美情趣表現(xiàn)的淋漓盡致。

3.連續(xù)紋樣

苗裝連續(xù)紋樣圖案通?？煞譃槎竭B續(xù)與四方連續(xù)兩種類別，二方連續(xù)是指一個圖案單位向左右一字方向重復、無限連續(xù)的帶狀圖紋樣式。常見的紋樣圖案有植物花草、幾何紋等，圖案相互穿插使用，富有節(jié)奏感。四方連續(xù)圖案是一個圖案單位向四方循環(huán)連結(jié)的構(gòu)成方式，布局講究對稱協(xié)調(diào)，外觀莊重大方[3]。苗族的蠟染作品常使用四方連續(xù)的構(gòu)圖方式，圖案構(gòu)成繁復細膩，疏密結(jié)合，具有獨特魅力。

(三)苗族服飾圖案美學法則

1.平衡均齊

平衡是指圖案元素在進行構(gòu)圖組織時，在視覺上達到視覺重力的平衡，呈現(xiàn)出秩序性與規(guī)律性。根據(jù)圖案分布特點，可歸納為對稱平衡與均衡平衡兩種，對稱平衡，是指同形同質(zhì)同量的元素組合方式，給人一種整齊統(tǒng)一的美感。苗族服飾圖案中對稱紋樣比比皆是，運用及其普遍，如對鳥、對龍、對魚等，常用的對稱方式有左右對稱、上下對稱、中心對稱等。圖案造型嚴謹，構(gòu)圖飽滿，相互呼應。均衡平衡在圖案的組合排列中尋求視覺的平衡，構(gòu)圖形式生動活潑，整體且富有變化。

2.和諧有序

和諧美是圖案構(gòu)成中最重要的標準之一，是圖案元素多樣性與統(tǒng)一性的有機結(jié)合，圖案的和諧可以給人帶來整體協(xié)調(diào)的美感[4]。苗族圖案造型多樣，一個圖案中往往包含不同形狀與大小的紋樣，通過不同大小、寬窄、高低的圖案搭配使得圖案疏密有致，在變化中帶有和諧美感。此外，在圖案手工藝的使用上，苗族婦女也匠心獨運，一副作品中通常使用多種刺繡方法，使得圖案更加富有立體感與層次感。

3.節(jié)奏韻律

節(jié)奏是指一定的單位元素有規(guī)律的重復或連續(xù)的運動分節(jié)。苗族紋樣圖案構(gòu)成中的節(jié)奏常表現(xiàn)為一個圖案單位按照一定的規(guī)律循環(huán)反復，比如連續(xù)運動的點、疏密有序的線或大小不一的面都會產(chǎn)生不同的節(jié)奏感。如，十字紋常在織錦與挑花工藝中使用，通過不同方向的圖案排列與分割獲得節(jié)奏韻律感，圖案內(nèi)在變化與外部空間形成周而復始，循環(huán)往復，延綿不絕的有序變化，增強了圖案的感染力與表現(xiàn)力，表現(xiàn)出苗族人民辯證的哲學思想與獨特美學。

二、苗族圖案在現(xiàn)代藝術設計語境中的再生

以往傳統(tǒng)圖案手工繪制提取率較低，無法適應現(xiàn)代社會工業(yè)化發(fā)展，隨著計算機技術的發(fā)展進步，各種數(shù)字化軟件開發(fā)與使用為傳統(tǒng)文化的保護與發(fā)展提供了更加便捷有效的方式，加快了傳統(tǒng)圖案創(chuàng)作實踐過程。本節(jié)根據(jù)苗族歷史文化與服飾圖案設計范疇，通過Photoshop、Illustrator等繪圖軟件對圖案的色彩、構(gòu)圖、元素三個方面進行設計與探索，實現(xiàn)圖案風格多樣化[5]。

(一)色彩傳承與嬗變

苗族服飾在漫長的歷史進程中形成自己民族獨特的用色體系，是民族文化重要組成部分，具有很高的研究價值。苗族傳統(tǒng)服飾圖案色彩常以紅、黃、藍、綠、黑五色為主，不同服裝款式配色結(jié)構(gòu)與色彩占比不盡相同，色彩主要集中在服飾的深色區(qū)域，主色與輔色對比強烈。色彩也是現(xiàn)代服裝設計要素之一，在現(xiàn)代設計中把握傳統(tǒng)圖案色彩量化與色彩意向轉(zhuǎn)化十分重要，通過對實物資料與網(wǎng)絡文獻等苗族服飾圖案進行分析研究，運用計算機處理技術對苗族圖案色彩進行提取分離與色譜體系構(gòu)建，在保留傳統(tǒng)圖案的基礎上，對色彩進行分析與加工，通過色彩明度降低、冷暖轉(zhuǎn)換、分布大小等處理方法，加入符合現(xiàn)代流行趨勢與符合當代大眾審美的部分，賦予圖案現(xiàn)代感。

(二)構(gòu)圖解構(gòu)與重組

苗族傳統(tǒng)紋樣圖案常見的構(gòu)形方式為對稱分布、中心旋轉(zhuǎn)等。通過對苗族圖案結(jié)構(gòu)進行構(gòu)型分解與概括，總結(jié)出既定的排布規(guī)律，再通過計算機繪圖軟件對基礎圖形要素進行移動、自由變換、復制、旋轉(zhuǎn)等操作，改變更替原有構(gòu)圖形式，優(yōu)化圖案色彩與圖案比例大小，創(chuàng)造全新的視覺形象。如圖四所示為田字形的適合紋樣，通過構(gòu)圖方式的置換，在不改變圖案基本特征的前提下，實現(xiàn)圖案的二次設計。

圖四 田字形構(gòu)圖轉(zhuǎn)換

(三)元素提取與擴展

苗族傳統(tǒng)圖案視覺符號以圓形、三角形、方形、多邊形等圖形為主，在保留圖案原有造型的基礎上，將常用元素通過現(xiàn)代構(gòu)成法則中的概括歸納法對圖案進行簡化概括，再運用旋轉(zhuǎn)式、離心式、向心式等圖形組成方式擴展形成新的適合紋樣，如圖五所示[6]。此外，苗族傳統(tǒng)圖案在設計時可加入多種現(xiàn)代藝術風格，如涂鴉藝術、波普藝術、裝飾藝術等，進行圖案風格的衍生遷移設計，探索更多的可能性。

圖五 蕨草圖形擴展組合形式

三、苗族圖案數(shù)字化技術研究

隨著全球信息技術的快速發(fā)展，將傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)進行數(shù)字化保護與開發(fā)傳播成為當今時代的潮流趨勢。民族服飾圖案數(shù)字化打破地域局限，再現(xiàn)圖案的真實原始狀態(tài)，傳播民族文化與精神內(nèi)核。近年來，數(shù)字化在大數(shù)據(jù)儲存、創(chuàng)意開發(fā)、資源共享等功能上的發(fā)展速度十分迅猛，并且深入到各行各業(yè)。關于民族圖案數(shù)字化概念并沒有一個清晰界定與定義，這與計算機技術的不斷推陳出新與研究領域的不同有很大的關系。本文所研究的苗族圖案數(shù)字化是對苗族圖案數(shù)字化采集與存儲、數(shù)字化軟件應用、數(shù)字化展示等領域進行研究，立足于苗族本民族文化語境與民族服飾圖案課程學科教學資源開發(fā)，實現(xiàn)苗族傳統(tǒng)圖案的傳播與創(chuàng)新。

(一)苗族圖案數(shù)字化開發(fā)設計原則

1.傳承為主，培養(yǎng)“在場”意識

苗族分支眾多，不同地域不同手工技藝賦予苗族服飾圖案獨特的文化精神內(nèi)核與藝術特色。在數(shù)字化過程中對苗族民族的文化內(nèi)涵進行傳承保留至關重要。苗族圖案數(shù)字化開發(fā)應當確保以傳承為主，并非一味地改革求新，或用單一的數(shù)字化手段與流程去復制，在創(chuàng)新的同時注重圖案種類與表現(xiàn)形式的多樣化與差異化。實施主體與相關工作者不僅需要對素材進行采集記錄與開發(fā)，更應該培養(yǎng)“在場”意識，與主體產(chǎn)生共情，尊重文化差異性，運用差異化手段實現(xiàn)文化數(shù)字化。無論是何種實施主體都不應當改變其民族文化語境，避免文化過度數(shù)據(jù)化。

2.多方協(xié)作，整合各項資源

苗族圖案數(shù)字化工作的順利開展離不開各方參與主體之間的協(xié)同合作，因為圖案數(shù)字化建設不僅僅局限于各項科學技術的利用，同時也包含社會人文、政治經(jīng)濟、文化教育等多種學科之間的知識體系交叉運用。目前，數(shù)字化開發(fā)的實施主體之間(工藝傳承人、各大博物館、各學科專業(yè)人士、民間組織、原住民等)缺乏有效的合作機制，各場域之間存在一定的界限，數(shù)字化開發(fā)流程與各項保護政策存在差異性與模糊性。

(二)苗族服飾圖案數(shù)字化應用研究

1.創(chuàng)建PC端數(shù)據(jù)庫

數(shù)據(jù)庫的建立是一個嚴謹規(guī)范的過程，包括資源收集、整理記錄、加工處理、分類歸檔等流程[7]。資源采集是苗族圖案數(shù)據(jù)庫工作的第一步，也是至關重要的一步，此項工作耗費巨大的人力、物力與時間，需要大量實物支撐，主要的收集方式有兩種，一是通過實地調(diào)查采集與記錄，二是通過各類共享機制來完善收集，如博物館、檔案館館藏等；其次利用數(shù)碼攝影，掃描測量等技術對苗族服飾進行收錄與影像保存，并對資料進行整理歸納；最后利用Photoshop、Illustrator等計算機軟件進行圖案轉(zhuǎn)換與處理，將數(shù)據(jù)上傳至虛擬數(shù)字化平臺。數(shù)據(jù)庫保護民族圖案具有不可比擬的優(yōu)勢，不但為苗族圖案藝術的傳承與發(fā)展提供寶貴資料，還能實現(xiàn)了資源共享，擴大苗族圖案的傳播范圍。

2.數(shù)字圖像處理技術

隨著計算機技術不斷發(fā)展，依托于數(shù)據(jù)庫的建立，計算機圖像處理技術為苗族服飾圖案創(chuàng)新提供了新的思路，國內(nèi)外學者圍繞紋樣創(chuàng)新方法開展了更加深入的研究，提出大量的實驗方法，如利用計算機分型技術對圖案花紋進行計算機模擬生成；基于神經(jīng)風格遷移網(wǎng)絡的圖案創(chuàng)新方法；通過形狀文法與因子分析法進行衍生圖案的設計等，這些計算機圖形處理技術通過變換生成算法將圖案進行有規(guī)律的運用，有利圖案的傳承與二次開發(fā)[8]。但圖案的造型美與面料和工藝的運用也息息相關，所以基于計算機圖像處理技術針對不同圖案的特色與風格開發(fā)具有更高的利用價值。

3.AR技術與VR技術

VR技術是借助計算機及傳感器技術生成虛擬境界，讓使用者身臨其境的交互式技術手段，其主要特征為想象性、交互性與沉浸感[9]。AR技術是運用計算機技術將圖案圖像、數(shù)字影像、3D模型與真實世界結(jié)合的信息化技術手段，AR技術是虛擬世界與現(xiàn)實世界之間的媒介，通過虛擬仿真技術，給人們帶來不一樣的感官體驗。如NSW大學與香港城市大學合作的敦煌莫高窟互動展覽將參觀者帶入一個房間大小的場景中，場景重現(xiàn)莫高窟的景象，觀眾可以無限接近景象，去體驗莫高窟壁畫的非凡魅力。敦煌研究所推出程序“云彩絲巾”，用戶可通過程序步驟指引選擇不同敦煌畫圖案元素搭配，設計自己的專屬絲巾，并且進行虛擬試戴，從設計到購買，用戶不僅體會到傳統(tǒng)文化的魅力，也改變了傳統(tǒng)藝術的傳播與展現(xiàn)形式?；贏R技術的苗族服飾圖案數(shù)字化開發(fā)內(nèi)容可以通過AR人機交互設計、現(xiàn)實場景與虛擬數(shù)字化內(nèi)容進行整合，通過搭建虛擬實驗空間，實現(xiàn)可交互的、個性化的AR服務，讓用戶在虛擬的實驗空間里體驗苗族圖案繪制與苗族手工藝制作的魅力[10]。

四、結(jié)語

苗族傳統(tǒng)服飾圖案是記錄與傳承苗族歷史文化的重要載體之一，也是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶，在信息化時代如何更好的傳承與發(fā)展苗族服飾圖案是一項重要的課題，人工智能與科技發(fā)展帶來新的機遇,但如何根據(jù)不同資源類別選擇合適的技術手段仍需努力探索[11]。多學科交叉互融的多視角研究苗族服飾圖案數(shù)字化將是未來的發(fā)展趨勢，也是促進民族文化與科技融合發(fā)展的重要渠道，無論使用何種信息技術，都需要避免過度數(shù)據(jù)化，保持民族文化鮮活的生命力與文化基因[12]。