朱瑤 阿壩師范學院音樂舞蹈學院

一、引言

民族音樂是一種基于民族語言的藝術(shù)形式，它是從民族文化中孕育而來，并通過唱歌和戲劇表演來表達。演唱者在進行聲樂歌唱的過程中，演唱者的聲音和唱歌技巧的傳遞可以給聽眾帶來享受；另外，演唱者的一舉一動也會給觀眾帶來藝術(shù)的感受。因此，演唱者的妝容以及服裝都是不可或缺的因素，民歌作品的內(nèi)容大多都是描寫中國各個地區(qū)不同風格，演唱內(nèi)容配上相應(yīng)的民族服裝，才能夠?qū)Ρ硌萜鸬礁玫拇龠M作用。我們的項目區(qū)別于傳統(tǒng)的穿禮服上臺表演的形式，是通過演唱不同地方特色的歌曲而身著與之相應(yīng)的民族風格服裝來增加舞臺表現(xiàn)力。大膽打破傳統(tǒng)舞臺聲樂演唱表現(xiàn)模式，讓學生不只是在課下了解歌曲風格特點或者歌曲背景，而是能通過服裝、道具體會并感受到地方民歌所要表達的真切含義。

二、民族唱法歌唱演員服飾形象分析

我國的民族唱法經(jīng)過多年的演變，已經(jīng)逐漸分成了傳統(tǒng)的民族唱法以及新的民族唱法兩個流派，這兩個流派的演唱風格各有各的特點，并且兩個流派的服飾也不盡相同。

傳統(tǒng)民族演唱中歌唱演員的服飾以溫婉、大氣為主，現(xiàn)主要為改良式旗袍、套裝為主，質(zhì)樸大方，簡潔精致。服裝整體剪裁別致且線條流暢，不同身材女性襯托出不同身材之美。改良旗袍采用古裝今做，在裁法和結(jié)構(gòu)上突破創(chuàng)新，采用了現(xiàn)代服飾和西方服飾的一些特點，使旗袍更加合身并且樣式更加新穎。旗袍最簡單的就是長短之分、夾單之分等。旗袍的樣式也很多，不同的開襟，如意襟、琵琶襟溫柔嫵媚，斜襟、雙襟質(zhì)樸大方；領(lǐng)有高領(lǐng)、低領(lǐng)、無領(lǐng)；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩。這些都能凸顯出人體曲線的美感，且女性自然大方散發(fā)出來的美。套裝方面多為上裝與下裝的區(qū)別，短衣采用短魚尾的設(shè)計，下裝多為長裙或是干練的長褲，通過合理的設(shè)計剪裁揚長避短，盡情的展現(xiàn)著裝者的身材特點和極具東方女性的獨特韻味。服飾色彩方面各有特色，大多以明度偏高或純度偏高的色彩。面料方面多為不易起褶皺、縮水、并且垂感強的真絲綢緞，或者現(xiàn)代化纖面料，或者是易塑性并保暖的面料。

三、民族唱法的中地方民族服裝的作用

（一）產(chǎn)生心靈的共鳴

地方民族服裝在民族聲樂演唱中的應(yīng)用，不僅僅只是身穿地方民族服裝進行演唱，更深層次的意義在于加深演唱者以及聽眾對民族文化的認識。在傳統(tǒng)的聲樂表現(xiàn)形式中進行創(chuàng)新，讓顯得有些枯燥的聲樂表演增添了視覺上的趣味，演唱者注入自身的情感，通過融入表演者由內(nèi)而發(fā)的聲音和配套的服裝來傳遞出音樂的美感，給觀眾一種美的享受。音樂所傳達的內(nèi)容加上演唱者想要表達的思想情感，有了服裝的襯托更能夠準確的表達作品所要展現(xiàn)的情感內(nèi)容。觀眾不僅能夠直觀的感受，還能產(chǎn)生心靈上的共鳴，達到觀眾的認可。

（二）民族服飾起烘托聲樂演唱主題的作用

舞臺服飾是一種新穎的藝術(shù)流派，舞臺設(shè)計師運用不同的元素進行設(shè)計，然后根據(jù)歌曲的主體來搭配這些元素，從而從舞臺服裝設(shè)計中體現(xiàn)出演唱歌曲的主題。同時，這也是舞臺服飾的最基本，最簡單的要求。只有滿足這一要求，觀眾才能從根本上理解戲劇表演并做出基本判斷，從而為進一步欣賞提供條件。出色的舞臺服裝設(shè)計可以在詮釋歌曲主題方面發(fā)揮作用。演唱服裝的貼切更加幫助觀眾理解歌曲所表達的涵義。設(shè)計服裝不止是設(shè)計顏色，比如要穿紅色，粉紅色和藍色這些顏色搭配這么簡單。一旦幕布拉開而演唱者們還沒有開始演唱的時候，良好的服裝設(shè)計將使聽眾了解音樂的情況并提前預(yù)知音樂的主題。這樣，不僅可以幫助聽眾理解歌曲的主題，而且可以提高舞臺藝術(shù)效果。

（三）民族服飾起到美化民族歌唱主體的功能

服飾對于人來說具有非常重要的作用，不僅可以使人看起來光鮮亮麗，而且可以通過服飾對這個人有初步的了解。舞臺上的民族服飾也是一樣，民族服飾對于演唱者來說是非常重要的修飾，這對于演唱者為無數(shù)觀眾在舞臺上表演更重要。它的美麗功能主要體現(xiàn)在服裝設(shè)計中，因此，服飾不僅合體而且美觀，給觀眾帶來了藝術(shù)的享受。傳統(tǒng)民族服飾的設(shè)計將成為觀眾的模仿對象甚至是一種審美風潮。良好的服裝設(shè)計可以巧妙地將表演者與舞臺背景結(jié)合起來，就像在人們面前展示的油畫一樣，為劇情的傳播奠定了良好的基礎(chǔ)。舞臺角色的服裝可能并不完全等同于生活服裝，但應(yīng)起源于生活，高于生活。好的設(shè)計需要各種細節(jié)的協(xié)調(diào)才能使其完美。除了堅持營造高貴的氛圍外，舞臺服裝設(shè)計師還必須在剪裁，使用材料和組合方面一絲不茍才行。

四、歌唱表演藝術(shù)中舞臺服飾的選擇

（一）歌唱表演服飾要與所要表現(xiàn)的作品內(nèi)容相符合

演唱者服裝的設(shè)計應(yīng)受演唱作品內(nèi)容和所反映人物的特定背景的限制。演唱服裝上的設(shè)計最主要的是與演唱者要表演的角色匹配。演唱者的表演取決于作品中角色的社會現(xiàn)狀及背景一些方面，而不是演唱者的地位。服裝配飾在演奏歷史曲目時尤為重要，認真研究和使用其特殊功能將極大地影響表演者的表演個性。演唱者的服裝必須與歌曲中人物的身份、環(huán)境和人物的情感相匹配。如果將它們與歌曲的內(nèi)容分開，則盲目地或僅僅為了表現(xiàn)和突出表演者的著裝，這樣的服裝設(shè)計就會非常失敗。相反，如果角色的個性適應(yīng)衣服的形狀，則可以反映角色的心理狀態(tài)。將角色的內(nèi)部活動擴展到衣服的表現(xiàn)可以使觀眾的情緒產(chǎn)生更多共鳴。

（二）演唱服飾要與演唱風格相符合

不同地方的歌曲有不同的旋律及風格。演唱者服裝的設(shè)計應(yīng)考慮歌曲的音調(diào)和風格，并配合歌曲進行調(diào)整，從而達到拓展和表達歌曲的氛圍。在演唱者演唱作品之前，演唱者的服裝是視覺上的刺激，它能夠喚醒聽眾的感官，使聽眾融入到歌曲的主題。演唱者基于演員的演唱表達情感和內(nèi)容，以反映歌曲情感和意義以及豐富的審美行為。

（三）歌唱表演服飾要與具體表演場所相符合

具體的表演場地可以分為兩類，一類是專業(yè)舞臺，另一類是業(yè)余舞臺。專業(yè)舞臺主要是指，專業(yè)水平高且為職業(yè)、專家的表演舞臺，如春晚等。因此，他們的服裝比生活服裝的精致，并且形態(tài)優(yōu)雅，顏色艷麗，而舞臺服裝的顏色會更濃烈。業(yè)余舞臺主要是指鄉(xiāng)村表演，社區(qū)街頭表演，家庭表演等，業(yè)余歌唱家根據(jù)生活服飾的形態(tài)，通常都是生活著裝。

五、結(jié)語

綜上所述，本文通過對歌唱表演藝術(shù)中舞臺服飾的研究，可以發(fā)現(xiàn)聲樂演唱者在舞臺表演的過程中，舞臺服飾是表演中最重要的組成部分。好的民族服飾不僅可以使演唱者更加光彩照人，而且能夠烘托演唱者所要演唱的歌曲的氣氛，使演唱者更加的自信。因此，聲樂演唱者更不能忽視舞臺表演中的民族服裝，并且選擇合適的民族服裝進行舞臺表演。