張 帆

(廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院設(shè)計與創(chuàng)意學(xué)院,福建漳州 363105)

肢體語言是指表演主體通過自然的形體伸展,間接傳達(dá)出精神狀態(tài)和情緒變化而非純粹的口述。傳統(tǒng)的表演形式例如舞臺戲劇、電影電視都是由演員(物質(zhì)客體)為肢體語言載體,演員通過特殊訓(xùn)練和獨特的表演體系引導(dǎo)融入設(shè)定的角色,最后展現(xiàn)了完整的影像視覺傳達(dá)。但是計算機(jī)的迅猛發(fā)展,改變了影像的創(chuàng)作流程,真實的演員表演在超寫實的虛擬環(huán)境中會顯得相對單薄,由此虛擬影像中的表演值得我們深入研究。

1 虛擬影像創(chuàng)作中的表演形式和特點

1.1 動作捕捉

由于虛擬影像中不存在真正的人類演員,所以需要通過外部輔助進(jìn)行角色的動作數(shù)據(jù)輸入,其中一種就是運動捕捉技術(shù) (Motion Capture)。通過在真人演員的各個運動關(guān)節(jié)設(shè)置記錄節(jié)點,收集最終的動作數(shù)據(jù)進(jìn)行編輯,導(dǎo)入虛擬角色中完成表演。

圖1 電影 《極地特快》中湯姆·漢克斯的表演

該種表演形式優(yōu)點在于動作數(shù)據(jù)記錄較為細(xì)膩,許多慢動作或者細(xì)微的局部表演更容易表現(xiàn)。但是同樣的問題在一些作品中呈現(xiàn)出來,例如在動畫電影《極地特快》中,由湯姆·漢克斯扮演的列車員雖然表情表演細(xì)膩,但是在快節(jié)奏的表演中,比如舞蹈動作等太貼近現(xiàn)實節(jié)奏,無法賦予虛擬角色足夠的表演彈性。動作與動作之間在一些特定場景下需要大開大合,收放節(jié)奏需要夸張時,對動作捕捉數(shù)據(jù)后期進(jìn)行編輯則需要耗費大量時間。所以,該種虛擬影像的表演形式則較適用于寫實的特效電影和嚴(yán)肅題材的CG 電影。同時演員需要熟悉劇本,適應(yīng)無環(huán)境和對象的肢體表演。

1.2 動作參考

相對于動作捕捉技術(shù)的精確,采用真人表演作為動作參考 (Reference)的方式,能更好的對肢體語言進(jìn)行二次藝術(shù)創(chuàng)作。我們常說藝術(shù)來源生活,高于生活,一個迪士尼世界中的公主僅僅按照劇本把動作表演出來是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。以三維動畫電影制作流程為例,冰雪奇緣中幼年安娜的動作參考先由一名男性演員表演,生成視頻參考素材 (Video Reference)→關(guān)鍵動畫 (Blocking Animation)→最終動畫(Final Animation),經(jīng)過對參考表演的動作分析,動畫師對節(jié)奏進(jìn)行調(diào)整,最終完成虛擬形象的表演。由于演員需要表現(xiàn)的虛擬角色往往與自身差異比較大,從形體呈現(xiàn),肢體的動作,到虛擬角色在畫面中的表現(xiàn)都對肢體語言的應(yīng)用有著極高的要求。

圖2 三維動畫電影制作流程

2 數(shù)字虛擬影像中肢體語言的運用

2.1 靜態(tài)語言的運用

虛擬形象有著更夸張的比例,同時也存在更多肢體關(guān)節(jié)彎曲、變形的空間。由于虛擬形象從設(shè)計之初就可以完全基于文字設(shè)定出發(fā),從而在形體輪廓上已經(jīng)相對真人更貼近演繹角色本身的表達(dá)需求,所以在某些鏡頭中,我們會發(fā)現(xiàn)角色往往以靜態(tài)的形體姿態(tài)傳達(dá)影像信息,我們可以稱之為“登場”,在電影中是非常重要的鏡頭表現(xiàn)方式。

圖3 電影 《黑客帝國》鏡頭畫面

圖4 電影 《馬達(dá)加斯加》中動物的肢體語言表現(xiàn)

靜態(tài)肢體語言不僅僅是擺姿勢那么簡單,由于是數(shù)字虛擬的表現(xiàn)形式,肢體的夸張性是首先要被考慮的,肢體間夾角角度維持在90度以內(nèi)是日常生活中合理的行為,而虛擬形象在靜態(tài)表演中出現(xiàn)超過90度的肢體展現(xiàn)會增加畫面的視覺沖擊力而不會出現(xiàn)真人表演帶來的浮夸感,所以大幅度的肢體伸展是虛擬影像表演中一大特點。在1993年的《黑客帝國》中,由電腦制作的男主角以夸張的下腰姿態(tài)在幾乎靜止的空間中躲避子彈的鏡頭,動畫電影《馬達(dá)加斯加》中動物角色的肢體間大幅夾角的表演,不僅讓觀眾印象深刻,更驗證了夸張的肢體表演在數(shù)字虛擬創(chuàng)作中的成功。

靜態(tài)的肢體語言也體現(xiàn)在形體輪廓上,利用自身的身體構(gòu)造,以適當(dāng)?shù)淖藨B(tài)展示其內(nèi)在的氣質(zhì)甚至是傳達(dá)情緒。在電影 《阿麗塔:戰(zhàn)斗天使》中,改造人的身體特殊構(gòu)造,使其在形體輪廓上產(chǎn)生更多的線性關(guān)節(jié),給人帶來一種機(jī)械的冰冷感。我們將人形角色區(qū)分為上半身和下半身兩部分,再以兩部分形體分別視為一個基本方體,將這個方體做局部縮放,由此得到一個區(qū)別于正常形體輪廓的幾何體,以該形體的重心作為肢體語言的表達(dá)意圖側(cè)重方向,將更容易使虛擬角色的肢體語言符號化,從而讓觀眾更直觀地認(rèn)識角色。

圖5 電影 《超人總動員》鏡頭畫面

不同的肢體形態(tài)排列,也是靜態(tài)肢體語言的重要表現(xiàn)之一。在 《超人總動員》這部三維動畫電影中,一家人不同的身份、能力、性格等特質(zhì),需要在有限的鏡頭中有效率的傳達(dá),這時候排列的重要性就展現(xiàn)出來。以 《超人總動員》為例,形體結(jié)實強壯的角色動作幅度相對較內(nèi)收,以保持外輪廓線條的簡約,從而加強力量感。相對的,女性角色則配合纖細(xì)的四肢,整體動作向外擴(kuò)張,展現(xiàn)更多弧形輪廓,加深靈巧的印象。在多個角色的靜態(tài)鏡頭中,排列的順序也是根據(jù)輪廓的大小從外圍到中心逐漸增大的,箭頭式的排列給人以積極的、高大的印象。從個體的肢體表現(xiàn),到整體的肢體動作排列,都應(yīng)圍繞畫面?zhèn)鬟_(dá)的精神展開。

2.2 不同環(huán)境下的肢體語言運用

數(shù)字虛擬的世界可以是千奇百怪的,各種現(xiàn)實中不存在的架空背景對于肢體語言的應(yīng)用都更具有挑戰(zhàn)性。虛擬的環(huán)境要求表演者或者動作設(shè)計者需要更深入地觀察現(xiàn)實中與虛擬環(huán)境的區(qū)別,從而改進(jìn)表演細(xì)節(jié),把充滿想象力的虛擬世界帶給觀眾。數(shù)字動畫《無敵破壞王》中的角色為了還原早期游戲機(jī)中的人物,以動作的停頓時機(jī)作為表演設(shè)計的出發(fā)點,在肢體表演上應(yīng)用了動畫斷幀的運動處理,人物的動作與動作之間不做任何過渡,采用的是動畫曲線中的STEPPED 技法,這樣的肢體運動不僅有趣,更加強了其環(huán)境的代入感。

具有時代性和地域性的肢體語言,在觀眾觀感上更具備親和力,同時增強了虛擬影像中的世界觀的樹立。數(shù)字動畫電影 《功夫熊貓》就是采用了早期香港武打電影的動作風(fēng)格,用明顯的停頓點展示武功招式的節(jié)奏特點,動作與動作直接連貫的流暢性,各種肢體運動的組合,展現(xiàn)了數(shù)字環(huán)境下的武俠情懷。電影《大圣歸來》中的反派配合昆曲所呈現(xiàn)的中國傳統(tǒng)戲曲風(fēng)格表演,不但引起了本土觀眾的共鳴,同時向世界展示了中國戲曲的魅力。

真實表演與虛擬部分的表演融合是虛擬影像中的肢體語言傳達(dá)情緒中最難的一點。首先人物要把握虛擬影像最終呈現(xiàn)的情緒狀態(tài),由于有些角色經(jīng)過后期技術(shù)合成后是看不到演員本身的面部表情,所以在情緒上的表達(dá)必須依賴肢體語言,表演的同時還要想象著其中不存在的角色部分?！都永毡群１I》中的虛擬形象戴維·瓊斯彈鋼琴的鏡頭中,角色不光要用雙手還要用身體上虛擬的觸手一起做彈奏表演且同時要求角色流露出悲傷的感情,這段表演可以說是虛擬影像中肢體語言應(yīng)用的經(jīng)典。該類表演,必須在熟悉劇本的情況下,與導(dǎo)演溝通充分后,在現(xiàn)場表演中配合添加虛擬對象的替代物品,使肢體的表演到位。

2.3 舞蹈肢體語言對虛擬形象的推動力

舞蹈藝術(shù)本身就是肢體語言的濃縮,所以只要對舞蹈肢體語言運用得當(dāng),可以有效地促進(jìn)虛擬影像的創(chuàng)作活力。在數(shù)字虛擬影像作品中,舞蹈是對虛擬角色設(shè)定的深度挖掘,用純粹的肢體揮舞配合角色的性格特點進(jìn)行二次創(chuàng)作,一些夸張的形體更是展現(xiàn)了富含想象力的表演,可以說舞蹈在對虛擬角色進(jìn)行塑造的同時也提升了整體作品的藝術(shù)性。許多數(shù)字虛擬電影中運用了舞蹈肢體語言來加深觀眾對虛擬角色的印象。

占據(jù)數(shù)字虛擬電影重要地位的迪士尼,旗下匯聚了眾多成功的虛擬形象,其中大量作品就引用了舞蹈元素。在電影 《冰雪奇緣》中,雪寶僅僅擁有簡單的身體和肢體結(jié)構(gòu),但在整部電影中有一段1分鐘30秒的舞蹈表演,使用樹枝作為手臂,兩團(tuán)雪球做的身體,通過百老匯風(fēng)格的踢踏舞展現(xiàn)了雪人對夏天的向往,使一個虛擬的非生命體形象擁有了靈魂。艾莎公主的舞蹈片段持續(xù)時間3分鐘30秒,通過肢體的表演帶動了觀眾的情緒,手臂有力的揮舞下,夢幻的城堡逐漸被建立,體現(xiàn)了角色的力量感和自信心,最后配合音樂的用力跺腳,把劇情推向高潮,表現(xiàn)了電影贊美獨立女性的精神內(nèi)核。虛擬角色的舞蹈動作,不僅是形體本身的語言,加上與虛幻場景的互動,延展了舞蹈肢體語言的表現(xiàn)空間,這一點與一般的舞蹈語言有所不同,具備更豐富的想象力。良好的舞蹈語言運用,可以流暢地推進(jìn)劇情,豐富電影的節(jié)奏變化。

2.4 夸張變形的肢體表現(xiàn)運用

數(shù)字虛擬影像中物體或者角色與真實世界最大的不同在于形體的可操縱性。任何一件物品或者角色都可以由導(dǎo)演對于鏡頭的需要而進(jìn)行形體的變換。運用到夸張變形的肢體表現(xiàn)的影像作品具有幾個共同點。首先,形體設(shè)計總體上更傾向圓滑,除了增加對觀眾的親和力外,整體和個別肢體也更適合彎曲變形;其次,不僅僅是肢體的位置運動變化,輪廓的比例變化例如擠壓拉伸,也是夸張變形的重要元素;然后,肢體動作設(shè)計上不對稱,重心往往會集中在某個位置,然后通過大幅度的動作進(jìn)行轉(zhuǎn)換,從而展現(xiàn)力量感和情緒轉(zhuǎn)變。

在電影《神偷奶爸》里,小黃人造型可愛簡潔,歡快的運動節(jié)奏、柔軟的關(guān)節(jié)、富有彈性的身體都是吸引人們眼球的重點,在其中一個鏡頭從小變大的過程中,小黃人的頭、四肢從局部膨脹到恢復(fù)到完整的形態(tài),用到類似氣球充氣式的動畫表現(xiàn),增添了角色的幽默感。主角格魯整體動作則展現(xiàn)出倒立梯形傾向,扁扁的腦袋、寬闊的肩膀、向外伸展的手臂、夸張的肢體語言不斷地提醒觀眾角色力量的壓迫性。歪斜的嘴巴、尖銳的鼻子、緊縮的眉頭,則展現(xiàn)了格魯?shù)慕圃p。綜合這些形體和肢體表現(xiàn)的夸張性,使虛擬形象具備鮮明且豐滿的個性,可以說夸張變形是虛擬角色肢體語言表現(xiàn)形式的一項重要特征。

3 虛擬影像中肢體語言的作用

在現(xiàn)如今的虛擬影像創(chuàng)作中,越來越多的鏡頭采用無臺詞的方式向觀眾傳達(dá)信息,要將角色演“活”,需要善于利用肢體語言對角色的塑造功能。角色不經(jīng)意間的習(xí)慣性動作,臉部的細(xì)微表情,全身肌肉的收縮,都是在用身體向觀眾傳達(dá)角色的內(nèi)心情緒,能夠讓觀眾產(chǎn)生心理上的共鳴,使虛擬的角色打破與真實世界的隔閡而增強存在感。深層次的肢體語言會升華角色的人格魅力,提升影像的整體藝術(shù)審美。優(yōu)秀的肢體表演還能夠與虛擬的環(huán)境相輔相成,在某些無法用視覺直觀表現(xiàn)的環(huán)境中,例如失重、懸浮、極端的溫度等,也可以通過肢體語言完成信息的傳遞。演員或者動作設(shè)計者可以通過肢體語言來演繹劇本中角色的內(nèi)心活動,從而推動劇情進(jìn)展,并且在一些關(guān)鍵鏡頭中配合語氣、眼神、手勢等表演因素將高潮部分完整的體現(xiàn)出來。

4 結(jié)語

肢體語言是表演藝術(shù)的一種重要表現(xiàn)形式,在結(jié)合數(shù)字虛擬技術(shù)帶來全新的視覺效果沖擊下,表演要求也在不斷提高。利用新的技術(shù)特點有效地提高數(shù)字虛擬影像的藝術(shù)性,讓虛擬的角色能在影像中充分發(fā)揮自己的身形優(yōu)勢,努力挖掘現(xiàn)實生活中的行為意義,把虛擬角色演繹得更加豐滿、生動,這都是數(shù)字虛擬時代表演工作者需要面臨的挑戰(zhàn),通過不斷的探索,充分發(fā)揮肢體語言在虛擬影像中的作用,使觀眾越來越多地感受到數(shù)字虛擬影像的魅力。