郗彩蓮，王 軍，王少群

（1.廣東培正學(xué)院 廣東 廣州 510830；2.廣州美術(shù)學(xué)院 廣東 廣州 510006；3.廣東培正學(xué)院 廣東 廣州 510830）

隨著人們對精神文化的需求日漸提升，游戲產(chǎn)業(yè)得到了蓬勃發(fā)展，特別是得到了青年人的熱烈追捧。2020 年，市場調(diào)研機(jī)構(gòu)DFC 公布了全球游戲玩家細(xì)分市場報告，顯示全球游戲玩家人口總數(shù)已經(jīng)超過30 億。同時，我國的國產(chǎn)游戲發(fā)展勢頭迅猛。而暢銷國內(nèi)外的國產(chǎn)游戲中，三維角色扮演類游戲占據(jù)了半壁江山。這些游戲無論是劇情故事還是視覺美術(shù)，無不體現(xiàn)了對我國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚(yáng)。

粵劇被國內(nèi)外業(yè)界冠以“南國紅豆”的美譽(yù)，是我國嶺南地區(qū)最具代表性的戲曲劇種?；泟”宦?lián)合國教科文組織列為“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，它集中體現(xiàn)了粵港澳地區(qū)的文化特色、民風(fēng)民俗，是嶺南文化的重要組成部分。粵劇中的唱腔、身段、舞美等，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，具有寶貴的藝術(shù)價值。因此，粵劇藝術(shù)的傳播與傳承，同時也是我國傳統(tǒng)地域文化與藝術(shù)乃至民族精神的傳播與傳承。

一、粵劇藝術(shù)的各種跨界嘗試

在過去的日子里，粵劇與我國大多數(shù)地方戲曲一樣，面臨著市場受眾日漸萎縮、觀眾老齡化的問題。粵劇的曲目老化無創(chuàng)新、演繹形式陳舊不合時宜，不能滿足年輕人對新文化的需求，致使粵劇藝術(shù)在當(dāng)代的傳播與傳承過程中遇到了重重困難。然而，隨著新媒體時代的到來，粵劇迎來了全新的發(fā)展機(jī)遇，即以當(dāng)代年輕人熟悉與喜愛的形式為載體，不斷與新技術(shù)、新媒體發(fā)生跨界，從而誕生了許多成功的案例。

2004 年7 月，世界上第一部以動畫為載體的粵劇電影《刁蠻公主戇駙馬》在全國各地放映，深受廣大觀眾的喜愛。并且值得一提的是，影片在保留了傳統(tǒng)的唱腔和音樂的前提下，劇中畫面也對粵劇藝術(shù)元素進(jìn)行了創(chuàng)新性的提取，深受當(dāng)代觀眾的好評。這是一次大膽的嘗試，同時也是一個成功的案例，為今后粵劇與新媒體的跨界融合打下了堅實的基礎(chǔ)。2006 年5 月，廣東衛(wèi)視欄目《粵韻風(fēng)華》中的動畫粵劇小品“笑話系列”里的“角色動作”均來自于真實粵劇演員的演繹，在當(dāng)時引起了不小的反響，為粵劇與新媒體的融合起到了推波助瀾的作用，迅速引起更多年輕人的關(guān)注。2015 年1 月，粵劇跨界網(wǎng)絡(luò)游戲領(lǐng)域，與網(wǎng)游《劍網(wǎng)三》合作舞臺劇《決戰(zhàn)天策府》，快速引起了年輕觀眾與粵劇迷的關(guān)注。該劇人物、故事背景均取材于該游戲的天策門派；音樂風(fēng)格與傳統(tǒng)粵劇有所區(qū)別，進(jìn)行了融合與創(chuàng)新，引入了西方交響樂與多聲部合唱形式；還結(jié)合了舞臺裸眼3D 投影技術(shù)，增強(qiáng)了與觀眾的互動，并依托網(wǎng)絡(luò)渠道進(jìn)行了大量宣傳。這是粵劇與年輕人喜愛的網(wǎng)游首次跨界合作，在當(dāng)時受到了廣大觀眾的追捧。然而這樣的合作，需要觀眾聚集在一起觀看演出，且場次有限，在觀劇的便捷性方面略顯遜色。

二、粵劇藝術(shù)在角色扮演游戲中的應(yīng)用分析

眾所周知，玩游戲的網(wǎng)民以年輕人群體為主要組成部分?；泟∷囆g(shù)融入角色扮演游戲中，給游戲帶來了新的題材與新的玩法，如粵劇曲目、粵劇人物形象、粵劇樂器等藝術(shù)元素在角色扮演游戲中的應(yīng)用，能給玩家?guī)硇碌囊曈X、交互體驗，有助于粵劇藝術(shù)、粵劇文化在年輕人群體中的傳播。具體表現(xiàn)如下：

（一）粵劇場景與劇情在角色扮演游戲中的應(yīng)用

現(xiàn)實中，戲曲舞臺的活動空間有限，相應(yīng)的場景精度、數(shù)量同樣也是有限的。特別是一些大型建筑與戶外風(fēng)景，舞臺一般只能以平面化的方式模擬真實場景，很難將其完整且真實地展現(xiàn)出來。而在游戲中，可以通過三維建模、虛擬引擎等技術(shù)，還原故事場景，玩家通過劇情任務(wù)可以與游戲中的人物、故事產(chǎn)生交互。這樣不僅可以了解相關(guān)的歷史，還能了解粵劇藝術(shù)，在視覺、聽覺上都產(chǎn)生更加真實的體驗與感受。

1.粵劇表演場景與環(huán)境的再現(xiàn)

網(wǎng)游《新天龍八部》中，淋漓盡致地還原了古代百姓在過節(jié)的時候看戲聽?wèi)虻氖r，除了可以欣賞到戲臺上的表演外，還可以感受到當(dāng)時的民風(fēng)民俗，特別是富有嶺南風(fēng)格特色的戲臺與周圍的環(huán)境，使得玩家代入感極強(qiáng)。圖1 為粵劇藝術(shù)博物館的戲臺實景與游戲中勾欄瓦舍的戲臺以及周圍場景設(shè)計的對比。游戲中的建筑造型在提取原先建筑的視覺元素的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了創(chuàng)新設(shè)計；色彩使用了更多的暖色調(diào)，烘托整體的氛圍。戲臺前的觀眾席上設(shè)置了幾張桌椅，遠(yuǎn)處的建筑與植物加上廣場上熙熙攘攘的人群，動靜結(jié)合，熱鬧非凡。玩家仿佛穿越千年，置身于古代市井，在欣賞表演的同時，領(lǐng)略當(dāng)時的嶺南風(fēng)情。這有助于年輕人充分了解粵劇歷史、粵劇文化。

圖1 現(xiàn)實戲臺與游戲場景對比

2.粵劇劇情的再現(xiàn)

粵劇中，以古代故事為題材的傳統(tǒng)經(jīng)典曲目眾多，這里選取比較有代表性的《唐宮恨史》，該曲目的故事內(nèi)容取材于中國歷史上著名的“安史之亂”事件，講述了公元755 年，安祿山與史思明聯(lián)合發(fā)動爭奪唐朝統(tǒng)治權(quán)的內(nèi)戰(zhàn)，同時這也是唐朝由盛而衰的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。該曲目所表演的內(nèi)容主要是唐玄宗、楊玉環(huán)從長安城逃到馬嵬驛，再到楊玉環(huán)殉國。在《劍網(wǎng)三》游戲中，根據(jù)該劇情內(nèi)容，“戰(zhàn)亂長安城”與“馬嵬坡”場景較為詳細(xì)地還原了曲目的故事環(huán)境，且加入了新的、更加貼合真實世界的視覺元素（如圖2、圖3 所示）。圖2為游戲里“安史之亂”期間長安城場景中的城門外觀，被叛軍攻擊過的痕跡、破碎的城樓主體，以及還未燒盡的戰(zhàn)火，淋漓盡致地再現(xiàn)了當(dāng)時的戰(zhàn)況。圖3 為游戲與舞臺劇中楊玉環(huán)在馬嵬驛涼亭中休息的場景的對比圖，舞臺上的風(fēng)景與建筑體現(xiàn)較平面化，缺乏真實感，且觀眾觀看角度固定；而游戲中的場景更加真實、美觀，玩家可以通過鼠標(biāo)與鍵盤操作從不同角度來欣賞這個場景，還可以與場景中的人物進(jìn)行互動，增加了趣味性。

圖2 戰(zhàn)亂長安城城門

圖3 游戲與舞臺“馬嵬驛”對比圖

（二）粵劇角色形象與動作在角色扮演游戲中的應(yīng)用

粵劇中，演員的表演藝術(shù)分為唱、做、念、打。其中“做”是指“做功”，是形體動作?！白龉Α崩锏摹白鍪帧笔茄輪T唱和念的同時，結(jié)合手部動作進(jìn)行表演，展現(xiàn)劇情中的角色所需要表達(dá)的情緒情感，讓觀眾生動地領(lǐng)會演員傳達(dá)的信息。如其中的“拉山”、“云手”，皆為粵劇演員非常經(jīng)典的做手動作，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。在長期以來的舞臺藝術(shù)表演中，經(jīng)過不斷的發(fā)展與積淀，形成了獨(dú)特的表演藝術(shù)形式。隨著粵劇與其他戲曲劇種的藝術(shù)交流逐漸增多，粵劇不斷地吸收、借鑒、學(xué)習(xí)其他戲曲藝術(shù)形式，形成了駁雜、豐富、全面的程式特色。

1.粵劇角色形象的表現(xiàn)

粵劇服飾分蟒、靠、褶、開氅、官衣、帔、衣，其款式與京劇服裝大同小異?；泟”硌萸恐刑瞥适戮佣?，如《昭君出塞》《唐明皇與楊貴妃》等，網(wǎng)游《劍網(wǎng)三》中大量的人物還原與再現(xiàn)了粵劇這些經(jīng)典曲目中的角色形象。服裝、配飾、妝容更加接近于現(xiàn)實生活，但富有戲曲色彩。如網(wǎng)游《新天龍八部》中不同身份地位的角色形象，皇帝、大臣、貴妃、將軍、大家閨秀、歌女、舞女以及宮中女官等都有著鮮明的藝術(shù)特色，特別是服裝表面的“粵繡”圖案十分精致，玩家可以放大看到清晰的紋樣，還可以轉(zhuǎn)動不同角度進(jìn)行觀賞。游戲中角色形象的服飾、妝容等是由“貼圖”技術(shù)來完成的，需要原畫師充分了解粵劇藝術(shù)。

2.粵劇角色動作的表現(xiàn)

網(wǎng)游《新天龍八部》的戲臺場景中，人物角色的動作對粵劇曲目《唐明皇與楊貴妃》中的“拉山”、“云手”等動作進(jìn)行了準(zhǔn)確的模仿與提煉，同時也做了一定的調(diào)整與創(chuàng)新。如：舞臺中扮演“管事宮女”的演員身著藍(lán)色衣裳，長發(fā)飄飄，美麗動人，為迎接皇帝與貴妃的到來準(zhǔn)備宴席，在此過程中唱、念、做皆有。游戲場景中，人物還原度較高，同時對其動作進(jìn)行了優(yōu)化與創(chuàng)新，更加體現(xiàn)其身份與心理活動。在宮娥唱到皇帝與貴妃將要蒞臨此地時，肢體動作為下蹲、抬手、眼神望向遠(yuǎn)方，衣袖飄向眼神所看位置，充分體現(xiàn)其聰明伶俐、活潑可愛的性格，以及恭敬、喜悅、期盼的心情（如圖4 所示）。玩家可從不同角度縮放遠(yuǎn)近比例來觀賞表演，還可與其互動，提升了參與感。

（三）粵劇樂器在角色扮演游戲中的應(yīng)用

粵劇是視聽類藝術(shù)形式，除了演員的表演外，樂師的演奏也是必不可少的，特別是在劇情的發(fā)展、起承轉(zhuǎn)合中，背景音樂與節(jié)奏起著主導(dǎo)作用。音樂與節(jié)奏可以帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入氣氛，從而達(dá)到共情的效果。明末清初，戲班里常使用的樂器有嗩吶、三弦、月琴、二胡等管弦樂器。之后，逐漸加入了鐃鈸、揚(yáng)琴、琵琶，以及由粵籍樂師創(chuàng)造的高胡等。這些都是粵劇藝術(shù)家們的藝術(shù)結(jié)晶，值得年輕一代認(rèn)識與學(xué)習(xí)。

圖4 舞臺與游戲人物造型對比

在網(wǎng)游《新天龍八部》中，我們可以看到戲臺兩側(cè)的幾位樂師，神色喜悅，分別使用鐃鈸、二胡、月琴、琵琶演奏音樂，有的閉目陶醉，有的搖頭晃腦甚是可愛，還有的欣喜若狂，不同性格的樂師形象立體而豐滿，再搭配演員的表演，結(jié)合彈奏的美妙樂曲，以及周圍熙熙攘攘的環(huán)境音效，儼然一場精彩絕倫的視聽盛宴。美妙的樂曲、節(jié)奏，可以陶冶人的情操，將人帶入一定的氛圍中，該游戲還原了古代勾欄瓦舍的場景，富含民風(fēng)民俗，極具感染力。臺上的演員表演精湛，節(jié)目精彩紛呈，臺下的觀眾男女老少兼有，有喝茶吃零食的，有大人帶著孩子來看熱鬧的，還有一群孩童在園子里追逐打鬧的，叫玩家看著、聽著、感受著?；泟菲餮葑嗟穆曇?，演員說詞唱歌的聲音，再加上觀眾們的聲音，儼然一場歷史盛會，使玩家仿佛身處現(xiàn)場，觀看這場精彩紛呈的粵劇表演，增強(qiáng)了體驗感。

角色扮演游戲?qū)τ诨泟∷囆g(shù)的展現(xiàn)與傳承，是潛移默化的，使玩家在不知不覺中接受粵劇藝術(shù)的熏陶，無需到達(dá)現(xiàn)場看演出，還可以與游戲中的場景、人物進(jìn)行互動，這樣的形式對粵劇藝術(shù)的傳播是有效的，也是有意義的。

三、結(jié)語

從過去到現(xiàn)在，一代又一代的粵劇人不斷探索著粵劇發(fā)展與傳播的新道路，譜寫了一個個新的跨界合作篇章，一代又一代的中國青年人才也肩負(fù)起傳播、發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化的責(zé)任?；泟∷囆g(shù)在傳播與傳承的過程中，多次與新媒體、新技術(shù)進(jìn)行跨界合作，體現(xiàn)了粵劇藝術(shù)家們勇于創(chuàng)新、敢于挑戰(zhàn)的精神。運(yùn)用年輕人喜聞樂見的角色扮演游戲助力粵劇藝術(shù)傳播與傳承，是非常新穎且有效的方式。游戲獨(dú)有的三維場景、三維人物、真實音效等優(yōu)勢，再現(xiàn)了粵劇藝術(shù)的精髓，同時游戲的可互動性也彌補(bǔ)了傳統(tǒng)現(xiàn)場欣賞粵劇的局限性，讓更多的年輕人有機(jī)會、有興趣走進(jìn)粵劇文化、粵劇藝術(shù)。同時，這樣的跨界合作也對其他地方戲曲的傳播與傳承有著寶貴的借鑒意義。